Ako sa téma lásky odhaľuje v balade Svetlana. Analýza básne „Svetlana“ od Žukovského

Ak chcete zobraziť prezentáciu s obrázkami, dizajnom a snímkami, stiahnite si jeho súbor a otvorte ho v PowerPointe na vašom počítači.
Textový obsah snímok prezentácie: Téma lásky a smrti v balade Svetlana. Autor Bezvinnaya T.A. Podmanivá sladkosť jeho básní prejde závistlivou diaľkou storočí... A.S. Puškin. „Svetlana“ je jednou z najlepších Žukovského balád. Základom deja tohto diela je veštenie dievčat: Raz, v deň Troch kráľov, dievčatá veštili... Hodili za bránu topánku a vyzuli si ju; Sneh bol odprataný; počúval pod oknom; kŕmené zrnom kurčiat Snowy; Horúci vosk bol zahriaty; Do misky s čistou vodou vložili zlatý prsteň, smaragdové náušnice; Rozprestreli biele plátno a nad misou spievali vznešené piesne. Veštenie na log. V tme vyberú zo stodoly poleno a potom za svetla skúmajú domy. Hladké poleno znamená, že váš manžel bude dobrý, suché poleno znamená, že bude zlý, s prasklinami sa bude hnevať. Veštenie podľa mena. Dievčatá sa pripravia a idú von. Tu sa každý pýta na meno prvého muža, ktorého stretnú – jeho meno bude meno snúbenca. Veštenie pomocou odpočúvania. Veštci chodia počúvať pod oknami cudzích domov útržky rozhovorov, smiechu, kriku, sťažností – kto čo bude „počuť“ a podľa povahy toho, čo počujú, predpovedajú povahu budúceho roka. Veštenie s voskom Vosk roztopte v hrnčeku, nalejte mlieko do tanierika a postavte ho na prah bytu alebo domu. Povedz: "Brownie, môj pane, poď na prah piť mlieko a jesť vosk." S poslednými slovami nalejte do mlieka rozpustený vosk. Teraz sa pozorne pozerajte. Ak vidíte zamrznutý kríž, v novom roku vás čakajú nejaké choroby. Ak sa objaví iba kríž, potom v nasledujúcom roku vaše finančné záležitosti nepôjdu príliš dobre a vo vašom osobnom živote vás prekonajú problémy, ale nie príliš vážne. Ak kvitne kvet, ožeňte sa, vydajte sa alebo si nájdite nového príjemného partnera. Ak sa objaví zviera, buďte opatrní: budete mať nejakého nepriateľa. Ak sa vosk šíri v pruhoch, čakajú vás cesty a prechody. Ak sa vosk javí ako hviezdy, očakávajte veľa šťastia vo svojej práci alebo štúdiu. Ak sa vytvorí ľudská figúrka, budete mať nového priateľa. Prsteň vo vode Musíte si vziať obyčajný pohár s úplne rovným dnom bez vzorov, naliať doň tri štvrtiny vody a do stredu opatrne spustiť okrúhly snubný prsteň, predtým očistený. Potom sa musíte dlho pozerať cez vodu do stredu zníženého prstenca. S pomerne bohatou fantáziou mnohí tvrdia, že vidia tvár budúceho ženícha. Hádzanie topánok Veštecké dievčatá zvyčajne chodia za dedinu a hádžu topánky pred seba (na ľavú nohu). A už podľa toho, kam smeruje špička topánky, môžete posúdiť, ktorá strana bude zúžená. Ak špička topánky smeruje na okraj mesta, znamená to, že veštec sa tento rok nevydá. Zrkadlová chodba Toto veštenie musíte začať po 12. hodine v noci. Vezmite dve zrkadlá rôznych veľkostí (jedno je 2-3 krát väčšie ako druhé) a umiestnite ich oproti sebe. Vytvorí sa zrkadlová chodba. Sadnite si za menšie zrkadlo a pozerajte sa cez neho do väčšieho. Umiestnite sviečky na obe strany menšieho zrkadla. Potom s trpezlivosťou nahliadnite do zrkadlovej chodby. Keď sa na konci chodby objaví vaša snúbenica, prehoďte cez menšie zrkadlo čistú šatku. Základom deja je mystický sen hlavnej postavy Svetlany. A práve v tom spočíva zvláštnosť kompozície balady. V diele je nám predstavený protiklad – opozícia dobrých síl voči zlu, sen – realita. Navyše hranica medzi týmito javmi je tak zle definovaná, že si hneď neuvedomujeme, čo sa deje. Príkladom toho je návrh priateľiek, ktoré žiadajú Svetlanu, aby urobila želanie „v čistom skle zrkadla“. Ďalej vidíme nasledujúci obrázok: Niekto zaklopal, počul: Nesmelo sa pozerá do zrkadla: Za jej ramenami Zdalo sa, že niekto žiaril Jasnými očami... Hranica medzi realitou a spánkom bola vymazaná. A táto skutočnosť umocňuje tajomné, mystické vnímanie diela. A vzhľad mŕtveho ženícha desí nielen hrdinku. Fantastické udalosti odohrávajúce sa v básni - vzhľad mŕtveho ženícha, cesta k jeho „príbytku“, oživenie mŕtveho muža - odrážajú boj medzi dobrom a zlom. Dobrým začiatkom v Žukovského baladách je vyššia sila. V „Svetlane“ sú zosobnení v podobe holubice: Snehobiela holubica s jasnými očami, ticho fúkajúca, priletela, ticho si sadla na hruď a objala ich krídlami. „Poézia hrozného“, charakteristická pre mnohé balady, je spojená so zlým princípom: desivými cudzincami z druhého sveta, mŕtvymi. Akcia v diele sa koná o polnoci. Tradičné baladické obrazy prispievajú k vytváraniu hrôzy: mesiac, čierny havran, čierna rakva, rubáš. Obraz Svetlany, obrazy ruských dievčat Aký je postoj autora k hrdinkám? Ako sa prenáša? Všetko, čo je spojené s dievčatami, vyvoláva nežné pocity, čo pomáha sprostredkovať malá slovná zásoba. Vieme si predstaviť svet, v ktorom žijú dievčatá? Čo je pre nich dôležité? Elegantný svet. Všetko v ňom má svoj význam: „smaragdové náušnice“, zlatý prsteň, zrkadlo. Pomáhajú nám vonkajšie atribúty života dievčaťa pochopiť hrdinku? Veštenie a sny jej pomáhajú pochopiť, čo ju znepokojuje. Ako sa prenášajú Svetlanine intenzívne pocity a emocionálne výkyvy? Pozícia autora: pokorte sa a podriaďte sa zážitku. Viera v popravu sa mení na vieru v život. Aké obrázky pomáhajú Žukovskému sprostredkovať kúzlo mladosti? Domáca úloha: Aké črty ruského folklóru možno vidieť v balade „Svetlana“? Prečítajte si Žukovského báseň „K moru“, „More“

Priložené súbory

Meno V. A. Žukovského sa v našej literatúre spája predovšetkým s takým žánrom poetickej tvorivosti, akým je balada. Napriek tomu, že väčšina diel básnika sú preklady, „Svetlana“ je v Rusku považovaná za symbol raného romantizmu, pretože posilňuje národnú chuť našej vlasti, ktorú nemožno cítiť v pôvodných nemeckých baladách.

Prvou Žukovského baladou je „Ľudmila“ (1808), čo je vlastne voľný preklad „Lenora“ (1773) nemeckého básnika G. Burgera. Aby sa text prispôsobil ruskému čitateľovi, spisovateľ mení meno hlavnej postavy, jej polohu a uvádza odkazy na folklór ruského ľudu a jeho mýty.

V roku 1812 bola vydaná „Svetlana“, ktorá bola tiež založená na zápletke „Lenora“, ale tu je národná chuť ešte umocnená detailmi a krajinami, čo v „Lenore“ samozrejme nebolo; Žukovskij navyše mení zakončenie balady.

Komu venoval Žukovskij baladu? Adresoval ho svojej neteri A. A. Protašovej ako dar na svadbu s priateľom A. Voyekovom.

V roku 1831 preložil „Lenoru“ tretíkrát, teraz s minimálnymi zmenami.

Žáner a réžia

Balada je báseň založená na veľmi dramatickej zápletke, mimoriadnej udalosti. Samotný výraz pochádza z francúzštiny a prekladá sa ako „tanečná pieseň“. Balady sa objavili v stredoveku. Sú vo veľkej miere spojené s ľudovými rozprávkami a starými legendami. Tu sa spájajú vlastnosti piesňového rozprávania a príbehu.

Romantizmus v balade „Svetlana“ je zrejmý. Do popredia sa dostáva konflikt vlastný romantizmu, ktorý je tu prezentovaný ako boj medzi fiktívnym svetom a svetom skutočným. Pocity hlavnej postavy sú jasne vyjadrené prostredníctvom krajín, ktoré sa stávajú aktívnymi postavami; K romantizmu neodmysliteľne patria aj dejové prvky ako sny, veštenie a symbolika ruského folklóru, na rozdiel napríklad od klasicizmu, ktorý mu predchádzal.

Vzťah medzi skutočným a fantastickým sa v balade stáva zaujímavým. Ukazuje sa, že skutočné je tu veštenie, sen, na konci stretnutie s milovanou osobou. Zo skutočného (sen ako proces) vzniká fantastické (obsah sna): mŕtvy ženích, rakva v kolibe, havran a holubica, cesta na koni atď. Prekvapivým spôsobom dostáva fantastično v „Svetlane“ iný význam: viera zachraňuje hlavnú postavu. Ukazuje sa, že to, fantastické, môže nielen zničiť ľudskú dušu, ale stať sa aj jej ochrancom. V baladách sa zvyčajne stáva opak: v „Ľudmile“ av „Lenora“ av „Lesnom cárovi“ od I. Goetheho av „Pohári“ od A. S. Puškina hrdinovia prehrávajú s magickými silami.

Zloženie

Kompozícia balady je založená na technike protikladu: sen a realita sú v protiklade. Tento stret je determinovaný obsahom, pretože realita v diele je v kontraste so škodlivou ilúziou, viera s poverou, pravda s lžou.

Úlohou kompozície je ukázať kontrast a potrebu mravnej voľby medzi mystikou, poverou, snom a skutočnosťou, vierou, pravdou. Hrdinka sa vybrala svojou cestou a vrátila sa do skutočného sveta, kde ju čakalo šťastie.

O čom?

Dej tohto diela do značnej miery opakuje dej predchádzajúceho, „Lyudmila“. Žukovskij v nich akoby vzkriesil bežný motív piesní pre ľud: mladé dievča čaká na svojho milého z vojny.

Svetlane veľmi chýba snúbenec, o ktorom už rok nie sú žiadne správy, a rozhodne sa večer Zjavenia Pána veštiť pred zrkadlom. Hrdinka sa pozrie do zrkadla a zrazu počuje hlas svojho milovaného, ktorý ju volá do kostola, aby im konečne zviazal srdcia manželstvom. Samozrejme, dievča súhlasí.

Cesta sa pre ňu stáva veľkou skúškou: cíti nebezpečenstvo, počuje výkriky havrana, vidí rakvu. Veľa vecí predznamenáva problémy. Keď sane s hrdinkou zastavia pri chatrči, kone a ženích zmiznú. Svetlana vchádza do domu a opäť vidí truhlu, z ktorej vstáva jej zosnulý milenec a vystiera k nej ruky, aby spečatila ich manželstvo. Dievča zachráni nádherná holubica, ktorá ju ukryje pred mŕtvym mužom.

Hrdinka sa prebúdza od strachu a uvedomuje si, že celé jej dobrodružstvo sa ukázalo ako zlý sen. Je zmätená, pretože to bolo s najväčšou pravdepodobnosťou znamenie, ale vo finále ju čaká šťastný koniec: ženích sa vráti zdravý a zdravý.

Hlavné postavy a ich vlastnosti

Mnohé obrázky v balade „Svetlana“ majú symbolický nádych, to znamená, že predstavujú mystickú silu obsiahnutú v tele.

Charakteristika Svetlany. Zdá sa, že balada má len jednu aktívnu postavu – Svetlanu. Skutočne sa stane ústrednou postavou príbehu. Toto je mladé dievča, zarmútené skutočnosťou, že od jej milovaného nie sú žiadne správy, bojí sa o neho. Nevie sa baviť ako jej kamarátky a veštenie pre ňu nie je jednoduchou dievčenskou zábavou. Hrdinka je čistá a nevinná: nesťažuje sa na Boha, neobviňuje osud, keď sa dozvie, že jej snúbenec zomrel, ale naopak, modlí sa. Inak sa zachovali Ľudmila a Lenora, ktoré v návale zúfalstva obviňujú Spasiteľa, že nevypočul ich modlitby. Obraz Svetlany je v kontraste s týmito hrdinkami: nevolá Boha na súd, preto temné, zlé sily nemôžu zničiť jej čistú a krásnu dušu. Za pokoru, zbožnosť a vernosť odmeňuje autor hrdinku šťastným koncom.
Holub. Snehobiela holubica sa stáva akousi dvojníčkou a ochrankyňou Svetlany, ktorá ju chráni pred silami temnoty. Toto je „utešujúci anjel“, ku ktorému sa Svetlana modlila predtým, ako začala veštiť.
Vrana. Tento vták predstavuje smrť a temné sily.

Duch ženícha, ktorý sa objavuje v nočnej more, samotný ženích a Svetlanine priateľky nemajú dobre rozvinutú charakteristiku, ale čitateľ sa dozvie, že milenec dievčaťa je pekný, statočný a verný.

Témy

Hlavnými témami diela sú láska a viera.

Láska je základom zápletky, čo ju poháňa. Zbožná Svetlana sa rozhodne pre veštenie, ktoré nie je schválené Cirkvou, práve pre city k milencovi.
Viera vystupuje ako záchranca dievčaťa, ktoré ju nevydá do rúk zlovestným mŕtvym, do náručia temnoty. Láska aj viera jej dávajú silu bojovať o svoje šťastie.
Tradície Ruska. Nie je možné nevšimnúť si dôležitosť veštenia v zápletke: v Rusovi to bola obľúbená zábava pre dievčatá. Žukovskij ho používa na zobrazenie života ruského ľudu. Scéna v básni „Eugene Onegin“ je postavená podobným spôsobom - najprv Tatyana rozpráva šťastie so svojimi priateľmi a potom vidí strašný sen.

Problémy

Problémy „Svetlany“ sú dosť mnohostranné a originálne aj pre našu dobu.

V balade „Svetlana“ Žukovskij nastoľuje problém vnímania človeka a prijímania jeho osudu. Básnik ukazuje, že smútok a životné ťažkosti je možné prekonať dôstojne a pokorne. Svetlana, pokorná a Bohu vďačná, sa k nemu modlí za záchranu a neobviňuje ho zo smrti svojho milovaného.
Dotkne sa aj problému povery, kultúrneho dedičstva pohanstva. Ľudia ochotne veria najrôznejším legendám a znameniam, rituálom a snom, ale nevidia skutočný život, kde záleží na systéme morálnych a morálnych noriem, ktoré dokáže vybudovať len skutočná religiozita.

hlavný nápad

"Svetlana" sa medzi čitateľmi stala veľmi populárnou. Je to spôsobené predovšetkým tým, že balada obsahuje veľa detailov národnej farby, bola blízka ľuďom a bola vnímaná ako skutočne ruské dielo, ktoré bolo čitateľovi zrozumiteľné. Je tu široký folklórny a ľudový základ: niektoré znaky, typické veštenie, odkazy na známe piesne a povesti, motívy z ruských rozprávok a legiend. Ortodoxnému Rusku sa v tých dňoch páčil koniec diela, kde je vďaka viere v Boha dievča zachránené pred zlými silami. Toto je hlavná myšlienka diela: religiozita chráni človeka pred poškvrnou a je kľúčom k šťastnému životu.

Žukovskij sa tak obracia k ruským dejinám, ktoré si na začiatku 19. storočia získali popularitu vďaka dielam N. M. Karamzina, a k myšlienkam pravoslávnej viery. Autor balady ukazuje, že netreba veriť snom, vešteniu a poverám, ale spoľahnúť sa na to, čo sa v skutočnosti deje; Nikdy by ste nemali stratiť vieru v to najlepšie a nádej. Význam balady vyjadruje v nasledujúcich riadkoch: „Tu je nešťastie falošným snom; / Šťastie sa prebúdza.“

Zastarané slová

Vďaka pomerne ľahkému jazyku moderný čitateľ ľahko pochopí text balady. Za zmienku však stoja historizmy a archaizmy, ktoré sa v texte vyskytujú.

Historizmy- to sú slová označujúce predmety a javy, ktoré kedysi existovali a ktoré z jedného alebo druhého dôvodu zmizli zo života spoločnosti. V „Svetlane“ sa nachádzajú tieto historizmy: tesovye (brány) - vyrobené z tesa - tenké dosky z ihličnatého dreva; Naloye - vysoký a úzky stôl na ikony alebo evanjelium so šikmou doskou na čítanie modlitieb v stoji; Svetlitsa je predná miestnosť plná svetla (odtiaľ názov).
Archaizmy- sú to zastarané slová, ktoré sa už najčastejšie nepoužívajú, ale v modernom jazyku majú synonymá. V tomto diele sa nachádzajú tieto archaizmy: smútok – smútok, melanchólia; ochi - oči; tvár - tvár; ústa - pery; tvorca - zakladateľ; Dennitsa - ranná hviezda.

Čo učí?

Balada „Svetlana“ učí oddanosti, viere a miernosti, ako aj trpezlivosti a vytrvalosti. Hrdinka je oddaná svojmu milovanému a Bohu, v ktorého úprimne verí a nezabúda v ťažkých chvíľach. Dostala sa do problémov, pretože porušila Boží zákon tým, že sa rozhodla veštiť, ale robí to preto, že nedostáva správy od ženícha. Dievča zachráni jej pokora a úcta k Stvoriteľovi, ktorý jej poslal holubicu strážnu.

Na konci práce Žukovskij predpisuje morálku: „Sláva - naučili sme sa - fajčiť...“. Preto nabáda čitateľa, aby dodržiaval Božie zákony a dával si pozor na falošné hodnoty a ilúzie.

Výrazové prostriedky

Existuje tiež veľké množstvo prostriedkov umeleckého vyjadrenia, vrátane epitet („sladký“, „snehobiely“, „príjemný“, „pokojný“), metafor („svetlo je zlý sudca“, „sláva je dym“ ), prirovnania („v jej duši je ako jasný deň“, „ponáhľajú sa ako na krídlach“), hyperbolizácia („tma ľudí v chráme“), personifikácia („bolí hruď“, „kriket plakal “).

Takéto techniky pomáhajú Žukovskému dosiahnuť v texte obraznosť, ktorá je pre ruského čitateľa intuitívne zrozumiteľná.

Folklórne prvky

Text obsahuje množstvo folklórnych odkazov, medzi ktorými je aj obraz cesty ako cesty života. Často sa používa v rozprávkach. V „Svetlane“ ju cesta, ktorú prekonáva s úzkosťou, vedie od svadby k smrti.

Svetlo a tma sú navyše kontrastované pomocou farebnej symboliky („snehobiela“, „biela“ holubica a „čierny“ havran). Zdrojom svetla v balade je tiež sneh, ktorý „padá v chumáčoch“ a „sa trbliece na slnku“, zatiaľ čo tma je prítomná bez aktívnej činnosti: „tma v zrkadle“, „tma v diaľke“, „v tma."

Pre svetovú literatúru má neoceniteľný význam dielo V. A. Žukovského, prekladové aj pôvodné. Básnik experimentoval s témami a formátmi, predstavil ruskej verejnosti skúsenosti západných spisovateľov a vytvoril niečo nové, svoje. Vo Svetlane do istej miery reflektoval mentalitu obyvateľov svojej krajiny, ktorá toto dielo výrazne odlišuje od nemeckého originálu, ako aj od toho, čo bolo v tých časoch publikované v hustých časopisoch.

V. A. Žukovskij je slávny básnik, majster básnického slova, jemný znalec ruskej kultúry a folklóru. V balade Svetlana autor realisticky opísal ruský život, ľudové rituály a odhalil ruskú dušu, tak veľkú, veľkorysú, úctivú a horlivú. Život ruského človeka býval úzko spojený s tradíciami a rituálmi. Podľa znakov osudu či prírody sa prispôsoboval život a aktivity jednej osoby alebo celej rodiny.

Raz na Trojkráľový večer

Dievčatá hádali

Strach z neznámeho, zvedavosť a túžba dozvedieť sa o osude svojich blízkych hnali ľudí k vešteniu. Bohatstvo alebo chudoba, manželstvo alebo manželstvo, život alebo smrť, večné potulky alebo usadený život s rodinou - veštenie na sviatky vám povie všetko.

V. A. Žukovskij, syn statkára Bunina a zajatej Turkyne Salhy, poznal ruskú dušu, miloval ruské vnútrozemie a cítil prírodu. V balade „Svetlana“ sa to všetko spojilo a v dôsledku toho sa odhalil smútok duše a strach zo straty. Básnikov verš je naplnený hudbou, bohatou na poloprúdy a nuansy.

Nie nadarmo považoval A.S. Puškin Žukovského za veľkého básnika, ktorý vydláždil mnohé cesty ruskej poézii. Žukovskij mal vzácny dar zachytiť úzkosti ruského človeka v krátkej básni alebo balade, podfarbiť ich hudbou a zvukom, odhaliť ich tajomstvá bez narušenia ich integrity.

Balada "Svetlana" je venovaná Sašenke Protasovej, do ktorej bol Žukovskij zamilovaný. Veštenie na zrkadlo dievčaťu, ktoré sa obáva o osud svojho ženícha, je tradičné pre ruské vianočné rituály. nahliadne do zrkadla a pred ňou sa míňa fantazmagória obrazov: brloh lupičov a „náhradný“ ženích, ktorý sa ukáže ako vrah. Ale jasný a jasný úsmev rieši romantické hrôzy: toto je len zlý sen.

Oh, nepoznám tieto strašné sny

Ty, Svetlana moja.

Budúcnosť skutočnej Svetlany sa ukázala byť tragická, jej manželstvo bolo neúspešné. Ale svetlé, poetické balady zostávajú v dejinách literatúry.

Autor sa snažil vytvoriť národné ruské dievča, ale v „Lyudmile“ sa táto kreatívna úloha nevyriešila. V „Svetlane“ rovnakú zápletku o mŕtvom mužovi rozpráva Žukovskij iným spôsobom. Autor vyvažuje desivú príchuť rozprávania, tradičnú pre romantickú „strašidelnú baladu“, s poéziou milostných zážitkov a šťastného konca. K básnickým objavom autorky patrí aj obraz hrdinky. Svetlana stelesňuje postavu ruského dievčaťa - veselého a aktívneho, schopného obetavej a vernej lásky. Následne bol tento typ hrdinky opakovane reprodukovaný v ruskej literatúre.

Dej o mŕtvom mužovi v balade predchádza každodenná scéna vianočného veštenia a „Svetlana“ sa končí hrdinkiným prebudením zo spánku, návratom do skutočného života a šťastným stretnutím so ženíchom. Každodenné rámcovanie mystickej zápletky mení charakter diela ako celku. Príbeh mŕtveho muža sa javí ako druh zábavy – nič viac ako strašidelný príbeh rozprávaný pred spaním. Veštecká scéna zároveň umožňuje básnikovi reprodukovať črty ruského národného života a ľudových zvykov:

Raz na Trojkráľový večer

Dievčatá sa čudovali:

Topánka za bránou,

Zložili ho z nôh a hodili;

Sneh bol odprataný; pod oknami

Počúval; kŕmené

Počítané kuracie zrno...

Dievčatá sa bavia, len Svetlana je smutná (koniec koncov, od jej snúbenca nie sú žiadne správy). V mene lásky sa hrdinka rozhodne skúsiť šťastie a začne veštiť. To sa pre ňu stáva ťažkou skúškou: zostáva sama s neznámymi silami a zachvátená strachom:

Nesmelosť v nej hýbe jej hruďou,

Bojí sa obzrieť späť

Strach zahmlieva oči...

Potom sa však ozve zvuk zámku a potom „tichý, ľahký šepot“. Snúbenec sa vrátil, zavolá hrdinku do kostola a Svetlana sa bez váhania vydá na cestu so svojím imaginárnym ženíchom.

Vo folklórnej tradícii sa obraz cesty spája s predstavami o ceste života. Takže v „Svetlane“ cesta symbolizuje životnú cestu hrdinky - od koruny po hrob. Svetlana však ide na túto cestu s neautentickou snúbenicou, čo vysvetľuje jej neurčité, úzkostné predtuchy, chvenie jej „prorockého“ srdca.

Kone sa preháňajú vánicou po zasneženej a opustenej stepi. Všetko prorokuje problémy, hovorí o prítomnosti zlých síl: biely sneh (spojený so závojom smrti - rubáš), čierny havran, blikanie mesiaca. Dvakrát sa spomína aj rakva – jasné znamenie smrti. Svetlana a jej „ženích“ odcválajú najskôr do Božieho chrámu a potom do „pokojného kúta“, „chaty pod snehom“ (metafora pre hrob). „Ženích“ zmizne a Svetlana zostane sama s neznámym mŕtvym mužom a má predtuchu blížiacej sa smrti: „A čo to dievča?... Chveje sa... Smrť je blízko...“

Vrcholnou udalosťou je scéna náhleho „oživenia“ mŕtveho („Stoná, strašne škrípal zubami...“), v ktorej hrdinka spoznáva svojho snúbenca. Hneď v nasledujúcom momente, keď sa prebúdza zo spánku, sedí vo svojej izbičke pri zrkadle (pred ktorým sa začalo veštenie). Hrôza z toho, čo zažila, je za ňou a hrdinka je odmenená za svoje obavy aj za ochotu nasledovať svojho milovaného do neznámej diaľky: zazvoní zvonček a Svetlanin skutočný živý ženích – vznešený a „prívetivý“ sa blíži. veranda...

Začlenením tradičnej zápletky do novej podoby básnik prepojil baladu s rozprávkou, vďaka čomu sa premysleli dejové klišé tradičné pre baladu. Najmä obraz cesty je typický pre balady aj rozprávky. V rozprávke čaká na hrdinu na konci cesty zaslúžená odmena, a to sa deje vo Svetlane. Čo urobila hrdinka, aby si zaslúžila „odmenu“? Po prvé, svojou oddanosťou, vernosťou, duševnou silou. Po druhé, jej viera v Boha, ku ktorému sa neustále obracia o duchovnú podporu („Pred ikonou padla do prachu, modlila sa k Spasiteľovi...“).

Božia prozreteľnosť, ukazuje básnik, ochraňuje živú dušu a nedovolí jej zahynúť. Ak sa neodchýli od pravej viery, noc je nahradená dňom - jasným časom plným farieb a zvukov: „... hlučný kohút máva krídlami...“, „... na slnku sa leskne sneh, tenká para svieti na červeno...“ V „Svetlane“ na rozdiel od tradičných balád víťazí radostné a jasné vnímanie života, triumfujú ľudové princípy, ktorých nositeľkou je Svetlana.

Balada o Žukovského „Svetlana“ (1812) Dej sa tiež vracia k „Lenore“. Dej je podobný, ale koniec je iný. Veštenie a sny sú ústrednými epizódami „Svetlany“:

Raz na Trojkráľový večer

Dievčatá sa čudovali:

Topánka za bránou,

Zložili ho z nôh a hodili;

Sneh bol odprataný; pod oknom

Počúval; kŕmené

Počítané kuracie zrná;

Horúci vosk bol zahriaty;

V miske s čistou vodou

Položili zlatý prsteň,

Náušnice sú smaragdové;

Biele dosky rozložené

A nad misou v harmónii spievali

Pesničky sú úžasné.

A na pozadí tohto pokojného Trojkráľového večera (a zároveň tak „folklórneho“) s neodmysliteľným zvykom – veštením (typická „každodenná“ scéna) vystupuje hrdinka – tichá a smutná. Verbálne leitmotívy (smutný, tichý, smutný) vyjadrujú emocionálny tón balady (mesiac „tlmene žiari“, ženích je „bledý a smutný“ a havran kráka: „Smútok!“). Žukovskij sa snaží ukázať národno-ruský ženský typ, príklad oddanej lásky a lojality k snúbencom („Ako môžem, moji priatelia, spievať? // Môj drahý priateľ je ďaleko“), podriadenie sa osudu („Tajomstvo temnota nastávajúcich dní, // Čo sľubuješ mojej duši, // Radosť či smútok?), obraz je prekvapivo poetický. Svetlana je ideálna hrdinka, blízka hrdinkám ruského sentimentalizmu.

Zhukovsky prenáša akciu do skutočného každodenného života, čo ukazuje odmietnutie supernaturalizmu „Lyudmily“ - všetko je vysvetlené jednoduchým snom. Všetky hrôzy sú len pochmúrny sen, ráno je hrdinka v známom a pokojnom prostredí a čaká na ňu milujúci ženích:

Aký je tvoj sen, Svetlana?

Veštec múk?

Priateľ je s tebou; on je stále rovnaký

V skúsenosti odlúčenia;

Rovnaká láska v jeho očiach

Tie pohľady sú príjemné...

Zdá sa, že akcia balady sa opakuje dvakrát: strašný „hrozivý sen“ (klop - ženích - hmla - kone - kostol) a radostné prebudenie (hmla - zvon - skutočný ženích - kone - kostol). Žukovskij sa snaží sprostredkovať národnú chuť: chata („chata pod snehom“, veštenie, doskové brány, kňaz s diakonom, so šestonedelí, ikona a „znamenia“ ruskej zimy - fujavica a fujavica ). Hádzajte sneh vo vločkách, saniach (rýchle kone a „zvonček“). V národno-každodennej príchuti „Svetlana“ je veľa štylizácie, všetko sa zdá byť zidealizované: „Sviečka s plápolajúcim ohňom // Žiarenie mierne tečie,“ dievčatá „vyzuli si topánku z nôh a hodili ju za bránou."

Dialóg na začiatku balady aj záver so spevom „mnohé roky“ majú rituálno-folklórny charakter: „Čo, priateľu, je to s tebou? Svetlanina odpoveď je zvláštnou verziou ruskej ľudovej piesne o drahom, ktorý odišiel („drahý priateľ je ďaleko“, „alebo si na mňa nebudeš pamätať...“).

Štýl piesne, motívy folklóru („svetlo je červené“, „diaľka je tma“, „kone chrty“, „prorocké srdce“), sentimentálny tón („ach, ale oni majú radi len svetlo“), epizóda s bielou holubicou, ktorá chráni hrdinku pred hrozným majiteľom chatrče, sa poeticky prelínajú do Žukovského balady. Emocionálna expresivita balady je dosiahnutá rýchlou zmenou radostných a jasných motívov za smutné a smútočné. Pokojný obraz veštenia - Svetlanin smútok - temný sen - radostné prebudenie. „Tma v zrkadle“, „čierna rakva“, „čierna corvida“, kone utekajú do „temnej diaľky“ a do tohto ponurého obrazu prenikajú svetlejšie farby: „rakva je zakrytá bielym závesom“, „sneh- objaví sa biela holubica so svetlými očami“. Melódia reči je rovnako premenlivá: otázky, výkriky, paralelizmy atď.:

"Ach! Svetlana, čo ti je?

Do koho kláštora si chodil?

Rovnaká láska v jeho očiach,

Rovnaký vzhľad je príjemný;

Tie na sladkých perách

Pekné rozhovory.

„Svetlana“ je Žukovského najoptimistickejšia balada – všetky nočné mory a hrôzy hrdinky strácajú svoje tajomstvo – nejde o zásah nadpozemských síl, ale iba o sen (hoci „veštca múk“); vízie sú spôsobené emocionálnymi zážitkami hrdinky, ktorá čaká na svojho ženícha. Svetlana verí v lásku a nesťažuje sa na osud. Porovnajme dve pasáže:

"Ľudmila":

Prečo sa pozerať do neba?

Čo sa modliť k neúprosnému?

Vrátim neodvolateľné...

"Svetlana":

Náš najlepší priateľ v tomto živote

Viera v prozreteľnosť.

Dobro tvorcu je zákon:

Tu je nešťastie falošným snom;

Šťastie sa prebúdza.

Svetlana nájde šťastie. Takúto šťastnú lásku nájdeme iba v „ruských“ (z hľadiska sprisahania) baladách Žukovského (s výnimkou „Lyudmily“). Optimistický tón, národná chuť - všetko priťahovalo pozornosť súčasníkov tejto balady a jej autora, speváka „Svetlany“. Pushkin viac ako raz prevzal epigrafy zo „Svetlany“ - kapitola V „Eugene Onegin“ (a on sám porovnal Tatyanu so Svetlanou), „Blizzard“.

Prečítajte si aj ďalšie články o živote a diele V.A. Žukovského.

Strašná fantázia v balade je vyriešená vtipom, v jemnom úsmeve samotného básnika. Štýl balady „Svetlana“ sa vyznačuje farebnou schémou. Ľudmila je nakreslená na pozadí čiernej, zjavne letnej noci: je v tme dubových lesov a lesov alebo na pahorkoch, na pláňach, osvetlená slabým mesačným svetlom. Balada „Svetlana“ je navrhnutá skôr v bielej farbe, ktorá dobýva strašnú temnotu noci. Zdrojom bielej farby v balade je predovšetkým sneh, ktorého obraz sa objavil v prvej strofe a sprevádza dejovú líniu až do konca. Dievčatá hádali „odpratali sneh“.

Svetlana sníva o snehu: „sneh nad saňami“, „všade naokolo“, „sneh padá v chumáčoch“, kone sa ponáhľajú „vybuchujú sneh“ a keď sa zobudí, „sneh sa leskne na slnku“, „ na ceste je snehový prach“, „sánky“. Obraz snehu sa pohybuje od strofy k strofe a napĺňa baladu bielosťou. Podporujú ho aj obrázky „bielej vreckovky“ používanej pri veštení, stola prikrytého bielym obrusom, „snehobielej holubice“ a dokonca „bielej bielizne“, ktorou je prikrytý mŕtvy muž. Biela farba (ale, samozrejme, nie plášť, ale sneh - obraz leitmotívu) je spojená s menom hrdinky: Svetlana, svetlo a podľa všeobecného presvedčenia je svetlo „biele“. Biela farba je symbolom čistoty a nevinnosti.

Druhá, kontrastná farba v balade nie je čierna (je v nej len „black corvid“), ale skôr tmavá: „tma v zrkadle“ (pri veštení), „tmavá vzdialenosť“ cesty, po ktorej kone pretekajú, „osamelé, v tme“, Svetlana pred chatou. Čierna farba hroznej baladickej noci, noci zločinov a trestov, je v tejto balade zjemnená a rozjasnená.
Iba balada „Svetlana“ je naplnená „svetlami“ - ďalšou črtou básnikovej obrazovej kresby v slávnej básni. V ňom svieti svetlo sviečky, ktorú Svetlana zapálila o polnoci, začala hádať, potom sa v otvorených dverách kostola objavilo svetlo, teda v tme „svitá na poli“ z okien koliba, v hroznej kolibe horí sviečka. Hoci je sviečka cirkevným symbolom, v Žukovského balade je táto symbolika druhoradá (cieľom básnika nie je opísať rituál, nespájať Svetlaninu dušu s roztápajúcou sa sviečkou), pre básnika je dôležitý čisto umelecký, malebný efekt. , a ukáže sa, že je to romantické: musí to byť veľmi strašidelné V tmavej miestnosti, osvetlenej iba sviečkou, je strašidelné vstúpiť do osamelej, prázdnej chatrče s oknom, ktoré z nejakého dôvodu svieti.

Básnik používa špecifickú techniku spojenia tmy so slabým svetlom, s nejakým jasným svetelným bodom, najmä romanticky vo vešteckej scéne: v tme „fučala“ nielen sviečka, ale aj „Zdalo sa, že niekto bol žiariace - S jasnými očami ...“ a v hroznej chate - holubica „s jasnými očami“. Biely sneh, tmavá noc a svetlé body sviečok alebo očí - to je druh romantického pozadia v balade „Svetlana“.

Čaro balady v obraze mladej, milujúcej Svetlany. Jej obavy boli rozptýlené, nebola ničím vinná. Ale básnik, verný svojim etickým zásadám, varoval mladé stvorenie pred neresťou pýchy. Pokor sa, človeče, a poddaj sa prozreteľnosti - to je pozícia autora. Viera v prozreteľnosť sa mení na vieru v život: „Tu je nešťastie falošným snom; Šťastie sa prebúdza."

V. G. Belinsky dospel k záveru, že „v Žukovského poézii hrá hlavnú úlohu láska“ a zároveň kritik poznamenal, že básnik vo svojich básňach nepreniesol ani tak pocit, ako skôr „potrebu, smäd po láske“. , túžba po láske...“. Túto ľudskú potrebu vyjadrovali balady „Lyudmila“ a „Svetlana“.