„Noc svítila. Zahrada byla v úplňku měsíce,“ rozbor Fetovy básně

Afanasy Afanasyevich Fet je úžasný textař, možná jeden z posledních romantiků v galaxii ruských spisovatelů „zlatého věku“, muž úžasného tragického osudu.

Básníkův život lze jen stěží nazvat šťastným: trpěl soudními spory, sňatkem s nemilovanou ženou a upřímnou, čistou, krásnou láskou - bohužel to Afanasy Afanasyevich nedokázal přijmout, a proto si až do konce svých dnů vyčítal, trápil ho - a vylil svou duši na papír, "vzlykavě psal" o lásce. Každá jeho milostná báseň je holou strunou, srdcem obráceným naruby před čtenáře, zapáleným, vášnivým, provinilým... Za tento zápal a poctivost v posledních letech života dostane celou vanu pomluv, nenávisti a opovržení ze strany kritiků. V duších svých současníků a potomků však stále zůstane neuvěřitelně smyslným člověkem, který dal světu dojemný milostný příběh.

Jedna z nejupřímnějších a nejdojemnějších básní od A.A. Feta se stává „Noc svítila. Zahrada byla plná měsíčního svitu. Lhali..." Toto je pozdější dílo básníka, které je často mylně interpretováno, což naznačuje, že je věnováno Taťáně Kuzminské, která se stala prototypem Nataši Rostové v románu L. N. Tolstého "Válka a mír". Navzdory tomu, že literární vědci mají důvod se tomu domnívat, je v této verzi příliš mnoho nepřesností, které zcela chybí v jiné, méně známé verzi příběhu o vzniku básně, podle níž je její adresát Maria Lazic, básníkova jediná láska.

Málokdo ví, že absolutně všechny básníkovy milostné texty jsou věnovány této konkrétní dívce, která zoufale milovala Afanasy Afanasyevich a byla dokonce připravena být jeho spolubydlící, milenkou - jen aby se s ním nerozloučila.

Běda, básník se nespokojil s tím, že si vezme ženu bez věna. Nemohl se vzdát materiálního blahobytu kvůli nejlepšímu pocitu ve svém životě. Když Lazic tragicky zemře, Fet pochopí, že promeškal své štěstí. Navzdory tomu, že se stále diskutuje o tom, zda její smrt byla nehoda nebo sebevražda, básník se jednoznačně rozhodl: byl to on, kdo zavinil Mariinu tragédii. Tohle si neodpustí. Proto se v jeho básních tak často objevuje motiv ohně a slz – symboly jeho věčné viny.

Tematicky je báseň „Noc zářila...“ hluboce intimní a láskyplná. Odrážel všechny básníkovy zkušenosti. Navzdory tragické historii jeho vzniku je však jeho nálada stále pozitivní a inspirativní. V posledních řádcích, prostoupených lehkým smutkem, tak nějak čtete mezi řádky, ne, cítíte naději na shledání se svým milovaným; její jasný obraz provází lyrického hrdinu celý život a stává se jako jeho strážný anděl. Ne nadarmo báseň vytváří smyslný, nadpozemský, božský obraz krásné dívky, která kdysi hrála na hrdinku na klavír... Dílu dominuje myšlenka nesmrtelnosti lásky a lidské duše, aby lyrický hrdina doufal, že potká svou milovanou za pozemským světem.

Dějově se „Noc zářila...“ blíží Puškinově „Vzpomínám na báječný okamžik...“: odhaluje také motiv milostné paměti, oživující všechny nejlepší city v hrdinově duši. Báseň začíná expozicí, která je krajinářským náčrtem, a pokračuje obrázkem nočního rande, při kterém si milenci užívají jeden druhého. Hrdinka hraje na klavír, jako by si vylévala duši, a její milenec právě v tuto chvíli pociťuje zvláště silně jeho náklonnost k dívce, uvědomuje si hloubku svých citů k ní.

Uplynulo mnoho let a nyní se v hrdinově duši znovu rodí obraz jeho milované, děkuje jí za její něhu, za její smyslnost a lituje, že jeho sny zůstávají jen sny...

Prstencová kompozice dodává básni zvláštní dojemnost a sémantickou hloubku. Řádky „Miluji tě, obejmu tě a pláču nad tebou“ rámují milostný příběh postav a organicky zaplétají motiv jejich odloučení do děje.

Báseň je psána čtyřveršími, jambickým hexametrem se střídáním mužských a ženských říkadel, s křížovým rýmem. Přes zdánlivou jednoduchost je lyričnosti díla dosaženo komplexní prací s výtvarnými výrazovými prostředky. Mezi tropy jsou nejvýznamnější personifikace pozorované téměř v každé sloce (kromě poslední): paprsky ležely u nohou, struny klavíru se třásly, noc svítila; a epiteta (slabé roky, zvučné povzdechy, vzlykavé zvuky). Druhá a čtvrtá sloka jsou kompozičně paralelní, což pomáhá upevnit poetický obraz, stonásobně zvýšit onen příjemně bolestný pocit hořkosti ztracené lásky.

Stylistické postavy jsou prezentovány neméně rozmanitě. Vyznačuje se tedy anaforou (třetí sloka), gradací (milovat, objímat, plakat) a inverzí.

Ale hlavní přitažlivost díla poskytuje použití aliterace a asonance. Právě tyto techniky poetické fonetiky vytvářejí jedinečnou melodiku a melodičnost linií.

V prvních dvou řádcích se zvuky „l“ a „o“ opakují a vytvářejí pocit ticha, něhy a měkkosti. Druhá polovina prvního čtyřverší se vyznačuje množstvím zvuku „r“, který pomáhá zprostředkovat vzrušení, nerovnoměrný tlukot srdce dvou vzrušených milenců.

Tuto bezvadnou elegie je těžké připsat nějakému literárnímu hnutí, ale mnoho literárních vědců se přiklání k názoru, že jde o romantické dílo.

Úžasnou vlastností básníka Fety je, že se dokáže abstrahovat od vnější marnivosti. Navzdory životním potížím nachází zalíbení ve vzpomínkách a poezii. Navzdory tomu, že se v „Noc zářila...“ opakovaně opakují slova „pláč“ a „slzy“, odráží pouze pozitivní, nádherné pocity básníka. Člověk má pocit, že se nechce vrátit do reality – jen žít v krásných snech, které ho chrání před problémy a těžkostmi reálného světa.

Báseň „Noc svítila. Zahrada byla plná měsíčního svitu. Lhali...“ – jedno z lyrických mistrovských děl A. A. Feta. Vznikla 2. srpna 1877 a byla inspirována zpěvem T. A. Kuzminské (sestra Sofie Andrejevny Tolstojové), která tuto epizodu popsala ve svých pamětech. Dílo otevírá celý cyklus básní ve sbírce „Evening Lights“, kterou Fet nazval „Melodie“. Samozřejmě to není náhodné. Báseň je opravdu psána v romantickém duchu, neobvykle muzikální. Básník věřil, že krása - hlavní myšlenka lyriky - není vyjádřena v liniích, ne v rafinovaných slovech, ale především "zní jemně." To znamená, že jednou z nejdůležitějších vlastností poezie by měla být melodie.
Muzikálnosti tohoto díla je dosaženo opakováním na různých úrovních básnického textu. V lyrické syntaxi jsou tedy anafory (A...A..., Co...Co...) paralelní konstrukce v rámci sloky („Že jsi sám – celý život, že jsi sám – láska; A není konce života a není jiného cíle“ .... ). Fet porovnává slova, která jsou si podobná ve zvukové kompozici – „zvukové povzdechy“ – což dodává básni další sémantické a emocionální „podtexty“. Uplatňují se zde fonetické techniky asonance (opakování hlásek [a], [o]), aliterace (opakování hlásky [r] ve větě „Piano bylo celé otevřené a struny se v něm chvěly“).
K její melodičnosti přispívá i kompozice básně. V tomto lyrickém monologu autor využívá techniku prstenu. Ve větě „Miluji tě, obejmu tě a pláč nad tebou“, která dílo rámuje, Fet vyjadřuje hlavní pocity hrdiny: potěšení a obdiv k síle vokálního umění.
Muzikálnost básně je samozřejmě diktována jejím tématem. Koneckonců, toto dílo není jen o lásce a přírodě, je to především o nádherném zpěvu, o hlasu, který dává vzniknout mnoha živým zážitkům:
Noc svítila. Zahrada byla plná měsíčního svitu. lhali
Paprsky u našich nohou v obývacím pokoji bez světel.
Klavír byl celý otevřený a struny se v něm třásly,
Stejně jako naše srdce následují tvou píseň.

Zpíval jsi až do svítání, vyčerpaný v slzách,
Že ty sám jsi láska, že žádná jiná láska není,
A chtěl jsem tak moc žít, takže aniž bych vydal zvuk,
Milovat tě, objímat tě a plakat nad tebou.
Fet nezobrazuje konkrétní krajinu nebo interiér, ale vše se spojuje v dokonalé harmonii. Básník vytváří celistvý, dynamický obraz, ve kterém jsou bezprostředně prezentovány vizuální, sluchové, hmatové a smyslové dojmy. Zobecnění a kombinace obrazů přírody, lásky, hudby pomáhají básníkovi vyjádřit plnost radosti z vnímání života.
Báseň je autobiografická. Jeho lyrickým hrdinou je sám Fet.
Toto dílo vypráví, jak básník prožívá dvě setkání se svou milovanou, mezi nimiž je dlouhé odloučení. Fet ale nenamaluje ani jeden tah portrétu ženy, kterou miluje, nesleduje všechny změny v jejich vztahu a jeho stavu. Zachycuje jen chvění, které ho zahaluje pod dojmem jejího zpěvu:
A uplynulo mnoho let, nudných a nudných,
A v tichu noci zase slyším tvůj hlas,
A fouká, jako tehdy, v těchto zvučných vzdechech,
Že jsi sám - celý život, že jsi sám - láska.
Samotný pocit se také těžko popisuje slovy. Lyrický hrdina zprostředkovává jedinečnost, hloubku a komplexnost svých zážitků pomocí „globálních“ metafor v poslední řadě.
Tato báseň nás opět přesvědčuje, že jedině umění může člověka skutečně zušlechtit, očistit duši, osvobodit a obohatit. Užíváním si krásného díla, ať už je to hudba, malba, poezie, zapomínáme na všechny své problémy a neúspěchy a jsme vyrušeni z ruchu všedního dne. Lidská duše se zcela otevírá kráse, rozpouští se v ní a získává tak sílu žít dál: věřit, doufat, milovat. Fet o tom píše v poslední sloce. Magický hlas zpěváka osvobozuje lyrického hrdinu od „stíží osudu a palčivých muk srdce“ a představuje nové obzory:
Ale neexistuje žádný konec života a neexistuje žádný jiný cíl,
Jakmile uvěříš vzlykavým zvukům,
Miluji tě, objímám tě a brečím nad tebou!
Když mluvíme o lyrickém charakteru básně, autor se mimoděk dotkl tématu tvůrce a jeho poslání. Zpěvaččin hlas, který v hrdinovi probouzí celou řadu citů, zní tak rozkošně, protože hrdinka se vášnivě věnuje svému povolání a sama je fascinována kouzlem hudby. V okamžiku provedení písně se jí musí zdát, že na světě není nic důležitějšího než tyto krásné zvuky, než pocity vložené do díla. Zapomenout na všechno kromě kreativity je součástí skutečného tvůrce: básníka, umělce, hudebníka. I to je v práci zmíněno.
Báseň „Noc svítila. Zahrada byla plná měsíčního svitu. Ležely...“ udivuje rozmanitostí námětů, hloubkou a jasem obrazů, mimořádnou melodikou i svou myšlenkou, která podle mého názoru spočívá v autorově úžasné touze zprostředkovat krásu umění a svět všeobjímajícím způsobem.

Složení

Poezie Afanasy Afanasyevich Fet (Shenshin) je jedním z uznávaných vrcholů ruské poezie. Fet je jedním z nejčtenějších básníků. V osobnosti básníka se překvapivě sešli dva zcela odlišní lidé: otrlý praktik, který žil těžký život, a inspirovaný, neúnavný zpěvák lásky a krásy. Fetova poezie je hudební. Mnohé z jeho básní jsou psány v tradici romantiky. A báseň, o které bude řeč v tomto díle, není výjimkou. „Noc svítila. Zahrada byla plná měsíčního svitu. Lhali...“ - zhudebněná romance, populární v době básníka. Tematicky se Fetovy texty omezují na krásu přírody a ženskou lásku, ale témata v jeho dílech nehrají podstatnou roli. Fetovy básně jsou sbírkou neuvěřitelně expresivních obrazů.
Báseň „Noc svítila, zahrada byla v úplňku měsíce. Lhali...“ napsáno o Taťáně Bers (provdané Kuzminské), sestře Sofie Andrejevny Tolsté. Fet jednoho večera slyšel Taťánu Bers zpívat a řekl jí: "Když zpíváš, slova létají na křídlech." Básník, obdivovaný inspirovaným zpěvem, vytvořil svou vlastní báseň, velmi lyrickou, výraznou a něžnou:
Noc svítila, zahrada byla plná měsíčního svitu. Rays nám leželi u nohou v obývacím pokoji bez světel. Klavír byl celý otevřený a struny se v něm chvěly, Stejně jako naše srdce za tvou písní.
Tato báseň se vyznačuje překvapivě jemným rytmem a inspirovanou, jemnou a přesnou obrazotvorností. Fetova přesnost a smysl pro detail je jeho nepochybným talentem. Tato báseň, stejně jako celá Fetova poezie, se vyznačuje zvukovým psaním. Věnujme pozornost první sloce. Zde převládají jemné, duhové a zdánlivě plynoucí „l“: „noc svítila“, „zahrada byla v úplňku“, „paprsky ležely...“, po kterých následuje přechod do zvonění "r": "klavír... je otevřený." , "struny..., chvěly se." Dochází k přechodu z hladkosti ke zvýšení emočního napětí. Úžasná schopnost psát pomocí zvuků je to, co dává Fetovým básním tak hudební zvuk.
Báseň je založena na obrazech noci, měsíce a klavíru. Tma, světlo a hudba jsou základem tohoto díla. Do pozadí se dostává obraz zpěvačky a její hlas. V této básni je cítit jednota člověka s okolním světem.
Měsíční noc a zahrada jsou nemyslitelné bez klavíru a zpěvákova hlasu. Stejně jako v jiných podmínkách by již neexistovala Taťána Bers, kterou básník obdivoval. Fetovy úžasně obrazné básně fascinují svou hrou, barvami a přesně zvolenými slovy.
Ve Fetově básni příroda koexistuje s pocity: "Miluji tě, objímám tě a pláč nad tebou." Tichý obraz noční zahrady ustupuje kontrastnímu obrazu – bouři v duši básníka: „Piano bylo celé otevřené...“. Báseň je postavena na opozici. „Unavený a nudný“ život je v kontrastu s „spalujícím mučením srdce“. Smysl života básníka je v jediném impulsu duše. V tomto díle byl podnětem k emocionální bouři zpěv Taťány Bers. V této básni, stejně jako ve všech svých textech, vytváří Fet svůj vlastní svět - svět lásky, krásy a kontrastu - tichou, čistou přírodu s duševním trápením.
Rád bych řekl, že báseň „Noc zářila. Zahrada byla v úplňku měsíce, Leželi...“ udivuje svou čistotou a pronikavostí. Jeho linie jsou prostoupeny básníkovým obdivem, obdivem a vášní pro jeho svět, svět kreativity a vše, co přispívá ke splynutí kreativity s realitou, ke zrodu nových básní. Zdá se mi, že tato báseň nemůže nikoho nechat lhostejným, může proniknout do srdce a dotknout se nejskrytějších strun v duši.

Afanasy Afanasyevich Fet je významný představitel ruské lyrické literatury, jeden z posledních romantiků éry „zlatého věku“. Potvrzuje to dojemná báseň „Noc svítila měsícem“, která patří do pozdního období básníkovy tvorby. Zveme vás, abyste se seznámili se stručnou analýzou „Noc svítila s měsícem“ podle plánu, který bude užitečný žákům 10. ročníku při přípravě na hodinu literatury.

Stručná analýza

Historie stvoření– Verš byl napsán v roce 1877 a je odrazem básníkových minulých citů k Marii Lazic, do které byl v mládí vášnivě zamilovaný.

Téma básně– Vzpomínky na minulou lásku.

Složení- Symetrická kompozice rozděluje dílo na dvě části: v první je popsán krásný dívčí zpěv, ve druhé se autorka svým zpěvem baví, ale o mnoho let později. Čtvrtá sloka je nejvyšším emocionálním bodem básně.

Žánr- Milostné texty.

Poetická velikost– jambický hexametr s křížovým rýmem.

Metafory- « spalující muka».

Epiteta- « malátný", "zvučný", "vzlykající".».

Personifikace – « paprsky ležely“, „noc svítila“, „struny se třásly».

Historie stvoření

Afanasy Afanasyevich napsal svou báseň „Noc září měsícem“ v roce 1877, na prahu svých 60. narozenin. Během tohoto období bilancoval svůj život a jeho dílo bylo prodchnuto tajným smutkem a lítostí.

V mládí byl Fet zamilovaný do mladé krásy Maria Lazic, která básníkovi odpovídala s vášnivou reciprocitou. Dívka však patřila do chudé rodiny a Fet si neplánoval vzít ženu bez věna. Její tragická smrt v mladém věku zanechala v básníkově duši hlubokou ránu, která se postupem času nikdy nezahojila.

Později, když se Fet úspěšně oženil s bohatou dědičkou a zajistil si pohodlný život, si vyčítal, že v honbě za luxusem ztratil to nejcennější, co měl – upřímnou lásku.

Dílo „Noc zazářila měsícem“ je ve skutečnosti básníkovou vzpomínkou na ty šťastné dny, kdy byl mladý a zamilovaný a užíval si života ve společnosti krásné dívky, která bez něj nemohla žít.

Úžasná něha a muzikálnost básně nemohla zůstat bez povšimnutí. Skladatel N. Shiryaev k ní napsal hudbu a v současnosti je „The Night Was Shiring with the Moon“ jednou z oblíbených ruských romancí.

Předmět

Ústředním tématem básně je čistá a vznešená láska, která provázela lyrického hrdinu po celý život.

Jde o hluboce intimní, do značné míry autobiografické dílo, které odráží všechny básníkovy zkušenosti. Báseň, zejména její druhá část, je prostoupena lehkým smutkem. Autor touží po své milované a doufá v rychlé shledání.

Vyvolený z lyrického hrdiny v sobě spojuje všechny krásné rysy, které dokážou přitáhnout romantickou povahu. Jde o do značné míry idealizovaný obraz, ale přesně tak autorka vnímá lásku. Hlavní myšlenkou, kterou chtěl básník svým dílem sdělit, je nesmrtelnost lásky, její všemocná síla, nad kterou nemá moc čas ani okolnosti.

Složení

Dílo „The Night Shined with the Moon“ se skládá ze čtyř čtyřverší, z nichž každé se vyznačuje vlastním zvukovým záznamem. Skladba má symetrickou strukturu, protože rozděluje verš na dvě stejné části:

první dvě čtyřverší jsou věnována krásnému zpěvu dívky;
následující sloky vyprávějí čtenářům o opětovném hraní hudby, ale o mnoho let později.

Žánr

Dílo patří do žánru milostných textů, neboť v něm autor vyjadřuje celou hloubku svých pocitů a prožitků.

Báseň je psána jambickým hexametrem s křížovým rýmem.

Vyjadřovací prostředky

Přes zdánlivou lehkost a jednoduchost básně je její něha a melodičnost výsledkem složité práce s výtvarnými prostředky.

Zvláštní atraktivity a melodičnosti linií díla je dosaženo použitím asonance a aliterace.

(Vnímání, interpretace, hodnocení.)

Muzikálnosti tohoto díla je dosaženo opakováním na různých úrovních básnického textu. V lyrické syntaxi jsou tedy anafory (A...A..., Co...Co...) paralelní konstrukce v rámci sloky („Že jsi sám – celý život, že jsi sám – láska; A není konce života a není jiného cíle“ .... ). Fet porovnává slova, která jsou si podobná ve zvukové kompozici – „zvukové povzdechy“ – což dodává básni další sémantické a emocionální „podtexty“. Uplatňují se zde fonetické techniky asonance (opakování hlásek [a], [o]), aliterace (opakování hlásky [r] ve větě „Piano bylo celé otevřené a struny se v něm chvěly“).

K její melodičnosti přispívá i kompozice básně. V tomto lyrickém monologu autor využívá techniku prstenu. Ve větě „Miluji tě, obejmu tě a pláč nad tebou“, která dílo rámuje, Fet vyjadřuje hlavní pocity hrdiny: potěšení a obdiv k síle vokálního umění.

Muzikálnost básně je samozřejmě diktována jejím tématem. Koneckonců, toto dílo není jen o lásce a přírodě, je to především o nádherném zpěvu, o hlasu, který dává vzniknout mnoha živým zážitkům:

Noc svítila. Zahrada byla plná měsíčního svitu. lhali

Paprsky u našich nohou v obývacím pokoji bez světel.

Klavír byl celý otevřený a struny se v něm třásly,

Stejně jako naše srdce následují tvou píseň.

Zpíval jsi až do svítání, vyčerpaný v slzách,

Že ty sám jsi láska, že žádná jiná láska není,

A chtěl jsem tak moc žít, takže aniž bych vydal zvuk,

Milovat tě, objímat tě a plakat nad tebou.

Fet nezobrazuje konkrétní krajinu nebo interiér, ale vše se spojuje v dokonalé harmonii. Básník vytváří celistvý, dynamický obraz, ve kterém jsou bezprostředně prezentovány vizuální, sluchové, hmatové a smyslové dojmy. Zobecnění a kombinace obrazů přírody, lásky, hudby pomáhají básníkovi vyjádřit plnost radosti z vnímání života.

Báseň je autobiografická. Jeho lyrickým hrdinou je sám Fet.

Toto dílo vypráví, jak básník prožívá dvě setkání se svou milovanou, mezi nimiž je dlouhé odloučení. Fet ale nenamaluje ani jeden tah portrétu ženy, kterou miluje, nesleduje všechny změny v jejich vztahu a jeho stavu. Zachycuje jen chvění, které ho zahaluje pod dojmem jejího zpěvu:

A uplynulo mnoho let, nudných a nudných,

A fouká, jako tehdy, v těchto zvučných vzdechech,

Že jsi sám - celý život, že jsi sám - láska.

Samotný pocit se také těžko popisuje slovy. Lyrický hrdina zprostředkovává jedinečnost, hloubku a komplexnost svých zážitků pomocí „globálních“ metafor v poslední řadě.

Tato báseň nás opět přesvědčuje, že jedině umění může člověka skutečně zušlechtit, očistit duši, osvobodit a obohatit. Užíváním si krásného díla, ať už je to hudba, malba, poezie, zapomínáme na všechny své problémy a neúspěchy a jsme vyrušeni z ruchu všedního dne. Lidská duše se zcela otevírá kráse, rozpouští se v ní a získává tak sílu žít dál: věřit, doufat, milovat. Fet o tom píše v poslední sloce. Magický hlas zpěváka osvobozuje lyrického hrdinu od „stíží osudu a palčivých muk srdce“ a představuje nové obzory:

Ale neexistuje žádný konec života a neexistuje žádný jiný cíl,

Jakmile uvěříš vzlykavým zvukům,

Miluji tě, objímám tě a brečím nad tebou!

Když mluvíme o lyrickém charakteru básně, autor se mimoděk dotkl tématu tvůrce a jeho poslání. Zpěvaččin hlas, který v hrdinovi probouzí celou řadu citů, zní tak rozkošně, protože hrdinka se vášnivě věnuje svému povolání a sama je fascinována kouzlem hudby. V okamžiku provedení písně se jí musí zdát, že na světě není nic důležitějšího než tyto krásné zvuky, než pocity vložené do díla. Zapomenout na všechno kromě kreativity je součástí skutečného tvůrce: básníka, umělce, hudebníka. I to je v práci zmíněno.

Báseň „Noc svítila. Zahrada byla plná měsíčního svitu. Ležely...“ udivuje rozmanitostí námětů, hloubkou a jasem obrazů, mimořádnou melodikou i svou myšlenkou, která podle mého názoru spočívá v autorově úžasné touze zprostředkovat krásu umění a svět všeobjímajícím způsobem.