மார்த்தா கிரஹாம் நுட்பம். மார்த்தா கிரஹாம் - சுயசரிதை, வாழ்க்கையின் உண்மைகள், புகைப்படங்கள்

மார்த்தா கிரஹாம் (ஆங்கிலம்: மார்த்தா கிரஹாம், குடும்பப்பெயரின் காலாவதியான எழுத்துப்பிழை - கிரஹாம்). மே 11, 1894 இல் அலெகெனியில் பிறந்தார் - ஏப்ரல் 1, 1991 இல் நியூயார்க்கில் இறந்தார். மார்த்தா கிரஹாம் ஒரு அமெரிக்க நடனக் கலைஞர் மற்றும் நடன இயக்குனர். அவர் தனது பெயரில் ஒரு குழு, பள்ளி மற்றும் நடன நுட்பத்தை உருவாக்கினார். அவர் "கிரேட் ஃபோர்" (ஆங்கிலம்: தி பிக் ஃபோர்) (அமெரிக்க நவீன நடனத்தின் நிறுவனர்கள்) என்று அழைக்கப்படுபவர்களில் உறுப்பினராக உள்ளார். "ஃபேப் ஃபோர்" இன் மற்ற உறுப்பினர்கள்: டோரிஸ் ஹம்ப்ரி, சார்லஸ் வீட்மேன் மற்றும் ஹன்ஜா ஹோல்ம்.

கிரஹாம் குடும்பம் ஸ்காட்லாந்திலிருந்து அமெரிக்காவிற்குச் சென்ற முதல் குடும்பங்களில் ஒன்றாகும். மார்த்தாவின் தந்தை ஒரு மனநல மருத்துவர். பெற்றோர்கள் வாழ்க்கையைப் பற்றிய தங்கள் கருத்துக்களில் மிகவும் பழமைவாதமாக இருந்தனர் மற்றும் பிரஸ்பைடிரியனிசத்தை வெளிப்படுத்தினர். குடும்பம் செல்வச் செழிப்பாக இருந்தது; குழந்தை மார்த்தா அவளுடைய பெற்றோரைத் தவிர, ஒரு கத்தோலிக்க ஆயா மற்றும் ஏராளமான ஊழியர்களால் பராமரிக்கப்பட்டார். சீனர்களும் ஜப்பானியர்களும் தங்கள் குடும்பத்திற்காக உழைத்தனர். எனவே, மார்த்தா, தன்னைப் புரிந்து கொள்ளாமல், ஏற்கனவே குழந்தை பருவத்தில் வெவ்வேறு கலாச்சாரங்களுடன் பழகினார்.

ஒழுங்கான மற்றும் நேர்மையான வாழ்க்கை முறையைக் கொண்ட பெற்றோர். ஆனாலும், கல்லூரியில் படிக்க அனுமதித்தனர். வாஸர் கல்லூரி அதன் கல்வியின் தரம் மற்றும் அதன் தடகள கோட்பாடுகள் மற்றும் வாக்குரிமை அனுதாபங்களுக்காக பிரபலமானது.

மதக் குடும்பங்களில், நடனம் ஒரு பாவச் செயலாகக் கருதப்பட்டது. அவரது பார்வைகளின் தீவிரம் இருந்தபோதிலும், ஒரு நாள் மார்த்தா பிரபல நடனக் கலைஞர் ரூத் செயின்ட் டெனிஸின் நிகழ்ச்சிக்கு செல்ல அனுமதிக்கப்பட்டார்.

ரூத் செயின்ட் டெனிஸ் நிகழ்ச்சியைக் கண்ட மார்த்தா, நடனக் கலைஞராக வேண்டும் என்று கனவு காண ஆரம்பித்தார்.

1913 இல், லாஸ் ஏஞ்சல்ஸில் உள்ள ஒரு வெளிப்பாடு பள்ளியில் சேர அனுமதி பெற்றார்; பின்னர் அவர் டெனிஷான் பள்ளியில் படித்தார், இது ஸ்பெயினில் செயிண்ட்-டெனிஸ் மற்றும் அவரது கூட்டாளர் டெட் ஷான் ஆகியோரால் உருவாக்கப்பட்டது.

மார்தா கிரஹாம் கிளாசிக்கல் நடனத்தில் தேர்ச்சி பெறுவதில் சிரமப்பட்டார், ஏனென்றால் அவர் நடனக் கலைக்கு மிகவும் தாமதமாக வந்தார் - 20 வயதில், ஆனால் அவர் அதில் ஈர்க்கப்படவில்லை.

டெனிஷான் குழு அவரது நடனங்களின் பாடல் வரிகளை வலியுறுத்தியது, ஆனால் அவர் பாடல் வரிகளில் சாய்ந்திருக்கவில்லை. டெட் ஷான், அமெரிக்க நடனத்தின் பிரபல நிறுவனர், கிரஹாமில் அடக்கமுடியாத ஆற்றல் மற்றும் உமிழும் குணம், உணர்ச்சிமிக்க இயல்பு மற்றும் அசல் தன்மை ஆகியவற்றில் கருதப்படுகிறார். அவர் குறிப்பாக அவளுக்காக Xochitl ஐ அரங்கேற்றினார். இந்த தயாரிப்பு மார்த்தாவின் அசாதாரண பாணி, "கருப்பு சிறுத்தை வெறித்தனம்" மற்றும் அவரது அழகு ஆகியவற்றைக் காட்டியது. இளம் நடனக் கலைஞர் தன்னலமின்றி நவீனத்துவத்தை காதலித்தார், இது காலத்தின் போக்குகளுக்கு ஏற்ப வளர்ந்தது. மேலும், அவர் அவளது ஆர்வங்கள் மற்றும் மனோபாவத்துடன் சரியாகப் பொருந்தினார். சிறுவயதிலிருந்தே, மார்த்தா தனது மனநல மருத்துவரின் தந்தையின் பகுத்தறிவைக் கேட்டார், ஒரு நபரின் இயக்கங்கள் அவரது உள் மற்றும் உணர்ச்சி நிலையை வெளிப்படுத்த முடியும் என்று உறுதியாக நம்பினார். குழந்தைப் பருவ நினைவுகள் அவளது சொந்த செயல்திறன் நுட்பத்தை உருவாக்கும் யோசனைக்கு இட்டுச் சென்றன.

கிரஹாம் இன்னும் படிக்கும் போது, ​​நடனம் ஒரு பொழுதுபோக்கு நடவடிக்கையாக சமூகத்தில் உணரப்பட்டது. அவர் வாட்வில்ல்ஸ், ஆடை நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் சமூக பந்துகளில் ஒரு பிரகாசமான பகுதியாக இருந்தார். பாலே மட்டுமே கலையாகக் கருதப்பட்டது, அமெரிக்காவில் அது ஐரோப்பிய சிறப்பம்சமாகக் கருதப்பட்டது.

அமெரிக்க நடனப் பள்ளிகளில், மாணவர்கள் நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் காபரேட்டுகளில் நிகழ்த்துவதற்குப் பயிற்றுவிக்கப்பட்டனர், எனவே அவர்கள் பணம் சம்பாதிப்பதற்கான ஒரு பொருளாக கருதப்பட்டனர்.

ஆனால் பிடிவாதமான மார்த்தா ஒரு காபரே பெண்ணாக இருப்பதை விட தனக்கு வேறு விதியை விரும்பினாள். அவள் ஒரு கலைஞனாக வேண்டும் என்று கனவு கண்டாள். கிரஹாம் தனது நினைவுக் குறிப்புகளில், பள்ளியில் நெருக்கமான கண்காணிப்பு மற்றும் கடுமையான ஆட்சிக்கு உட்படாத ஒரே ஒரு பெண் என்று பெருமை இல்லாமல் எழுதினார். அவளுக்கு ஒரு தனி அந்தஸ்து இருந்தது: "கிரஹாம் ஒரு கலை." பின்னர், அனைத்து ஆண் ரசிகர்களும் ஒரு படி தாழ்ந்ததாக உணர்ந்தனர், அவளை ஒரு அசாத்திய திறமையாகப் பார்த்தார்கள்.

அந்த நேரத்தில், சமூகத்தில் ஆண் பெருமூளை மற்றும் பெண் உணர்ச்சிகள் பற்றிய ஒரே மாதிரியான கருத்துக்கள் இருந்தன: நடனத்தில் ஆண்கள் தங்களைத் துடிப்பான, நேரியல் அசைவுகளில், மற்றும் பெண்கள் - வளைந்த பாதைகளில் நிகழ்த்தப்படும் மென்மையான இயக்கங்களில். கிரஹாம் "மரமாகவோ, பூவாகவோ அல்லது அலையாகவோ இருக்க விரும்பவில்லை" என்று திட்டவட்டமாக கூறினார். அவர் தனது தயாரிப்புகளில் பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட பெண்மையின் பார்வையை நனவுடன் கைவிட்டார். கிரஹாம் வேண்டுமென்றே தனது பாத்திரங்களை ஆள்மாறாட்டம், வழக்கமான முறையான, வலுவான மற்றும் ஆண்பால் ஆக்க முயன்றார். ஒரு நடனக் கலைஞரிடம் பாலினம் இருப்பதை அதன் சிறப்பியல்பு குணநலன்களுடன் பார்க்காமல், பொதுவாக ஒரு நபரைப் பார்க்க வலியுறுத்தினார் - ஒழுக்கமான, அதிக செறிவு திறன் கொண்ட, வலிமையான. பல விமர்சகர்கள் மற்றும் அவரது படைப்புகளின் பார்வையாளர்கள் பெண்ணிய இயக்கத்துடனான அவரது தொடர்பைக் கண்டனர்.

அவரது சுயசரிதைகளில் ஒன்றின் டஸ்ட் ஜாக்கெட்டில் நியூயார்க் டைம்ஸ் கட்டுரையிலிருந்து நகலெடுக்கப்பட்ட ஒரு சொற்றொடர் உள்ளது: "மிகவும் போர்க்குணமிக்க மற்றும் மிகவும் திறமையான பெண்ணியவாதி, மார்த்தா கிரஹாம் பெண்களையும் நடனத்தையும் விடுவித்தார்!" அவள் தன்னை ஒரு பெண்ணியவாதி என்று கருதவில்லை; நடனத்தின் மூலம் ஒரு பெண் பலவீனமான உயிரினம் அல்ல என்பதை தனக்கும் மற்றவர்களுக்கும் நிரூபித்தார். இது அவளுடைய முக்கிய குறிக்கோள் அல்ல என்றாலும், நடனம் பற்றி அவள் எப்படி உணர்ந்தாள்.

கிரஹாம் சுய வெளிப்பாட்டைத் தேடினார் மற்றும் சுவாசம் மற்றும் செறிவு ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் ஒரு அசாதாரண நுட்பத்தை உருவாக்க முடிந்தது. அவள் உடலில் நிறைய வேலை செய்தாள், அவள் அதன் திறன்களை உணர்ந்தாள், அவற்றை அழகாகப் பயன்படுத்த முடிந்தது. இது நடன அமைப்பில் ஒரு திருப்புமுனையாக இருந்தது; அதன் நுட்பம் இன்னும் 21 ஆம் நூற்றாண்டில் நவீன நடனத்திற்கு அடிப்படையாக உள்ளது மற்றும் தொழில்முறை நடனக் கலைஞர்களுக்கான அனைத்து பயிற்சி திட்டங்களிலும் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது.

1926 ஆம் ஆண்டில், மார்த்தா டெனிஷானை விட்டு வெளியேறினார், ஏனெனில் செயிண்ட்-டெனிஸ் ஆதிக்கம் செலுத்திய இந்த குழுவின் கட்டமைப்பிற்குள் தனது நடன யோசனைகளை உணர முடியவில்லை.

1927 ஆம் ஆண்டில், கிரஹாம் தனது பக்தியுள்ள ஆதரவாளர்களைக் கொண்ட தனது குழுவைக் கூட்டினார். 1938 இல் தான் முதல் நடனக் கலைஞர் எரிக் ஹாக்கின்ஸ் அவர்களின் குழுவில் இணைந்தார். அவர் மார்த்தா நடன நுட்பத்தின் நவீனமயமாக்கலின் புதிய நிலையை அடைய உதவுகிறார்; அவர்கள் கிளாசிக்கல் கூறுகளை சேர்க்கிறார்கள், இது நடனத்தை மிகவும் பணக்கார மற்றும் துடிப்பானதாக ஆக்குகிறது. பின்னர் மெர்ஸ் கன்னிங்ஹாம் அணியில் தோன்றுகிறார் - பாரம்பரிய நடன நியதிகளை அழிப்பவர். ஐரோப்பா மற்றும் மத்திய கிழக்கு நாடுகளின் சுற்றுப்பயணத்திற்குப் பிறகு, மார்த்தாவின் குழு உலகம் முழுவதும் அறியப்பட்டது.

நியூயார்க்கில் மற்றொரு பள்ளி திறக்கப்பட்டது. இந்த குழு இன்னும் உள்ளது, மேலும் தனித்துவமான கிரஹாமின் நினைவாக மட்டுமல்ல. இது ஒரு படைப்பு நடிப்பு குழுவாகும், அதன் நிறுவனர் தயாரிப்புகளை பாதுகாக்கிறது. மார்த்தா கிரஹாமின் நிகழ்ச்சிகள் பின்தொடர்பவர்களுக்காக சேமிக்கப்பட்டுள்ளன.

எழுத்தாளர் மற்றும் நடன இயக்குனராக மார்தா கிரஹாமின் படைப்பு போர்ட்ஃபோலியோ 180 நிகழ்ச்சிகளை உள்ளடக்கியது. அவை பல்துறை மற்றும் அசாதாரணமாக உணர்ச்சிவசப்பட்டவை, அவற்றில் ஒன்றை மட்டும் தனிமைப்படுத்துவது சாத்தியமில்லை.

மார்த்தா கிரஹாமின் வாழ்க்கை வரலாறு கிட்டத்தட்ட 100 சதவிகிதம் பாலே மூலம் நிரம்பியுள்ளது. அவரது நடனக் கூட்டாளியான அழகான எரிக் ஹாக்கின்ஸ் உடனான அவரது குடும்ப வாழ்க்கை 6 ஆண்டுகள் மட்டுமே நீடித்தது. இந்த முறிவு அவளைத் தடுமாறச் செய்யவில்லை, மேலும் அவளுடைய நடனக் கருத்துக்களை உணர்ந்து கொள்வதில் அவளுக்கு அதிக பலத்தையும் உத்வேகத்தையும் அளித்தது. 76 வயதில் மேடையை விட்டு வெளியேறிய அவர் மிகவும் சோகமாக இருந்தார் மற்றும் மன அழுத்தத்தில் விழுந்தார். ஆனால் அவளுடைய வலுவான விருப்பமுள்ள பாத்திரம் வயதான காலத்தில் கூட உடைந்து போகவில்லை; அவள் தனக்குள்ளேயே வலிமையைக் கண்டறிந்து நடன இயக்குனராக வேலைக்குத் திரும்பினாள். அடுத்த ஆண்டுகளில் மார்த்தா கிரஹாம் இசையமைத்த மேலும் 10 பாலேக்களை உலகுக்குக் கொண்டு வரும். பெரிய கிரஹாம் தனது 96 வயதில் காலமானார்.

அங்கீகாரங்கள் மற்றும் விருதுகள்

  • 1981 - சமகால நடனத்தில் சாதனை புரிந்ததற்காக சாமுவேல் ஸ்கிரிப்ஸ்/ADF விருது (முதல் பெறுநர்).
  • 1987 ஆம் ஆண்டில், மார்த்தா கிரஹாமின் நினைவாக நியூயார்க்கில் பாலே நட்சத்திரங்களின் பங்கேற்புடன் ஒரு காலா கச்சேரி நடத்தப்பட்டது மற்றும் அவரது "அப்பலாச்சியன் ஸ்பிரிங்" (1944) மற்றும் ரூத் செயின்ட் டெனிஸின் "தூபம்" (1906) இல் நிகழ்த்தியவர்.

தயாரிப்புகள், மாணவர்கள், பாகங்கள் போன்றவை.

நினைவுகள். இரத்த நினைவகம்: ஒரு சுயசரிதை. நியூயார்க்: டபுள்டே, 1991

மிகவும் பிரபலமான தயாரிப்புகள்

"உலகிற்கு கடிதம்", "இதயத்தின் குகை", "கிளைடெம்னெஸ்ட்ரா", "ஃபீட்ரா", "பாதி உண்மை, அரை கனவு", "ஒளியின் செயல்கள்" போன்றவை.

அவரது நடிப்புகள் சிறந்த நடன அமைப்பால் மட்டுமல்ல, சிறிய விவரங்கள் வரை சிந்தனையாலும் வேறுபடுகின்றன. அவர் ஆடைகள், இசையைத் தேர்ந்தெடுத்தார், இடஞ்சார்ந்த முடிவுகளை எடுத்தார் மற்றும் இயற்கைக்காட்சிகளை உருவாக்குவதில் பங்கேற்றார். இன்று அவரது நிகழ்ச்சிகள் நடனக் கலைஞர்கள் மற்றும் நடனக் கலைஞர்களுக்கான உன்னதமான பாடப்புத்தகங்கள்.

மார்த்தா கிரஹாம் (கிரஹாம்) என்ற நடனக் கலைஞரின் பெயர் கட்டற்ற நடன மேதையாக பெருமையுடன் நிற்கும். அவளை ஒரு புரட்சியாளர் மற்றும் அடித்தளங்களை அழிப்பவர் என்று அழைக்கலாம். கிரஹாம் பள்ளி மற்றும் அதன் நுட்பம் நவீன நடனக் கலைக்கு அடிப்படையாக அமைந்தது மற்றும் உலகம் முழுவதும் பாலே வளர்ச்சியில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

நடனப் பயணத்தின் ஆரம்பம்

மே 11, 1894 இல், மார்த்தா கிரஹாம் ஒரு சிறிய அமெரிக்க நகரத்தில் பிறந்தார். சுற்றுச்சூழலோ, குடும்பமோ, நேரமோ இந்தப் பெண்ணுக்கு ஒரு சிறந்த எதிர்காலத்தை முன்னறிவிப்பதாகத் தெரியவில்லை, ஆனால் விதி வேறுவிதமாக ஆணையிட்டது. கிரஹாம் குடும்பம் ஸ்காட்லாந்தில் இருந்து வந்த அமெரிக்காவின் முதல் குடியேறியவர்களிடமிருந்து வந்தது. வருங்கால நடனக் கலைஞரின் தந்தை ஒரு மனநல மருத்துவர், அவரது பெற்றோர் பிரஸ்பைடிரியனிசத்தை அறிவித்தனர் மற்றும் வாழ்க்கையில் மிகவும் பழமைவாத கருத்துக்களைக் கடைப்பிடித்தனர். குடும்பம் மிகவும் செல்வந்தர்களாக இருந்தது, சிறிய மார்த்தா ஒரு கத்தோலிக்க ஆயா மற்றும் வேலைக்காரர்களால் சூழப்பட்டார், மேலும் சீன மற்றும் ஜப்பானியர்கள் வீட்டில் வேலை செய்தனர். இதனால், சிறுமி குழந்தை பருவத்திலிருந்தே வெவ்வேறு கலாச்சாரங்களுடன் பழக முடியும்.


ஆனால் குடும்பத்தில் நடனம் தகுதியற்றதாகவும் பாவமாகவும் கருதப்பட்டது. எனவே, மார்தா முதன்முதலில் நடனக் கலையை கிட்டத்தட்ட 20 வயதில் சந்தித்தார். புகழ்பெற்ற ரூத் செயிண்ட்-டெனிஸின் நிகழ்ச்சியில் அவர் கலந்து கொள்ள முடிந்தது, இது பெண்ணின் உலகத்தை தலைகீழாக மாற்றியது. அவர் ஸ்கூல் ஆஃப் எக்ஸ்பிரஷனில் சேர ஒரு திட்டவட்டமான முடிவை எடுக்கிறார், பின்னர் புகழ்பெற்ற டெனிஷான் பள்ளியில் தனது படிப்பைத் தொடர்கிறார், இது சிறந்த நடன இயக்குனர் டெட் ஷானுடன் செயிண்ட்-டெனிஸ் அவர்களால் வழிநடத்தப்பட்டது. சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர் டெனிஷான் குழுவில் சேர்ந்து பெரிய மேடையில் அதன் நிகழ்ச்சிகளில் அறிமுகமானார்.

நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் நடனம்

நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், நடனம் ஒரு தீவிரமான செயல் அல்ல என்று பொதுக் கருத்தில் வலுவான கருத்து இருந்தது. இது பொழுதுபோக்கு நிகழ்ச்சிகளின் ஒரு அங்கமாக இருந்தது: வாட்வில்லே, காபரே. அமெரிக்காவில், அந்த நேரத்தில் கிளாசிக்கல் பாலே குறிப்பிடத்தக்க புகழ் பெறவில்லை; நிறுவப்பட்ட தேசிய பள்ளி இல்லை. நடனம் பற்றி பல ஒரே மாதிரியான கருத்துக்கள் இருந்தன. ஆண்களுக்கு பகுத்தறிவு, நேரியல் ஜெர்க்கிங் இயக்கங்கள் பரிந்துரைக்கப்பட்டன, அதே நேரத்தில் பெண்கள் மென்மையான கோடுகளை உருவாக்க வேண்டும். நடனக் கருப்பொருள்களுக்கும் கட்டுப்பாடுகள் பயன்படுத்தப்பட்டன; கிளாசிக்கல், பண்டைய கருப்பொருள்கள் விரும்பப்பட்டன. அந்தப் பெண் மென்மையான பிளாஸ்டிக் வடிவத்துடன் பாடல் வரிகளில் நடிக்க வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது.


நடனத்தில் மூழ்குதல்

மார்தா கிரஹாம் அந்தக் காலத்தின் தரத்தின்படி கூட தாமதமாக நடனத்திற்கு வந்தார் - 20 வயதில், கிளாசிக்கல் நடனம் அவருக்கு கடினமாக இருந்தது, மேலும் அவர் அதில் ஆர்வம் காட்டவில்லை. டெனிஷான் குழுவில் அவர்கள் அவளிடமிருந்து பாடல் வரிகளைக் கோரினர், அது அவளது பண்பு அல்ல. அமெரிக்க நடனத்தின் அங்கீகரிக்கப்பட்ட தந்தை டெட் ஷான், கிரஹாமின் சிறப்பு ஆற்றல் மற்றும் திறன், அவரது கவர்ச்சி மற்றும் உணர்ச்சிமிக்க தன்மை ஆகியவற்றைக் கண்டார் மற்றும் அவருக்காக Xochitl தயாரிப்பை உருவாக்கினார். மார்த்தாவின் சிறப்பு நடை, "கருப்புச் சிறுத்தையின் மூர்க்கம்" மற்றும் அவரது அழகு ஆகியவை அவளில் வெளிப்படுத்த முடிந்தது. அவர் நவீனத்துவத்தை ஆர்வத்துடன் காதலித்தார், இது சகாப்தத்துடன் மட்டுமல்லாமல், அவரது பார்வைகள் மற்றும் தன்மையுடனும் ஒத்துப்போனது. குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, இயக்கங்கள் ஒரு நபரின் உள், உணர்ச்சி நிலையை வெளிப்படுத்தும் என்று தனது தந்தையின் பகுத்தறிவை மார்த்தா கேட்டாள். இந்த யோசனையே அவளை தனது சொந்த நுட்பத்தை உருவாக்க வழிவகுத்தது.

நடன யோசனைகளைத் தேடி, தனித்துவமான பாணியை உருவாக்குதல்

பிளாஸ்டிக் சாத்தியக்கூறுகளைத் தேடுவது அந்தக் காலத்தின் போக்காக இருந்தது, மேலும் நவீன நடனத்தில் ஒரு திருப்புமுனையாக மாறிய மார்த்தா கிரஹாம் இந்த பாதையில் விதிவிலக்கல்ல. நடனத்தில் பாலின சமத்துவமின்மையை அகற்றவும், கூர்மையான, கந்தலான இயக்கங்களின் உதவியுடன் வலுவான உணர்வுகளை வெளிப்படுத்தும் உரிமையை ஒரு பெண்ணுக்கு வழங்கவும் அவர் முயன்றார். கிரஹாம் ஒரு நுட்பத்தை உருவாக்க விரும்பினார், இது நடனக் கலைஞர்களுக்கு உணர்ச்சியையும் யோசனையையும் உள்ளடக்கியதாக மாற உதவுகிறது. நடனக் கலைஞர்களிடமிருந்து அவளுக்கு ஒழுக்கம் மற்றும் அதிக செறிவு தேவைப்பட்டது, அதே நேரத்தில் பார்வையாளரால் யோசனையை எளிதாகப் புரிந்துகொள்ள பிளாஸ்டிக் கலைகளின் பாரம்பரிய பாரம்பரியத்தை எளிமைப்படுத்த முடிந்தது மற்றும் நடனக் கலைஞர்களுக்கு உணர்ச்சிகளை வெளிப்படுத்த அதிக வாய்ப்புகளை வழங்கியது. நேரம், ஆற்றல் மற்றும் இடம் ஆகிய மூன்று அடிப்படைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது நடனம் என்பதை கிரஹாம் புரிந்துகொள்ள பிரதிபலிப்பு மற்றும் படைப்பு ஆய்வு உதவியது. ஆற்றல் இயக்கங்களை ஏற்படுத்தும் உணர்ச்சிகளுடன் தொடர்புடையது, இது அவளுடைய நுட்பத்தின் தொடக்க புள்ளியாக மாறியது. மார்த்தாவின் வகுப்பில் பாடங்கள் சிக்கலான அமைப்புகளில் பிணைக்கப்பட்ட எளிய இயக்கங்களின் சங்கிலியுடன் தொடங்கியது. நுட்பம் இரண்டு கொள்கைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது: சுருக்கம் (அமுக்கம்) மற்றும் வெளியீடு (நீட்டிப்பு). நடனக் கலைஞரை மையத்தில் கவனம் செலுத்தவும், பிளாஸ்டிசிட்டியின் உடற்கூறியல் விதிகளுக்குக் கீழ்ப்படியவும் அவர் கட்டாயப்படுத்தினார். நடனத்தின் மூலம் சுய-வெளிப்பாட்டிற்கான கிரஹாமின் தேடல், சுவாசம் மற்றும் செறிவு ஒரு முக்கிய பாத்திரத்தை வகிக்கும் ஒரு தனித்துவமான நுட்பத்தை உருவாக்க அனுமதித்தது. மனித உடலின் திறன்களை அழகியல் நோக்கங்களுக்காக அவள் புரிந்துகொண்டு பயன்படுத்த முடிந்தது. அவரது நுட்பம் நவீன நடனத்திற்கு இன்னும் அடிப்படையானது மற்றும் தொழில்முறை நடனக் கலைஞர்களுக்கான அனைத்து பயிற்சி திட்டங்களிலும் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது.

படங்கள், கட்டுக்கதைகள், தொன்மங்கள் மூலம் மக்கள் உலகை உணர்கிறார்கள் என்பதை மார்தா புரிந்து கொண்டார், மேலும் இதை தனது தயாரிப்புகளில் பயன்படுத்தினார். மார்தா கிரஹாம் பாரம்பரியமற்ற கருப்பொருள்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட நடனங்களை நடனமாட பரிந்துரைத்தார். உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துவதில் நடனக் கலைஞர்களுக்கு மிகப்பெரிய சுதந்திரம் கொடுக்க முயன்றார். மார்த்தா கிரஹாமின் குழு 1926 ஆம் ஆண்டில், மார்த்தா டெனிஷான் குழுவிலிருந்து வெளியேறினார், அதில் அவரது யோசனைகளை உணர அவருக்கு வாய்ப்பு இல்லை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, குழுவிற்கு அதன் சொந்த ராணி - செயிண்ட்-டெனிஸ் இருந்தார், மேலும் கிரஹாமுக்கு அங்கு எந்த இடமும் இல்லை. அவர் 1927 இல் தனது குழுவைக் கூட்டினார், இது ஆரம்பத்தில் முழுக்க முழுக்க பெண்களாக இருந்தது மற்றும் மிகவும் அர்ப்பணிப்புள்ள மாணவர்களை உள்ளடக்கியது. மார்த்தா பெண்ணியக் கருத்துக்களுடன் நெருக்கமாக இருந்தார்; அவர் சமூகத்தில் பெண்களின் பங்கைப் பற்றி நிறைய யோசித்தார் மற்றும் அவருக்கு அதிக உரிமைகளையும் வாய்ப்புகளையும் வழங்க முயன்றார். அவர் இந்த தலைப்புக்கு பல தயாரிப்புகளை அர்ப்பணித்தார்: "தி ஹெரெடிக்", "தி பார்டர்" மற்றும் பிரபலமான "அழுகை". இந்த தயாரிப்புகளில், கிரஹாம் தனது யோசனைகளையும் கண்டுபிடிப்புகளையும் உள்ளடக்கி, புதிய பிளாஸ்டிசிட்டியுடன் பார்வையாளர்களை வசீகரிக்கிறார்.

1938 ஆம் ஆண்டில், எரிக் ஹாக்கின்ஸ் என்ற குழுவில் முதல் மனிதர் தோன்றினார், அவர் தனது நடன நுட்பத்தை நவீனமயமாக்க மார்த்தாவை ஊக்குவித்தார்; அது பாரம்பரிய கூறுகளால் செறிவூட்டப்பட்டது. சிறிது நேரம் கழித்து, மெர்ஸ் கன்னிங்ஹாம் குழுவில் சேர்ந்தார், அவர் பாரம்பரிய நடன நியதிகளை அழிப்பவராக பிரபலமானார். ஐரோப்பா மற்றும் மத்திய கிழக்கின் சுற்றுப்பயணத்திற்குப் பிறகு மார்தாவின் குழு உலகளவில் புகழ் பெற்றது. நடன இயக்குனர் ஒரு பள்ளியையும் உருவாக்குகிறார், இது குழுவுடன் சேர்ந்து நியூயார்க்கில் நிரந்தர இடத்தைப் பெறுகிறது. இந்த அணி இன்றும் உள்ளது. பெரிய கிரஹாமின் நினைவுச்சின்னமாக அல்ல, ஆனால் ஒரு உயிருள்ள, படைப்பாற்றல் குழுவாக. மார்த்தாவின் பல தயாரிப்புகள் குழுவின் தொகுப்பில் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன; அவரது அனைத்து நிகழ்ச்சிகளும் சந்ததியினருக்காக பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளன.

நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் தயாரிப்புகள்

அவரது படைப்பு வாழ்க்கையில், மார்த்தா கிரஹாம் 180 நாடகங்களை இயற்றினார். அவளுடைய மரபு அதன் பன்முகத்தன்மை மற்றும் செழுமையில் குறிப்பிடத்தக்கது; அதில் உள்ள எதையும் மிகச் சிறந்ததாகக் குறிப்பிடுவது கடினம். ஆனால் கிரஹாமின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க தயாரிப்புகள் "லெட்டர் டு தி வேர்ல்ட்", "கேவ் ஆஃப் தி ஹார்ட்", "கிளைடெம்னெஸ்ட்ரா", "ஃபீட்ரா", "ஹாஃப் ரியாலிட்டி, ஹாஃப் ட்ரீம்", "ஆக்ட்ஸ் ஆஃப் தி லைட்". அவரது நடிப்புகள் சிறந்த நடன அமைப்பால் மட்டுமல்ல, சிறிய விவரங்கள் வரை சிந்தனையாலும் வேறுபடுகின்றன. அவர் ஆடைகள், இசையைத் தேர்ந்தெடுத்தார், இடஞ்சார்ந்த முடிவுகளை எடுத்தார் மற்றும் இயற்கைக்காட்சிகளை உருவாக்குவதில் பங்கேற்றார். இன்று அவரது நிகழ்ச்சிகள் நடனக் கலைஞர்கள் மற்றும் நடனக் கலைஞர்களுக்கான உன்னதமான பாடப்புத்தகங்கள்.

நடன கூட்டாண்மை

பாலே வரலாற்றில் பல சிறந்த மனிதர்கள் உள்ளனர், ஆனால் நடனமாக தங்கள் வாழ்க்கையை வாழ்பவர்கள் குறைவு. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த நடனக் கலைஞர், நடனத்தில் தனது ஆர்வத்தையும் வரலாற்றையும் உள்ளடக்கியவர், மார்தா கிரஹாம். நடன கலைஞரின் புகைப்படங்கள் அவற்றின் வலிமை மற்றும் வெளிப்பாட்டால் வியக்க வைக்கின்றன; அவள் நடனம் மற்றும் ஆடைகளை தானே யோசித்து, மிகச்சிறிய விவரங்களுக்கு படத்தில் தன்னை மூழ்கடித்தாள். மேலும் நடனக் கூட்டாளியைத் தேர்ந்தெடுப்பதில் அதிக கவனம் செலுத்தினார். பல சிறந்த சமகாலத்தவர்களுடன் (நூரிவ், பால் டெய்லர், மெர்ஸ் கன்னிங்ஹாம், ராபர்ட் வில்சன்) பணியாற்றும் வாய்ப்பு அவருக்கு கிடைத்தது. அவரது வாழ்க்கை வரலாற்றில் ஒரு சிறப்பு வரி நவீன நடனத்தை உருவாக்குவதோடு தொடர்புடையது, இங்கே ஜோஸ் லிமோன் மற்றும் மார்தா கிரஹாம் ஆகியோரின் ஒருங்கிணைப்பை நினைவில் கொள்ள முடியாது. இந்த இரண்டு கண்டுபிடிப்பாளர்கள், மிகப்பெரிய புரட்சியாளர்கள், இன்றும் பார்வையாளர்களை கவர்ந்திழுக்கும் ஒன்றை உருவாக்கினர்.

பாலே மீது செல்வாக்கு

20 ஆம் நூற்றாண்டின் கலாச்சாரத்தை தீவிரமாக பாதித்தவர்கள் இருந்தால், அது மார்த்தா கிரஹாம். அவரது கூற்றுகளின் மேற்கோள்கள் நடனக் கலைஞரையும் அவரது வாழ்க்கைப் பணி குறித்த அவரது அணுகுமுறையையும் தெளிவாகக் குறிப்பிடுகின்றன. அவள் சொன்னாள்: "இயக்கம் ஒருபோதும் பொய் சொல்லாது, உடல் ஆன்மாவின் வெப்பநிலையை வெளிப்படுத்துகிறது." மார்த்தா நடனத்தின் முக்கிய யோசனையாக உணர்ந்தார், இது அவரது முக்கிய தகுதியாக மாறியது. உணர்ச்சிகளை வெளிப்படுத்த ஒரு பிளாஸ்டிக் மொழியை அவளால் உருவாக்க முடிந்தது, இது மார்த்தா கிரஹாமின் தனித்துவமான நுட்பமாக மாறியது. அவர் அமெரிக்காவில் நவீன நடனத்தின் நிறுவனராகக் கருதப்படுகிறார், மேலும் ஒரு தேசிய நடனப் பள்ளியை உருவாக்குவதற்கான அவரது முக்கியத்துவத்தை மிகைப்படுத்த முடியாது.

அவர் ஒரு தனித்துவமான குழுவை உருவாக்கியது மட்டுமல்லாமல், பல திரையரங்குகளுக்கு நிகழ்ச்சிகளையும் நடத்தினார், இதில் ருடால்ப் நூரேவ், மார்கோட் ஃபோன்டெய்ன், மாயா பிளிசெட்ஸ்காயா, மைக்கேல் பாரிஷ்னிகோவ், நடாலியா மகரோவா போன்ற அற்புதமான நடனக் கலைஞர்களை பார்வையாளர்கள் காண முடிந்தது.

தனிப்பட்ட நாடகம்

மார்தா கிரஹாம், அவரது வாழ்க்கை வரலாறு முற்றிலும் பாலேவுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது, ஒரு பெண்ணாக தன்னை முழுமையாக உணர முடியவில்லை. அவரது கணவர் அவரது நடனக் கூட்டாளி, ஒரு அழகான மனிதர் - எரிக் ஹாக்கின்ஸ். அவர்கள் 6 வருடங்கள் ஒன்றாக வாழ்ந்தார்கள், பிரிந்தது மார்த்தாவுக்கு ஒரு பெரிய அதிர்ச்சியாக இருந்தது, ஆனால் நடனத்தில் உத்வேகம் அளித்த இந்த உணர்ச்சி அனுபவத்திலிருந்து அவளால் வரைய முடிந்தது. அவர் தனது 76 வயதில் மேடையை விட்டு வெளியேறினார் மற்றும் இதன் காரணமாக கடுமையான மனச்சோர்வை அனுபவித்தார், ஆனால் நோயை சமாளித்து மீண்டும் ஒரு நடன இயக்குனராக பணியாற்ற முடிந்தது, மேலும் 10 பாலேக்களை இசையமைத்தார். அவரது வாழ்க்கையின் ஒரு கட்டத்தில், மார்த்தா மதுவை நம்பியிருந்தார், இது நடனக் கலைஞராக அவர் கடைசியாக நடித்த உடனேயே நடந்தது. இதனால் மனமுடைந்த அந்த பெண் தற்கொலைக்கு கூட முயன்றார். இருப்பினும், கிரஹாம் விரைவில் மதுவைக் கைவிட முடிந்தது மற்றும் நடன இயக்குனராக தனது வாழ்க்கையை மீட்டெடுத்தார். அவர் நீண்ட ஆயுளை வாழ்ந்தார் மற்றும் கடைசி வரை நடனமாடினார். நடனக் கலைஞர் ஏப்ரல் 1, 1991 அன்று தனது 96 வயதில் நிமோனியாவால் இறந்தார்.

மார்த்தா கிரஹாம் குழு

மார்த்தா கிரஹாம் குழு ஐரோப்பா மற்றும் மத்திய கிழக்கு நாடுகளில் சுற்றுப்பயணம் செய்த பிறகு சர்வதேச புகழ் பெற்றது. குழு மற்றும் கிரஹாம் பள்ளி இரண்டின் நிரந்தர இடம் நியூயார்க்கில் உள்ள சமகால நடனத்திற்கான மார்தா கிரஹாம் மையமாகும். 1957 ஆம் ஆண்டில், எ டான்சர் வேர்ல்ட் திரைப்படம் படமாக்கப்பட்டது, இதில் கிரஹாமின் முக்கிய யோசனைகள் நேரடி வடிவத்தில் வெளிப்படுத்தப்பட்டு அவரது குழு அழகாக காட்சியளிக்கிறது. அவரது புத்தகமான தி நோட்புக்ஸ் ஆஃப் மார்த்தா கிரஹாம் (1973) ஒரு நடனக் கலைஞர் மற்றும் நடன அமைப்பாளராக கிரஹாமின் உத்வேகத்தை வெளிச்சம் போட்டுக் காட்டுகிறது. 1984 இல், கிரஹாம் லெஜியன் ஆஃப் ஹானர் பெற்றார்.

மார்த்தா கிரஹாமின் தனித்துவமான வீடியோக்கள்

நவீன பாலேவின் எந்த கலைக்களஞ்சியத்திலும், நடனக் கலைஞர் மார்த்தா கிரஹாமின் பெயருக்கு மரியாதைக்குரிய இடம் இருக்கும். அவளை ஒரு புரட்சியாளர் மற்றும் அடித்தளங்களை அழிப்பவர் என்று அழைக்கலாம். கிரஹாமின் நடனப் பள்ளி மற்றும் அதன் நுட்பம் நவீன நடனக் கலைக்கு அடிப்படையாக அமைந்தது மற்றும் உலகம் முழுவதும் பாலேவின் வளர்ச்சியை பாதித்தது.

வழியின் ஆரம்பம்

மே 11, 1894 இல், மார்த்தா கிரஹாம் ஒரு சிறிய அமெரிக்க நகரத்தில் பிறந்தார். சுற்றுச்சூழலோ, குடும்பமோ, நேரமோ இந்தப் பெண்ணுக்கு ஒரு சிறந்த எதிர்காலத்தை முன்னறிவிப்பதாகத் தெரியவில்லை, ஆனால் விதி வேறுவிதமாக ஆணையிட்டது. கிரஹாம் குடும்பம் ஸ்காட்லாந்தில் இருந்து வந்த அமெரிக்காவின் முதல் குடியேறியவர்களிடமிருந்து வந்தது. வருங்கால நடனக் கலைஞரின் தந்தை ஒரு மனநல மருத்துவர், அவரது பெற்றோர் பிரஸ்பைடிரியனிசத்தை அறிவித்தனர் மற்றும் வாழ்க்கையில் மிகவும் பழமைவாத கருத்துக்களைக் கடைப்பிடித்தனர். குடும்பம் மிகவும் செல்வந்தர்களாக இருந்தது, சிறிய மார்த்தா ஒரு கத்தோலிக்க ஆயா மற்றும் வேலைக்காரர்களால் சூழப்பட்டார், மேலும் சீன மற்றும் ஜப்பானியர்கள் வீட்டில் வேலை செய்தனர். இதனால், சிறுமி குழந்தை பருவத்திலிருந்தே வெவ்வேறு கலாச்சாரங்களுடன் பழக முடியும்.

ஆனால் குடும்பத்தில் நடனம் தகுதியற்றதாகவும் பாவமாகவும் கருதப்பட்டது. எனவே, மார்தா முதன்முதலில் நடனக் கலையை கிட்டத்தட்ட 20 வயதில் சந்தித்தார். புகழ்பெற்ற ரூத் செயிண்ட்-டெனிஸின் நிகழ்ச்சியில் அவர் கலந்து கொள்ள முடிந்தது, இது பெண்ணின் உலகத்தை தலைகீழாக மாற்றியது. அவர் ஸ்கூல் ஆஃப் எக்ஸ்பிரஷனில் சேர ஒரு திட்டவட்டமான முடிவை எடுக்கிறார், பின்னர் புகழ்பெற்ற டெனிஷான் பள்ளியில் தனது படிப்பைத் தொடர்கிறார், இது சிறந்த நடன இயக்குனர் டெட் ஷானுடன் செயிண்ட்-டெனிஸ் அவர்களால் வழிநடத்தப்பட்டது. சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர் டெனிஷான் குழுவில் சேர்ந்து பெரிய மேடையில் அதன் நிகழ்ச்சிகளில் அறிமுகமானார்.

விக்டோரியன் நடனம்

நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், நடனம் ஒரு தீவிரமான செயல் அல்ல என்று பொதுக் கருத்தில் வலுவான கருத்து இருந்தது. இது பொழுதுபோக்கு நிகழ்ச்சிகளின் ஒரு அங்கமாக இருந்தது: வாட்வில்லே, காபரே. அந்த நேரத்தில் அமெரிக்காவில் அது பரவலாக பரவவில்லை; நிறுவப்பட்ட தேசிய பள்ளி இல்லை. நடனம் பற்றி பல ஒரே மாதிரியான கருத்துக்கள் இருந்தன. ஆண்களுக்கு பகுத்தறிவு, நேரியல் ஜெர்க்கிங் இயக்கங்கள் பரிந்துரைக்கப்பட்டன, அதே நேரத்தில் பெண்கள் மென்மையான கோடுகளை உருவாக்க வேண்டும். நடனக் கருப்பொருள்களுக்கும் கட்டுப்பாடுகள் பயன்படுத்தப்பட்டன; கிளாசிக்கல், பண்டைய கருப்பொருள்கள் விரும்பப்பட்டன. அந்தப் பெண் மென்மையான பிளாஸ்டிக் வடிவத்துடன் பாடல் வரிகளில் நடிக்க வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது.

சாத்தியக்கூறுகளைப் புரிந்துகொள்வது

மார்தா கிரஹாம் அந்தக் காலத்தின் தரத்தின்படி கூட தாமதமாக நடனத்திற்கு வந்தார் - 20 வயதில், அது அவளுக்கு கடினமாக இருந்தது, அவள் அதில் ஆர்வம் காட்டவில்லை. டெனிஷான் குழுவில் அவர்கள் அவளிடமிருந்து பாடல் வரிகளைக் கோரினர், அது அவளது பண்பு அல்ல. டெட் ஷான் - அமெரிக்க நடனத்தின் அங்கீகரிக்கப்பட்ட தந்தை - கிரஹாமில் ஒரு சிறப்பு ஆற்றல் மற்றும் திறன், அவரது கவர்ச்சி மற்றும் உணர்ச்சிமிக்க தன்மை ஆகியவற்றைக் கண்டார் மற்றும் அவருக்காக Xochitl தயாரிப்பை உருவாக்கினார். மார்த்தாவின் சிறப்பு நடை, "கருப்புச் சிறுத்தையின் மூர்க்கம்" மற்றும் அவரது அழகு ஆகியவை அவளில் வெளிப்படுத்த முடிந்தது. அவர் நவீனத்துவத்தை ஆர்வத்துடன் காதலித்தார், இது சகாப்தத்துடன் மட்டுமல்லாமல், அவரது பார்வைகள் மற்றும் தன்மையுடனும் ஒத்துப்போனது. குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, இயக்கங்கள் ஒரு நபரின் உள், உணர்ச்சி நிலையை வெளிப்படுத்தும் என்று தனது தந்தையின் பகுத்தறிவை மார்த்தா கேட்டாள். இந்த யோசனையே அவளை தனது சொந்த நுட்பத்தை உருவாக்க வழிவகுத்தது.

வரம்புகளைத் தள்ளும்

பிளாஸ்டிக் சாத்தியங்களைத் தேடுவது அந்தக் காலத்தின் போக்காக இருந்தது, மேலும் மார்த்தா கிரஹாம் இந்த பாதையில் விதிவிலக்கல்ல, அதன் நுட்பம் ஒரு திருப்புமுனையாக மாறியது, நடனத்தில் பாலின சமத்துவமின்மையை அகற்றவும், உதவியுடன் வலுவான உணர்வுகளை வெளிப்படுத்தும் உரிமையை ஒரு பெண்ணுக்கு வழங்கவும் முயன்றார். கூர்மையான, கந்தலான இயக்கங்கள். கிரஹாம் ஒரு நுட்பத்தை உருவாக்க விரும்பினார், இது நடனக் கலைஞர்களுக்கு உணர்ச்சியையும் யோசனையையும் உள்ளடக்கியதாக மாற உதவுகிறது. நடனக் கலைஞர்களிடமிருந்து அவளுக்கு ஒழுக்கம் மற்றும் அதிக செறிவு தேவைப்பட்டது, அதே நேரத்தில் பார்வையாளரால் யோசனையை எளிதாகப் புரிந்துகொள்ள பிளாஸ்டிக் கலைகளின் பாரம்பரிய பாரம்பரியத்தை எளிமைப்படுத்த முடிந்தது மற்றும் நடனக் கலைஞர்களுக்கு உணர்ச்சிகளை வெளிப்படுத்த அதிக வாய்ப்புகளை வழங்கியது. நேரம், ஆற்றல் மற்றும் இடம் ஆகிய மூன்று அடிப்படைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது நடனம் என்பதை கிரஹாம் புரிந்துகொள்ள பிரதிபலிப்பு மற்றும் படைப்பு ஆய்வு உதவியது. ஆற்றல் இயக்கங்களை ஏற்படுத்தும் உணர்ச்சிகளுடன் தொடர்புடையது, இது அவளுடைய நுட்பத்தின் தொடக்க புள்ளியாக மாறியது. மார்த்தாவின் வகுப்பில் பாடங்கள் சிக்கலான அமைப்புகளில் பிணைக்கப்பட்ட எளிய இயக்கங்களின் சங்கிலியுடன் தொடங்கியது. நுட்பம் இரண்டு கொள்கைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது: சுருக்கம் (அமுக்கம்) மற்றும் வெளியீடு (நீட்டிப்பு). நடனக் கலைஞரை மையத்தில் கவனம் செலுத்தவும், பிளாஸ்டிசிட்டியின் உடற்கூறியல் விதிகளுக்குக் கீழ்ப்படியவும் அவர் கட்டாயப்படுத்தினார். நடனத்தின் மூலம் சுய-வெளிப்பாட்டிற்கான கிரஹாமின் தேடல், சுவாசம் மற்றும் செறிவு ஒரு முக்கிய பாத்திரத்தை வகிக்கும் ஒரு தனித்துவமான நுட்பத்தை உருவாக்க அனுமதித்தது. மனித உடலின் திறன்களை அழகியல் நோக்கங்களுக்காக அவள் புரிந்துகொண்டு பயன்படுத்த முடிந்தது. அவரது நுட்பம் நவீன நடனத்திற்கு இன்னும் அடிப்படையானது மற்றும் தொழில்முறை நடனக் கலைஞர்களுக்கான அனைத்து பயிற்சி திட்டங்களிலும் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது.

படங்கள், கட்டுக்கதைகள், தொன்மங்கள் மூலம் மக்கள் உலகை உணர்கிறார்கள் என்பதை மார்தா புரிந்து கொண்டார், மேலும் இதை தனது தயாரிப்புகளில் பயன்படுத்தினார். மார்தா கிரஹாம் பாரம்பரியமற்ற பாடங்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட நடனங்களை நடனமாட பரிந்துரைத்தார். உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துவதில் நடனக் கலைஞர்களுக்கு மிகப்பெரிய சுதந்திரம் கொடுக்க முயன்றார்.

மார்த்தா கிரஹாம் குழு

1926 ஆம் ஆண்டில், மார்த்தா டெனிஷான் குழுவை விட்டு வெளியேறினார், அதில் அவரது யோசனைகளை உணர அவருக்கு வாய்ப்பு இல்லை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, குழுவிற்கு அதன் சொந்த ராணி - செயிண்ட்-டெனிஸ் இருந்தார், மேலும் கிரஹாமுக்கு அங்கு எந்த இடமும் இல்லை. அவர் 1927 இல் தனது குழுவைக் கூட்டினார், இது ஆரம்பத்தில் முழுக்க முழுக்க பெண்களாக இருந்தது மற்றும் மிகவும் அர்ப்பணிப்புள்ள மாணவர்களை உள்ளடக்கியது. மார்த்தா பெண்ணியக் கருத்துக்களுடன் நெருக்கமாக இருந்தார்; அவர் சமூகத்தில் பெண்களின் பங்கைப் பற்றி நிறைய யோசித்தார் மற்றும் அவருக்கு அதிக உரிமைகளையும் வாய்ப்புகளையும் வழங்க முயன்றார். அவர் இந்த தலைப்புக்கு பல தயாரிப்புகளை அர்ப்பணித்தார்: "தி ஹெரெடிக்", "தி பார்டர்" மற்றும் பிரபலமான "அழுகை". இந்த தயாரிப்புகளில், கிரஹாம் தனது யோசனைகளையும் கண்டுபிடிப்புகளையும் உள்ளடக்கி, புதிய பிளாஸ்டிசிட்டியுடன் பார்வையாளர்களை வசீகரிக்கிறார்.

1938 ஆம் ஆண்டில், முதல் மனிதர் குழுவில் தோன்றினார் - எரிக் ஹாக்கின்ஸ், அவர் மார்தாவை தனது நடன நுட்பத்தை நவீனமயமாக்க ஊக்குவித்தார்; இது கிளாசிக்கல் கூறுகளால் செறிவூட்டப்பட்டது. சிறிது நேரம் கழித்து, மெர்ஸ் கன்னிங்ஹாம் குழுவில் சேர்ந்தார், அவர் பாரம்பரிய நடன நியதிகளை அழிப்பவராக பிரபலமானார்.

ஐரோப்பா மற்றும் மத்திய கிழக்கின் சுற்றுப்பயணத்திற்குப் பிறகு மார்தாவின் குழு உலகளவில் புகழ் பெற்றது. நடன இயக்குனர் ஒரு பள்ளியையும் உருவாக்குகிறார், இது குழுவுடன் சேர்ந்து நியூயார்க்கில் நிரந்தர இடத்தைப் பெறுகிறது. இந்த அணி இன்றும் உள்ளது. பெரிய கிரஹாமின் நினைவுச்சின்னமாக அல்ல, ஆனால் ஒரு உயிருள்ள ஒன்றாக, மார்தாவின் பல தயாரிப்புகள் குழுவின் தொகுப்பில் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன, அவரது அனைத்து நிகழ்ச்சிகளும் சந்ததியினருக்காக பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளன.

முக்கிய தயாரிப்புகள்

அவரது படைப்பு வாழ்க்கையில், மார்த்தா கிரஹாம் 180 நாடகங்களை இயற்றினார். அவளுடைய மரபு அதன் பன்முகத்தன்மை மற்றும் செழுமையில் குறிப்பிடத்தக்கது; அதில் உள்ள எதையும் மிகச் சிறந்ததாகக் குறிப்பிடுவது கடினம். ஆனால் கிரஹாமின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க தயாரிப்புகள் "லெட்டர் டு தி வேர்ல்ட்", "கேவ் ஆஃப் தி ஹார்ட்", "கிளைடெம்னெஸ்ட்ரா", "ஃபீட்ரா", "ஹாஃப் ரியாலிட்டி, ஹாஃப் ட்ரீம்", "ஆக்ட்ஸ் ஆஃப் தி லைட்". அவரது நடிப்புகள் சிறந்த நடன அமைப்பால் மட்டுமல்ல, சிறிய விவரங்கள் வரை சிந்தனையாலும் வேறுபடுகின்றன. அவர் ஆடைகள், இசையைத் தேர்ந்தெடுத்தார், இடஞ்சார்ந்த முடிவுகளை எடுத்தார் மற்றும் இயற்கைக்காட்சிகளை உருவாக்குவதில் பங்கேற்றார். இன்று அவரது நிகழ்ச்சிகள் நடனக் கலைஞர்கள் மற்றும் நடனக் கலைஞர்களுக்கான உன்னதமான பாடப்புத்தகங்கள்.

பெரிய பங்காளிகள்

பாலே வரலாற்றில் பல சிறந்த மனிதர்கள் உள்ளனர், ஆனால் நடனமாக தங்கள் வாழ்க்கையை வாழ்பவர்கள் குறைவு. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த நடனக் கலைஞர், நடனத்தில் தனது ஆர்வத்தையும் வரலாற்றையும் உள்ளடக்கியவர், மார்தா கிரஹாம். நடன கலைஞரின் புகைப்படங்கள் அவற்றின் வலிமை மற்றும் வெளிப்பாட்டால் வியக்க வைக்கின்றன; அவள் நடனம் மற்றும் ஆடைகளை தானே யோசித்து, மிகச்சிறிய விவரங்களுக்கு படத்தில் தன்னை மூழ்கடித்தாள். மேலும் நடனக் கூட்டாளியைத் தேர்ந்தெடுப்பதில் அதிக கவனம் செலுத்தினார். பல சிறந்த சமகாலத்தவர்களுடன் (நூரிவ், பால் டெய்லர், மெர்ஸ் கன்னிங்ஹாம், ராபர்ட் வில்சன்) பணியாற்றும் வாய்ப்பு அவருக்கு கிடைத்தது. அவரது வாழ்க்கை வரலாற்றில் ஒரு சிறப்பு வரி நவீன நடனத்தை உருவாக்குவதோடு தொடர்புடையது, இங்கே ஜோஸ் லிமோன் மற்றும் மார்தா கிரஹாம் ஆகியோரின் ஒருங்கிணைப்பை நினைவில் கொள்ள முடியாது. இந்த இரண்டு கண்டுபிடிப்பாளர்கள், மிகப்பெரிய புரட்சியாளர்கள், இன்றும் பார்வையாளர்களை கவர்ந்திழுக்கும் ஒன்றை உருவாக்கினர்.

உலக பாலே மீது செல்வாக்கு

20 ஆம் நூற்றாண்டின் கலாச்சாரத்தை தீவிரமாக பாதித்தவர்கள் இருந்தால், அது மார்த்தா கிரஹாம். அவரது கூற்றுகளின் மேற்கோள்கள் நடனக் கலைஞரையும் அவரது வாழ்க்கைப் பணி குறித்த அவரது அணுகுமுறையையும் தெளிவாகக் குறிப்பிடுகின்றன. அவள் சொன்னாள்: "இயக்கம் ஒருபோதும் பொய் சொல்லாது, உடல் ஆன்மாவின் வெப்பநிலையை வெளிப்படுத்துகிறது." மார்த்தா நடனத்தின் முக்கிய யோசனையாக உணர்ந்தார், இது அவரது முக்கிய தகுதியாக மாறியது. உணர்ச்சிகளை வெளிப்படுத்த ஒரு பிளாஸ்டிக் மொழியை அவளால் உருவாக்க முடிந்தது, இது மார்த்தா கிரஹாமின் தனித்துவமான நுட்பமாக மாறியது. அவர் அமெரிக்காவில் நவீன நடனத்தின் நிறுவனராகக் கருதப்படுகிறார், மேலும் ஒரு தேசிய நடனப் பள்ளியை உருவாக்குவதற்கான அவரது முக்கியத்துவத்தை மிகைப்படுத்த முடியாது.

அவர் ஒரு தனித்துவமான குழுவை உருவாக்கியது மட்டுமல்லாமல், பல திரையரங்குகளில் நிகழ்ச்சிகளையும் நடத்தினார், இதில் ருடால்ப் நூரேவ், மார்கோட் ஃபோன்டெய்ன், மாயா பிளிசெட்ஸ்காயா, நடாலியா மகரோவா போன்ற அற்புதமான நடனக் கலைஞர்களை பார்வையாளர்கள் காண முடிந்தது.

தனிப்பட்ட வாழ்க்கை

மார்தா கிரஹாம், அவரது வாழ்க்கை வரலாறு முற்றிலும் பாலேவுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது, ஒரு பெண்ணாக தன்னை முழுமையாக உணர முடியவில்லை. அவரது கணவர் எரிக் ஹாக்கின்ஸ், அவரது ஆண் துணை. அவர்கள் 6 வருடங்கள் ஒன்றாக வாழ்ந்தார்கள், பிரிந்தது மார்த்தாவுக்கு ஒரு பெரிய அதிர்ச்சியாக இருந்தது, ஆனால் நடனத்தில் உத்வேகம் அளித்த இந்த உணர்ச்சி அனுபவத்திலிருந்து அவளால் வரைய முடிந்தது. அவர் தனது 76 வயதில் மேடையை விட்டு வெளியேறினார் மற்றும் இதன் காரணமாக கடுமையான மனச்சோர்வை அனுபவித்தார், ஆனால் நோயை சமாளித்து மீண்டும் ஒரு நடன இயக்குனராக பணியாற்ற முடிந்தது, மேலும் 10 பாலேக்களை இசையமைத்தார். மார்த்தா தனது 96வது வயதில் காலமானார்.

சுயசரிதை

கிரஹாமின் குடும்பம் மதம் சார்ந்தது மற்றும் நடனமாடுவது பாவமாக கருதப்பட்டாலும், பிரபல நடனக் கலைஞர் ரூத் செயின்ட் டெனிஸ் ஒருமுறை கச்சேரிக்கு செல்ல அனுமதிக்கப்பட்டார். கூடுதலாக, அவர்களின் கருத்துக்கள் கடுமையாக இருந்தபோதிலும், மார்த்தாவின் பெற்றோர் அவள் கல்லூரிக்குச் செல்வதை எதிர்க்கவில்லை. வாஸர் கல்லூரி, அவளுடைய பெற்றோர் அவளைப் படிக்க விரும்பினர், அதன் கல்வியின் தரம் மட்டுமல்ல, அதன் விளையாட்டு மரபுகள் மற்றும் வாக்குரிமையின் அனுதாபங்களுக்காகவும் அறியப்பட்டது. இருப்பினும், ரூத் செயின்ட் டெனிஸ் நிகழ்ச்சியைப் பார்த்த பிறகு, மார்த்தா ஒரு நடனக் கலைஞராக விரும்பினார். 1913 இல், அவர் லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ் ஸ்கூல் ஆஃப் எக்ஸ்பிரஷனில் சேர அனுமதிக்கப்பட்டார்; பின்னர் அவர் டெனிஷான் பள்ளியில் பயின்றார், இது செயிண்ட்-டெனிஸ் தனது கூட்டாளியான டெட் ஷானுடன் ஸ்பெயினில் நிறுவினார்.

கிரஹாமின் பயிற்சியின் ஆண்டுகளில், நடனம் முக்கியமாக பொழுதுபோக்காக பார்க்கப்பட்டது - இது வாட்வில்லி, ஆடை நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் சமூக பந்துகளின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக இருந்தது. ஒரு வகை நடனம் மட்டுமே ஒரு கலையின் நிலையைக் கொண்டிருந்தது - பாலே, இது அமெரிக்காவில் ஒரு ஐரோப்பிய விஷயமாகக் கருதப்பட்டது. அமெரிக்க நடனப் பள்ளிகளில், நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் காபரேட்டுகளில் பங்கேற்க மாணவர்களுக்கு பயிற்சி அளிக்கப்பட்டு, அதற்கேற்ப நடத்தப்பட்டது. ஆனால் மார்த்தா ஒரு காபரே பெண்ணாக இருக்க விரும்பவில்லை, ஆனால் ஒரு உண்மையான கலைஞராக இருக்க விரும்பினார். "கிரஹாம் ஒரு கலை" என்ற அடிப்படையில், மற்ற எல்லாப் பெண்களும் கடுமையான கண்காணிப்பில் இருந்து விலக்கு அளிக்கப்பட்ட பள்ளியில் தான் மட்டும் தான் என்று பின்னர் தனது நினைவுக் குறிப்புகளில் பெருமையுடன் நினைவு கூர்ந்தார். பின்னர் அவளுடைய ஆண்கள் அனைவரும் அவளை ஒரு கலைஞராகவும் மேதையாகவும் பார்த்தார்கள்.

அவரது சகாப்தத்தில், ஆண்கள் பெருமூளை மற்றும் பெண்கள் உணர்ச்சிவசப்படுபவர்கள் போன்ற ஆண்மை மற்றும் பெண்மையின் கடுமையான ஸ்டீரியோடைப்கள் இருந்தன; நடனத்தில் ஆடவர்கள் தடுமாற்றம், நேர்கோட்டு அசைவுகள் மற்றும் பெண்கள் - வளைந்த பாதைகளில் நிகழ்த்தப்படும் மென்மையான அசைவுகளில் தங்களை வெளிப்படுத்துகிறார்கள். கிரஹாம் "மரமாகவோ பூவாகவோ அலையாகவோ இருக்க விரும்பவில்லை" என்று கூறினார். அவரது நடனங்களில், அவர் பெண்மையின் நிலையான பார்வையை கைவிட்டு, அவரது கதாபாத்திரங்களை ஆள்மாறாட்டம், வழக்கமான முறையான, வலுவான மற்றும் ஆண்பால் ஆக்க முயன்றார். ஒரு நடனக் கலைஞரின் உடலில், கிரஹாமின் கூற்றுப்படி, பார்வையாளர்கள் பொதுவாக ஒரு நபரைப் பார்க்க வேண்டும் - ஒழுக்கமானவர், அதிக செறிவு திறன் கொண்டவர், வலிமையானவர். அவரது படைப்புகளில் பல வர்ணனையாளர்கள் பெண்ணியத்துடன் கிரஹாமின் தொடர்பைக் குறிப்பிட்டுள்ளனர். அவரது வாழ்க்கை வரலாறுகளில் ஒன்றின் டஸ்ட் ஜாக்கெட்டில் நியூயார்க் டைம்ஸ் கட்டுரையில் இருந்து எடுக்கப்பட்ட மேற்கோள் உள்ளது: "மிகவும் போர்க்குணமிக்க மற்றும் மிகவும் திறமையான பெண்ணியவாதி, மார்த்தா கிரஹாம் பெண்களையும் நடனத்தையும் விடுவித்தார்!" விடுதலைக்கான இயக்கத்தில் அவர் பங்கேற்கவில்லை என்று அவள் நம்பினாலும், கிரஹாம் தனது நடனத்தின் மூலம் ஒரே மாதிரியை உடைத்தார்: ஒரு பெண் பலவீனமான உயிரினம்.

, அலெகெனி - ஏப்ரல் 1, நியூயார்க்) - அமெரிக்க நடனக் கலைஞர் மற்றும் நடன இயக்குனர், உருவாக்கியவர் குழுக்கள், பள்ளிகள்மற்றும் அவரது சொந்த பெயரின் நடன நுட்பம்; அமெரிக்க நடன அமைப்பில் மிகச்சிறந்த நபர், என்று அழைக்கப்படும் ஒன்று. "கிரேட் ஃபோர்" (இங்கி. தி பிக் ஃபோர்) அமெரிக்க நவீன நடனத்தின் நிறுவனர்கள், இதில் டோரிஸ் ஹம்ப்ரியும் அடங்குவர், சார்லஸ் வீட்மேன்மற்றும் சானியா ஹோல்ம்.

என்சைக்ளோபீடிக் YouTube

    1 / 3

    ✪ 9 நவீன நடன மொழிகள். மார்த்தா கிரஹாம்

    ✪ "மார்த்தா கிரஹாம் - ரூஹு தொழில்நுட்பத்தின் பின்னோக்கி"

    வசன வரிகள்

சுயசரிதை

கிரஹாமின் குடும்பம் மதம் சார்ந்தது மற்றும் நடனமாடுவது பாவமாகக் கருதப்பட்டாலும், பிரபல நடனக் கலைஞர் ரூத் செயின்ட் டெனிஸ் ஒருமுறை கச்சேரிக்கு செல்ல அனுமதிக்கப்பட்டார். கூடுதலாக, அவர்களின் கருத்துக்கள் கடுமையாக இருந்தபோதிலும், மார்த்தாவின் பெற்றோர் அவள் கல்லூரிக்குச் செல்வதை எதிர்க்கவில்லை. வாஸர் கல்லூரி, அவளுடைய பெற்றோர் அவளைப் படிக்க விரும்பினர், அதன் கல்வியின் தரம் மட்டுமல்ல, அதன் விளையாட்டு மரபுகள் மற்றும் வாக்குரிமையின் அனுதாபங்களுக்காகவும் அறியப்பட்டது. இருப்பினும், ரூத் செயின்ட் டெனிஸ் நிகழ்ச்சியைப் பார்த்த பிறகு, மார்த்தா ஒரு நடனக் கலைஞராக விரும்பினார். 1913 இல், அவர் லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ் ஸ்கூல் ஆஃப் எக்ஸ்பிரஷனில் சேர அனுமதிக்கப்பட்டார்; பின்னர் அவர் டெனிஷான் பள்ளியில் பயின்றார், இது செயிண்ட்-டெனிஸ் தனது கூட்டாளியான டெட் ஷானுடன் ஸ்பெயினில் நிறுவப்பட்டது.

கிரஹாமின் பயிற்சியின் ஆண்டுகளில், நடனம் முக்கியமாக பொழுதுபோக்காக பார்க்கப்பட்டது - இது வாட்வில்லி, ஆடை நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் சமூக பந்துகளின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக இருந்தது. ஒரு வகை நடனம் மட்டுமே ஒரு கலையின் நிலையைக் கொண்டிருந்தது - பாலே, இது அமெரிக்காவில் ஒரு ஐரோப்பிய விஷயமாகக் கருதப்பட்டது. அமெரிக்க நடனப் பள்ளிகளில், நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் காபரேட்டுகளில் பங்கேற்க மாணவர்களுக்கு பயிற்சி அளிக்கப்பட்டு, அதற்கேற்ப நடத்தப்பட்டது. ஆனால் மார்த்தா ஒரு காபரே பெண்ணாக இருக்க விரும்பவில்லை, ஆனால் ஒரு உண்மையான கலைஞராக இருக்க விரும்பினார். "கிரஹாம் ஒரு கலை" என்ற அடிப்படையில், மற்ற எல்லாப் பெண்களும் கடுமையான கண்காணிப்பில் இருந்து விலக்கு அளிக்கப்பட்ட பள்ளியில் தான் மட்டும் தான் என்று பின்னர் தனது நினைவுக் குறிப்புகளில் பெருமையுடன் நினைவு கூர்ந்தார். பின்னர் அவளுடைய ஆண்கள் அனைவரும் அவளை ஒரு கலைஞராகவும் மேதையாகவும் பார்த்தார்கள்.

அவரது சகாப்தத்தில், ஆண்கள் பெருமூளை மற்றும் பெண்கள் உணர்ச்சிவசப்படுபவர்கள் போன்ற ஆண்மை மற்றும் பெண்மையின் கடுமையான ஸ்டீரியோடைப்கள் இருந்தன; நடனத்தில் ஆடவர்கள் தடுமாற்றம், நேர்கோட்டு அசைவுகள் மற்றும் பெண்கள் - வளைந்த பாதைகளில் நிகழ்த்தப்படும் மென்மையான அசைவுகளில் தங்களை வெளிப்படுத்துகிறார்கள். கிரஹாம் "மரமாகவோ பூவாகவோ அலையாகவோ இருக்க விரும்பவில்லை" என்று கூறினார். அவரது நடனங்களில், அவர் பெண்மையின் நிலையான பார்வையை கைவிட்டு, அவரது கதாபாத்திரங்களை ஆள்மாறாட்டம், வழக்கமான முறையான, வலுவான மற்றும் ஆண்பால் ஆக்க முயன்றார். ஒரு நடனக் கலைஞரின் உடலில், கிரஹாமின் கூற்றுப்படி, பார்வையாளர்கள் பொதுவாக ஒரு நபரைப் பார்க்க வேண்டும் - ஒழுக்கமானவர், அதிக செறிவு திறன் கொண்டவர், வலிமையானவர். அவரது படைப்புகளில் பல வர்ணனையாளர்கள் பெண்ணியத்துடன் கிரஹாமின் தொடர்பைக் குறிப்பிட்டுள்ளனர். அவரது வாழ்க்கை வரலாறுகளில் ஒன்றின் டஸ்ட் ஜாக்கெட்டில் நியூயார்க் டைம்ஸ் கட்டுரையில் இருந்து எடுக்கப்பட்ட மேற்கோள் உள்ளது: "மிகவும் போர்க்குணமிக்க மற்றும் மிகவும் திறமையான பெண்ணியவாதி, மார்த்தா கிரஹாம் பெண்களையும் நடனத்தையும் விடுவித்தார்!" விடுதலைக்கான இயக்கத்தில் அவர் பங்கேற்கவில்லை என்று அவள் நம்பினாலும், கிரஹாம் தனது நடனத்தின் மூலம் ஒரே மாதிரியை உடைத்தார்: ஒரு பெண் பலவீனமான உயிரினம்.