Ορθογραφία ενός και δύο γραμμάτων -n (-n και -nn). Ορθογραφία ενός και δύο γραμμάτων -н (-н και -нн) Διαποτίζεται με μπλε

ΑΛΕΞΑΝΤΕΡ ΜΠΛΟΚ

Οι πρώτες παιδικές εντυπώσεις του Alexander Alexandrovich Blok (1880-1921) συνδέονται με το σπίτι του παππού από τη μητέρα του, του 1ου πρύτανη του Πανεπιστημίου της Αγίας Πετρούπολης, του διάσημου βοτανολόγου A. N. Beketov. Το "Beketovsky House" για τον Blok είναι ένας κόσμος μεγάλης σημασίας, ένα αντικείμενο αγάπης και φωτεινών αναμνήσεων που διατηρούνται για πάντα. Ως εκ τούτου, γίνεται το πρωτότυπο ενός από τα βασικά σύμβολα της δημιουργικότητας του Μπλοκ - εκείνου του «μόνο στον κόσμο» του Οίκου, 2 που πρέπει να εγκαταλειφθεί στο όνομα του θλιβερού, αλλά με υψηλούς στόχους, «επίγειου ταξιδιού». 3

Ο «κόσμος του Μπέκετ» είναι ο κόσμος της φιλελεύθερης-ανθρωπιστικής κουλτούρας των ευγενών διανοουμένων που ακολούθησαν με συμπάθεια το δημοκρατικό κίνημα της δεκαετίας του '60-80. και αποτελούν τη νομικά ενεργή περιφέρειά του. Ο Μπλοκ αργότερα είδε τη γοητεία αυτού του κόσμου στην «αρχοντιά» του (3, 314), στην ανθρώπινη ζεστασιά, που στη δημόσια σφαίρα εκδηλώθηκε με την «αγάπη του λαού», το πάθος της θυσίας και τη «συνσταύρωση» ( 3, 463). Γι' αυτό το οικείο θέμα της αποχώρησης από τη Βουλή αργότερα συγχωνεύθηκε με την κριτική του Μπλοκ στον φιλελεύθερο ουμανισμό του 19ου αιώνα.

Ένα άλλο σημαντικό σημάδι της ζωής των Beketovs είναι η ένταση των πνευματικών αναζητήσεων και η υψηλή κουλτούρα. Παππούς, επιστήμονας και δημόσιο πρόσωπο. γιαγιά, E. G. Beketova, μεταφράστρια από αγγλικά, γαλλικά και άλλες ευρωπαϊκές γλώσσες· θείες (ποιήτρια E. A. Krasnova, παιδική συγγραφέας και μεταφράστρια M. A. Beketova, μελλοντική βιογράφος του Blok). Τέλος, η μητέρα του ποιητή, A. A. Blok, η οποία ασχολήθηκε επίσης με το λογοτεχνικό έργο - όλοι αυτοί ήταν προικισμένοι άνθρωποι, ευρέως μορφωμένοι, που αγαπούσαν και κατανοούσαν τη λέξη.

Η ανατροφή του Μπλοκ είναι αδιαχώριστη από την «ευγενή αυταπάρνηση» που τόνισε ο ίδιος (3, 462), από το «éducation sentimentale» 4 (3, 298), που καθόρισε μια μακρά απουσία «εμπειριών ζωής» (7, 13). αφέλεια στην καθημερινότητα και την πολιτική. Αλλά ο Blok οφείλει αυτήν την ίδια ανατροφή στο γεγονός ότι έζησε από την πρώιμη παιδική ηλικία σε μια ατμόσφαιρα ζωντανών πολιτιστικών εντυπώσεων. Ιδιαίτερα σημαντικά για αυτόν ήταν τα «λυρικά κύματα» που «όρμησαν» (7, 12) από τη ρωσική ποίηση του 19ου αιώνα. - Zhukovsky, Pushkin, Lermontov, Fet, Tyutchev, Polonsky.

Τα πρώτα ποιητικά πειράματα του Μπλοκ (1898-1900), εν μέρει ενώθηκαν από τον ίδιο αργότερα στον κύκλο «Ante lucem» 5, μιλούν για τη σχέση του αίματος με τον ρωσικό στίχο και τη σημασία για αυτόν της ευρωπαϊκής ποιητικής παράδοσης (H. Heine, ρομαντική ερμηνεία του Σαίξπηρ , και τα λοιπά.) . Η αντίληψη του Young Blok για τον κόσμο καθορίστηκε κυρίως από ρομαντικές επιρροές (η αντίθεση του «ποιητή» στο «πλήθος», μια απολογία για το «πάθος» και τη φιλία, αντιθετικό και μεταφορικό ύφος). Η αντινομική στάση απέναντι στην πραγματικότητα, χαρακτηριστική του ώριμου Μπλοκ, περιέχονταν στο πλαίσιο αυτής της ίδιας παράδοσης. Το 1898-1900 αυτές είναι διακυμάνσεις μεταξύ διαθέσεων απογοήτευσης, πρώιμης κόπωσης ("Αφήστε τον μήνα να λάμψει - η νύχτα είναι σκοτεινή ... "") και ο "Ελληνισμός" του Πούσκιν-Φατιούσκοφ, η εξύμνηση των χαρών της ζωής ("Στον καυτό χορό της βακκαναλίας. ... »).

Ήδη στο πρώιμο έργο του, η πρωτοτυπία του Blok είναι ορατή: λαμπερός λυρισμός, τάση για μαξιμαλιστική, αυξημένη κοσμοθεωρία, αόριστη αλλά βαθιά πίστη στους υψηλούς στόχους της Ποίησης. Η στάση του Μπλοκ απέναντι στις λογοτεχνικές παραδόσεις είναι επίσης περίεργη. Η κουλτούρα των περασμένων αιώνων είναι για αυτόν στενά, ζωντανή, σήμερα. Μπορεί να αφιερώσει ποιήματα στον E. Baratynsky ή τον A.K. Tolstoy, να πολεμήσει αφελώς με τον από καιρό νεκρό Delvig («Εσύ, Delvig, πες: ένα λεπτό είναι έμπνευση ... "). Οι νεανικοί του στίχοι χαρακτηρίζονται από πληθώρα επιγραφών και αποσπασμάτων από τον Πλάτωνα και τη Βίβλο, τον Σαίξπηρ και τον Χάινε, τον Νεκράσοφ και τον Μπωντλαίρ, καθώς και παραλλαγές σε θέματα που θέτει η λογοτεχνία (κύκλος «Άμλετ», το ποίημα «Μαρία» με τον υπότιτλο « A Feast in the Time of Plague»), εικαστική («The Pursuit of Happiness. (Roche-Grosse)») ή μουσική («Valkyrie. (Στη μελωδία του Wagner)») παράδοση.

Το 1901-1902 Ο κύκλος των εντυπώσεων ζωής του Blok διευρύνεται σημαντικά. Οι επιρροές του σπιτιού και των βιβλίων συμπληρώνονται από ακόμα ασαφείς, αλλά ισχυρές παρορμήσεις που προέρχονται από την ίδια την πραγματικότητα, από τον νέο αιώνα, που περιμένουν με ένταση τη γενική και πλήρη ανανέωση. Το πιο σημαντικό γεγονός αυτών των χρόνων, που άφησε αποτύπωμα σε ολόκληρη τη ζωή και το έργο του ποιητή, θα ήταν το δραματικό συναίσθημά του για τη μέλλουσα σύζυγό του, L. D. Mendeleeva. 6

Όλα αυτά επιτάχυναν τη δημιουργική απογείωση που σταδιακά ετοιμαζόταν. Οι πολυκατευθυντικές αναζητήσεις του μαθητή έδωσαν τη θέση τους στη δημιουργία ενός έργου που ήταν εξαιρετικά ολοκληρωμένο και ώριμο. Παρά όλες τις αναμφισβήτητες συνδέσεις μεταξύ των «Ποιημάτων για μια όμορφη κυρία» και του παγκόσμιου και ρωσικού λυρισμού, αυτός ο κύκλος δεν είναι μόνο ένα λαμπρό πρωτότυπο, αλλά επίσης, για τη ρωσική παράδοση, ένα σχεδόν μοναδικό έργο.

Η προσωπική ποιητική εμπειρία του Blok, φυσικά, απηχούσε τη γενική πορεία ανάπτυξης της ρωσικής τέχνης. Στα προεπαναστατικά χρόνια γνώρισε άνοδο των ρομαντικών συναισθημάτων που συνδέονται με την κριτική του θετικισμού, του αστισμού, με το ενδιαφέρον για διάφορες ουτοπίες του παρελθόντος, με το όνειρο μιας ηρωικής μεταμόρφωσης του κόσμου. Οι ρομαντικές διαθέσεις διαθλούνταν με μοναδικό τρόπο στα «Ποιήματα για μια όμορφη κυρία».

Το κλειδί για την ερμηνεία της πολύχρωμης ζωής και των πολιτιστικών εντυπώσεων για τον συγγραφέα αυτού του κύκλου ήταν η ποίηση του Βλαντιμίρ Σολοβιόφ, η οποία κατέλαβε ολόκληρη την ύπαρξή του «σε σχέση με οξείες μυστικιστικές και ρομαντικές εμπειρίες» (7, 13). Μέσα από τους στίχους του Solovyov, ο Blok αφομοιώνει τις πλατωνικές και ρομαντικές ιδέες των «δύο κόσμων» - την αντίθεση «γης» και «ουρανού», υλικού και πνευματικού. Αυτή η αντίθεση, ωστόσο, μεταφράζεται με δύο τρόπους στο έργο του Blok. Μερικές φορές υπονοεί ότι ο επίγειος κόσμος είναι μόνο δευτερεύων, χωρίς ανεξάρτητη αξία και ύπαρξη, «σκιές αυτού που είναι αόρατο στα μάτια»: 7

Ακολουθώ λίγο, λυγίζοντας τα γόνατά μου,
Πράος στην εμφάνιση, ήσυχος στην καρδιά,
Πλωτές Σκιές
φασαριόζικες κοσμικές υποθέσεις.

Μερικές φορές η αντίθεση "ύλη - πνεύμα" βοηθά στην ερμηνεία του "γήινου" στο πνεύμα των ιδεών "σύνθεσης" του Solovyov - ως ένα αναπόφευκτο και σημαντικό στάδιο στη διαμόρφωση του παγκόσμιου πνεύματος. Στην τελευταία περίπτωση, είναι φυσικό να δοξάζουμε την επίγεια ζωή, τη φύση και το πάθος. 8 Για τον νεαρό Blok, αυτή η χαρούμενη χαρά της ύπαρξης, η ανάσα της γης -νεαρή, πολύχρωμη, πολυφωνική και χαρούμενη- είναι ιδιαίτερα σημαντική.

Πιο ξεκάθαρα, η εγγύτητα του Μπλοκ με την παράδοση του Σολόβιοφ αποκαλύπτεται μέσα από τη σύνδεση του ποιητικού του ιδεώδους με το σημαντικότερο τόσο για τη φιλοσοφία όσο και για την ποίηση του Βλ. Ο Solovyov στην εικόνα της Ψυχής του κόσμου. Η ψυχή του κόσμου είναι μια πνευματική ουσία που έχει θηλυκή φύση (πλησιέστερα στο Weltseele του Schelling και στο die Ewig-Weiblichkeit του Goethe). Στα έργα του Solovyov, ολόκληρη η γήινη φύση, όλη η ανθρωπότητα (οι πανθεϊστικές και μυστικιστικές-ουτοπικές πτυχές της φιλοσοφίας του Solovyov) και κάθε άτομο ξεχωριστά (στην ποίηση, αυτός είναι ο λυρικός ήρωας και ο μυστικισμός της αγάπης, πιο σημαντικοί για τον Blok). που απευθύνεται στην Ψυχή του κόσμου ως πολυπόθητο ιδανικό στα έργα του Solovyov. Ο μυστικιστικός έρωτας σηματοδοτεί την κοινωνία με την Ψυχή του κόσμου. Εμφανίζεται επίσης είτε ως κατόρθωμα πλήρους απάρνησης των γήινων παθών, είτε ως κάθοδος της Ψυχής του κόσμου στη γη, δημιουργία ενός «επίγειου παραδείσου», ως επίγειος, αλλά αγιασμένος από την υψηλή πνευματικότητα, η Αγάπη.

Ο μυστικισμός Platonov-Soloviev του κύκλου αντιστοιχεί στον συμβολισμό της καλλιτεχνικής σκέψης του Blok. Άμεσες λυρικές εμπειρίες, επεισόδια προσωπικής βιογραφίας, διάφορες εντυπώσεις του ποιητή, που αντικατοπτρίζονται ευρέως στα «Ποιήματα για μια όμορφη κυρία» - όλα αυτά είναι ταυτόχρονα σημάδια εξαιρετικά γενικευμένων διαδικασιών που, μαζί, σχηματίζουν έναν μυστικιστικό-φιλοσοφικό μύθο. Τα ποιήματα του κύκλου είναι κατά βάση πολύπλευρα. Στο βαθμό που μιλούν για τα πραγματικά συναισθήματα των ζωντανών ανθρώπων, πρόκειται για έργα οικείου, τοπίου και, λιγότερο συχνά, φιλοσοφικού στίχου. Αλλά στο βαθμό που αυτό που απεικονίζεται εμπλέκεται στα βαθιά στρώματα του περιεχομένου, στο μύθο, την πλοκή, τις περιγραφές, το λεξιλόγιο - με μια λέξη, ολόκληρο το εικονιστικό σύστημα του κύκλου αντιπροσωπεύει μια αλυσίδα συμβόλων. Κανένα από αυτά τα σχέδια δεν υπάρχει χωριστά: το καθένα από αυτά φαίνεται να «λάμπει» μέσα από τα άλλα σε οποιαδήποτε λεπτομέρεια της αφήγησης. Όπως και οι στίχοι, το "Poems about a Beautiful Lady" είναι μια συλλογή από μεμονωμένα, εντελώς ανεξάρτητα ποιήματα που αποτυπώνουν τη διάθεση μιας δεδομένης στιγμής. Η επίγνωση του βαθύ στρώματος της αφήγησης μας κάνει να βλέπουμε σε επιμέρους κείμενα και σε κάθε μέρος τους ανόμοια επεισόδια ενός και μόνο μύθου, που φέρει τη μνήμη του συνόλου. Τόσο οι ρομαντικοί συγγραφείς όσο και ο Βλ. Ο Soloviev δήλωσε ποιητικά την ιδέα της πολυσημίας της εικόνας. Ο Μπλοκ ήταν ένας από τους πρώτους Ρώσους ποιητές που το εξέφρασε μέσα από την ίδια τη δομή των εικόνων-συμβόλων του και ολόκληρου του κύκλου-μύθου.

Εννοιολογημένο ως μύθος, τα «Ποιήματα για μια όμορφη κυρία» παρουσιάζουν μια αφήγηση για τα μυστικά της παγκόσμιας τάξης και τη διαμόρφωση του κόσμου. Η κύρια αντίθεση του «ουράνιου» και του «γήινου» και οι φιλοδοξίες της μελλοντικής «σύνθεσης» αυτών των δύο αρχών ύπαρξης ενσωματώνονται στον κύκλο στη σύνθετη σχέση της Ωραίας Κυρίας (η πνευματική αρχή της ύπαρξης) και του λυρικού ήρωας, "Εγώ" - ένα γήινο ον που ζει ανάμεσα στους "θορυβώδεις λαούς" (1, 78), αλλά κατευθύνεται από την ψυχή στα ύψη - σε Αυτόν που "ρέει στη σειρά άλλων φωτιστικών" (1, 103). Η υψηλή αγάπη του λυρικού ήρωα (οι ύμνοι στην Κυρία είναι το κύριο συναισθηματικό πάθος του κύκλου) είναι ο έρωτας-θαυμασμός, μέσα από τον οποίο αναβοσβήνει μόνο μια δειλή ελπίδα για μελλοντική ευτυχία.

Η αγάπη ενσαρκώνεται στο κίνητρο της Συνάντησης του λυρικού ήρωα και της Κυρίας. Η ιστορία της Συνάντησης, που θα πρέπει να μεταμορφώσει τον κόσμο και τον ήρωα, να καταστρέψει τη δύναμη του χρόνου ("να ενωθεί το αύριο και το χθες με φωτιά" - 1, 110), να δημιουργήσει το βασίλειο του Θεού στη γη (όπου "ο ουρανός επέστρεψε στη γη ” - 1, 201) - αυτή είναι η λυρική πλοκή του κύκλου. Η λυρική πλοκή συσχετίζεται με αυτό - η αλλαγή των διαθέσεων, οι αντιξοότητες ενός «μυστικιστικού μυθιστορήματος» που πηγαίνει από ποίημα σε ποίημα. Είναι αυτή η πλοκή, πιο στενά συνδεδεμένη με την πραγματικότητα πίσω από το κείμενο παρά με την πλοκή (μύθος), που παίζει ιδιαίτερο ρόλο στον κύκλο. Όχι μόνο ενσαρκώνει, αλλά και απομυθοποιεί την ουτοπία της μυστικιστικής μεταμόρφωσης του κόσμου.

Οι ανοιξιάτικες ελπίδες των πρώτων ποιημάτων αντικαθίστανται είτε από την απογοήτευση και τη ζήλια για μυστηριώδεις διπλούς, μετά από μια ολοένα πιο ανυπόμονη και παθιασμένη προσδοκία επίγειας αγάπης, είτε από έναν εξίσου σημαντικό φόβο για τη Συνάντηση. Τη στιγμή της ενσάρκωσης, η «Παρθένα, Αυγή, Μπους» μπορεί να μετατραπεί σε ένα γήινο (κακό, αμαρτωλό) πλάσμα και η «κάθοδός» της στον κόσμο μπορεί να αποδειχθεί πτώση. Στο πρόγραμμα ποίημα «Σε προβλέπω. Τα χρόνια περνούν ... "Αυτός ο συνδυασμός φλογερής πίστης στην αμετάβλητη της Κυρίας ("Όλα σε μια μορφή σε προβλέπω") και φρίκη της "μεταμόρφωσης" ("Αλλά φοβάμαι: Θα αλλάξεις την εμφάνισή σου" - 1, 94) είναι ιδιαίτερα αξιοσημείωτος .

Η αναμενόμενη μεταμόρφωση του κόσμου και του «εγώ» στον κύκλο δεν συμβαίνει ποτέ. Έχοντας ενσαρκωθεί, η Κυρία, όπως φοβόταν ο ποιητής, αποδεικνύεται «άλλη»: απρόσωπη (1, 142), κολασμένη, όχι ουράνια, και η Συνάντηση γίνεται ψευδο-συνάντηση. Ο ποιητής δεν θέλει να παραμείνει ένας «παλιός» ρομαντικός, ερωτευμένος με ένα όνειρο που απέχει πολύ από τη ζωή. Συνεχίζει να περιμένει όχι ένα όνειρο, αλλά τη γήινη ενσάρκωση του ιδανικού, ακόμα κι αν αυτό αποδίδεται στο μακρινό μέλλον. Το ποιητικό αποτέλεσμα του «Ποιήματα για μια όμορφη κυρία» αποδεικνύεται ότι είναι τραγικές αμφιβολίες για την πραγματικότητα του μυστικιστικού ιδεώδους και πίστη στις φωτεινές νεανικές ελπίδες για τη μελλοντική πληρότητα της αγάπης και της ευτυχίας, για τη μελλοντική ανανέωση του κόσμου.

Το "Poems about a Beautiful Lady" δεν είναι σε καμία περίπτωση το ντεμπούτο ενός νεοφερμένου. Πρόκειται για έναν κύκλο ποιημάτων ύψιστης πνευματικής έντασης, βίαια παλλόμενα συναισθήματα, βαθιά ειλικρίνεια - και ταυτόχρονα ένα έργο που διακρίνεται από την πληρότητα και την αρμονία των εικόνων, τη σίγουρη και ώριμη δεξιοτεχνία. Η πρώτη ποιητική συλλογή του Μπλοκ τον μύησε αμέσως στον κόσμο της μεγάλης ρωσικής ποίησης.

Το νέο στάδιο της δημιουργικότητας του Blok συνδέεται με τα χρόνια προετοιμασίας και τα επιτεύγματα της πρώτης ρωσικής επανάστασης. Αυτή τη στιγμή, δημοσιεύτηκε η συλλογή "Ποιήματα για μια όμορφη κυρία" (1904), δημιουργήθηκαν ποιήματα, τα οποία αργότερα συμπεριλήφθηκαν στα βιβλία "Απροσδόκητη χαρά" (1907) και "Μάσκα χιονιού" (1907), μια τριλογία λυρικών δραμάτων ( "Balaganchik", "King in the Square" ", "Stranger" - 1906). Ξεκινά το έργο του ποιητή στον τομέα της κριτικής και της λογοτεχνικής μετάφρασης, προκύπτουν λογοτεχνικές διασυνδέσεις, κυρίως στο συμβολικό περιβάλλον (Vyach. Ivanov, D. Merezhkovsky, Z. Gippius - στην Αγία Πετρούπολη· A. Bely, V. Bryusov - στη Μόσχα. ). Το όνομα του Μπλοκ γίνεται διάσημο.

Το 1903-1906. Ο Μπλοκ στρέφεται στην κοινωνική ποίηση όλο και πιο συχνά. Αφήνει συνειδητά τον κόσμο της λυρικής απομόνωσης εκεί όπου ζουν και υποφέρουν «πολλοί». Το περιεχόμενο των έργων του γίνεται πραγματικότητα, «καθημερινή ζωή» (αν και μερικές φορές ερμηνεύεται μέσα από το πρίσμα του μυστικισμού). Σε αυτήν την «καθημερινή ζωή», ο Blok αναδεικνύει όλο και περισσότερο επίμονα τον κόσμο των ανθρώπων που ταπεινώνονται από τη φτώχεια και την αδικία. Στο ποίημα «Εργοστάσιο» (1903), το θέμα της ταλαιπωρίας των ανθρώπων έρχεται στο προσκήνιο (προηγουμένως ήταν φευγαλέα μόνο μέσα από εικόνες αστικού «διαβόλου» - «Ένας μαύρος έτρεχε γύρω από την πόλη ... ", 1903). Τώρα ο κόσμος αποδεικνύεται ότι χωρίζεται όχι σε «ουρανό» και «γη», αλλά σε αυτούς που, κρυμμένοι πίσω από τα κίτρινα παράθυρα, αναγκάζουν τους ανθρώπους να «λυγίσουν την κουρασμένη τους πλάτη» (1, 302) και σε φτωχούς ανθρώπους. Στο έργο ακούγονται ξεκάθαρα επιτονισμοί συμπάθειας για τους «φτωχούς». Στο ποίημα «Από τις εφημερίδες» (1903), το κοινωνικό θέμα συνδυάζεται ακόμη πιο αισθητά με τη ζωηρή συμπάθεια για τα δεινά. Εδώ σχεδιάζεται η εικόνα ενός θύματος του κοινωνικού κακού - μιας μητέρας που δεν μπορούσε να αντέξει τη φτώχεια και την ταπείνωση και «ξάπλωσε η ίδια στις ράγες» (1, 309). Εδώ, για πρώτη φορά, ο Blok εμφανίζεται με θέμα την ευγένεια των «μικρών ανθρώπων», χαρακτηριστικό της δημοκρατικής παράδοσης. Στα ποιήματα "The Last Day", "Deception", "Legend" (1904), το κοινωνικό θέμα μετατρέπεται σε μια άλλη πλευρά - μια ιστορία για την ταπείνωση και τον θάνατο μιας γυναίκας στον σκληρό κόσμο μιας αστικής πόλης.

Αυτά τα έργα είναι πολύ σημαντικά για τον Μπλοκ. Σε αυτά, η θηλυκή αρχή δεν εμφανίζεται ως «υψηλή», ουράνια, αλλά ως «πεσμένη» στη «λυπημένη γη» και ταλαιπωρημένη στη γη. Το υψηλό ιδανικό του Μπλοκ γίνεται πλέον αδιαχώριστο από την πραγματικότητα, τον νεωτερισμό και τις κοινωνικές συγκρούσεις. Έργα με κοινωνικά θέματα που δημιουργήθηκαν κατά τις ημέρες της επανάστασης καταλαμβάνουν σημαντική θέση στη συλλογή «Απροσδόκητη Χαρά». Τελειώνουν με τον λεγόμενο «κύκλο της σοφίτας» (1906), αναδημιουργώντας - σε άμεση σύνδεση με τους «Φτωχούς» του Ντοστογιέφσκι - ήδη αρκετά ρεαλιστικές εικόνες της πεινασμένης και κρύας ζωής των κατοίκων των «σοφιτών».

Ποιήματα στα οποία κυριαρχούν τα κυρίαρχα κίνητρα διαμαρτυρίας, η «εξέγερση» και ο αγώνας για έναν νέο κόσμο, ήταν επίσης αρχικά ζωγραφισμένα σε μυστικιστικούς τόνους («Είναι όλα ήρεμα ανάμεσα στους ανθρώπους ?.. », 1903), από το οποίο ο Blok απελευθερώθηκε σταδιακά («Πήγαν για επίθεση. Ακριβώς στο στήθος ... ", 1905; «Ξεκινώντας από το σκοτάδι των κελαριών ... ", 1904, κ.λπ.). Στη λογοτεχνία για τον Blok, σημειώθηκε επανειλημμένα ότι ο ποιητής αντιλήφθηκε πιο ξεκάθαρα στην επανάσταση την καταστροφική ("Συνάντηση", 1905), τη φύση, την αυθόρμητη πλευρά του ("Φωτιά", 1906). Αλλά όσο πιο σημαντική γινόταν η εμπειρία της πρώτης ρωσικής επανάστασης για τον Μπλοκ, τον άνθρωπο και τον καλλιτέχνη, τόσο πιο περίπλοκες και ποικιλόμορφες αποδεικνύονταν οι ποιητικές της σκέψεις. 9

Ο Μπλοκ, όπως και άλλοι συμβολιστές, χαρακτηρίζεται από την ιδέα ότι η επιθυμητή λαϊκή επανάσταση είναι η νίκη νέοςανθρώπους και ότι στον υπέροχο κόσμο του μέλλοντος δεν υπάρχει θέση για τον λυρικό του ήρωα και τους κοντινούς του ανθρώπους στο κοινωνικο-ψυχολογικό μακιγιάζ.

Είναι μακριά
Κολυμπούν χαρούμενα.
Μόνο εμείς μαζί σας,
Σωστά, δεν θα το πάρουν!

Η πολιτική λυρική ποίηση ήταν ένα σημαντικό βήμα στην κατανόηση του κόσμου από τον καλλιτέχνη και η νέα αντίληψη αντικατοπτρίστηκε όχι μόνο σε ποιήματα με επαναστατικό θέμα, αλλά και σε μια αλλαγή στη γενική θέση του ποιητή.

Ο Μπλοκ ένιωσε το πνεύμα της επαναστατικής εποχής κυρίως ως αντιδογματικό, καταστροφικό δογμάτων. Δεν είναι τυχαίο ότι ήταν το 1903-1906. ο ποιητής απομακρύνεται από τον μυστικισμό του Βλ. Ο ίδιος ο Solovyov ορίζει τη νέα φάση της εξέλιξής του ως «αντίθεση» σε σχέση με τη «θέση» του Solovyov. Αλλάζει όχι μόνο η εστίαση της ποιητικής προσοχής ("φωνές άλλων κόσμων"), αλλά και η ιδέα της ουσίας του κόσμου. Το ποιητικό βασίλειο της Ωραίας Κυρίας θεωρήθηκε από τον Μπλοκ ως αιώνιο και «αεικίνητο» στα θεμελιώδη του: μόνο οι φασαριόζικες υποθέσεις του κόσμου αλλάζουν και η Ψυχή του Κόσμου είναι «ατάραχη στα βάθη» (1, 185). Ένα νέο ποιητικό σύμβολο που χαρακτηρίζει τη βαθιά φύση της ύπαρξης - «στοιχείο» - εμφανίζεται σε στενή σχέση με τις διαθέσεις και τις απόψεις άλλων Ρώσων συμβολιστών, και πάνω απ 'όλα με τις απόψεις του Vyach. Ιβάνοβα. Το «στοιχείο» έγινε αντιληπτό από τον Blok από το 1904 ως η αρχή της κίνησης, της συνεχούς καταστροφής και της δημιουργίας, αμετάβλητο μόνο στην ατελείωτη μεταβλητότητά του. Τα μοτίβα του αυθορμητισμού της ρωσικής ζωής και της ρωσικής επανάστασης είναι ευρέως διαδεδομένα στη ρωσική λογοτεχνία στις αρχές του 20ού αιώνα. Είναι ιδιαίτερα χαρακτηριστικά των συγγραφέων του δημοκρατικού στρατοπέδου, το έργο των οποίων αντανακλούσε την επαναστατική εμπειρία και τα αισθήματα των μη προλεταριακών μαζών. Οι Ρώσοι συμβολιστές μιλούσαν τελικά για τον ίδιο «αυθορμητισμό», για τη χειραφέτηση των «φυσικών» δυνάμεων του ανθρώπου σε μια μεγαλειώδη επαναστατική παρόρμηση. Ωστόσο, στη συμβολιστική ποίηση, που αναπτύχθηκε στο έδαφος της ατομικιστικής, «μοναχικής συνείδησης», ο «αυθορμητισμός» (όπως ολόκληρος ο ποιητικός κόσμος γενικά) μερικές φορές απελευθερωνόταν από τα συγκεκριμένα σημάδια της εποχής, ντυμένη με τους τόνους του αφηρημένου ηρωισμού, εξύμνηση παθών, ρομαντικός-παρακμιακός ατομικισμός και φανταστικές ή μυθοποιημένες εικόνες. «Αυθορμητισμός» της ποίησης του Μπλοκ 1904-1908. - αυτός είναι ο δρόμος από το συμβολικό πάθος του «πάθους» αυτού καθεαυτό στη δημοκρατική αποθέωση του λαού, των «ανθρώπων των στοιχείων». Η συνολική εικόνα της πραγματικότητας γίνεται τώρα δραματικά πιο περίπλοκη. Αν οι αντιθέσεις στα «Ποιήματα για μια όμορφη κυρία», με όλη τους την ποικιλομορφία, ταιριάζουν στην ιδέα του Πλάτωνα για τους «δύο κόσμους» και αποτελούσαν γενικά ένα βασίλειο υψηλής αρμονίας, τώρα η ζωή εμφανίζεται ως δυσαρμονία, ως ένα παράλογα περίπλοκο και αντιφατικό φαινόμενο. , ως κόσμος πολλών ανθρώπων και γεγονότων, αγωνίζονται:

Υπάρχουν καλύτεροι και χειρότεροι από μένα,
Και πολλοί άνθρωποι και θεοί,
Και σε καθένα υπάρχει μια ρίψη φωτιάς,
Και στο καθένα υπάρχει η θλίψη των σύννεφων.

Το «Στοιχείο» (σε αντίθεση με την «Ψυχή του Κόσμου») δεν μπορεί να υπάρξει ως καθαρή ιδέα: είναι αδιαχώριστο από τις γήινες ενσαρκώσεις. Η υλική ενσάρκωση του «αυθόρμητου» κόσμου υλοποιείται στο πιο σημαντικό θέμα για την «Απροσδόκητη Χαρά» του Μπλοκ - το θέμα του γήινου πάθους, το οποίο αντικατέστησε τη μυστικιστική λατρεία της «Παναγίας, Αυγής, Μπους». Η ηρωίδα των νέων στίχων, που θαυμάζει ο ποιητής, δεν είναι μόνο μια γήινη, αλλά και μια συγκλονιστικά «επίκοσμη» γυναίκα. Ίσως (τι μπορεί κανείς να εγγυηθεί στο βασίλειο των προσώπων που τρεμοπαίζουν;), αυτή η ηρωίδα, όπως ο λυρικός ήρωας του «Απροσδόκητη χαρά», κάποτε «γνώρισε τον ουρανό» (2, 183). Ωστόσο, στην τρέχουσα ενσάρκωσή του είναι ένα «πεσμένο αστέρι» (και μια «πεσμένη γυναίκα»). Η συνάντηση με «αυτήν» γίνεται «σε μια άφωτη πύλη» (2, 183), σε μια «φωλιά φιδιού» (2, 165), στη μεθυστική ομίχλη ενός εξοχικού εστιατορίου. Ο λυρικός ήρωας του Blok συγκλονίζεται από την εμπειρία του θυελλώδους επίγειου πάθους, τη μεθυστική μυρωδιά του αρώματος και της ομίχλης (2, 186).

Ως εκ τούτου, κατά την περίοδο του "Unexpected Joy", η γενική εμφάνιση των στίχων του Blok αλλάζει απότομα και απροσδόκητα. Εδώ μεγάλη θέση καταλαμβάνουν ποιήματα για την πόλη και τη φύση, όπου δεν υπάρχει ούτε η εικόνα ενός λυρικού ήρωα ούτε κίνητρα αγάπης. Από την άλλη, η φύση της λυρικής εμπειρίας αλλάζει εντελώς: αντί για την ιπποτική λατρεία της Κυρίας, υπάρχει ένα γήινο πάθος για τους «πολλούς», για τον «άγνωστο» που συναντά στον κόσμο της μεγαλούπολης. Η νέα εμφάνιση του θέματος της αγάπης προκαλείται από πολλούς λόγους: παγκόσμιους ιδεολογικούς (η εξαφάνιση της υψηλής πίστης στην «Παναγία, Αυγή, Μπους»), κοινωνικούς (αυξανόμενο ενδιαφέρον για τη ζωή της πόλης, στο «κάτω» της πόλης), βιογραφικό (η πολυπλοκότητα και το δράμα της σχέσης του Μπλοκ με τη γυναίκα του). Τα μοτίβα του άγριου πάθους βρίσκουν την κορυφαία έκφρασή τους στον κύκλο «Snow Mask» (1907). Όχι λιγότερο ζωντανά, το «στοιχείο» ενσωματώνεται σε άλλες ανάσες ζωής: στη ζεστασιά και τη γοητεία της «χαμηλής» φύσης (ποιήματα του 1904-1905, που αργότερα σχημάτισαν τον κύκλο «Φυσαλίδες της Γης»), στο μεθυστική δίνη γεγονότων της πόλης. Το "Εδώ και τώρα" αποδεικνύεται ότι δεν είναι μόνο το κύριο θέμα, αλλά και η υψηλότερη αξία των στίχων του Blok αυτά τα χρόνια. Στην παράλογη δυσαρμονία του διαρκώς κινούμενου, υλικώς ενσαρκωμένου «στοιχείου», ο ποιητής ανακαλύπτει την ομορφιά, τη δύναμη, το πάθος, το δυναμισμό και το γλέντι.

Η συγγνώμη για τα «στοιχεία» είχε ένα άλλο σημαντικό χαρακτηριστικό. Ξεκινώντας με ενδιαφέρον για την «κατώτερη» φύση («Φυσαλίδες της Γης»), ο Μπλοκ σταδιακά απεικονίζει όλο και περισσότερο «άνθρωπους της φύσης» προικισμένους με τα ελκυστικά χαρακτηριστικά των στοιχείων. Δεν είναι τυχαίο ότι η ηρωίδα των στίχων αυτών των χρόνων είναι πάντα - άμεσα ή... έμμεσα συνδεδεμένη με το ποιητικό ιδεώδες του Blok, είναι συχνά μια φλογερή και παθιασμένη κόρη του λαού («Rided up the wild steppe ... "). Στη συνέχεια, ο Blok αρχίζει να αντιμετωπίζει το έργο του κατά την περίοδο της «αντίθεσης» πολύ επιφυλακτικά, μερικές φορές νιώθοντας διαπεραστικά την «άβυσσο» που περιμένει ένα άτομο στα μονοπάτια της παθητικής αφοσίωσης στα «στοιχεία». Υπήρχαν πραγματικοί λόγοι ανησυχίας. Το πάθος της καταστροφής συχνά αποδείχτηκε αυτοσκοπός, η άρνηση του μυστικισμού - αυτάρκης σκεπτικισμός, μια υπερτροφία της ρομαντικής ειρωνείας, που αμφισβητούσε την ίδια την πραγματικότητα της ύπαρξης. Ο υποκειμενισμός και ο ατομικισμός δεν είναι ασυνήθιστοι στα έργα αυτής της περιόδου: τα «στοιχεία» αποδεικνύονται, πρώτα απ 'όλα, τα «στοιχεία της ψυχής» του λυρικού ήρωα. Εξίσου χαρακτηριστικό των στίχων του «Unexpected Joy» είναι η αποδυνάμωση του ηθικού πάθους, η αισθητικοποίηση του κακού και ο παρακμιακός δαιμονισμός στην απεικόνιση ενός δελεαστικού αλλά κακού πάθους.

Ο Μπλοκ αισθάνεται συνεχώς μια ανησυχητική ανάγκη να αναζητά νέα μονοπάτια, νέα υψηλά ιδανικά. Και είναι ακριβώς αυτή η ανησυχία, μια σκεπτικιστική στάση απέναντι στον καθολικό σκεπτικισμό, μια έντονη αναζήτηση νέων αξιών που τον διακρίνει από την εσωτερικά εφησυχαστική παρακμή. Στο διάσημο ποίημα «Ο ξένος» (1906), ο λυρικός ήρωας παρακολουθεί ενθουσιασμένος έναν όμορφο επισκέπτη σε ένα εξοχικό εστιατόριο, προσπαθώντας μάταια να ανακαλύψει ποιος είναι μπροστά του: η ενσάρκωση της υψηλής ομορφιάς, η εικόνα του «αρχαίου πεποιθήσεις», ή ο Ξένος - μια γυναίκα από τον κόσμο των μεθυσμένων «με τα μάτια των κουνελιών»; Μια στιγμή - και ο ήρωας είναι έτοιμος να πιστέψει ότι μπροστά του είναι απλώς ένα μεθυσμένο όραμα, ότι «η αλήθεια είναι στο κρασί» (2, 186). Όμως, παρά την πικρή ειρωνεία των τελικών στίχων, η συνολική συναισθηματική δομή του ποιήματος δεν είναι ακόμα στην επιβεβαίωση της απατηλής φύσης της αλήθειας, αλλά σε έναν περίπλοκο συνδυασμό θαυμασμού για την ομορφιά, συναρπαστικά συναισθήματα του μυστηρίου της ζωής και της ακόρεστη ανάγκη να το ξεδιαλύνω.

Και αργά, περπατώντας ανάμεσα στους μεθυσμένους,
Πάντα χωρίς συντρόφους, μόνος,
Αναπνέοντας πνεύματα και ομίχλη,
Κάθεται δίπλα στο παράθυρο.

Και αναπνέουν αρχαίες δοξασίες
Το ελαστικό της μετάξι
Και ένα καπέλο με φτερά πένθους,
Και στα δαχτυλίδια υπάρχει ένα στενό χέρι.

Και αλυσοδεμένος από μια παράξενη οικειότητα,
Κοιτάζω πίσω από το σκοτεινό πέπλο,
Και βλέπω τη μαγεμένη ακτή
Και η μαγεμένη απόσταση.

Η νέα κοσμοθεωρία έδωσε αφορμή για αλλαγές στην ποιητική. Η επιστροφή στον αρμονικό κόσμο της Ωραίας Κυρίας συνδυάζεται στο έργο του Blok αυτών των χρόνων με μια έντονη κριτική στον ουτοπισμό και τον μυστικισμό του Solovyov και την επιρροή του ευρωπαϊκού και ρωσικού μοντερνισμού - με τις πρώτες εκκλήσεις στη ρεαλιστική παράδοση (Dostoevsky, Gogol , Λ. Τολστόι).

Ο ίδιος ο Blok ονόμασε τον νέο τρόπο προβολής της πραγματικότητας «μυστικιστικό ρεαλισμό», τονίζοντας σωστά σε αυτόν την τάση να δείχνει την καθημερινή ζωή και την ιδέα της κακής, «διαβολικής» φύσης της επίγειας ύπαρξης. Πρέπει να ειπωθεί, ωστόσο, ότι οι εικόνες των «διαβόλων και νάνων», που έπαιξαν σημαντικό ρόλο στους στίχους του 1903-1904, σβήνουν όλο και περισσότερο στο παρασκήνιο κατά τα χρόνια της επανάστασης και το ενδιαφέρον για την πραγματικότητα και τη νεωτερικότητα αυξάνεται. .

Η καταστροφή του ποιητικού μύθου για τη μυστικιστική ομορφιά που σώζει τον κόσμο υπονομεύει αισθητά το σύστημα συμβόλων του Μπλοκ. Ο κόσμος εμφανίζεται πλέον μπροστά στον λυρικό ήρωα ως αλλαγή χαοτικών εντυπώσεων, το νόημα των οποίων είναι πολύπλοκο και μερικές φορές ακατανόητο. Η επιθυμία να δείξουμε την πολυπλοκότητα του κόσμου μερικές φορές προκαλεί μια σκόπιμη συσσώρευση εικόνων, που συνδέονται όχι με εσωτερική ομοιότητα, αλλά από εξωτερική χωροχρονική εγγύτητα.

Τοίχοι εργοστασίων, τζάμια παραθύρων,
Βρώμικο κόκκινο παλτό
Ρέουσα μπούκλα -
Όλα πλημμυρίζουν από το ηλιοβασίλεμα.

Εμφανίζονται χαρακτηριστικά γνωρίσματα της ιμπρεσιονιστικής ποιητικής. Η ιδέα της περίπλοκης «ασυμμετρίας» του κόσμου αντιστοιχεί σε μια πληθώρα μεταφορών, οξύμωρων και σε μια πολεμική συσχέτιση των εικόνων της «Απροσδόκητης Χαράς» με τις εικόνες των «Ποιημάτων για μια Όμορφη Κυρία».

Στα χρόνια της επανάστασης, η πίστη του ποιητή στη «χρυσή εποχή», σε εκείνον τον «παράδεισο» όπου ζούσαν μόνο δύο άνθρωποι, υποχωρεί στο παρελθόν. Ο κόσμος του "Unexpected Joy" είναι πολύπλευρος και γεμάτος, είναι ένα βασίλειο διαφορετικών χαρακτήρων και άσχετων πλοκών. Οι στίχοι του Μπλοκ έμελλε να περάσουν από αυτόν τον κόσμο της σχετικής πολλαπλότητας προτού ο ποιητής ξαναβρεί την αίσθηση της ενότητας της ζωής, τη σύνδεσή της με το υψηλό ιδανικό της ανθρωπότητας.

Ο Μπλοκ είναι ένας ποιητής που αντιλήφθηκε τον κόσμο σοκαρισμένος. Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι η εμπειρία της επανάστασης του 1905 όχι μόνο άφησε το σημάδι της πάνω του, αλλά αντικατοπτρίστηκε επίσης πιο αισθητά στο έργο των πρώτων χρόνων της αντίδρασης του Στολίπιν.

Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών, ο ποιητής δημιούργησε τόσο ζωντανούς κύκλους όπως «Ελεύθερες Σκέψεις» (καλοκαίρι 1907), «Φαίνα» (1906-1908), «Στο πεδίο του Κουλίκοβο» (1908). Αλλά δεν είναι λιγότερο σημαντική η επιθυμία του να υποβιβάσει τους στίχους στο δεύτερο πλάνο, στρέφοντας στο δράμα («Τραγούδι της μοίρας») και στη δημοσιογραφία που προηγουμένως ήταν μακρινή για αυτόν (άρθρα για τον λαό και τη διανόηση).

Το 1906-1907 Ο Blok βιώνει ένα βραχυπρόθεσμο αλλά ισχυρό συναίσθημα για την ηθοποιό του θεάτρου Komissarzhevskaya - N. N. Volokhova. Ο ίδιος αισθάνεται ακόμα αυτό το συναίσθημα σαν στοιχείο. Ωστόσο, αν στον πρώτο κύκλο "Volokhov" - "Snow Mask" η συζήτηση ήταν, όπως και στους προηγούμενους στίχους, για τα "στοιχεία της ψυχής" του λυρικού ήρωα, για ένα όμορφο αλλά καταστροφικό πάθος, τότε στο "Faina Ο κύκλος το στοιχείο είναι η λαϊκή ουσία της ηρωίδας, η αγάπη για την οποία είναι ταυτόχρονα η εισαγωγή του λυρικού ήρωα στην εθνική ζωή. Δεν είναι τυχαίο ότι το «μεθυσμένο» πάθος είναι αδιαχώριστο εδώ από τις εικόνες ενός στρογγυλού χορού, από τους επιτονισμούς ενός ρωσικού χορευτικού τραγουδιού ή ντίττι:

Αρμονική, φυσαρμόνικα!
Γεια, τραγούδησε, τσιρίξε και κάψε!
Γεια σου μικρές κίτρινες νεραγκούλες,
Ανοιξιάτικα λουλούδια!
...........
Θα τρελαθώ, θα τρελαθώ
Σε αγαπώ τρελά
Ότι όλοι είστε νύχτα, και όλοι είστε σκοτάδι,
Και είστε όλοι μεθυσμένοι ...

Η εικόνα των στοιχείων στο «Ελεύθερες Σκέψεις» επιλύεται διαφορετικά, αλλά από πολλές απόψεις παρόμοια. Μια σφοδρή αγάπη για τη ζωή και οι χαρές της επίγειας ύπαρξης κατακλύζουν την ψυχή του ήρωα του κύκλου, εδώ απομακρυσμένος από τη μυστικιστική κοσμοθεωρία. αντιτίθενται στην εξύμνηση του θανάτου στα έργα του F. Sologub και ορισμένων άλλων συμβολιστών:

Θέλω,
Θέλω πάντα να κοιτάζω τα μάτια των ανθρώπων,
Και πιες κρασί και φίλησε γυναίκες,
Και γέμισε το βράδυ με μανία επιθυμιών,
Όταν η ζέστη σε εμποδίζει να ονειροπολείς
Και τραγουδήστε τραγούδια! Και άκου τον άνεμο στον κόσμο!

Εικόνες ανέμου και χιονοθύελλας πέρασαν από όλη την ποίηση του Μπλοκ, αποτελώντας σε αυτήν μοναδικά υποστηρικτικά σύμβολα του δυναμισμού της ζωής.

Η λογοτεχνία της μεταεπαναστατικής περιόδου χαρακτηρίζεται από την έφεση των μεγαλύτερων εκπροσώπων της στο θέμα της Ρωσίας, στο παρελθόν και το μέλλον της, στο ζήτημα του ρωσικού εθνικού χαρακτήρα. Η εικόνα της Ρωσίας κατέλαβε επίσης μεγάλη θέση στο έργο του Μπλοκ.

Σε μια από τις επιστολές του από το 1908 λέει: «Εγώ συνειδητά και αμετάκλητα Αφιερώνω τη ζωή μου <... > Άλλωστε, εδώ είναι ζωή ή θάνατος, ευτυχία ή καταστροφή» (8, 265, 266).

Ο κύκλος «Στο πεδίο του Κουλίκοβο» είναι το υψηλότερο ποιητικό επίτευγμα του ποιητή του 1907-1908. Μια διαπεραστική αίσθηση της πατρίδας συνυπάρχει εδώ με ένα ιδιαίτερο είδος «λυρικού ιστορικισμού», την ικανότητα να βλέπει κανείς το δικό του, στενά κοντινό, παρόν και «αιώνιο» στο παρελθόν της Ρωσίας. Για την καλλιτεχνική μέθοδο του Μπλοκ αυτών και των επόμενων ετών, αξιοσημείωτες είναι και οι προσπάθειες υπέρβασης του συμβολισμού και η βαθιά σύνδεση με τα θεμέλια του συμβολιστικού οράματος του κόσμου.

Στις σκέψεις του για τη μοίρα της πατρίδας, ο Μπλοκ στρέφεται στην εμφάνιση της παλιάς Ρωσίας, η οποία από καιρό χαρακτηρίζεται ως φτωχή και ταπεινωμένη Ρωσία. Έτσι τη βλέπει και ο Μπλοκ.

Ρωσία, φτωχή Ρωσία,
Θέλω τις γκρι καλύβες σου,
Τα τραγούδια σου με πνέουν -
Σαν τα πρώτα δάκρυα αγάπης!

Ταυτόχρονα, τα ποιήματα για τη Ρωσία διαποτίζονται από μια αίσθηση νεωτερικότητας ως εποχής επικείμενων μεγάλων αλλαγών. Η ημέρα μιας νέας Μάχης του Kulikovo, η ημέρα της ήττας και του θανάτου του εχθρού, δεν είναι μακριά. «Πάνω από τις πόλεις», γράφει ο Blok στο άρθρο «The People and the Intelligentsia» (1908), «υπάρχει ένα βουητό που ούτε ένα έμπειρο αυτί δεν μπορεί να καταλάβει. ένας τέτοιος βρυχηθμός που στάθηκε πάνω από το στρατόπεδο των Τατάρων τη νύχτα πριν από τη μάχη του Κουλίκοβο<... > Ανάμεσα σε δεκάδες εκατομμύρια φαίνεται να βασιλεύει ο ύπνος και η σιωπή. Αλλά επικρατούσε σιωπή στο στρατόπεδο του Ντμίτρι Ντονσκόι<... > Μια μακρινή και δυσοίωνη αστραπή φούντωσε πάνω από το ρωσικό στρατόπεδο» (5, 323).

Είναι πολύ σημαντικό ότι η νίκη επί των εχθρών που καταπιέζουν τη Ρωσία θεωρείται ως αποτέλεσμα μιας μεγάλης, ηρωικής «μάχης». Εξ ου και η απεικόνιση του λυρικού ήρωα του κύκλου σε τραγικούς-ηρωικούς τόνους. Αυτός δεν είναι «ο πρώτος πολεμιστής, ούτε ο τελευταίος», γνωρίζοντας ότι «η πατρίδα θα είναι άρρωστη για πολύ καιρό» (3, 250), αλλά παρ' όλα αυτά είναι θαρραλέα έτοιμος να λάβει μέρος στην αναπόφευκτη μάχη.

Υπάρχουν ορισμένες σταθερές εικόνες-σύμβολα στο έργο του Blok που αποκαλύπτουν τις πιο βαθιές και σταθερές πτυχές της κοσμοθεωρίας του. Μία από τις πιο σημαντικές ομάδες τέτοιων εικόνων συνδέεται με την ιδέα του σκοπού της ζωής. Η ζωή χωρίς στόχο είναι παράλογη για τον νεαρό Blok και μια αναπόφευκτη φρίκη για τον ώριμο Blok: δεν είναι τυχαίο ότι η άσκοπη ύπαρξη θα γίνει ένα από τα κύρια χαρακτηριστικά του «τρομερού κόσμου» της αντίδρασης. Ο Blok συσχετίζει πάντα τον στόχο με εικόνες του μέλλοντος ("μόνο το μέλλον αξίζει να ζεις", θα πει λίγο αργότερα) - με τη στιγμή της υλοποίησης ενός υψηλού ιδανικού. Θέματα σκοπού, μέλλοντος, ιδανικού, παραμερισμένα το 1903-1906. ιμπρεσιονιστικά σκίτσα του κόσμου «εδώ και τώρα», στα χρόνια της κατανόησης της εμπειρίας της πρώτης ρωσικής επανάστασης, έρχονται ξανά στο προσκήνιο. Ωστόσο, αλλάζουν σημαντικά σε σύγκριση με τους νεανικούς στίχους του Blok. Ο στόχος μετακινείται από τον «ουρανό» στη «θλιμμένη γη», άρρηκτα συγχωνευμένος με ελπίδες για την «ενσάρκωση» του ιδανικού, της επίγειας ενσάρκωσής του και του ίδιου του ιδανικού το 1907-1908. τελικά γεμάτη με ανθρωπιστικό περιεχόμενο, ενωμένη με το «τρελό» όνειρο ενός όμορφου ανθρώπου του μέλλοντος. Ταυτόχρονα, στους στίχους («Φαίνα», «Στο πεδίο του Κουλίκοβο»), στο δράμα («Τραγούδι της μοίρας») και στη δημοσιογραφία («Τρεις ερωτήσεις» κ.λπ.) εμφανίζεται μια νέα «έννοια εικόνας» - καθήκον, που καθορίζει τη στάση του σημερινού ανθρώπου προς το μέλλον, του καλλιτέχνη (και ευρύτερα του διανοούμενου) προς τους ανθρώπους:

Οχι! Η ευτυχία είναι μια άσκοπη ανησυχία,
Άλλωστε, η νεότητα έχει φύγει προ πολλού.
Η δουλειά θα περάσει την ώρα μας,
Έχω ένα σφυρί, εσύ έχεις μια βελόνα.

Το καθήκον βρίσκει την υψηλότερη αντανάκλασή του στα κίνητρα της ηρωικής μάχης με τον εχθρό για την ευτυχία της Πατρίδας. Για πρώτη φορά αυτή η υψηλή εικόνα ενσαρκώνεται και γίνεται η κορυφαία στον υπό εξέταση κύκλο «Στο πεδίο του Κουλίκοβο».

Η καρδιά δεν μπορεί να ζήσει ειρηνικά,
Δεν είναι περίεργο που μαζεύτηκαν τα σύννεφα.
Η πανοπλία είναι βαριά, όπως πριν από μια μάχη.
Τώρα ήρθε η ώρα σας. - Προσευχήσου!

Ο ιστορικισμός της ποιητικής σκέψης του Μπλοκ καθορίζεται κυρίως από την ιδέα της πολυπλοκότητας και της τραγωδίας της ζωής, που συνδέεται με το χαρακτηριστικό πάθος της κίνησης και τον ηρωισμό των μαχών. Αυτό εξασφαλίζει συνεχή σύνδεση των χρόνων.

Και αιώνια μάχη! Να αναπαυόμαστε μόνο στα όνειρά μας
Μέσα από αίμα και σκόνη ...
Η φοράδα της στέπας πετάει, πετάει
Και το πουπουλένιο γρασίδι τσαλακώνεται.
.................
Ηλιοβασίλεμα στο αίμα! Αίμα ρέει από την καρδιά!
Κλάψε, καρδιά, κλάψε ...
Δεν υπάρχει ειρήνη! φοράδα στέπας
Καλπάζει!

Στη σφαίρα της «αιώνιας μάχης», ο άνθρωπος τοποθετείται από την ιστορία, από το «παγκόσμιο περιβάλλον» 10 σε αντιφατικές, τραγικές σχέσεις με άλλους ανθρώπους. Η κατάσταση της υψηλής, ηρωικής ετοιμότητας για «μάχη» και θάνατο δημιουργείται από την αίσθηση της εμπλοκής ενός ανθρώπου στην υψηλή τραγωδία της ύπαρξης.

Έτσι, μετά από πολλά χρόνια αναζήτησης ενός νέου ποιητικού ιδεώδους, υψηλού, «ιερού» και ταυτόχρονα παγκόσμιας σημασίας, ο Μπλοκ το βρίσκει και το ενσαρκώνει στην εικόνα της Πατρίδας - της «φωτεινής συζύγου», σε μια εικόνα που χτίζει μια γέφυρα από τα όνειρα της νιότης του στην ώριμη δημιουργικότητά του. Με την έλευση του θέματος της Ρωσίας, στην άμεση και έμμεση μορφή της, η ποίηση του Μπλοκ αποκτά ευρεία απήχηση.

Η επιθυμία να ξεφύγουμε από το στενό πλαίσιο των «στίχων» προκαλεί μια έκκληση στο δράμα και τη δημοσιογραφία, που, όπως στην ποίηση, εγείρει ερωτήματα για τα μονοπάτια της προσωπικότητας και της ιστορίας, για την πατρίδα, για τον κρυφά προετοιμασμένο αγώνα για μελλοντική ελευθερία και ευτυχία. Στο δράμα «Τραγούδι της μοίρας», ο διανοούμενος Γερμανός φεύγει από τον κόσμο της «μοναχικής ευτυχίας» για τις χιονισμένες εκτάσεις της πατρίδας του, όπου περιμένει την «τελική» συνάντησή του με την όμορφη Φάινα - τη Ρωσία. Στα δημοσιογραφικά του άρθρα, ο Blok γράφει με πικρία για την αντίδραση που ακολούθησε και ταυτόχρονα προβλέπει τον αναπόφευκτο θάνατο της σύγχρονης ατομικιστικής κουλτούρας και την ανάπτυξη ισχυρών κινημάτων του αφυπνιζόμενου λαού.

Για τη δημιουργικότητα του Blok στα τέλη του 1900. που χαρακτηρίζεται από την κυριαρχία του ηθικού, ανθρωπιστικού πάθους. Όμως οι ηθικές αναζητήσεις και αποφάσεις του ποιητή είναι διφορούμενες. Όπως και στα χρόνια της πρώτης ρωσικής επανάστασης, δεν αποδέχεται το χριστιανικό πάθος της υπομονής και τη μη αντίσταση του Τολστόι στο κακό. Αλλά την ίδια στιγμή, η λύση στο ζήτημα της σχέσης του ατόμου με τους ανθρώπους, τα μονοπάτια της σύγχρονης διανόησης και το καθήκον χρωματίζει την αγάπη του Μπλοκ για το λαό στους τόνους της θυσίας, της «εθελούσιας φτωχοποίησης». Αργότερα, αυτή η δυαδικότητα θα αναγνωριστεί από τον ποιητή ως μια από τις αποκαλύψεις της διαλεκτικής πολυπλοκότητας του κόσμου και του ανθρώπου.

Οι αισθητικές απόψεις του Μπλοκ άλλαξαν αισθητά. Τώρα ασκεί δριμεία κριτική σε όλες τις ποικιλίες «νέας τέχνης», μιλά για τη θεμελιώδη σημασία των «διαθηκών» των δημοκρατικών συγγραφέων του περασμένου αιώνα και για την αναπόφευκτη «συνάντηση» συμβολιστών και ρεαλιστών. 11 Η υψηλή αξιολόγηση του έργου του Γκόρκι στο άρθρο «On the Realists» (ο Blok αναγνωρίζει τον Gorky ως εκφραστή του τι σημαίνει η έννοια της Ρωσίας, Ρωσία) τον οδηγεί να διαφωνήσει με τη θέση της πλειοψηφίας των συμβολιστών, σε μια πολύχρονος καβγάς με τον πρόσφατο στενό του φίλο Αντρέι Μπέλι. Μια προσέγγιση με τη ρεαλιστική λογοτεχνία, σύμφωνα με τον Blok, υποτίθεται ότι έλυνε τόσο βασικά προβλήματα για τον σύγχρονο καλλιτέχνη όπως η έλξη της τέχνης στη ζωή, οι άνθρωποι και η εθνικότητα του πολιτισμού, η ιδεολογική και «προγραμματική» φύση της δημιουργικότητας.

Η ρήξη με τη «νέα τέχνη» σηματοδοτήθηκε επίσης από το παλαιότερο «λυρικό δράμα» «Μπαλαγκάντσικ» (1906), που στράφηκε εναντίον των μυστικιστών του Σολόβιοφ. Ένας από τους χαρακτήρες στο έργο Αρλεκίνος είπε:

Κανείς εδώ δεν τολμά να καταλάβει,
Εκείνη η άνοιξη επιπλέει από πάνω!
Κανείς εδώ δεν ξέρει να αγαπάει,
Εδώ ζουν σε ένα θλιβερό όνειρο!
Γειά σου Κόσμε! Είσαι πάλι μαζί μου!
Η ψυχή σου είναι κοντά μου εδώ και πολύ καιρό!
Πάω να αναπνεύσω την άνοιξή σου
Μέσα από το χρυσό σου παράθυρο!

Αλλά το 1906 ο Μπλοκ δεν πίστευε στις αντικειμενικές αξίες: ο κόσμος στο παράθυρο σχεδιάστηκε σε χαρτί - ο Αρλεκίνος «πέταξε<... > στο κενό." Τώρα το πάθος της ποίησης του Μπλοκ έχει ανανεωθεί. Οι λυρικοί χαρακτήρες και οι εικόνες της πραγματικότητας λαμβάνουν συγκεκριμένα - εθνικά, κοινωνικά και μερικές φορές ιστορικά περιγράμματα. Το «διαχρονικό» στους ήρωες δεν ακυρώνει πλέον το μοντέρνο (όπως συνέβη στα «Ποιήματα για μια όμορφη κυρία»), αλλά δεν ακυρώνεται από το στιγμιαίο (όπως σε ορισμένα ποιήματα της «Απροσδόκητης Χαράς»). Το αιώνιο συνδυάζεται με την καταγραφή εμπειριών σε πραγματικό ιστορικό χρόνο και χώρο, αν και ο ποιητής, όπως σημειώσαμε, δεν σπάει τελείως με τη μυστικιστική κατανόηση του κόσμου.

Η νέα, ακόμα αναδυόμενη κατανόηση της ιστορίας περιλάμβανε μια καλλιτεχνική εικόνα μονόκλινο, τον διαρκώς κινούμενο κόσμο και τις εσωτερικές «αντιστοιχίες» των διαφορετικών πτυχών της ζωής (τα διαφορετικά «μονοπάτια» του). Αυτό κατέστησε δυνατές τις ευρύτερες ποιητικές συγκρίσεις, τη δημιουργία ενός νέου συστήματος εικόνων και συμβόλων (Faina - Ρωσία· η εικόνα της τρόικας του Γκόγκολ γεμάτη με νέο νόημα· «Μάχη του Kulikovo» ως σύμβολο ετοιμότητας για μάχη με τους εχθρούς της πατρίδα, κλπ.).

Έτσι, το 1907-1908. διαμορφώθηκαν χαρακτηριστικά ποιητικής που ήταν πολύ σημαντικά για τον αείμνηστο Μπλοκ, συνδυάζοντας ρεαλιστικές παραδόσεις με τον βαθύ συμβολισμό της εικόνας.

Μια νέα -από την άνοιξη του 1909- στροφή στο έργο του Μπλοκ έρχεται με φαινομενική έκπληξη. Η εξωτερική ώθηση ήταν οι δύσκολες εμπειρίες που σχετίζονται με τον θάνατο (την όγδοη ημέρα μετά τη γέννηση) του παιδιού που υιοθέτησε ο Blok, L. D. Blok. Το συναίσθημα της ατέλειωτα βαριάς, «κωφής νύχτας» της αντίδρασης του Στολίπιν, φυσικά, ήταν γνώριμο στον ποιητή παλαιότερα. Αλλά τώρα για κάποιο διάστημα γίνεται η κυρίαρχη διάθεση, πνίγοντας τον πρόσφατο θαυμασμό για την επανάσταση - νεολαία «με φωτοστέφανο γύρω από το πρόσωπο» (8, 277), πίστη στο αναπόφευκτό της.

Την άνοιξη του 1909, οι εξουθενωμένοι Μπλοκ έφυγαν για την Ιταλία. Αυτό το ταξίδι έδωσε την αφορμή για την εμφάνιση του κύκλου των «Ιταλικών Ποιημάτων» - μια ζωντανή έκφραση της διάθεσης της νέας τριετίας. Οι οδυνηρές νότες της μελαγχολίας, «η απελπισία της θλίψης» (3, 108) συγχωνεύονται με τις σκέψεις του σύγχρονου ευρωπαϊκού πολιτισμού ως ενός από καιρό νεκρού κόσμου.

Και οι ερήμοι των σταφυλιών,
Τα σπίτια και οι άνθρωποι είναι όλα φέρετρα.
Μόνο ο χαλκός των πανηγυρικών λατινικών
Τραγουδά στις πλάκες σαν τρομπέτα.

Αλλά ο Μπλοκ αισθάνεται επίσης τις ζωντανές, δημιουργικές αρχές της ζωής. Αυτή είναι, πρώτα απ' όλα, μεγάλη τέχνη που «έκαψε» τον ποιητή στις ιταλικές περιπλανήσεις του. Εικόνες ζωγραφικής, αρχιτεκτονικής, ποίησης, μια «μυστηριώδης» αγάπη για την ομορφιά και η διορατικότητά της διαποτίζουν ποιήματα για την Ιταλία. Επιπλέον, σε αντίθεση με την πρώιμη δημιουργικότητα, η τέχνη δεν είναι τόσο το αντίθετο της πραγματικότητας όσο η ανακάλυψη της βαθιάς φύσης της, των καλύτερων δυνατοτήτων της. «Η ιστορία, αποτυπωμένη στον πολιτισμό, είναι η πραγματικότητα στην οποία προσπαθεί τώρα να βασιστεί ο Μπλοκ», γράφει σωστά ο Π. Γκρόμοφ. 12 Η τέχνη διατηρεί τη μνήμη του μεγάλου παρελθόντος της χώρας και είναι επίσης ένα τραγούδι για το μέλλον «New Life» (3, 99). Η δημιουργικότητα μοιάζει με τη ζωή στις πιο έντονες εκφάνσεις της, παρόμοια με τη φύση, στην οποία ο ποιητής ονειρεύεται να διαλυθεί.

Και όταν παραδοθώ στη ζέστη,
Μπλε βραδινή ζέστη
Σε μπλε μπλε
Το κύμα θα με παρασύρει ...

Η αίσθηση της πολυπλοκότητας και της ασυνέπειας της τέχνης ως αποκάλυψης των «πολυχορδών» του κόσμου θα είναι ένα σημαντικό χαρακτηριστικό της κοσμοθεωρίας του Blok της δεκαετίας του 1910, αν και θα είναι γεμάτη με περιεχόμενο που είναι σε μεγάλο βαθμό διαφορετικό από την προηγούμενη περίοδο.

Αυτή είναι η εποχή της κορύφωσης του ταλέντου του Blok, της δημιουργίας τέτοιων τελικών έργων όπως τα ποιήματα "Retribution" (1910-1921) και "The Nightingale Garden" (1915) και το δράμα "Rose and Cross" (1913) . Οι κρυφές απαρχές της ποίησης αυτών των χρόνων είναι η αίσθηση του τέλους της αντίδρασης που έπιασε τη ρωσική κοινωνία. «Υπάρχει η Ρωσία, η οποία, έχοντας ξεφύγει από μια επανάσταση, κοιτάζει πρόθυμα στα μάτια μιας άλλης, ίσως πιο τρομερής» (5, 486), γράφει ο Blok. Η πίστη σε επικείμενες μεγαλειώδεις ανατροπές αλλάζει δραματικά τον συναισθηματικό τόνο του έργου του: η απαισιοδοξία δίνει τη θέση της σε μια «θαρραλέα» στάση απέναντι στον κόσμο. Ο ποιητής αρχίζει να ενδιαφέρεται έντονα για την «πολιτική» και την «κοινωνικότητα», που είχε απορρίψει προηγουμένως, και επιστρέφει στις σκέψεις ότι η πραγματικότητα είναι πιο πολύτιμη από τα όνειρα και ότι « ταλαντούχοςΤο κίνημα που ονομάζεται «νέα τέχνη» έχει τελειώσει. δηλαδή μικρά ποτάμια, αναπληρώνοντας το αρχαίο και αιώνιο κανάλι με ό,τι μπορούσαν, κυλούσαν μέσα του» (8, 344).

Την ίδια στιγμή, η στάση του Μπλοκ απέναντι στον κόσμο εξακολουθεί να είναι αντιφατική. Το «Πνεύμα της Μουσικής» γίνεται ένα νέο σύμβολο που αντανακλά την αντίληψη της παγκόσμιας ουσίας. Αυτό είναι ένα βασικό σύμβολο της ώριμης δημιουργικότητας του Blok, παρόμοιο με τα συμπαντικά σύμβολα «Soul of the World» και «Element» και ταυτόχρονα βαθιά διαφορετικό από αυτά. Αυτή η εικόνα ανάγεται στους Γερμανούς ρομαντικούς, Σοπενχάουερ, Νίτσε και Βάγκνερ, που συνδέονται με την ιδέα του κόσμου ως αισθητικού φαινομένου, της διαισθητικής και δημιουργικής κατανόησης του κόσμου ως βαθύτερης και της μουσικής ως της ανώτερης τέχνης. . Οι εικόνες της «μουσικής» ήταν ευρέως διαδεδομένες στον πολιτισμό των αρχών του 20ου αιώνα, τόσο οι συμβολικές (Bely, Vyach. Ivanov κ.λπ.) όσο και εκείνες που έρχονται σε επαφή με τον συμβολισμό. 13 Σε αντίθεση με τα προηγούμενα σύμβολα, το «πνεύμα της μουσικής» αντιλαμβάνεται πιο ξεκάθαρα, σύμφωνα με τον Blok, στην ιστορία, τη σύγχρονη πραγματικότητα και τον πολιτισμό. Σε αντίθεση με το «στοιχείο», ο σχηματισμός του «πνεύματος της μουσικής» όχι μόνο απελευθερώνει τις στοιχειώδεις δυνάμεις της φύσης και της ψυχής, αλλά δημιουργεί επίσης έναν όλο και πιο περίπλοκο, «εναρμονισμένο» κόσμο. Η αρμονία των «Ποιημάτων για μια Όμορφη Κυρία» και το χάος της «Απροσδόκητης Χαράς» αντιπαρατίθενται πλέον από εικόνες ύπαρξης, αρμονικής και βίαιης ταυτόχρονα. Όχι χωρίς λόγο, ο Blok όρισε αυτή την περίοδο της εξέλιξής του ως «σύνθεση».

Στη δεκαετία του 1910 σχεδόν ταυτόχρονα δημιουργούνται ποιήματα ποικίλης συναισθηματικής πάθης. Οι σκοτεινές, τρομερές πλευρές της πραγματικότητας απεικονίζονται στους κύκλους «A Terrible World» (1909-1916) και «Retribution» (1908-1913). Ο "τρομερός κόσμος" είναι ένα βασίλειο του σκότους, του κακού, της κοινωνικής αδικίας, όπου "οι πλούσιοι είναι θυμωμένοι και χαρούμενοι" και οι φτωχοί "ταπεινώνονται ξανά" (3, 39) - καταδικασμένοι σε θάνατο.

Ένα άτομο που ζει σε έναν «τρομερό κόσμο» γίνεται ο ίδιος παιχνίδι στα χέρια σκοτεινών, «δαιμονικών» δυνάμεων. Τα «άγρια ​​πάθη» απελευθερώνονται στην ψυχή του, μετατρέποντας την πιο φωτεινή αρχή της ζωής - την αγάπη - σε ένα καταστροφικό πάθος, πικρό, «σαν αψιθιά» (3, 8). Στον κύκλο «Terrible World» (όπως νωρίτερα στον κύκλο «City»), ο Blok απεικονίζει τη σύγχρονη –κυρίως αστική– πραγματικότητα του, τους ταπεινωμένους κατοίκους της επίγειας κόλασης, καθώς και εκείνους τους «δαίμονες» και τους ζωντανούς νεκρούς στους οποίους οι δυνάμεις του κακού ενσαρκώνονται πιο ξεκάθαρα.

Αλλά ο «τρομερός κόσμος» είναι επίσης μια ευρύτερη έννοια, είναι μια εικόνα της κατάστασης της ψυχής του λυρικού ήρωα με το προαίσθημα του θανάτου, με το πνευματικό του κενό και τη θανάσιμη κούραση.

Η γήινη καρδιά ήταν κουρασμένη
Τόσα χρόνια, τόσες μέρες ...
Η γήινη ευτυχία άργησε
Στα τρελά τρία σου!

Στον ποιητικό κύκλο «Εκδίκηση» το κύριο θέμα θα είναι ο ίδιος «τρομερός κόσμος» που αντικατοπτρίζεται στην ψυχή του λυρικού ήρωα. Ένας φυσικά όμορφος άνθρωπος παραμορφώνεται από «τη ματαιοδοξία της ζωής» (3, 71) και ο ίδιος γίνεται μέρος μιας τρομερής πραγματικότητας. Κι όμως ο ποιητής ξέρει ότι «στα κρυφά ο κόσμος είναι ωραίος» (3, 140) και η ζωή, η ιστορία, η συνείδηση ​​φέρνουν αναπόφευκτη ανταπόδοση στον αποστάτη του Ωραίου. Η εμφάνιση και η μοίρα του κύριου χαρακτήρα των στίχων του Blok είναι αδιαχώριστα από την εμφάνιση και τη μοίρα του σύγχρονου ανθρώπου, από τα μονοπάτια της Ρωσίας. Το θέμα της ανταπόδοσης ήταν ευρέως διαδεδομένο στη λογοτεχνία της δεκαετίας του 1910, αλλά στο έργο του Μπλοκ απέκτησε τον δικό του ιδιαίτερο χρωματισμό, τον δικό του ιδιαίτερο τόνο.

Ωστόσο, δεν δημιουργήθηκαν μόνο καταθλιπτικές εικόνες του «νεκρού της νύχτας» από τον Blok τη δεκαετία του 1910. Για τους στίχους αυτών των χρόνων, η επαναστατική αδιαλλαξία του ποιητή και η πίστη του στη μελλοντική ευτυχία της ανθρωπότητας γίνονται βασικό. Το πάθος του κύκλου «Iambics» (1907-1914) και νέα ποιήματα για τη Ρωσία συνδέονται με αυτά.

Πιστεύω: μια νέα εποχή θα ανέβει
Ανάμεσα σε όλες τις δυστυχισμένες γενιές.
Δεν είναι περίεργο που κάθε οικογένεια δοξάζεται
Μια θανάσιμα προσβεβλημένη ιδιοφυΐα.
................
Αν και η μέρα είναι μακριά, έχουμε ακόμα τα ίδια
Διαθήκες προς νέους και κορίτσια:
Η περιφρόνηση ωριμάζει σε θυμό,
Και η ωριμότητα του θυμού είναι η εξέγερση.

Αυτή η στάση απέναντι στο μέλλον προϋποθέτει ότι πολλά από τα χαρακτηριστικά του είναι ήδη ενσωματωμένα στο παρόν. Το διάσπαρτο τρεμόπαιγμα των «σημείων» του μέλλοντος συγχωνεύεται στην ποίηση του Μπλοκ σε μια εικόνα της Ρωσίας, η οποία γίνεται αισθητά πιο περίπλοκη. Μέσα από την καθημερινή, εξαθλιωμένη εμφάνιση της Πατρίδας, ο ποιητής βλέπει την ιδανική και αμετάβλητη («είσαι ακόμα ο ίδιος») ουσία της.

Το μέλλον για τον Blok δεν είναι μια απόρριψη του παρελθόντος, αλλά το αποτέλεσμα της «ενσάρκωσης» κάθε υψηλού που έχει επιτευχθεί από την πνευματική εμπειρία του ανθρώπου, την εμπειρία της ιστορίας. Είναι πεπεισμένος ότι η Ρωσία των ατελείωτων στεπών («Μοιραία, πατρίδα») αποκτά το νέο της πρόσωπο.

Το μονοπάτι της στέπας δεν έχει τέλος, δεν έχει αποτέλεσμα,
Η στέπα, και ο άνεμος, και ο άνεμος, και ξαφνικά
Πολυεπίπεδο εργοστάσιο,
Πόλεις εργατικών παράγκων ...

Στην έρημη έκταση, στην άγρια ​​φύση
Είσαι ό,τι ήσουν και όχι το ίδιο,
Μεταμορφώθηκες σε ένα νέο πρόσωπο για μένα,
Κι άλλο ένα όνειρο συγκινεί ...

Έχοντας ξεκινήσει νέα μονοπάτια, η Ρωσία είναι νέα και όμορφη, είναι «νύφη», την περιμένει «χαρούμενες διακοπές, υπέροχες διακοπές» και δεν θα επαναλάβει τα μονοπάτια της παλιάς Ρωσίας και της σύγχρονης Αμερικής.

Οι στίχοι του ώριμου Blok δημιουργούν μια περίπλοκη εικόνα του κόσμου, «όμορφη» και «τρομερή» ταυτόχρονα. Μεταξύ των δυνάμεων που αντιτίθενται στον «παλιό κόσμο», η φύση έπαιξε σημαντικό ρόλο για τον ποιητή.

Ο σωλήνας τραγούδησε στη γέφυρα,
Και οι μηλιές είναι ανθισμένες.
Και ο άγγελος τον σήκωσε ψηλά
Ένα πράσινο αστέρι,
Και έγινε υπέροχο στη γέφυρα
Κοιτάξτε σε τέτοια βάθη
Σε αυτό το ύψος.

Τα τοπία του Μπλοκ συνδέονται με μια δημοκρατική (Ρουσοϊανο-Τολστοβιανή) ιδέα του φυσικού κόσμου ως υψηλού ηθικού κανόνα· αναπτύσσονται με βάση τις παραδόσεις της ρωσικής περιγραφικής ποίησης της φύσης από τον Πούσκιν έως τον Τιούτσεφ και τον Φετ. Στον όμορφο κόσμο περιλαμβάνεται και η υψηλή ομορφιά της τέχνης («Το τόξο άρχισε να τραγουδά. Και το πνιχτό σύννεφο ... », «Οι χορδές της κιθάρας είναι τεντωμένες ... "), στιγμές πνευματικής διαύγειας ("Υπάρχουν στιγμές που δεν ενοχλεί ... "), φωτεινές αναμνήσεις της νιότης και της αγάπης - όχι πλέον παραδεισένιες, αλλά γήινες, γεμάτες με βαθύ πάθος και τρυφερότητα ("Τα χρόνια πέρασαν με τα χρόνια ... », κύκλος «Μετά από δώδεκα χρόνια»). Τα χαρακτηριστικά μιας θεμελιωδώς όμορφης, αυθεντικής ζωής αποκαλύπτονται σε πολλά έργα των κύκλων «Harps and Violins» (1908–1916) και «Carmen» (1914; αφιερωμένη στον διάσημο ερμηνευτή του ρόλου της Carmen, καλλιτέχνη L. A. Delmas).

Η ιδιαιτερότητα της καλλιτεχνικής σκέψης του Blok φάνηκε πιο ξεκάθαρα στο ποίημα «Retribution», που συνελήφθη μετά το ταξίδι του το 1909 στην κηδεία του πατέρα του στη Βαρσοβία. Το ποίημα είναι αυτοβιογραφικό και συνάμα ευρύ στις γενικεύσεις του. Ανιχνεύει τη μοίρα μιας ευγενούς οικογένειας (στην οποία διακρίνεται εύκολα η ιστορία του «σπίτιου Beketov») σε σχέση με τη ρωσική ζωή στα τέλη του 19ου και στις αρχές του 20ου αιώνα. Αλλά το δημιουργικό έργο του ποιητή δεν περιοριζόταν στο να χαρακτηρίζει τη ζωή μιας οικογένειας. Η βαθιά πρόθεση του ποιήματος, γεμάτου «επαναστατικά προαισθήματα» (3, 295), ήταν να αποκαλύψει την ιστορία του ουμανιστικού πολιτισμού στη Ρωσία, την ακμή, την παρακμή και τον θάνατό του. Ο ευγενής, αλλά περιφραγμένος από τη ζωή, κόσμος μιας ευφυούς οικογένειας που συνδέεται με τις παραδόσεις του φιλελευθερισμού και του θετικισμού καταστρέφεται σταδιακά από «δαίμονες» - φορείς ατομικιστικής συνείδησης: τον Πατέρα (στον οποίο είναι εύκολο να αναγνωρίσεις τον A.L. Blok) και τον Γιος (το πρωτότυπο του οποίου είναι ο ίδιος ο ποιητής). Δυνατοί μόνο από το δηλητήριο της άρνησης, ο Πατέρας και ο Υιός συνθλίβονται από το «παγκόσμιο περιβάλλον», βυθίζονται και χάνονται. Ωστόσο, στο φινάλε που συνέλαβε ο Μπλοκ, το «τελευταίο πρωτότοκο» της οικογένειας, που γεννήθηκε από μια Πολωνή αγρότισσα, γίνεται φορέας μιας νέας, λαϊκής και επαναστατικής συνείδησης και φέρνει «αντίποινα» σε μια ζωή που έχει σακατέψει γενιές ανθρώπων. (3, 298). Η διαλεκτική φύση του κόσμου εκδηλώνεται στην ιστορία ως διαρκής κίνηση και μια «θαρραλέα» μονομαχία μεταξύ του ατόμου και του περιβάλλοντος. Ο παλιός πολιτισμός αντικαθίσταται από έναν νέο, αλλά η ζωή παραμένει, πάντα κινητή και αιώνια.

Ο Μπλοκ αναδημιουργεί εκτενώς το ιστορικό υπόβαθρο της ζωής των ηρώων, στρέφοντας στις παραδόσεις του ρεαλιστικού, κυρίως του Πούσκιν, ποιήματος. Ωστόσο, η γενική έννοια και η δομή των εικόνων είναι από πολλές απόψεις σε αντίθεση με αυτήν την παράδοση. Κάθε εποχή, σύμφωνα με τον Blok, είναι ένα στάδιο στο σχηματισμό του κοσμικά παγκόσμιου «πνεύματος της μουσικής». Επομένως, η ιστορία, η καθημερινότητα, από τη μια και ο πολιτισμός, οι χαρακτήρες των ηρώων, από την άλλη, δεν συνδέονται με σχέση αιτίου-αποτελέσματος. Πρόκειται για παράλληλες, «αντίστοιχες», βαθιά συναφείς ταυτίσεις καθολικός λόγος- «Μια ενιαία μουσική πίεση» του χρόνου (3, 297). Γι' αυτό οι επακριβώς γραμμένες λεπτομέρειες της εποχής είναι ταυτόχρονα σύμβολα κάποιων άλλων («αντίστοιχων» με αυτά) γεγονότων ή του «πνεύματος των καιρών» συνολικά: η σκηνή της επιστροφής των στρατευμάτων από τη Ρωσική- Ο τουρκικός πόλεμος στο πρώτο κεφάλαιο είναι σύμβολο της ζωής που κινείται «σαν πεζικό, απελπισμένος» (3, 461). το λέιτ μοτίβο της μαζούρκας είναι σύμβολο της επερχόμενης «αντίποινας» κ.λπ.

Το δράμα «Το Τριαντάφυλλο και ο Σταυρός» (1912) εξετάζει επίσης τη σχέση μεταξύ του ατόμου και του «παγκόσμιου περιβάλλοντος», αλλά κυρίως από μια ηθική προοπτική. Και εδώ, ο Μπλοκ, βασιζόμενος στην παράδοση Πούσκιν («Σκηνές από την εποχή των Ιπποτών»), εισάγει γενναιόδωρα εικόνες της φεουδαρχικής ζωής και των λαϊκών κινημάτων (η εξέγερση των «υφαντών» - των Αλβιγενών). Αλλά και εδώ είναι η ιστορία απλά ένας διευκρινιστικός παραλληλισμόςγια το τι συμβαίνει στους χαρακτήρες.

Στο δράμα συγκρούονται διαφορετικοί τύποι στάσεων. Ο εγκόσμιος, καθημερινός και ταξικός εγωισμός του ιδιοκτήτη του κάστρου Archimbaut, του ιερέα και άλλων έρχεται σε αντίθεση με μια πιο σύνθετη στάση απέναντι στη ζωή των κύριων χαρακτήρων: Gaetan, Bertrand και Isora. Νιώθουν την παρουσία του Υψηλού στον κόσμο και έλκονται αόριστα από αυτήν. Στο τραγούδι του ποιητή Gaetan για το «Χαρά - Βάσανα» υπάρχει μια έκκληση για έναν ηρωικό και θυσιαστικό αγώνα, αλλά ο ίδιος είναι γέρος και παθητικός, είναι μόνο ένα «καθαρό κάλεσμα» (4, 460), που μολύνει τους άλλους με το πάθος του. Στην Izora, η νεαρή και όμορφη σύζυγος ενός φεουδάρχη, τα βαθύτερα προαισθήματα μιας φωτεινής και αρμονικής ζωής βρίσκονται σε λήθαργο. Αλλά σε αυτήν, σε αντίθεση με τον Γκαετάν, ο πολύς (ή μάλλον λιγότερος) άνθρωπος κερδίζει. Η αόριστη μαρασμό που προκαλεί το τραγούδι της Gaetan λύνεται από τη σχέση της με τη χυδαία σελίδα Aliskan. Και μόνο ο «φτωχός ιππότης», ο ηττημένος Μπερτράν, ερωτευμένος με την ερωμένη του και θυσιάζοντας τη ζωή του γι' αυτήν, ενσαρκώνει την Ανθρωπότητα με το θάνατό του - μια θαρραλέα ετοιμότητα για μάχη με το κακό. Είναι αλήθεια ότι ο Blok δεν θεωρεί καθόλου αυτό το θυσιαστικό μονοπάτι ως την τελική ενσάρκωση του ιδανικού. Αλλά για αυτόν, έξω από τον θυσιαστικό ηρωισμό του Σταυρού, δεν υπάρχουν μονοπάτια από τον σημερινό κόσμο (η εποχή της φεουδαρχίας που δείχνει τις πρώτες ρωγμές προβάλλεται από τον Μπλοκ στη νεωτερικότητα) σε ένα όμορφο αύριο.

Στο ποίημα "The Nightingale Garden" (1915), ο Blok επιστρέφει και πάλι σε ένα από τα πιο σημαντικά ερωτήματα για αυτόν τώρα - το ηθικό καθήκον του ατόμου. Ο ήρωας του ποιήματος εγκαταλείπει τη σκληρή, εξαντλητική δουλειά, τη ζωή ενός «φτωχού, άπορου ανθρώπου» και, ακολουθώντας ένα γλυκό κάλεσμα, πηγαίνει στον «κήπο του αηδονιού» - στον κόσμο της ομορφιάς, της αγάπης και της ευτυχίας. Η ευτυχία του «κήπου του αηδονιού» δεν είναι το υψηλό όνειρο ενός ιππότη, αλλά ένα πραγματικό, ενσαρκωμένο γήινο πάθος:

Εξωγήινη χώρα της άγνωστης ευτυχίας
Αυτοί που μου άνοιξαν την αγκαλιά τους
Και οι καρποί χτυπούσαν καθώς έπεφταν
Πιο δυνατά από το φτωχό μου όνειρο.

Όμως ο «κήπος των αηδονιών» μοιάζει με τον «παράδεισο» της λυρικής ποίησης του 1900-1902. σε ένα άλλο: μόνο δύο άνθρωποι ζουν εδώ, μόνο αυτοί είναι ευτυχισμένοι εδώ, και η μοναχική τους ευτυχία δεν μπορεί να αλλάξει τη μοίρα του κόσμου. Επομένως, η ίδια η πιθανότητα για υψηλή ευτυχία είναι

Οι κατάρες δεν φτάνουν στη ζωή
Σε αυτόν τον περιφραγμένο κήπο

- μετατρέπεται σε κατηγορία εναντίον του «κήπου» και των κατοίκων του. αυτοί, όπως οι ήρωες του «Τραγουδιού της Μοίρας», δεν έχουν το δικαίωμα στη μοναχική ευτυχία στη μέση ενός τεράστιου κόσμου όπου υπάρχει τόση θλίψη. Ο ήρωας κάνει μια δεύτερη απόδραση - από τον «κήπο των αηδονιών» πίσω στη σκληρή εργασία και τη φτώχεια. Αλλά ακόμη και η προσωρινή προδοσία του καθήκοντος δεν συγχωρείται: ο φυγάς δεν βρίσκει το προηγούμενο σπίτι του. Τώρα είναι ένας μοναχικός αποστάτης τόσο του Duty όσο και του Beauty.

Η καλλιτεχνική μέθοδος του Blok εκδηλώθηκε πολύ εκφραστικά στο τελευταίο του έργο - στην προετοιμασία για δημοσίευση στον εκδοτικό οίκο Musaget των "Collected Poems" (βιβλία 1-3. M., 1911-1912). Ο ποιητής αντιλαμβάνεται τους στίχους του ως ένα ενιαίο έργο, ως μια «τριλογία» αφιερωμένη σε «έναν κύκλο συναισθημάτων και σκέψεων» στον οποίο «αφοσιώθηκε τα πρώτα δώδεκα χρόνια της συνειδητής του ζωής» (Ι, 559).

Ο πρώτος τόμος αυτής της «τριλογίας» περιλαμβάνει στίχους από το 1898-1904. (την κύρια θέση σε αυτό καταλαμβάνουν τα "Ποιήματα για μια όμορφη κυρία"). το δεύτερο περιλαμβάνει ποιήματα από το 1904–1908 και το τρίτο περιλαμβάνει έργα από τα τέλη του 1900 έως τις αρχές του 1910. Ο Μπλοκ εργάστηκε σε αυτήν την «τριλογία» μέχρι το τέλος της ζωής του, συμπληρώνοντάς την με νέα ποιήματα.

Το κύριο κίνητρο που συνδέει τα ανόμοια έργα και καθορίζει σε μεγάλο βαθμό τη σύνθεση των «Συλλεκτικών Ποιημάτων» είναι η «ιδέα του μονοπατιού» 14, η κατανόηση του ποιητή για τη δική του εξέλιξη, τη δική του εξέλιξη. Ταυτόχρονα, ο Μπλοκ αντιλαμβάνεται την πορεία του ως τη διαδρομή ενός σύγχρονου ανθρώπου και ήδη ως τη διαδρομή ενός διανοούμενου του νέου αιώνα. Από αυτή την άποψη, για την «τριλογία των στίχων» του είναι πολύ σημαντικός ο προσανατολισμός προς το κοινωνικό μυθιστόρημα του 19ου αιώνα. και κυρίως στον «Ευγένιο Ονέγκιν», κατ' αναλογία με τον οποίο αποκαλεί την «τριλογία» του μυθιστόρημα σε στίχο.

Η θεώρηση των στίχων στη μοναδική τους ενότητα, φυσικά, δεν σήμαινε απώλεια της ανεξαρτησίας των μεμονωμένων ποιημάτων. Ανεξάρτητα μεταξύ τους την εποχή της δημιουργίας και των πρώτων τους δημοσιεύσεων, μπαίνοντας μόνο στην «τριλογία», ερμηνεύτηκαν ως κάποιου είδους ορόσημα στη διαμόρφωση του πνευματικού και αισθητικού κόσμου του ήρωά του.

Το εύρος των συναισθημάτων και των σκέψεων που αντικατοπτρίζεται στην «τριλογία» μιλά για την πολύπλευρη φύση της. Αυτά είναι τα κύρια στάδια της δημιουργικής και της ζωής του Μπλοκ, η συγκεκριμένη ιστορική καλλιτεχνική ερμηνεία της ρωσικής πραγματικότητας, μια προαίσθηση του μέλλοντος ως ζωής που εξαγνίστηκε από την καταιγίδα της επανάστασης («Yamby»).

Ταυτόχρονα, η «τριλογία» μπορεί να θεωρηθεί ως προς τη διαμόρφωση της κοσμοθεωρίας του ποιητή: αντανακλά επίσης το πάθος του για τις ιδέες του Βλ. Solovyov, και ο μύθος του παραδείσου που χάθηκε και επέστρεψε, και η δημοκρατική ρουσο-τολστογιάνικη ιδέα του πολιτισμού ως διαστρέβλωση των όμορφων θεμελιωδών αρχών της ζωής και οι σκέψεις για το μέλλον ως επιστροφή σε νέες αρχές σε αυτές τις θεμελιώδεις αρχές.

Η ποίηση του πρώτου τόμου (στο κέντρο εδώ είναι «Ποιήματα για μια όμορφη κυρία») μιλάει για την αρχή της πνευματικής διαμόρφωσης των ηρώων. Αυτό είναι το όμορφο βασίλειο της νεότητας, ο κόσμος της πρώτης αγάπης, μια εξιδανικευμένη αντίληψη του περιβάλλοντος. Αλλά η αδυσώπητη δύναμη του καθολικού κινήματος καταστρέφει την παρθένα αρμονία της «γαλάζιας ακτής του παραδείσου» (3, 55). Ο δεύτερος τόμος είναι αφιερωμένος στην απεικόνιση της «ανατροπής» των ηρώων από τα ύψη της μοναχικής ευτυχίας στον «τρομερό κόσμο» της πραγματικότητας (αυτός ο τόμος βασίζεται στη συλλογή «Unexpected Joy» και στον κύκλο «Snow Mask»).

Στον τρίτο τόμο ακούγεται η μελωδία του «παρελθόντος», η ευλογία του κόσμου της πρώτης αγάπης, ο κόσμος της νιότης.

Και βλέπω την εικόνα σου στους προξενητές, την όμορφη σου,
Πόσο θυμωμένος και παθιασμένος ήταν πριν τη νύχτα,
Πώς ήταν για μένα. Κοίτα:

Ακόμα το ίδιο εσύ, που κάποτε άνθισε,
Έτσι, πάνω από το ομιχλώδες και οδοντωτό βουνό,
Στις αχτίδες της ασβέστης αυγής.

Ο ποιητής αναπολεί το παλιό σπίτι, την πνευματική πατρίδα του λυρικού «εγώ», τον μπλε και ροζ κόσμο του ουρανού και του ήλιου που δύει, τον κόσμο της διασκέδασης και της μουσικής, την αρμονία των «Ποιημάτων για μια όμορφη κυρία». Σε αυτά τα απομνημονεύματα, μερικές φορές ακούγονται ξεκάθαρα αυτόματες παραθέσεις από πρώιμους στίχους (πρβλ.: «Εκεί, πάνω από το ψηλό σου βουνό, τεντώθηκε το οδοντωτό δάσος» - 1, 102). Τώρα αυτός ο κόσμος έχει φύγει για πάντα. Ωστόσο, η ανάμνηση του παρελθόντος δεν είναι μόνο θλίψη για το αμετάκλητο, αλλά και το υψηλό επίπεδο στο οποίο αγωνίζεται ο ήρωας.

Αυτή η νεολαία, αυτή η τρυφερότητα -
Τι ήταν αυτή για εμάς;
Όλα τα ποιήματά μου είναι επαναστατικά
Αυτή δεν το δημιούργησε;

Κάτω από τη μοιραία επιρροή του "τρομερού κόσμου", τα χαρακτηριστικά ενός "δαίμονα", ενός προδότη - "Ιούδας" και ακόμη και ενός "βαμπίρ" (ο κύκλος "Black Blood") αποκαλύπτονται στο λυρικό "I". Αυτές οι εικόνες του τονίζουν το κίνητρο της προσωπικής ευθύνης για το κακό που βασιλεύει στον κόσμο. Στην «τριλογία» αναδύεται το θέμα της τραγικής ανθρώπινης ενοχής. Ταυτόχρονα, το «εγώ» εμφανίζεται ως «ζήτης», «ταπεινωμένος», καταδικασμένος σε θάνατο («Τέλη φθινοπώρου από το λιμάνι ... "- 3, 19).

Ο ήρωας σχετίζεται από πολλές απόψεις με την εικόνα της «κολάσιμης» ηρωίδας που εμφανίστηκε στους στίχους του 1903-1906. Εκείνη, όπως ο λυρικός ήρωας, είναι «πεσμένη», «ταπεινωμένη», αλλά και η παλιά της εμφάνιση ως «Ψυχή του Κόσμου» λάμπει μέσα της. Οι συναντήσεις μεταξύ του ήρωα και μιας δαιμονικής γυναίκας, που διαστρεβλώνουν εξαιρετικά τα ιδανικά της «αιώνιας» πρώτης αγάπης, τελειώνουν με το θάνατο είτε της γυναίκας ("Black Blood") ή του ήρωα ("From the Crystal Mist" ... "). Ωστόσο, ο θάνατος είναι μόνο μία από τις πιθανές επιλογές για την ολοκλήρωση του ταξιδιού του ήρωα.

Η σκέψη του ήρωα για την ενοχή του ατόμου για το κακό της σύγχρονης πραγματικότητας συνεπαγόταν μια εισβολή στο περιεχόμενο του δεύτερου και ιδιαίτερα του τρίτου «τόμου» του «εξομολογητικού» πάθους του Τολστόι, αλλά ταυτόχρονα η ίδια η εικόνα της πραγματικότητας είναι διαποτισμένη από μια διαλεκτική κοσμοθεωρία. Η ζωή δεν είναι μόνο τρομακτική, αλλά και όμορφη στην πολυπλοκότητα, τον δυναμισμό των συναισθημάτων και των παθών.

Σε μια ελαφριά καρδιά υπάρχει πάθος και ανεμελιά,
Σαν να μου δόθηκε ένα σημάδι από τη θάλασσα.
Πάνω από τον απύθμενο λάκκο στην αιωνιότητα,
Το τρότερ πετάει λαχανιασμένος.

Χιονισμένος άνεμος, η ανάσα σου,
Τα μεθυσμένα μου χείλη ...
Βαλεντίνο, αστέρι, όνειρο!
Πώς τραγουδούν τα αηδόνια σου ...

Η ιδέα της τραγικής ενοχής αντικαθίσταται στην «τριλογία» από το μοτίβο μιας συνειδητής, θαρραλέα-βούλησης επιλογής διαδρομής, η οποία είναι σημαντική για το έργο του Μπλοκ. Στον «τρίτο τόμο» ο ήρωας εμφανίζεται τόσο με ηρωικό όσο και με θυσιαστικό πρόσχημα. Όλα αυτά είναι, λες, κομμάτια της ψυχής του λυρικού «εγώ». Αλλά κατά την αντίληψη του ποιητή, η μετάβαση από το παρόν στο μέλλον συνδέεται με έναν άλλο ήρωα - έναν πολεμιστή, έναν μαχητή "για έναν ιερό σκοπό". Αυτή η εικόνα παίζει ιδιαίτερα σημαντικό ρόλο στην «τριλογία». Και ανεξάρτητα από το πόσο βαθιά μπορεί να είναι κατά καιρούς η «τελική απόγνωση» στην ποίηση του Μπλοκ, η ήδη διαπιστωμένη πίστη στο μέλλον ζει σε αυτήν.

Στους στίχους και τα ποιήματα του Μπλοκ της δεκαετίας του 1910. Η καλλιτεχνική του μέθοδος αποκτά αρμονική πληρότητα και η ποιητική του δεινότητα φτάνει στην υψηλότερη έκφρασή της. Ένα ιδιαίτερο είδος συμβολικής αντίληψης της πραγματικότητας δεν τυφλώνει πλέον τον ποιητή για την πολυμορφία του κόσμου, τις ιστορικά και εθνικά συγκεκριμένες μορφές ζωής και τον ανθρώπινο χαρακτήρα. Αντίθετα, το «καθολικό» μπορεί να ενσαρκωθεί στην ιστορία, στη νεωτερικότητα, στον άνθρωπο. Εξ ου και η ευρεία συμπερίληψη στους στίχους της καθημερινής ζωής, της ψυχολογίας, ό,τι κάνει τις πιο οικείες γραμμές του ποιητή την πιο λεπτή απόδειξη της εποχής. Οι στίχοι του Μπλοκ απορρόφησαν οργανικά όχι μόνο τη δημοκρατία και τον ανθρωπισμό της τέχνης του 19ου αιώνα, αλλά και την επική φύση του μυθιστορήματος του περασμένου αιώνα. Ο λυρικός ήρωας του Blok ακολουθεί τα μονοπάτια του «πλήθους», ζει «όπως όλοι οι άλλοι» και ενσωματώνει τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα ενός ατόμου στο τέλος δύο εποχών στη ρωσική και παγκόσμια ιστορία.

Συνθέτοντας έπος και λυρισμό, ο Blok ενσωματώνει στο έργο του άλλες «συνθετικές» τάσεις της εποχής: προσανατολισμό προς την παγκόσμια καλλιτεχνική παράδοση - και προς τη λαϊκή κουλτούρα της βάσης (φολκλόρ, αστικό και τσιγγάνικο ρομαντισμό), εμβάπτιση στην τέχνη περασμένων εποχών - και βαθιά καινοτομία.

Αυτός είναι ακριβώς ο τρόπος με τον οποίο αντιλαμβάνονται τα πάντα στους πρόσφατους στίχους του Blok - από το σύστημα των συμβόλων μέχρι τη μετρική, τον ρυθμό και την ομοιοκαταληξία. Η μετάβαση στην τονική στιχουργία (τα ντόλνικ του Blok, που μελετήθηκαν γόνιμα ήδη στη δεκαετία του '20 από τον V. M. Zhirmunsky) δεν ακυρώνει τις βαθιές συνδέσεις του στίχου του Blok με τους ιαμβικούς «Πούσκιν» και τους τρισυλλαβικούς «Νεκράσοφ»· ενδιαφέρουσες αναζητήσεις στον τομέα της ανακριβούς ομοιοκαταληξίας δεν εμποδίζουν προσανατολισμός σε παραδοσιακούς τύπους ομοιοκαταληξίας κ.λπ. Η ελευθερία των ποιητικών αναζητήσεων, που δεν έγινε ποτέ αυτοσκοπός για τον Μπλοκ, συνυπάρχει με την οργανική ένταξη στη ροή του παγκόσμιου ποιητικού πολιτισμού.

Η δεκαετία του 1910, όταν ο Μπλοκ στράφηκε στο βαθιά προσωπικό και ταυτόχρονα παραδοσιακό θέμα της ρωσικής ποίησης - η Πατρίδα, η μοίρα της και η μοίρα του καλλιτέχνη άρρηκτα συνδεδεμένη με αυτήν - αυτά τα χρόνια έκαναν τον Μπλοκ τον πρώτο ποιητή της Ρωσίας. Κι όμως οι λέξεις " Σήμερα είμαι ιδιοφυΐα"15 δεν ανήκουν στον συγγραφέα της λυρικής "τριλογίας", αλλά σε έναν άνθρωπο ενός νέου συνόρων: γράφτηκαν από τον Blok την ημέρα του τέλους του ποιήματος για το θάνατο του παλιού κόσμου - "The Twelve".

Το Μπλοκ δέχτηκε τον Οκτώβριο, απαντώντας στο ερώτημα εάν η διανόηση μπορούσε να συνεργαστεί με τους μπολσεβίκους: «Μπορεί και πρέπει» (6, 8) και καλώντας τους σύγχρονους να «ακούσουν την επανάσταση». Ξεπερνώντας την κούραση, τις ασθένειες, τις δυσκολίες της ζωής σε μια παγωμένη, πεινασμένη Πετρούπολη, την απέχθεια για «υπηρεσίες» που παρεμπόδιζαν τη δημιουργικότητα, την απελπισία και τον πόνο των νυχτερινών αναμνήσεων του κατεστραμμένου - τώρα όχι στην ποίηση, αλλά στην πραγματικότητα - του σπιτιού του Τσέσοφ, Μπλοκ, με την ανιδιοτέλεια ενός Ρώσου διανοούμενου, βυθισμένου στο στοιχείο της νέας ζωής. Αυτή ήταν η ίδια «αναχώρηση» από τον παλιό τρόπο ζωής, το αναπόφευκτο του οποίου προέβλεψε ο ποιητής το 1907-1908. Το νέο προσέλκυσε τον Μπλοκ ακριβώς στις πιο ριζοσπαστικές, μαξιμαλιστικές επαναστατικές του μορφές. " Επαναλάβετε τα πάντα«(6, 12), σε μια ρομαντική παρόρμηση να κάψει ολόκληρο τον παλιό κόσμο στη φωτιά μιας «παγκόσμιας φωτιάς» - αυτές είναι οι μορφές στις οποίες έχει πλέον ριχτεί ο άλλοτε εσωτερικός εσχατολογισμός ενός μαθητή του σπιτιού του Μπέκετ. Επομένως, όλες οι προσωπικές «αναχωρήσεις» και διαλείμματα - από τον Σαχμάτοφ που έπαψε να υπάρχει μέχρι το μποϊκοτάζ από τους στενότερους φίλους του που απέρριψαν την επανάσταση - ο Μπλοκ αντιλήφθηκε τις ημέρες του Οκτωβρίου με τραγικά θαρραλέα «απόλαυση».

Τον Ιανουάριο του 1918, ο Blok έγραψε το διάσημο ποίημά του "The Twelve". Η επανάσταση δεν είναι ένα ιδιαίτερο επεισόδιο της ρωσικής ή ακόμα και της παγκόσμιας ιστορίας. Έχει, κατά τον ποιητή, παγκόσμια κοσμική φύση. Ξεκινώντας από τους κόσμους της πνευματικής ουσίας - το «πνεύμα της μουσικής», οι κοσμικές «εκρήξεις παθών» αντικατοπτρίζονται «αντίστοιχα» στα γήινα στοιχεία - φυσικά (θύελλα, άνεμος, χιονοθύελλα) και κοινωνικά (επαναστατική κίνηση των μαζών). Στο σημείωμά του για το "The Twelve", ο Blok θα πει: " ... το ποίημα γράφτηκε σε εκείνο τον εξαιρετικό και πάντα σύντομο χρόνο που ένας διερχόμενος επαναστατικός κυκλώνας προκαλεί μια καταιγίδα σε όλες τις θάλασσες - φύση, ζωή και τέχνη» (3, 474). Τα στοιχεία της φύσης, της ζωής και της τέχνης συγχωνεύτηκαν στο ποίημα.

«Η τέχνη πάντα καταστρέφει τα δόγματα», υποστήριξε ο Μπλοκ κατά τις ημέρες της επανάστασης. 16 Το ποίημα «Οι Δώδεκα» κατέστρεψε τα δόγματα όχι μόνο της περασμένης ζωής, αλλά και τα δόγματα της παλιάς τέχνης, και κατά πολλούς τρόπους την ποιητική συνείδηση ​​του Μπλοκ της δεκαετίας του 1910. Διαποτισμένο από τη ριπή της καταστροφής των «πάντων», την ανάσα των παγωμένων ανέμων που καίνε τον «παλιό κόσμο», αυτό το ποίημα είναι επαναστατικό τόσο στο πνεύμα όσο και στην καλλιτεχνική του δομή. Γι' αυτό ήταν τόσο μεγάλη η επιρροή της όχι μόνο στην ποίηση, αλλά και στην πεζογραφία της δεκαετίας του 1920.

Η ιδέα ότι το «πνεύμα της μουσικής» ενσαρκώνεται σήμερα στη λαϊκή επανάσταση, στον αγώνα δύο κόσμων, έχει γεννήσει μια ιδιαίτερη ποιητική. Η «δίνη», η «μουσική» αρχή της επανάστασης εμφανίζεται στο ποίημα είτε ως μελωδικό τραγούδι, είτε ως πεζός, προφορικός λόγος, είτε σε επαναλήψεις με λάιτ. Οι «πολυχορδές» των στίχων του Blok δίνουν τη θέση τους σε ξεκάθαρες αντιθέσεις, ένα δίχρωμο όραμα ζωής: «Black evening. Λευκό χιόνι» (3, 347).

Μαύρο και άσπρο, παλιό και νέο, σκοτάδι και φως, στάσιμο και συνδεδεμένο με τα στοιχεία των ανθρώπων - αυτός είναι ο ποιητικός κόσμος του "The Twelve", που δεν αναγνωρίζει καμία μέση λύση. Η πραγματικότητα που γίνεται αντιληπτή σε αυτή την όψη μπορεί να απεικονιστεί είτε με τόνους ανελέητης σάτιρας είτε άκρως ηρωική. Σε αυτήν την αντίθεση χτίζεται η έκθεση του ποιήματος: η αντίθεση της σάτιρας σε εκπροσώπους του παλιού κόσμου στο πρώτο κεφάλαιο και η αποθέωση των δώδεκα Ερυθρών Φρουρών στο δεύτερο. Η αρχή της αντίθεσης είναι η κύρια αρχή του ποιήματος του Blok στο σύνολό του. Οι Κόκκινοι Φρουροί δεν είναι μόνο παιδιά του εθνικού στοιχείου: εμπλέκονται επίσης στα κοσμικά στοιχεία της «παγκόσμιας φωτιάς» και στις ανεμοστρόβιλες, τα χιόνια και τις καταιγίδες της επανάστασης. Αναδύονται από την καταιγίδα, σαν να συγχωνεύονται μαζί της.

Ο άνεμος φυσάει, το χιόνι κυματίζει.
Δώδεκα άτομα περπατούν.

Η λυρική αρχή στο ποίημα είναι σκόπιμα κρυμμένη, διαλυμένη σε μια σύνθετη, αντινομική απεικόνιση των στοιχείων. Αλλά το στοιχείο ζει και εκδηλώνεται ως άναρχη «ελευθερία» -

Κλειδώστε τα πατώματα
Θα υπάρξουν ληστείες σήμερα!

Ξεκλειδώστε τα κελάρια -
Το κάθαρμα είναι χαλαρό αυτές τις μέρες!

- τότε στη φωτεινή παρορμητικότητα των συναισθημάτων του αποσπάσματος περιπολίας και ενός από τα μέλη του, του Petrukha. Το επαναστατικό στοιχείο αντικατοπτρίζεται επίσης στην κατανόηση των καθηκόντων τους από τους Κόκκινους Φρουρούς -

Πώς πήγαν τα παιδιά μας;
Να υπηρετήσει στην Κόκκινη Φρουρά -
Να υπηρετήσει στην Κόκκινη Φρουρά -
Πάω να ξαπλώσω το κεφάλι μου!

- τόσο εν αναμονή των τελικών στόχων και μονοπατιών της επανάστασης, όσο και στο «κυρίαρχο βήμα» των ηρώων, κατευθυνόμενο στην απόσταση, με μια περιγραφή του οποίου τελειώνει το ποίημα.

Η αντίθεση μεταξύ των δύο κόσμων είναι η ουσία της πλοκής του The Twelve.

Οι ήρωες της Κόκκινης Φρουράς είναι γεμάτοι με τη διάθεση αγώνα για έναν νέο κόσμο και επαναστατική ανταπόδοση της παλιάς Ρωσίας που αναχωρεί.

Σύντροφε, κράτα το τουφέκι, μη φοβάσαι!
Ας ρίξουμε μια σφαίρα στην Αγία Ρωσία -

Στο διαμέρισμα,
Μέσα στην καλύβα,

Στον χοντρό κώλο!

Δεν είναι τυχαίο, σύμφωνα με την ενδιαφέρουσα μαρτυρία του Κ. Τσουκόφσκι, ότι το ποίημα αντήχησε στην ψυχή του Μπλοκ με τους στίχους:

Χρησιμοποιώ ήδη ένα μαχαίρι
Θα γδυθώ, θα γδυθώ !..

Όμως ο κόσμος της επανάστασης και του αγώνα είναι πολύπλοκος, ηρωικός και από πολλές απόψεις τραγικός. Θέλοντας να εκδικηθούν τον προδότη Vanyukha, ο οποίος άφησε την Κόκκινη Φρουρά για να γίνει «στρατιώτης», οι Κόκκινοι Φρουροί σκοτώνουν κατά λάθος την ερωμένη του, τη χαρούμενη «χοντροκομμένη» Κάτκα, την οποία αγαπά με πάθος ο σύντροφός τους Petrukha. Η εορταστική ανάσα της «εύθυμης» καταιγίδας διανθίζεται με τις θλιβερές εξομολογήσεις του Petrukha:

- Ω, σύντροφοι, συγγενείς,
Το λάτρεψα αυτό το κορίτσι ...

Ο συνδυασμός διαθέσεων χαράς και βαθιάς μελαγχολίας στο ποίημα είναι φυσικός. Ο Μπλοκ γνωρίζει ότι τα μονοπάτια της ιστορίας είναι αντιφατικά, ότι «μια επανάσταση, όπως μια καταιγίδα, σαν μια χιονοθύελλα, πάντα φέρνει κάτι νέο και απροσδόκητο.<... > σακατεύει εύκολα έναν άξιο άνθρωπο στη δίνη της. συχνά βγάζει αβλαβή τους ανάξιους στη στεριά» («Διανοούμενοι και Επανάσταση» - 6, 12). Ο Μπλοκ θεωρεί το να κλείνει το μάτι σε αυτές τις «ιδιαιτερότητες» (ό.π.) τόσο ανάξιο όσο το να προσπαθείς να μην προσέξεις το «Οκτωβριανό μεγαλείο» πίσω από τις «Οκτωβριανές γκριμάτσες» (7, 336). Η αληθινή αποδοχή της «θύελλας» είναι η αποδοχή της, παρά τους μορφασμούς της «αγίας κακίας». Ο Petrukha και οι σύντροφοί του ακολουθούν ακριβώς αυτό το μονοπάτι. Στις σκληρές παρηγοριές των φίλων

- Κοίτα, κάθαρμα, ξεκίνησε ένα όργανο σε βαρέλι,
Τι είσαι, Πέτκα, γυναίκα ή τι;
.............
Διατηρήστε τη στάση σας!
Κράτα τον έλεγχο του εαυτού σου!

Τώρα δεν είναι η ώρα
Να σε φυλάω!
Το βάρος θα είναι βαρύτερο
Σε εμάς, αγαπητέ σύντροφε!

— Ο Πετρούχα αποκτά τη δύναμη να πάει «στην απόσταση». Οι τελικοί στόχοι της «καταιγίδας» δεν είναι ξεκάθαροι για τον Μπλοκ. Αλλά πιστεύει βαθιά στην ηθική και την εσωτερική ομορφιά της επαναστατικής ανταπόδοσης ενάντια στον κόσμο των «παχυκοοίλων φιλισταίων» (3, 373). Το σύμβολο του ύψους και της αγιότητας της επανάστασης στο φινάλε του ποιήματος είναι ο Χριστός, που οδηγεί δώδεκα«απόστολοι»-Κόκκινοι Φρουροί (εξ ου και, ως γνωστόν, ο συμβολισμός του τίτλου του ποιήματος και ο συμβολισμός της σύνθεσής του: υπάρχουν 12 κεφάλαια στο ποίημα). Φυσικά, αυτός δεν είναι ο Χριστός της «μη αντίστασης στο κακό», δεν είναι ο Χριστός της επίσημης εκκλησίας, αλλά ο «φλεγόμενος Χριστός» (3, 248) των λαϊκών εξεγέρσεων. Μη αναγνωρίσιμος από τους «αποστόλους» του - άθεους και βλάσφημους - τους οδηγεί «στην απόσταση», σε εκείνη τη «Νέα Ζωή», προς την οποία ο Μπλοκ έζησε σε «πτήση» στις αρχές του 1918.

Η επαναστατική διάθεση του Μπλοκ παίρνει μια ελαφρώς διαφορετική μορφή στο ποίημα «Σκύθιοι» (Ιανουάριος 1918). Η αντινομία της απερχόμενης και της νέας κουλτούρας αποκαλύπτεται εδώ με τη μορφή μιας αντίθεσης μεταξύ της αστικής Δύσης και της επαναστατικής Ρωσίας. Η Δύση είναι ένας κόσμος «πολιτισμού», ορθολογισμού, «λογικής», ανίκανος για καταστροφικά και δημιουργικά πάθη. Είναι εγγενείς στη Ρωσία, το βασίλειο ενός πολιτισμού που είναι παρθένα άγριος, αλλά φωτεινός και ηρωικός:

Ναι, να αγαπάμε όπως αγαπά το αίμα μας,
Κανείς σας δεν είναι ερωτευμένος εδώ και πολύ καιρό!
Ξέχασες ότι υπάρχει αγάπη στον κόσμο,
Που και καίει και καταστρέφει!

«Οι Σκύθες» απεικονίζει μια άλλη δύναμη, που ενσωματώνεται στις εικόνες των «άγριων ορδών», των «αγριών Ούννων»: αυτή είναι η δύναμη της τυφλής, αυθόρμητης αναρχίας, έτοιμη να καταστρέψει ό,τι έχει συσσωρευτεί κατά τους αιώνες της Ιστορίας. Η ζωντανή, λαϊκή κουλτούρα των «Σκυθών» διαχωρίζεται απότομα τόσο από τον ετοιμοθάνατο αστικό πολιτισμό όσο και από το χάος κάθε καταστροφής. Η ουσία και η αποστολή της «Ρωσίας-Σφίγγας» είναι η ετοιμότητά της να συνθέσει και να κληρονομήσει όλες τις μεγάλες κατακτήσεις της «σοφής» Ευρώπης, συνδυάζοντάς τις με τους φλογερούς ηρωισμούς της Σκυθίας.

Αγαπάμε τα πάντα - και τη ζέστη των ψυχρών αριθμών,
Και το δώρο των θείων οραμάτων,
Καταλαβαίνουμε τα πάντα - και την έντονη γαλατική έννοια,
Και η ζοφερή γερμανική ιδιοφυΐα ...

Θυμόμαστε τα πάντα ...

Αυτή η ίδια αποστολή είχε μια άλλη πλευρά - να προστατεύσει την Ευρώπη από τα τυφλά στοιχεία της καταστροφής.

Για εσάς - αιώνες, για εμάς - μια μόνο ώρα.
Είμαστε σαν υπάκουοι σκλάβοι,
Κρατώντας μια ασπίδα ανάμεσα σε δύο εχθρικές φυλές
Μογγόλοι και Ευρώπη!

Τώρα η Ευρώπη πρέπει να αμυνθεί. Αλλά ο θάνατος του πολιτισμού της είναι, αν και, σύμφωνα με τον Blok, μια πιθανή, αλλά σε καμία περίπτωση μια αναπόφευκτη διαδρομή της ιστορίας. Ο ποιητής πιστεύει σε άλλα, υψηλότερα μονοπάτια - στην αδελφική συγχώνευση της αιώνων πνευματικής κληρονομιάς της Ευρώπης και της Ρωσίας:

Για τελευταία φορά - έλα στα λογικά σου, παλιό κόσμο!
Στην αδελφική γιορτή της εργασίας και της ειρήνης,
Για τελευταία φορά στο φωτεινό αδελφικό γλέντι
Η βάρβαρη λύρα καλεί!

Στο μέλλον, η στάση του Μπλοκ απέναντι σε ορισμένα επαναστατικά γεγονότα θα μπορούσε να είναι πολύ άνιση. Ωστόσο, η ιδέα της επανάστασης του φαινόταν υψηλή και όμορφη μέχρι τις τραγικές τελευταίες μέρες του, μετά από μια οδυνηρή ασθένεια, η ζωή του κόπηκε απότομα (Αύγουστος 1921).

Τα τελευταία χρόνια της ζωής του, ο Μπλοκ έδρασε κυρίως ως δημοσιογράφος, κριτικός και θεατρική προσωπικότητα. Δεν μιλά μόνο για τον πολιτισμό, αλλά προωθεί επίσης ενεργά την εισαγωγή μιας νέας κοινωνίας σε αυτόν. Η δουλειά του στο Δραματικό Θέατρο Μπολσόι και στον εκδοτικό οίκο World Literature είναι πολύ αξιόλογη. Ο Μπλοκ πίστευε ότι ο πολιτισμός και η τέχνη, με την «οργανική» και «εύθυμη» πολυπλοκότητά τους, είναι οι πυκνωτές του μέλλοντος, οι αντίποδες του δεσποτισμού, της γραφειοκρατίας και της αστικής μουντότητας. Έξω από τον πολιτισμό, δεν υπάρχει ζωή και δεν υπάρχει αρμονική, πολύπλευρη, όμορφη προσωπικότητα - ένας «άνθρωπος-καλλιτέχνης», στον οποίο, σύμφωνα με τον Blok, ανήκει αυτό το μέλλον. Για τον Μπλοκ, το λάβαρο της ρωσικής «συνθετικής» κουλτούρας γίνεται «ένα χαρούμενο όνομα: Πούσκιν» (6, 160). Ήταν αυτός που υποστήριξε την πίστη στους σημερινούς ανθρώπους». μυστική ελευθερία«(3, 377), τους βοηθά στον «σιωπηλό αγώνα» για το μέλλον. με το όνομά του -

Παρακάμπτοντας τις μέρες της καταπίεσης
Μια βραχυπρόθεσμη εξαπάτηση
Είδαμε τις μέρες που έρχονται
Μπλε-ροζ ομίχλη.

Στο έργο του Πούσκιν, ο Μπλοκ βρίσκει για τον εαυτό του την τελευταία, πιο ολοκληρωμένη έκφραση του αρμονικού: έναν «εύθυμο», «καλλιτεχνικό» κόσμο και ταυτόχρονα έναν κόσμο υψηλής ανθρωπότητας. Οι επιτονισμοί της «Γιορτής του Μεγάλου Πέτρου» του Πούσκιν εισάγουν ένα πνεύμα φωτεινής ανθρωπότητας στο τελευταίο ποίημα του Μπλοκ «To the Pushkin House» (11 Φεβρουαρίου 1921), μετατρέποντάς το στην καλλιτεχνική και αστική διαθήκη του ποιητή.

Υποσημειώσεις

1 Μετά τη γέννηση του παιδιού, η μητέρα του Blok δεν επέστρεψε στον σύζυγό της και αργότερα τον χώρισε και παντρεύτηκε τον F.F. Kublitsky-Piottukh. Ο ποιητής σχεδόν δεν γνώριζε τον πατέρα του, καθηγητή νομικής στο Πανεπιστήμιο της Βαρσοβίας A.L. Blok.

2 Η ορατή εμφάνιση του Οίκου - το «λευκό σπίτι» στον λόφο - εμπνεύστηκε από το κτήμα των Beketovs κοντά στη Μόσχα - Blok Shakhmatove.

3 Μπλοκ Α.Συλλογή όπ. σε 8 τόμους, τ. 1. Μ. - Λ., 1960, σελ. 39. (Οι παρακάτω σύνδεσμοι στο κείμενο είναι για αυτήν την έκδοση).

4 ευαίσθητη ανατροφή των παιδιών ( γαλλική γλώσσα).

5 "Πριν από το φως" ( λατινικά).

6 Βλ.: Literary heritage, τ. 89. A. Blok. Γράμματα στη γυναίκα μου. Μ., 1978.

7 Soloviev Vl.Ποιήματα και κωμικά έργα. L., 1974, σελ. 93.

8 Τετ. ποιήματα του Βλ. Solovyov «Κυρία Γη! Έσκυψα το μέτωπό μου μπροστά σου ... », «Η μέρα πέρασε με ανελέητη φασαρία ... " και τα λοιπά.

9 Βλ. Maksimov D. E.Ο Alexander Blok και η επανάσταση του 1905. — Στο βιβλίο: Η Επανάσταση του 1905 και η Ρωσική Λογοτεχνία. Μ. - Λ., 1956, σελ. 246-279.

10 Το «παγκόσμιο περιβάλλον» είναι μια «σύμβολο-έννοια» (D. E. Maksimov), πολύ σημαντική για την κοσμοθεωρία του ώριμου Blok. Σε αυτό, ο ποιητής συνδύασε την πανθεϊστική ιδέα της άμεσης σύνδεσης μεταξύ της κοσμικής ύπαρξης και της ζωής του ατόμου με την ιδέα της σημασίας για ένα άτομο των επιρροών του περιβάλλοντος αυτού καθαυτού (συμπεριλαμβανομένων των ιστορικών, εθνικών, κοινωνικό, καθημερινό περιβάλλον). Αυτή η τελευταία σκέψη πηγαίνει πίσω στη ρεαλιστική αισθητική.

11 Βλ. Νομισματοκοπεία Z. G.Μπλοκ και ρωσικός συμβολισμός. - Στο βιβλίο: Λογοτεχνική κληρονομιά, τ. 92, βιβλίο. 1. Μ., 1980, πίν. 98-172.

12 Γκρόμοφ Π.Α. Μπλοκ. Οι προκάτοχοί του και οι σύγχρονοί του. Μ. - Λ., 1966, σελ. 353.

13 Βλ.: Μπλοκ και μουσική. Σάβ. άρθρα. Μ. - Λ., 1972.

14 Βλ. Maksimov D. E.Η ιδέα της διαδρομής στην ποιητική συνείδηση ​​του Αλ. Μπλοκ. - Στο βιβλίο: Maksimov D. E.Ποίηση και πεζογραφία Αλ. Μπλοκ. L., 1975, σελ. 6-143.

15 Μπλοκ Α.Τετράδια. (1901-1920). Μ., 1965, σελ. 387.

16 «Χειρόγραφο τμήμα. IRLI AN ΕΣΣΔ, f. 654, ό.π. 1, αρ. 127.

Mints Z. G. Alexander Blok // Ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας σε 4 τόμους. - Λ.: Επιστήμη, 1983