Hai mai pensato all'argomento “come sono scritti questi dischi in vinile in generale”?

Brevemente sul processo di creazione di dischi in vinile

1. Tutto inizia con un disco di riferimento in alluminio. Tale disco viene verniciato e inviato allo studio di registrazione.
2. Nello studio di registrazione, le tracce vengono "tagliate" su questo disco utilizzando una taglierina in zaffiro.
3. Quindi questo disco è coperto dall'alto con uno strato di una specie di metallo (stagno con qualcosa lì e nichel). Qui la registrazione dura un'ora e mezza e questo indicatore è molto importante, perché la sovraesposizione o la sottoesposizione possono rovinare tutto il lavoro!
4. Questa piastra viene abbassata in un apposito serbatoio con una soluzione, dove avviene una reazione elettrochimica, durante la quale tutto il metallo si deposita ordinatamente sulla piastra.
5. Questo strato di metallo viene staccato dalla piastra di alluminio e il centro della piastra viene individuato utilizzando il dispositivo.
6. Inoltre, questa piastra di ferro viene utilizzata per pressare la soluzione di cloruro di polivinile nelle piastre familiari a tutti noi (ai nostri tempi vengono utilizzati 180 grammi di tale soluzione, il che rende la piastra spessa e resistente). Gli adesivi vengono incollati nella stessa fase, subito prima della pressatura. In media, il tempo di tale pressatura è di 22-28 secondi

Per dimostrare tutto questo, c'è un eccellente video in russo

E anche un video simile in inglese

Come puoi vedere in questi video, il processo di creazione dei record è piuttosto complesso e richiede la parte del leone di accuratezza e pazienza. E anche una di queste matrici modello per i record sembra essere in grado di contenere solo 1000 copie (non ne sono sicuro).

Un po' di storia

La storia della casa discografica di monopolio Melodiya, che sembrava essere ripresa nel 2009

Maggiori informazioni sulla melodia

Configurazione del giocatore

Ad esempio, ecco un'eccellente guida completa per configurare un giradischi da zero utilizzando l'esempio di un eccellente giradischi vintage JVC QL-A7 (adatto a quasi tutti i giradischi)

E anche un altro video sulla configurazione del famosissimo lettore Technics tra i DJ

Vinile oggi

Molti, quando vedono un disco in vinile, dicono: "Cosa, sono ancora in uscita?". Sì, esatto, andiamo! Il mercato del vinile resiste ancora, anche i lettori per loro sono ancora in produzione.

Selezione del giocatore

Il mercato è pieno di giradischi di produttori audio, tra cui Audio Techica, Rega, Pro-ject e persino Technics. Ma la qualità dei giocatori moderni lascia molto a desiderare: giocatori economici nella fascia di prezzo fino a 13.000 rubli. generalmente non è in grado di fare altro che distruggere le tue registrazioni audio. Le testine non cambiano, i bracci non sono affatto regolati, solo gli aghi possono essere cambiati, anche l'inclinazione orizzontale non è regolabile, in generale, se stai pensando di acquistare un lettore, preparati a spendere almeno 20 mille su di esso.

Allora cosa prendere: un lettore vintage o uno moderno? Io e molti altri consiglieremo di acquistare giradischi vintage degli anni '80 (ne ho uno anche io). Un'opzione eccellente sarebbe Technics SL-1210MK2, viene rilasciato di nuovo, ovvero alla fine è un nuovo giocatore, ma una copia esatta di quello vecchio. Costa ~ 80.000 rubli. Puoi trovare lo stesso vintage nei mercatini delle pulci molto più economico se guardi (non l'ho trovato (). Anche buoni eliporti JVC QL A7 e alcuni modelli Pioneer (a proposito, anni 2010, molto nuovi).

Per quanto riguarda i lettori sovietici, il più popolare Arcturus 006 è un eccellente giradischi! Devo solo trovare gli adattatori delle uscite DYN su RCA. Puoi trovarne uno in un mercatino delle pulci per 3.000 rubli e comprarne una testa normale per 2.000 - 6.000 rubli (puoi mettere una testa per 20k, non peggiorerà).

Attenzione! Acquistando un lettore di vinili, ottieni automaticamente denaro e metri di spazio per archiviare i dischi.

Sappiamo già che la maggior parte del materiale dell'LP è un copolimero di cloruro di vinile e acetato di vinile, "resina vinilica" nella terminologia professionale.

Il capostipite dell'intera industria discografica in vinile, un brevetto per l'utilizzo della resina vinilica come materiale per la produzione di dischi, fu ricevuto dalla società americana Carbide and Carbon (Union Carbide) il 31 ottobre 1933, e le seguenti composizioni furono citati come esempi nel brevetto:

100 parti di resina vinilica
60 parti di barite (minerale naturale di solfato di bario)
40 pezzi di pietra marcia (tripoli, morbida roccia sciolta)
1 parte di cera di carnauba (la carnauba è un tipo di palma brasiliana)
1 parte di stearato di calcio
1 parte di lime

100 parti di resina vinilica
87 pezzi di fiocco di cotone
8 parti di talco fibroso
1 parte di cera di carnauba
1 parte di stearato di calcio e lime

Per resina vinilica in queste formulazioni si intende un copolimero di cloruro di vinile e acetato di vinile in un rapporto di 80:20, tuttavia il brevetto prevede eventuali copolimeri di alogenuro di vinile e esteri vinilici di acidi alifatici con il primo contenuto del 70% e oltre .

Come puoi vedere, le prime ricette di composizioni per la produzione di dischi in vinile suggeriscono la stregoneria: pietra marcia + cera di carnauba + rospo essiccato = eterna giovinezza. Il motivo è semplice: la chimica dei polimeri era agli inizi ei materiali naturali erano più economici di quelli sintetici. Tuttavia, in un certo senso, i pionieri hanno colpito nel segno: ad esempio, lo stearato di calcio e la cera di carnauba sono ancora utilizzati nei dischi. Ma i riempitivi, al contrario, non vengono utilizzati da molto tempo: i requisiti di qualità sono ora incomparabilmente più elevati ed escludono completamente la possibilità del loro utilizzo.

Naturalmente, nella storia quasi centenaria della produzione di dischi in vinile, molte composizioni sono state provate per trovare la qualità ottimale, o per ridurre i costi di produzione, e talvolta per ragioni di brevetto.

Ad esempio, DECCA ha utilizzato un composto originale di copolimero cloruro di vinile-vinilidene prodotto nel suo Regno Unito nativo per aggirare il brevetto Union Carbide e risparmiare denaro non importando resina vinilica "vera". Era la fine degli anni Quaranta e Cinquanta, poi il brevetto è scaduto e tali trucchi hanno perso la loro rilevanza.

Per la produzione di dischi "corretti" viene solitamente utilizzata resina vinilica con un contenuto di acetato di vinile del 12-15%.

La composizione del disco comprende circa il 95% di resina vinilica e una serie di additivi, la cui composizione e proporzioni esatte sono il segreto del produttore del disco, perché alla fine determinano la qualità del prodotto. Anche la resina stessa contiene già una piccola quantità di additivi, dell'ordine di un paio di percento.

Il compito degli additivi è superare una serie di difficoltà chimiche e tecnologiche, vale a dire:

• La resina vinilica si decompone sotto l'influenza del calore e della luce ultravioletta.
• L'ossigeno dell'aria avvia una serie di processi di degradazione nel polimero
• La miscelazione della resina riscaldata, la pressatura delle lastre e tutte le altre fasi della lavorazione fisica richiedono notevoli sforzi per superare l'attrito interno al materiale, che consuma energia ed è accompagnato da un notevole rilascio di calore, vedere il primo punto di seguito.
• La resina vinilica aderisce ai francobolli.
• La resina vinilica non è abbastanza plastica da riempire perfettamente il rilievo dei francobolli.
• La resina vinilica si elettrizza facilmente e le cariche superficiali accumulate, a loro volta, attirano le particelle di polvere.

A seconda delle funzioni svolte, gli additivi sono suddivisi in:

• Stabilizzatori
• Lubrificanti interni
• Lubrificanti esterni
• plastificanti
• Antistatici
• Pigmenti

La temperatura elevata e la radiazione ultravioletta contribuiscono alla scissione delle molecole polimeriche: il PVC rilascia un radicale di cloro, che forma quindi acido cloridrico, PVA - acido acetico, mentre nelle restanti molecole si formano doppi legami. L'ultravioletto (e i neutroni) rompono i legami C-C, provocando la formazione di molecole più piccole. Oltre a degradare le proprietà fisiche del materiale, si formano anche doppi legami. La presenza di legami insaturi porta alla formazione di degradanti proprietà del materiale di reticolazione attraverso gli atomi di ossigeno, la luce catalizza questo processo. La reazione di una molecola di ossigeno con un polimero di solito si traduce in una reazione a catena che coinvolge i radicali liberi. Il polimero, interagendo con l'ossigeno atmosferico, può perdere un atomo di idrogeno con la formazione di un radicale libero, che poi reagisce con un'altra molecola di ossigeno, formando un radicale libero perossidico. Questo, a sua volta, reagisce con un nuovo elemento della catena polimerica per formare idroperossido e il successivo radicale libero. Pertanto, la reazione iniziale con l'ossigeno avvia una catena di reazioni moltiplicative. I perossidi formati nel processo possono essere scomposti per formare aldeidi, chetoni, acidi e alcoli, risultando in un materiale più morbido con un peso molecolare medio inferiore. La presenza di ozono è fonte di ossigeno in forma ancora più attiva. Inibitori e antiossidanti vengono utilizzati per interrompere la catena delle reazioni ossidative.

La presenza di acetato inizialmente presente, così come altri gruppi idrolizzabili formatisi a seguito di processi ossidativi, consente di interagire con l'acqua - idrolisi, che nel tempo influisce negativamente sulla resistenza del materiale.

Anche i raggi X, le radiazioni gamma, i fasci di elettroni e la suddetta radiazione di neutroni provocano il degrado della resina vinilica.

Esiste anche un fattore come il danno microbiologico: funghi e batteri mangiano anche plastica sintetica. Questa non è una minaccia teorica come potrebbe sembrare: il polivinilacetato ha una scarsa resistenza all'attacco microbico. Anche il cloruro di polivinile non è impeccabile, la letteratura specialistica definisce la sua resistenza microbiologica "buona, discutibile", cioè la sua resistenza è almeno sufficientemente studiata, il che, ovviamente, è sorprendente per la plastica centenaria più importante del mondo.

Stabilizzatori aggiunto alla miscela per aumentare la resistenza del vinile alle alte temperature (in primis durante il processo di pressatura) e alla luce ultravioletta e per rallentare i processi ossidativi. La loro azione consiste nel legame o assorbimento di HCl, nel legame dei radicali liberi, nelle reazioni di doppio legame, nella neutralizzazione di sostanze che possono catalizzare reazioni indesiderate.

Gli stabilizzanti più popolari sono i sali metallici degli acidi grassi superiori: stearato di piombo, bario, calcio, zinco, magnesio stearato. Nonostante i tentativi di abbandonare l'uso del piombo tossico, non è mai stato trovato un sostituto completo. I composti di piombo hanno un'eccellente capacità di legare il cloro instabile per formare cloruro. I restanti stearati elencati sono usati come additivi allo stearato di piombo o quando sono richieste qualità speciali che non consentono l'uso di composti di piombo, come la limpidezza. Numerose altre sostanze hanno anche un effetto stabilizzante: solfato, fosfato, ortosilicato, carbonato, ftalato di piombo, composti di stagno, sali di metalli alcalini e acidi deboli, come citrati di sodio e potassio, organofosfati di sodio, ftalati di metalli alcalino-terrosi (brevetto USA 3351577) e quasi tutti i sali alcalino terrosi degli acidi grassi aventi da 6 a 21 atomi di carbonio. In totale, nella chimica del PVC si distinguono cinque gruppi di stabilizzanti: sali metallici, organometalli, organofosfiti, sostanze epossidiche, polioli antiossidanti.

Gli stabilizzanti non arrestano la decomposizione del cloruro di polivinile, legano il cloruro di idrogeno risultante, che può accelerare notevolmente la degradazione del materiale, catalizzando reazioni ossidative lungo i legami insaturi del polimero formatisi a seguito dell'eliminazione di HCl. Inoltre, entrando in contatto con strutture contenenti ferro nel processo, l'alogenuro di idrogeno porta alla formazione di alogenuri di ferro, che sono catalizzatori di ossidazione ancora più forti dello stesso acido cloridrico.

Stabilizzatori - gli antiossidanti riducono l'intensità e la profondità delle reazioni ossidative.
Esistono anche sostanze che, singolarmente, non sono stabilizzanti, ma insieme possono reagire con la forma esaurita dell'antiossidante, ripristinandola e prolungandone così l'efficacia. Ad esempio, combinazioni di Carbon Black (carbonio) con tioli, disolfuri, zolfo possono agire come tali sinergici.

Si prevede che la quantità di stabilizzante nel materiale delle lamine assicuri la stabilità del PVC per almeno diversi decenni. La temperatura elevata e l'accesso all'ultravioletto accelerano il consumo di stabilizzanti che neutralizzano i prodotti del lento ma inevitabile processo di decomposizione del cloruro di polivinile.

Lubrificanti fornire lubrificazione interna ed esterna. La lubrificazione interna riduce l'attrito tra le singole catene polimeriche, il che riduce la viscosità della resina vinilica fusa e riduce la generazione di calore durante la lavorazione. Idealmente, la lubrificazione interna dovrebbe mostrarsi solo in condizioni di lavorazione del materiale (temperatura e pressione elevate) e non influire sulla qualità del prodotto finale in condizioni operative normali. In questo si differenzia dagli additivi plastificanti che conferiscono flessibilità e plasticità al PVC a temperatura ambiente. Un eccesso di lubrificazione interna rallenterà l'adesione delle particelle in un'unica massa, una mancanza di lubrificazione porterà a una superficie allentata e al degrado del prodotto a causa dell'eccessiva generazione di calore durante la lavorazione.

La lubrificazione esterna riduce l'attrito esterno e previene l'adesione all'attrezzatura e agli stampi.
La sua incompatibilità con il prodotto deve essere così elevata che durante la lavorazione tende sempre a raggiungere la superficie del materiale lubrificato, dove effettivamente serve. Con un eccesso di lubrificazione esterna diventerà impossibile ottenere una massa omogenea di materiale, con una mancanza di materiale il materiale sarà troppo appiccicoso, il che interferirà con la sua normale lavorazione.

Di solito, i sali degli acidi grassi vengono utilizzati come lubrificanti interni, più spesso stearati, alcol stearilico, monogliceridi di acidi grassi, trigliceridi ottenuti da grassi e oli naturali (brevetto USA 3778465) e così via.

Come lubrificanti esterni si utilizzano cere: carnauba naturali e sintetiche, sali di acidi carbossilici alifatici contenenti circa 30 atomi di carbonio.

La maggior parte dei lubrificanti implementa entrambe le funzioni in un modo o nell'altro, sia esterne che interne. Un effetto collaterale dell'utilizzo di lubrificanti è quello di migliorare la distribuzione del pigmento e migliorare la qualità delle parti.

Nella produzione di dischi, lo stearato di piombo è ampiamente utilizzato come lubrificante, che funge contemporaneamente da stabilizzatore.

COME plastificante può essere utilizzato un solvente non volatile inerte alla resina vinilica, sintetico o naturale. Nelle lastre la percentuale di plastificante è trascurabile, ma le tende in PVC del tuo bagno possono contenere fino al 50% di plastificante.

Antistatici può essere incorporato nel materiale della lastra e può essere applicato alla superficie del prodotto finito. Il loro compito è impedire il deposito di polveri e microparticelle costantemente presenti nell'aria e sulla superficie dell'involucro con cui la lastra è a contatto.

Come agente antistatico, vengono solitamente utilizzati agenti antistatici contenenti azoto, ad esempio agenti antistatici commerciali Catanac 609 (N-(3"-dodecilossi-. 2"-idrossipropil)-N,N-bis(2-idrossietil)metilammonio metansolfato ), Catanac SN (Stearamidopropil-dimetil-β-idrossietilammonio nitrato) o una miscela di sali di zinco o di calcio degli acidi grassi (queste sostanze hanno anche un effetto stabilizzante e lubrificante) con ammine terziarie etossilate. La percentuale di agente antistatico può essere dell'1-2%. Gli agenti antistatici commerciali citati sono estremamente efficaci: le lastre realizzate con materiale contenente Catanac SN sono quasi completamente prive di carica superficiale.

Ci sono anche tutti i tipi di tecniche di post-elaborazione antistatiche proprietarie esotiche come l'esposizione della superficie dei dischi agli ultravioletti (quello che è molto dannoso per i dischi), ma dubito che siano mai state utilizzate nella vera produzione di massa: tali procedure sono costose e scomode e l'effetto scompare nel tempo.

Il colore nero del disco è dato dalla fuliggine, nerofumo, nell'industria chiamato Carbon Black.
Questo pigmento, che è allo stesso tempo uno stabilizzante e un agente antistatico, combina molte funzioni utili: aumenta la resistenza della lastra, protegge il materiale dall'esposizione alla luce, lega i radicali liberi formatisi durante i processi ossidativi, può essere combinato con alcune sostanze ( vedi sopra), contribuendo al ripristino degli antiossidanti, può agire come assorbente e, poiché conduce elettricità, aiuta a disperdere le cariche elettrostatiche.

Se non hai notato l'impressionante elenco di funzioni svolte dal carbonio, aggiungerò separatamente che i dischi contenenti Carbon Black sono di qualità migliore rispetto ai dischi senza di esso: dischi trasparenti, colorati, piccha. Questa è l'opinione inequivocabile dei professionisti dell'industria discografica. Prendilo come un assioma. Dico questo perché mi sono imbattuto in argomenti sull'argomento secondo cui le piastre contenenti carbonio conduttivo presumibilmente inducono interferenze induttive durante la rotazione, il che significa che la piastra non dovrebbe essere nera. Non ho misurato ciò che inducono, e sospetto fortemente che nessuno lo abbia mai misurato per il semplice motivo che queste ipotetiche interferenze vanno oltre la sensibilità dei dispositivi moderni, e quindi propongo di cancellare questi campi di torsione della riproduzione del suono nell'archivio di ipotesi non confermate, rimanendo ai fatti provati nel tempo - ci sono tre cose al mondo che non possono essere migliorate: il pianoforte, il fucile d'assalto Kalashnikov e il disco in vinile. E questo piatto è nero.

Su questa recensione dettagliata della chimica dei dischi di lunga durata, la prima e unica non solo nell'Internet di lingua russa, ma anche in inglese, propongo di considerarla completa.

Per mantenere l'intrigo, ripeto: "long-play", perché i singoli sono fatti interamente di ... Ma chu, abbiamo deciso di mantenere l'intrigo!

Articolo pubblicato il 28-07-2010
L'autore degli articoli o il traduttore è Dmitry Shumakov, salvo diversa indicazione. Quando si cita, si prega di inserire un collegamento al sito del negozio di dischiDiventa il primo a commentare!

Fino a un paio di anni fa le uscite in vinile erano prodotte principalmente da piccole etichette indipendenti e da musicisti alternativi al mainstream. Oggi, Jack White e i Black Keys sono i primi ad annunciare l'uscita di dischi, e anche pop star come Taylor Sfift e Beyoncé vogliono sentire come suona la loro musica da sotto l'ago. E vogliono tutti stampare a Nashville, la più grande fabbrica di vinili degli Stati Uniti.

"È una matrice metallica", dice Jay Millar, guardando l'abbagliante disco d'argento nella sala macchine dello stabilimento della United Record Pressing nella periferia di Nashville, nel Tennessee. "Questo è dove tutto comincia."

Cinquant'anni fa, questo impianto ha prodotto il primo singolo negli USA dei Beatles, e poi negli anni '70 e '80, centinaia di dischi di successo a 33 e 45 giri dallo studio di registrazione Motown, famoso per il suo suono caratteristico. Oggi le vecchie macchine non pensano nemmeno a fermarsi, a pubblicare dischi sibilanti e ronzanti, le cui vendite sono in ripresa. Nashville afferma di essere la capitale mondiale del vinile: l'industria musicale della città sta cercando di soddisfare la crescente domanda di dischi in vinile.

United Record Pressing è la più grande azienda di vinili negli Stati Uniti. A proposito, si trova vicino alla Third Man Records, un'etichetta indipendente fondata da Jack White (Jack White), che recentemente è riuscita a pubblicare il tempo moderno.

Nashville sostiene di essere la capitale mondiale del vinile

L'anno prossimo, l'azienda prevede di installare 16 nuove macchine da stampa che aumenteranno la produzione giornaliera a 60.000 dischi. Jay Millar non ha specificato dove esattamente sono riusciti a trovare queste macchine - la produzione di macchine per lavorare con i dischi in vinile è stata chiusa negli anni ottanta e la concorrenza per la capacità produttiva rimanente è enorme - perché la domanda di vinile sta crescendo rapidamente. Molte delle ultime master press in metallo (matrici per dischi in vinile) sono state acquistate a un'asta tenuta dalla Chiesa di Scientology, i cui seguaci credevano davvero che il modo migliore per preservare le loro esibizioni del guru Ron Hubbard per i posteri fosse registrarle su dischi 33⅓.

A sinistra: dischi in vinile vuoti, a destra - il disco stesso (in questo caso, Creedence Clearwater Revival)

Gli Scientologist non sono gli unici che hanno deciso di riportare in vita il vinile. Dopo diversi anni di una guerra di formati audio che ha dimezzato le vendite complessive di supporti fisici, i consumatori sembrano aver preso una decisione. La domanda di download di CD e MP3 è in calo, mentre lo streaming audio e le vendite di vinili sono in aumento.

Ora abbiamo una comoda opzione digitale e un vinile di alta qualità

"Ora abbiamo una comoda opzione digitale e un vinile di alta qualità", afferma Millar. "La nostra produzione è attiva 24 ore al giorno, sei giorni alla settimana, ma non riusciamo ancora a tenere il passo con la crescente domanda". A metà giugno 2014, le vendite di vinile negli Stati Uniti sono aumentate del 40% anno su anno. Probabilmente quest'anno il giro d'affari raggiungerà i 6 milioni di dischi. Va notato che nel 2007 sono stati venduti solo circa 1 milione di supporti in vinile.

Il disco master viene posto in un bagno galvanico per creare il suo opposto: la "madre" (matrice)

Audiofili analogici come Jack White e i Black Keys stampano la loro musica a Nashville da molto tempo. Tuttavia, da qualche tempo, star della scena pop, prima non particolarmente appassionata di vinile, si sono unite a questa azienda, come Taylor Swift e Beyoncé. La richiesta da parte dei musicisti è così grande che il tempo di attesa per la produzione di un lotto di dischi è cresciuto fino a 12 settimane. Le case discografiche non annunciano una data di uscita del vinile fino a quando non è iniziata la stampa della loro particolare uscita.

Il processo di stampa di una versione a due colori del disco The Lazaretto di Jack White

L'album di Jack White The Lazaretto è diventato il bestseller di quest'anno, vendendo 40.000 dischi nella prima settimana. Questo è un disco riconosciuto: nessuna uscita in vinile ha venduto così bene dal 1991. A proposito, le vendite di questo album continuano e, secondo le statistiche, sono 2000 a settimana. Neil Young ha recentemente registrato A Letter Home alla Third Man Records, situata all'ingresso della fabbrica della United Record Pressing. C'è una macchina per il taglio del vinile della King Records di Cincinnati, donata da James Brown; vetrinetta con scimmia danzante. Una metà dello studio è dipinta di rosso, l'altra metà di giallo. Tra le stanze del Third Records, ragazze in giallo e nero colori corporativi fanno la spola. I corridoi sono decorati con animali imbalsamati, uno dei quali ricorda uno yak.

Lo slogan della Third Man Records: "Il tuo giradischi non è morto"

«In realtà è un tahr» disse Ben Swank. Lui e Ben Blackwell sono dirigenti della Third Man Records. Hanno inventato lo slogan "Il tuo giradischi non è morto" e hanno offerto un servizio di abbonamento diretto che include la consegna mensile di tutte le nuove uscite in vinile. Dal trasferimento di White dalla sua nativa Detroit a Nashville nel 2007, l'etichetta ha pubblicato circa 300 dischi, per lo più singoli. “Jack pubblica più roba americana, e io e Ben pubblichiamo più rock and roll e punk. Replichiamo principalmente quarantacinque. Cerchiamo di essere spontanei: hai un maestro? Rilasciamolo!" Commenti sciccosi.

Black Keys Dan Auerbach e Brendan Benson hanno già lavorato in studio. Ben Swank crede che Nashville, con il suo legame storico con la musica country, stia diventando un nuovo centro di attrazione per i musicisti. "La comunità locale è anche una madre per la musica pop", afferma. - Non scappiamo dalle moderne tecnologie. Ci sembra solo che usare un microfono a nastro o un nastro analogico sia molto più romantico. D'altra parte, è più difficile lavorare in questo modo - e questo, al contrario, è un bene, perché aggiunge valore al risultato finale.

Usare un microfono a nastro o un nastro analogico è molto più romantico.

Il successo di Nashville potrebbe anche essere dovuto al conservatorismo intrinseco della città. Il country, ad esempio, è ancora registrato nel classico formato a otto tracce: gli studi di registrazione che lavorano con musicisti su questa attrezzatura oggi sembrano reliquie sopravvissute a una guerra nucleare. "Siamo in un posto molto interessante", aggiunge Swank. "Le persone bramano ancora l'individualità".

Stampa del disco Radon, album No Idea benefit per Quinn Clower

Ma c'è poca preoccupazione che il rinascimento analogico sia solo temporaneo. "Tutto torna, ma un giorno è andato per sempre", afferma il regista di VH1 Bill Flanagan. - Se è solo nostalgia o roba hipster di fascia alta, non scomparirà nei prossimi 10 anni? Questa rinascita potrebbe essere l'ultimo respiro di una cultura in partenza prima che tutto venga inghiottito dalle nuvole [servizi di streaming audio]".

Se il vinile è la cosa hipster di fascia alta, non scomparirà nei prossimi 10 anni?

Allo stesso tempo, la domanda di vinile non si sta indebolendo. Ogni anno, il terzo sabato di aprile, si tiene il Record Store Day: si riunisce un numero enorme di persone che vogliono pubblicare la loro pubblicazione. Giurano, cercano di saltare la fila e si accusano a vicenda di voler sabotare. La produzione è il lato ristretto ed è fantastico che i grandi nomi stiano celebrando le vendite elevate delle uscite in vinile. I limiti fisici del disco (due facciate di circa 20 minuti ciascuna) impongono un ritorno a un formato perduto nell'era dei CD da 70 minuti e del formato infinito di iTunes. Chris Mara, che ha creato lo studio analogico Welcome nel 1979, dice che se un artista vuole fare musica in formato album, deve fare un passo indietro.

Stampa del disco in vinile di Sarah Jaffe, album Don "t Disconnect

L'attività secondaria di Mara, il ripristino di registratori analogici a 24 tracce, non è mai stata inattiva: “Le persone vengono da me per registrare nel modo più difficile. Vogliono dire a se stessi e ai loro fan: questa è la nostra musica, il nostro prodotto. Abbiamo suonato ogni nota di questa traccia".

Il vinile vivrà

La domanda sorge spontanea: il vinile può rimanere sul mercato e tenere il passo con le alte tecnologie? Jay Millar pensa che l'introduzione di alte tecnologie nel processo tecnico sia possibile: dischi master, macchine utensili, vernici, ecc. “Il risveglio è avvenuto. Stiamo passando a un nuovo round. Il vinile non se ne andrà. La domanda potrebbe a un certo punto stabilizzarsi e smettere di crescere così velocemente. Ma qui non è tanto la forma quanto il contenuto. Il vinile continuerà a vivere", conclude.

P.S. Se vuoi visitare la fabbrica della United Record Pressing, puoi farlo se ti trovi a Nashville. L'azienda organizza tour settimanali il venerdì, dettagli.

Hai mai pensato all'argomento “come sono scritti questi dischi in vinile in generale”?

Brevemente sul processo di creazione di dischi in vinile

1. Tutto inizia con un disco di riferimento in alluminio. Tale disco viene verniciato e inviato allo studio di registrazione.
2. Nello studio di registrazione, le tracce vengono "tagliate" su questo disco utilizzando una taglierina in zaffiro.
3. Quindi questo disco è coperto dall'alto con uno strato di una specie di metallo (stagno con qualcosa lì e nichel). Qui la registrazione dura un'ora e mezza e questo indicatore è molto importante, perché la sovraesposizione o la sottoesposizione possono rovinare tutto il lavoro!
4. Questa piastra viene abbassata in un apposito serbatoio con una soluzione, dove avviene una reazione elettrochimica, durante la quale tutto il metallo si deposita ordinatamente sulla piastra.
5. Questo strato di metallo viene staccato dalla piastra di alluminio e il centro della piastra viene individuato utilizzando il dispositivo.
6. Inoltre, questa piastra di ferro viene utilizzata per pressare la soluzione di cloruro di polivinile nelle piastre familiari a tutti noi (ai nostri tempi vengono utilizzati 180 grammi di tale soluzione, il che rende la piastra spessa e resistente). Gli adesivi vengono incollati nella stessa fase, subito prima della pressatura. In media, il tempo di tale pressatura è di 22-28 secondi

Per dimostrare tutto questo, c'è un eccellente video in russo

E anche un video simile in inglese

Come puoi vedere in questi video, il processo di creazione dei record è piuttosto complesso e richiede la parte del leone di accuratezza e pazienza. E anche una di queste matrici modello per i record sembra essere in grado di contenere solo 1000 copie (non ne sono sicuro).

Un po' di storia

La storia della casa discografica di monopolio Melodiya, che sembrava essere ripresa nel 2009

Maggiori informazioni sulla melodia

Configurazione del giocatore

Ad esempio, ecco un'eccellente guida completa per configurare un giradischi da zero utilizzando l'esempio di un eccellente giradischi vintage JVC QL-A7 (adatto a quasi tutti i giradischi)

E anche un altro video sulla configurazione del famosissimo lettore Technics tra i DJ

Vinile oggi

Molti, quando vedono un disco in vinile, dicono: "Cosa, sono ancora in uscita?". Sì, esatto, andiamo! Il mercato del vinile resiste ancora, anche i lettori per loro sono ancora in produzione.

Selezione del giocatore

Il mercato è pieno di giradischi di produttori audio, tra cui Audio Techica, Rega, Pro-ject e persino Technics. Ma la qualità dei giocatori moderni lascia molto a desiderare: giocatori economici nella fascia di prezzo fino a 13.000 rubli. generalmente non è in grado di fare altro che distruggere le tue registrazioni audio. Le testine non cambiano, i bracci non sono affatto regolati, solo gli aghi possono essere cambiati, anche l'inclinazione orizzontale non è regolabile, in generale, se stai pensando di acquistare un lettore, preparati a spendere almeno 20 mille su di esso.

Allora cosa prendere: un lettore vintage o uno moderno? Io e molti altri consiglieremo di acquistare giradischi vintage degli anni '80 (ne ho uno anche io). Un'opzione eccellente sarebbe Technics SL-1210MK2, viene rilasciato di nuovo, ovvero alla fine è un nuovo giocatore, ma una copia esatta di quello vecchio. Costa ~ 80.000 rubli. Puoi trovare lo stesso vintage nei mercatini delle pulci molto più economico se guardi (non l'ho trovato (). Anche buoni eliporti JVC QL A7 e alcuni modelli Pioneer (a proposito, anni 2010, molto nuovi).

Per quanto riguarda i lettori sovietici, il più popolare Arcturus 006 è un eccellente giradischi! Devo solo trovare gli adattatori delle uscite DYN su RCA. Puoi trovarne uno in un mercatino delle pulci per 3.000 rubli e comprarne una testa normale per 2.000 - 6.000 rubli (puoi mettere una testa per 20k, non peggiorerà).

Attenzione! Acquistando un lettore di vinili, ottieni automaticamente denaro e metri di spazio per archiviare i dischi.

Mentre molti utenti hanno già gettato i loro dischi nella pattumiera e i loro giradischi sono stati spinti nell'armadio, sono ancora vivi e in via di sviluppo. Sebbene il numero di negozi che vendono dischi fonografici sia notevolmente diminuito anche qui in Russia (mentre i CD si trovano in quasi tutti i negozi che vendono manufatti), le aziende leader nel mondo continuano a produrre e migliorare giradischi per dischi in vinile - dischi fonografici.

Per ottenere registrazioni con informazioni stereo, due canali vengono registrati su due lati del solco a forma di V. Il massimo dell'eleganza è considerato la registrazione diretta all'inizio della creazione dell'originale, senza l'uso di registratori ausiliari da studio. Purtroppo, tali record sono una rarità.

Per riprodurre i dischi viene utilizzato un doppio pickup con un solo ago: le vibrazioni che compongono le sue vibrazioni da due pareti inclinate del solco vengono trasmesse meccanicamente a due sistemi per convertire le vibrazioni meccaniche in elettriche. L'ago ha un'estremità a forma di U con un piccolo raggio di curvatura e si trova all'interno della scanalatura a forma di V della piastra senza toccarne il fondo. Pertanto, solo i cambiamenti nel profilo della scanalatura vengono trasmessi all'ago. L'ago è fatto di un materiale duro e resistente all'usura, solitamente corindone o diamante. In giocatori di qualità più o meno elevata vengono utilizzati solo aghi diamantati con una durata fino a 500-1000 ore.

Le ragioni della lunga vita dei dischi fonografici non sono solo che molti amanti della musica e solo amanti della musica hanno accumulato intere collezioni di questi prodotti, ma molti trovano che il suono del disco riprodotto sia più morbido, più naturale e più caldo rispetto ai sistemi digitali. E non si può non essere d'accordo con questo. Anche i rumori stessi dei dischi sono diventati così familiari che i progettisti di lettori CD sono costretti a creare un leggero rumore nelle pause.

Un disco grammofonico (più spesso solo un disco) è un vettore analogico di informazioni sonore: un disco, su uno o entrambi i lati del quale viene applicato un solco a spirale continuo (traccia) con un metodo o un altro, la cui forma è modulata da un'onda sonora.
Per la "riproduzione" (riproduzione del suono) di dischi grammofonici vengono utilizzati dispositivi appositamente progettati per questo scopo: grammofoni, grammofoni, in futuro - lettori elettrici ed elettrofoni.
Quando ci si sposta lungo la traccia del disco, l'ago del lettore inizia a vibrare (poiché la forma della traccia è irregolare nel piano del disco lungo il suo raggio e perpendicolare alla direzione del movimento dell'ago e dipende dal segnale registrato ). Quando viene vibrato, il materiale piezoelettrico o bobina elettromagnetica del pickup genera un segnale elettrico che viene amplificato dall'amplificatore e quindi riprodotto dall'altoparlante/i, riproducendo il suono registrato nello studio di registrazione.
Le parole "disco fonografico" e "disco grammofonico" sono abbreviazioni di "disco grammofonico" e "disco grammofonico", sebbene i grammofoni stessi non siano stati ampiamente utilizzati per molto tempo. Alla fine dell'Ottocento e per tutto il Novecento, il disco fonografico è stato (fino a quando non è stato sostituito dal CD a metà degli anni Novanta) il mezzo più diffuso per la distribuzione di registrazioni audio, economico e accessibile.
Il vantaggio principale del disco era la comodità della replica di massa mediante pressatura a caldo, inoltre i dischi non sono soggetti all'azione di campi elettrici e magnetici. Gli svantaggi di un disco fonografico sono la suscettibilità alle variazioni di temperatura e umidità, danni meccanici (graffi), nonché l'inevitabile usura con l'uso costante (diminuzione e perdita delle caratteristiche audio). Inoltre, i dischi fonografici forniscono una gamma dinamica inferiore rispetto ai formati di archiviazione delle registrazioni audio più recenti.
record duri Vari tipi di dischi: 30 cm (45 giri), 25 cm (78 giri) e 17,5 cm (45 giri). In quest'ultimo si può rompere la "mela" centrale per ottenere un foro del diametro di 38,24 mm per giradischi automatici.Il termine stesso "duro" è usato raramente in relazione ai dischi fonografici, perché solitamente i dischi fonografici, se ci sono nessun chiarimento, significa proprio questo. I primi dischi di grammofono sono spesso chiamati "gommalacca" (secondo il materiale di fabbricazione) o "grammofono" (secondo il dispositivo comune per riprodurli). Le lastre di gommalacca sono spesse (fino a 3 mm), pesanti (fino a 220 g) e fragili. Prima di riprodurre tali dischi su elettrofoni relativamente moderni, è necessario assicurarsi che il loro braccio sia dotato di una cartuccia sostituibile o di uno stilo contrassegnato con "78" e che il piatto del giocatore possa ruotare alla velocità appropriata. I dischi grammofonici non sono necessariamente fatti di gommalacca: con lo sviluppo della tecnologia, sono stati realizzati con resine sintetiche e plastica. In URSS nel 1950 apparvero dischi a 78 giri in cloruro di polivinile, contrassegnati con "PVC" e "senza guscio". L'ultimo disco di gommalacca "battente" è stato pubblicato nello stabilimento di Aprelevka nel 1971.
Ma di solito i dischi in vinile sono pensati dopo, pensati per essere suonati su lettori elettrici, non grammofoni meccanici, e per una velocità di rotazione non superiore a 45 giri al minuto.
lastre flessibili Ci sono rari dischi supplementari che sono stati investiti in riviste di computer alla fine degli anni '70 e su cui sono stati registrati programmi per computer (in seguito, prima della distribuzione di massa dei floppy disk, sono state utilizzate le cassette compatte per questo scopo). Questo standard di record era chiamato Floppy-ROM, su un record così flessibile a una velocità di rotazione di 33⅓ rpm si adattava a 4 KB di dati. Le lastre flessibili sono anche registrazioni su vecchie radiografie.
Inoltre, in precedenza venivano prodotte cartoline flessibili. Tali souvenir venivano inviati per posta e contenevano, oltre alla scrittura, congratulazioni scritte a mano. Erano di due tipi diversi:
Costituito da una lastra flessibile di forma rettangolare o rotonda con un record unilaterale, fissata su una scheda di base poligrafica con un foro al centro. Come i dischi flessibili, avevano una gamma di frequenza operativa e un tempo di riproduzione limitati;
Le tracce della lastra sono state stampate su uno strato di vernice che ricopre una fotografia o una cartolina. La qualità del suono era persino inferiore rispetto ai dischi flessibili (e alle cartoline basate su di essi), tali dischi non venivano conservati per molto tempo a causa della deformazione e dell'essiccazione della vernice. Ma tali registrazioni potevano essere registrate dallo stesso mittente: c'erano registratori, uno dei quali può essere visto in funzione nel film Carnival Night.
Souvenir e piatti decorativi"Souvenir sonoro" - una scheda fotografica con una registrazione. Sono stati realizzati in presenza del cliente da piccoli studi di registrazione semi-artigianali nelle città turistiche dell'URSS. Il colore abituale dei dischi grammofonici è il nero, ma ne vengono prodotti anche di multicolori. Ci sono anche dischi, dove sotto lo strato trasparente con tracce c'è uno strato colorato che ripete il motivo della busta o sostituisce le informazioni su di essa (di norma si tratta di costose edizioni da collezione). I piatti decorativi possono essere quadrati, esagonali, a forma di lama per sega circolare, a forma di animali, uccelli, ecc.
Piatti artigianali. "Musica sulle costole" Registrazione su pellicola a raggi
Negli anni '50 e '60 in URSS, gli studi di registrazione clandestini registravano opere musicali che, per ragioni ideologiche, era vietata la distribuzione dalla società Melodiya, su pellicole radiografiche di grande formato. Da qui deriva l'espressione "Jazz on the bone" (anche tali registrazioni "fatte in casa" erano comunemente chiamate "costole" o "dischi sulle costole"). In quegli anni, le registrazioni di molti cantanti e gruppi musicali occidentali (ad esempio i Beatles) potevano essere ascoltate solo su tali dischi underground. A causa dell'essiccazione dell'emulsione del film, tali lastre si sono attorcigliate nel tempo e in generale hanno avuto vita breve.
Un modo così originale di registrare il suono si riflette nell'arte, ad esempio, nella canzone di Viktor Tsoi "Once you were a beatnik" ci sono parole: "Eri pronto a dare la tua anima per il rock and roll, estratto da un'immagine di qualcun altro diaframma." Anche nella canzone "My Old Blues" del leader del gruppo acustico di Mosca "Bedlam" (fine anni '90 - 2002) Viktor Klyuev ci sono le parole: "Il disco" sulle ossa "è ancora intatto, ma non puoi capire singole frasi". Lo stesso processo di registrazione "sulle ossa" è dimostrato nel film "Hipsters" (originariamente intitolato "Bone Boogie") nel 2008. Non appena sono apparsi in vendita registratori a nastro a prezzi accessibili, la registrazione artigianale è praticamente scomparsa.
Formati di registrazione
dischi monofonici Storicamente, i dischi con registrazione monofonica (un canale audio) sono stati i primi ad apparire. La stragrande maggioranza di questi dischi aveva una registrazione trasversale, o berlinese, in cui l'ago del pickup oscilla a destra ea sinistra. Tuttavia, agli albori dell'era della registrazione, i dischi venivano prodotti anche con registrazioni profonde ("Edison"), dove la puntina andava su e giù. Alcuni grammofoni avevano la capacità di girare la testa con una membrana di 90°, cosa che permetteva loro di riprodurre entrambi i tipi di dischi. I primi dischi monofonici prodotti in serie avevano una velocità di rotazione di 78 giri al minuto, poi ci furono dischi progettati per velocità di 45 e 33⅓ giri (per la musica) e 16⅔ e 8½ giri (per il parlato). I dischi monofonici prodotti in URSS erano contrassegnati da un segno triangolare o quadrato. Sui primi dischi e lettori, il valore della velocità di rotazione era scritto all'interno di una figura geometrica. A volte veniva indicata solo la velocità di rotazione, senza contrassegno.
dischi stereo Nei dischi monofonici, i profili delle pareti sinistra e destra della colonna sonora a forma di V non differiscono, ma nei dischi stereofonici (due canali sonori, per l'orecchio destro e sinistro), la parete destra della traccia è modulata dal segnale del primo canale, e la parete sinistra è modulata dal segnale del secondo canale. La testina del pickup stereofonico ha due elementi sensibili (piezocristallo o bobine elettromagnetiche) posti ad un angolo di 45° rispetto alla superficie del piatto (ea 90° tra loro) e collegati all'ago dai cosiddetti pulsanti. Le vibrazioni meccaniche, che l'ago percepisce dalla parete sinistra o destra della colonna sonora, eccitano un segnale elettrico nel canale sonoro corrispondente del lettore. Tale schema fu teoricamente confermato dall'ingegnere inglese Alan Blumlein nel 1931, ma fu messo in pratica solo nel 1958. Fu allora che i primi dischi stereo in stile moderno furono presentati per la prima volta alla London Exhibition of Sound Recording Equipment.
I lettori stereo possono anche riprodurre registrazioni mono, nel qual caso le percepiscono come due canali identici.
Nei primi esperimenti sulla registrazione di un segnale stereo su una traccia, hanno cercato di combinare registrazioni trasversali e di profondità più tradizionali: un canale è stato formato sulla base delle vibrazioni orizzontali dell'ago e l'altro sulla base delle vibrazioni verticali. Ma con questo formato di registrazione, la qualità di un canale era significativamente inferiore a quella dell'altro ed è stata rapidamente abbandonata.
La maggior parte dei dischi stereo viene registrata a 33⅓ rpm con una larghezza della traccia di 55 micron. In precedenza (soprattutto in un certo numero di paesi al di fuori dell'URSS), venivano ampiamente prodotti dischi con una velocità di rotazione di 45 giri / min. Negli Stati Uniti, le loro versioni compatte erano particolarmente apprezzate, progettate per l'uso nei jukebox con cambio o scelta automatica del record. Erano adatti anche per la riproduzione su lettori domestici. Per registrare programmi vocali, sono stati prodotti dischi grammofonici con una velocità di rotazione di 8⅓ rpm e una durata del suono di un lato fino a un'ora e mezza. I dischi stereo esistono in tre diametri: 175, 250 e 300 mm, che forniscono una durata media di un lato (a 33⅓ rpm) di 7-8, 13-15 e 20-24 minuti. La durata del suono dipende dalla densità del taglio. Su un lato di un disco ben tagliato, puoi inserire fino a 30 minuti di musica, ma l'ago su tali dischi può saltare e generalmente essere instabile. Inoltre, i dischi compattati si consumano più velocemente a causa delle pareti del solco più strette.
registri quadrifonici I dischi quadrifonici contengono informazioni su quattro canali audio (due anteriori e due posteriori), che consentono di trasmettere il volume di un brano musicale. Questo formato ha ricevuto una distribuzione piuttosto limitata negli anni '70. Il numero di album pubblicati in questo formato era molto ridotto (ad esempio, fu pubblicata una versione quadrupla del famoso album dei Pink Floyd "Dark Side of the Moon" nel 1973) e la loro tiratura è limitata - ciò era dovuto alla necessità di usali per riprodurre lettori e amplificatori speciali rari e costosi per 4 canali. Negli anni '80, questa direzione è stata ridotta. In URSS, il primo e unico esperimento nello sviluppo del suono a quattro canali ebbe luogo nel 1980, quando l'album del gruppo Yabloko fu registrato e pubblicato con il nome di Country Folk Rock Group Yabloko (KA90-14435-6). Il disco costava più del solito - 6 rubli (il gigantesco disco stereo con musica pop costava quindi 2 rubli 15 copechi, pubblicato con licenza straniera - un po 'di più), e la tiratura totale era di 18.000 copie.
Produzione Con l'ausilio di attrezzature speciali, il suono viene convertito in vibrazioni meccaniche di un cutter (il più delle volte zaffiro), che taglia tracce sonore concentriche su uno strato di materiale. Nei primi giorni della registrazione, le tracce venivano incise su cera, successivamente su fogli fonografici rivestiti di nitrocellulosa, successivamente fogli fonografici furono sostituiti da fogli di rame. Alla fine degli anni '70, Teldec ha sviluppato la tecnologia DMM (Direct Metal Mastering), secondo la quale le tracce vengono formate sullo strato più sottile di rame amorfo che copre un substrato di acciaio perfettamente piatto. Ciò ha permesso di aumentare notevolmente l'accuratezza della riproduzione del segnale registrato, che ha portato a un notevole miglioramento della qualità del suono delle registrazioni fonografiche. Questa tecnologia è ancora in uso oggi. Dal disco così ottenuto, mediante elettroformatura, in più fasi successive, si ottiene il numero richiesto di copie in nickel, sia con visualizzazione in positivo che in negativo della colonna sonora meccanica. Le copie negative realizzate nell'ultima fase, che servono come base nel processo di pressatura dei dischi in vinile, sono chiamate matrici; tutte le copie intermedie in nichel sono chiamate originali.
La produzione di originali e matrici viene effettuata nell'officina galvanica. I processi elettrochimici vengono eseguiti in impianti galvanici multicamera con regolazione automatica graduale della corrente elettrica e del tempo di crescita del nichel.
Le parti dello stampo sono prodotte su macchine CNC e sottoposte a saldatura ad alta temperatura in forni a vuoto utilizzando una tecnologia speciale. Gli stampi stessi forniscono un'elevata uniformità del campo di temperatura sulle superfici di stampaggio, una piccola inerzia del regime di temperatura e quindi un'elevata produttività. Con un unico stampo si possono realizzare decine di migliaia di dischi. Il materiale per la fabbricazione di un disco moderno è una miscela speciale a base di un copolimero di cloruro di vinile e acetato di vinile (cloruro di polivinile) con vari additivi necessari per conferire alla plastica le proprietà meccaniche e termiche necessarie. La miscelazione di alta qualità dei componenti in polvere si ottiene utilizzando miscelatori a due stadi con miscelazione calda e fredda.
Nel reparto stampa, una porzione riscaldata di vinile con etichette già incollate sopra e sotto viene immessa nella pressa che, sotto pressione fino a 100 atm, si sparge tra le due metà dello stampo e, dopo il raffreddamento, forma un disco finito . Il prossimo è il taglio dei bordi del disco, il controllo e l'imballaggio. I primi dischi grammofonici, realizzati dopo che le matrici di nickel sono state poste sulla pressa, e poi ciascuno appositamente selezionato dalla circolazione, vengono accuratamente controllati per le caratteristiche dimensionali e ascoltati in cabine audio appositamente attrezzate. Per evitare deformazioni, tutti i dischi fonografici stampati vengono sottoposti alla necessaria esposizione alla temperatura e, prima di essere imballati in una busta, viene controllato ulteriormente l'aspetto di ciascun disco fonografico.
Riproduzione La riproduzione dei dischi in vinile presenta una serie di caratteristiche legate sia alla natura fisica di questo supporto, sia alle caratteristiche tecniche della riproduzione del suono del vinile e della sua amplificazione. Quindi, ad esempio, un elemento obbligatorio per gli elettrofoni con testina magnetica è uno stadio phono.
Storia Il prototipo più primitivo di un disco grammofonico può essere considerato un carillon, in cui viene utilizzato un disco di metallo con un profondo solco a spirale per preregistrare una melodia. In alcuni punti del solco vengono realizzati dei recessi punteggiati: fosse, la cui posizione corrisponde alla melodia. Quando il disco, azionato da un meccanismo a molla dell'orologio, ruota, uno speciale ago metallico scorre lungo la scanalatura e “legge” la sequenza dei punti applicati. L'ago è attaccato a una membrana che emette un suono ogni volta che l'ago entra nel solco.
Il disco di grammofono più antico del mondo è ora considerato una registrazione sonora, realizzata nel 1860. I ricercatori del gruppo di storia della registrazione First Sounds l'hanno scoperto il 1 marzo 2008 in un archivio di Parigi e sono stati in grado di riprodurre una registrazione sonora di una canzone popolare realizzata dall'inventore francese Edouard Léon Scott de Martinville utilizzando un dispositivo che ha chiamato nel 1860 "fonoautografo ". La sua durata è di 10 secondi ed è un estratto da una canzone popolare francese. Il fonautografo ha inciso tracce sonore su un pezzo di carta annerito dal fumo di una lampada a olio.
Nel 1877, lo scienziato francese Charles Cros per la prima volta sostenne scientificamente i principi della registrazione del suono su un tamburo (o disco) e la sua successiva riproduzione. Nello stesso anno, precisamente a metà del 1877, il giovane inventore americano Thomas Edison inventò e brevettò il dispositivo fonografo, in cui il suono viene registrato su un rullo cilindrico avvolto in carta stagnola (o nastro di carta ricoperto da uno strato di cera) utilizzando un ago (cutter) associato alla membrana; l'ago disegna un solco elicoidale di profondità variabile sulla superficie della lamina. Il suo fonografo a rullo di cera non era ampiamente utilizzato a causa della difficoltà di copiare il disco, della rapida usura dei rulli e della scarsa qualità di riproduzione.
Nel 1887, l'ingegnere ebreo-americano Emil Berliner propose l'uso di supporti a forma di disco per la registrazione. Lavorando sulla sua idea, Berliner ha prima costruito e testato il dispositivo Charles Cros, proposto 20 anni fa, utilizzando una lastra di zinco invece del cromo. Emil Berliner ha sostituito i rulli con i dischi, matrici metalliche da cui è possibile replicare le copie. Con il loro aiuto, furono stampati dischi di grammofono. Una matrice ha permesso di stampare un'intera tiratura: almeno 500 record, il che ha ridotto significativamente il costo di produzione e, di conseguenza, il costo di produzione. Questo era il principale vantaggio dei dischi di Emil Berliner rispetto ai rulli di cera di Edison, che non potevano essere prodotti in serie. A differenza del fonografo di Edison, Berliner sviluppò un apparato speciale per la registrazione del suono - un registratore, e ne creò un altro per la riproduzione del suono - un grammofono, per il quale fu ricevuto un brevetto il 26 settembre 1887. Invece della registrazione della profondità di Edison, Berliner ne usò una trasversale, in cui l'ago lasciava una traccia sinuosa di profondità costante. Nel XX secolo la membrana è stata sostituita da microfoni che convertono le vibrazioni sonore in vibrazioni elettriche e amplificatori elettronici.
Nel 1892 fu sviluppato un metodo per la replica galvanica dal positivo di un disco di zinco, nonché una tecnologia per pressare dischi di ebanite utilizzando una matrice di stampa in acciaio. Ma l'ebanite era piuttosto costosa e fu presto sostituita da una massa composita a base di gommalacca, una sostanza cerosa prodotta da insetti tropicali della famiglia degli insetti lac che vivono nel sud-est asiatico. Le lastre sono diventate migliori e più economiche, e quindi più convenienti, ma il loro principale svantaggio era la loro bassa resistenza meccanica: assomigliavano al vetro nella loro fragilità. I dischi di gommalacca furono prodotti fino alla metà del XX secolo, fino a quando non furono sostituiti da altri ancora più economici - dal cloruro di polivinile ("vinile") Uno dei primi veri dischi fu un disco pubblicato nel 1897 da Victor negli Stati Uniti.