Krátká biografie Mayakovského. Majakovského dílo ve zkratce: hlavní témata a díla

V.V Majakovskij se narodil 7. (19. července) 1893 ve vesnici Baghdadi (Gruzie). Poté, co se po smrti svého otce (1906) přestěhoval do Moskvy, dokončil 5 tříd gymnázia, začal studovat na škole malířství, sochařství a architektury, ale začal se zajímat o revoluční aktivity. První básně, stejně jako Majakovského podpis pod futuristickým manifestem, se objevily v almanachu „Facka do tváře veřejného vkusu“ (1912). V roce 1913 vyšla první sbírka básní s programovým názvem „Já“ a na petrohradském jevišti byla uvedena tragédie „Vladimir Majakovskij“. V roce 1915 vyšla Mayakovského první báseň „Mrak v kalhotách“. Následující básně „Válka a mír“ (1915-1916) a „Člověk“ (1916-1917) s protiválečným patosem a hymnem nového člověka, jakož i druhá sbírka básní „Simple as Mooing“ ( 1916) udělal z Majakovského jednoho z největších básníků 1910

Mayakovského přechod na stranu revoluce byl zcela přirozený: radikální inovace v umění už básníkovi nestačily, toužil radikálně změnit způsob života v zemi. Ve svých básních z roku 1918, stejně jako v alegorickém dramatu „Mystery Bouffe“, vytvořeném v tradicích lidového divadla, básník oslavil příchod nových časů. V roce 1919 začal Majakovskij spolupracovat s ústřední tiskovou agenturou ROSTA a psal hanebné slogany a satirické hlášky pro aktuální plakáty. V období budování nového světa se básník vidí nejen jako „agitátor, křikloun, vůdce“, ale také jako odhalovač nepřátel revoluce, bičující je v satirech („Spokojený“, „O Odpad“, „Byrokratie“). Majakovskij vnímá nejintimnější stránky lidského života jako společensky významné („Miluji“, 1922; báseň „O tom“, 1923) a fenomény společenského života prožívá jako osobní (básně „150000000“, 1920; „Vladimir Iljič Lenin“, 1924 „Dobrý“)“, 1927).

Postupné nastolení nového estetického systému proletářského umění v zemi vedlo ke zvýšenému kritickému postoji k Majakovského tvorbě. Zvláště tvrdě byly napadeny satirické hry Štěnice (1928-1929) a Lázeňský dům (1929-1930), které kritizovaly nové sovětské obyvatele a byrokraty. Básníkovi bylo odepřeno právo cestovat do zahraničí a jeho výroční výstava „20 let práce“ byla bojkotována. Báseň „Na vrcholu mého hlasu“ (1930) a milostné texty („Dopis Taťáně Jakovlevové“, „Už je to podruhé, musel jsi jít spát...“ atd.) jsou posledními úspěchy básník, vyčerpaný nepochopením a odmítnutím ze strany soudruhů, nevyrovnaným osobním životem, pocitem sílící tvůrčí krize. Celý tento komplex důvodů vedl 14. dubna 1930 k sebevraždě básníka.

První výskyt jména básníka Majakovského v literatuře je spojen s futurismem, avantgardním hnutím v literatuře na počátku 20. století. Ruský futurismus je velmi pestrý, heterogenní fenomén. V roce 1912 byl zveřejněn manifest největší futuristické skupiny kubo-futuristů „Slap in the Face of Public Taste“, podepsaný jmény D.D. Burlyuk, A.E. Kruchenykh, V.V. Umělci skupiny „Jack of Diamonds“ (M. Larionov, N. Goncharova, G. Yakulov) byli úzce spojeni s Cubo-Futurists.

Základní myšlenkou ruského futurismu byl utopický sen o zrození nového světa žijícího podle zákonů umění: umění se spojilo se životem a stalo se od něj neoddělitelné. Umění se v chápání futuristů proměnilo v prostředek boje za budoucnost a z umělce bojovník (výraznou ilustrací tohoto chápání funkcí umění je Majakovského „Na vrcholu svého hlasu“). Důraz futurismu na společenskou „užitečnost“ umění skrýval i další nebezpečí – nebezpečí přeměny poezie v žurnalistiku.

V Majakovského díle je obvyklé rozlišovat dvě etapy: předrevoluční, spojenou s futurismem a sovětskou. „Spojení s futurismem nepochybně zanechalo otisk ve formaci umělce, ale nemohlo přehlušit společenský a humanistický patos, který se nejplněji projevil v sovětské éře“ - to je běžný úhel pohledu, typický pro sovětskou kritiku. a literární kritika. Další tendencí ve studiích Majakovského díla je omezit básníkovy skutečné tvůrčí úspěchy na období před rokem 1917 a chápat jeho básnickou produkci sovětských let jako kompromis s novou vládou a jeho básnickým svědomím („šlápnutí na hrdlo jeho vlastní píseň“). Existuje třetí úhel pohledu na evoluci V. Majakovského, který se zdá být nejoprávněnější. Majakovskij se ocitl jako rukojmí myšlenky, které sloužil - myšlenky světlé budoucnosti v měřítku zeměkoule a celého lidstva. Zcela se oddal této myšlence, ve světle historické zkušenosti utopické. Majakovskij po celý svůj básnický život sváděl boj se životem, který mu nevyhovoval a vyhovovat nemohl. V důsledku toho, jak napsal M.I. Cvetaeva, „básník Majakovskij zabil muže Majakovského“.

V roce 1990 vyšla kniha Jurije Karabchievského „Vzkříšení Mayakovského“. Autor monografie odhaluje hlavní rysy Majakovského stylu a sleduje jeho tvůrčí vývoj. Jeden z hlavních závěrů badatele: básník Majakovskij je holistický a monolitický a díla sovětských let jsou přirozeným pokračováním předrevoluční, futuristické etapy. Podle Karabčievského to byl Majakovskij, kdo „dal dar řeči sovětské vládě“ a v tomto smyslu je skutečně zakladatelem sovětské poezie, která byla poprvé v dějinách ruské literatury zcela dána do služeb. státu („Můj prorocký jazyk je pravdivý a svobodný / a přátelský k vůli Sovětu“). Samozřejmě se ukázalo, že „řemesla“ básníkových epigonů jsou mnohem slabší než jeho slavná propaganda, jako „nikde kromě Mosselpromu!“ Slavné rýmy „žebřík“ a slovní hříčky byly mechanicky replikovány, ale Majakovského epigoni neměli ani zvýšený smysl pro slova, ani smysl pro rytmus, ani nadpřirozenou energii básníka.

Ani jeho odpůrci nezapřou básnický talent a měřítko Majakovského osobnosti. Největší básníci 20. století B.L. Pasternak a M.I. Majakovského objevy na poli básnické techniky se shodovaly s nejdůležitějšími obecnými literárními směry první třetiny 20. století.

Název: Vladimír Majakovskij

Stáří: 37 let

Výška: 189

Aktivita: básník, publicista, dramatik, herec, režisér, výtvarník

Rodinný stav: nebyl ženatý

Vladimir Mayakovsky: biografie

Brilantní díla Vladimíra Majakovského vyvolávají skutečný obdiv mezi miliony jeho obdivovatelů. Zaslouženě se řadí mezi největší futuristické básníky 20. století. Majakovskij se navíc projevil jako mimořádný dramatik, satirik, filmový režisér, scenárista, výtvarník a redaktor několika časopisů. Jeho život, mnohostranná kreativita, ale i osobní vztahy plné lásky a zážitků zůstávají dnes nedořešenou záhadou.

Talentovaný básník se narodil v malé gruzínské vesnici Bagdati (Ruská říše). Jeho matka Alexandra Alekseevna patřila do kozácké rodiny z Kubanu a jeho otec Vladimir Konstantinovič pracoval jako prostý lesník. Vladimir měl dva bratry - Kostyu a Sashu, kteří zemřeli v dětství, a dvě sestry - Olyu a Lyudu.


Majakovskij znal velmi dobře gruzínský jazyk a od roku 1902 studoval na gymnáziu v Kutaisi. Již v mládí byl zajat revolučními myšlenkami a při studiu na gymnáziu se zúčastnil revoluční demonstrace.

V roce 1906 náhle zemřel jeho otec. Příčinou smrti byla otrava krve, ke které došlo v důsledku píchnutí do prstu obyčejnou jehlou. Tato událost šokovala Mayakovského natolik, že se v budoucnu zcela vyhnul sponkám do vlasů a jehlicím, protože se obával osudu svého otce.


Ve stejném roce 1906 se Alexandra Alekseevna a její děti přestěhovaly do Moskvy. Vladimír pokračoval ve studiu na pátém klasickém gymnáziu, kde navštěvoval hodiny s bratrem básníka Alexandrem. Se smrtí otce se však finanční situace rodiny výrazně zhoršila. V důsledku toho nebyl v roce 1908 Vladimír schopen platit za své vzdělání a byl vyloučen z páté třídy gymnázia.

Stvoření

V Moskvě začal mladý muž komunikovat se studenty, kteří měli zájem o revoluční myšlenky. V roce 1908 se Majakovskij rozhodl stát se členem RSDLP a často propagoval mezi obyvatelstvem. V letech 1908-1909 byl Vladimír třikrát zatčen, ale kvůli své menšině a nedostatku důkazů byl nucen být propuštěn.

Během vyšetřování nemohl Majakovskij klidně zůstat mezi čtyřmi stěnami. Kvůli neustálým skandálům byl často převážen na různá místa zadržování. V důsledku toho skončil ve vězení Butyrka, kde strávil jedenáct měsíců a začal psát poezii.


V roce 1910 byl mladý básník propuštěn z vězení a okamžitě opustil stranu. Následující rok mu umělkyně Evgenia Langová, se kterou byl Vladimir přátelský, doporučila, aby se začal věnovat malbě. Během studia na škole malířství, sochařství a architektury se seznámil se zakladateli futuristické skupiny „Gilea“ a přidal se k Cubo-Futurists.

Prvním Majakovského dílem, které bylo publikováno, byla báseň „Noc“ (1912). Ve stejné době se mladý básník poprvé veřejně objevil v uměleckém suterénu, který se jmenoval „Toulavý pes“.

Vladimír se spolu se členy skupiny Cubo-Futurist zúčastnil turné po Rusku, kde měl přednášky a své básně. Brzy se objevily pozitivní recenze o Mayakovském, ale často byl považován za mimo futuristy. věřil, že mezi futuristy byl Mayakovsky jediným skutečným básníkem.


První sbírka mladého básníka „Já“ vyšla v roce 1913 a skládala se pouze ze čtyř básní. V tomto roce se také píše rebelská báseň „Tady!“, v níž autor zpochybňuje celou buržoazní společnost. Následující rok vytvořil Vladimír dojemnou báseň „Poslouchej“, která čtenáře ohromila svou barevností a citlivostí.

Brilantního básníka přitahovalo i drama. Rok 1914 byl ve znamení vytvoření tragédie „Vladimir Majakovskij“, představené veřejnosti na jevišti petrohradského divadla Luna Park. Současně Vladimír působil jako jeho režisér a také hlavní herec. Hlavním motivem díla byla vzpoura věcí, která spojovala tragédii s tvorbou futuristů.

V roce 1914 se mladý básník pevně rozhodl dobrovolně narukovat do armády, ale jeho politická nespolehlivost vyděsila úřady. Nešel na frontu a v reakci na zanedbání napsal báseň „Tobě“, ve které uvedl své hodnocení carské armády. Kromě toho se brzy objevila skvělá díla Mayakovského - „Mrak v kalhotách“ a „Válka byla vyhlášena“.

V následujícím roce došlo k osudovému setkání Vladimíra Vladimiroviče Majakovského s rodinou Brikových. Od této chvíle byl jeho život jeden celek s Lilyou a Osipem. V letech 1915 až 1917 sloužil básník díky záštitě M. Gorkého v automobilové škole. A ačkoli on jako voják neměl právo publikovat, Osip Brik mu přišel na pomoc. Získal dvě Vladimírovy básně a brzy je vydal.

Ve stejné době se Mayakovsky ponořil do světa satiry a v roce 1915 publikoval cyklus děl „Hymns“ v „New Satyricon“. Brzy se objevily dvě velké sbírky děl - „Simple as a Moo“ (1916) a „Revolution. Poetochronika“ (1917).

Velký básník se setkal s říjnovou revolucí v sídle povstání ve Smolném. Okamžitě začal spolupracovat s novou vládou a účastnil se prvních setkání osobností kultury. Všimněme si, že Majakovskij vedl oddíl vojáků, kteří zatkli generála P. Sekretěva, který vedl automobilovou školu, ačkoli předtím z jeho rukou obdržel medaili „Za píli“.

Roky 1917-1918 byly poznamenány vydáním několika děl Majakovského věnovaných revolučním událostem (například „Óda na revoluci“, „Náš pochod“). K prvnímu výročí revoluce byla uvedena hra „Mystery-bouffe“.


Majakovskij se také zajímal o filmovou tvorbu. V roce 1919 byly vydány tři filmy, ve kterých Vladimír vystupoval jako herec, scenárista a režisér. Básník zároveň začal spolupracovat s ROSTA a pracoval na propagandistických a satirických plakátech. Ve stejné době Mayakovsky pracoval pro noviny „Art of the Commune“.

V roce 1918 navíc básník vytvořil skupinu Komfut, jejíž směřování lze označit za komunistický futurismus. Ale již v roce 1923 Vladimir zorganizoval další skupinu - „Levá fronta umění“ a odpovídající časopis „LEF“.

V této době bylo vytvořeno několik jasných a nezapomenutelných děl brilantního básníka: „O tom“ (1923), „Sevastopol - Jalta“ (1924), „Vladimir Iljič Lenin“ (1924). Zdůrazněme, že při čtení poslední básně ve Velkém divadle jsem byl sám přítomen. Po Majakovského projevu následovaly 20 minut dlouhé ovace. Obecně platí, že to byla léta občanské války, která se ukázala být nejlepší dobou pro Vladimíra, což zmínil v básni „Dobrý!“ (1927).


Neméně důležité a rušné bylo pro Majakovského období častého cestování. V letech 1922-1924 navštívil Francii, Lotyšsko a Německo, kterým věnoval několik děl. V roce 1925 odjel Vladimir do Ameriky, navštívil Mexico City, Havanu a mnoho amerických měst.

Začátek 20. let byl poznamenán vášnivými spory mezi Vladimirem Majakovským a. Ten se v té době přidal k Imagistům – nesmiřitelným odpůrcům futuristů. Majakovskij byl navíc básníkem revoluce a města a Yesenin ve své tvorbě vyzdvihoval venkov.

Vladimir však nemohl nepoznat bezpodmínečný talent svého soupeře, ačkoli mu vyčítal jeho konzervativnost a závislost na alkoholu. V jistém smyslu to byly spřízněné duše – vznětlivé, zranitelné, v neustálém hledání a zoufalství. Spojovalo je dokonce téma sebevraždy, které bylo v tvorbě obou básníků přítomno.


V letech 1926-1927 vytvořil Majakovskij 9 filmových scénářů. V roce 1927 navíc básník obnovil činnost časopisu LEF. Ale o rok později opustil časopis a odpovídající organizaci, zcela zklamaný z nich. V roce 1929 Vladimír založil skupinu REF, ale následující rok ji opustil a stal se členem RAPP.

Na konci 20. let se Majakovskij znovu obrátil k dramatu. Připravuje dvě hry: Štěnice (1928) a Lázeňský dům (1929), určené speciálně pro Meyerholdovu divadelní scénu. Promyšleně kombinují satirické podání reality 20. let s pohledem do budoucnosti.

Meyerhold srovnával Majakovského talent s géniem Moliera, ale kritici jeho nová díla uvítali zdrcujícími komentáři. V „Štěnici“ našli pouze umělecké nedostatky, ale proti „Bathovi“ byla vznesena i obvinění ideologické povahy. Mnoho novin přineslo extrémně urážlivé články a některé z nich měly titulky „Pryč s majakovismem!“


Osudný rok 1930 začal pro největšího básníka četnými obviněními jeho kolegů. Majakovskému bylo řečeno, že není skutečným „proletářským spisovatelem“, ale pouze „spolucestovatelem“. Ale navzdory kritice se Vladimír na jaře toho roku rozhodl zhodnotit své aktivity, pro které uspořádal výstavu „20 let práce“.

Výstava odrážela všechny Majakovského mnohostranné úspěchy, ale přinesla naprosté zklamání. Básníkovi bývalí kolegové z LEF ani nejvyšší vedení strany ji nenavštívili. Byla to krutá rána, po níž v básníkově duši zůstala hluboká rána.

Smrt

V roce 1930 byl Vladimír hodně nemocný a dokonce se bál, že přijde o hlas, což by ukončilo jeho vystupování na jevišti. Osobní život básníka se změnil v neúspěšný boj o štěstí. Byl velmi osamělý, protože Brikové, jeho neustálá podpora a útěcha, odešli do zahraničí.

Útoky ze všech stran dopadly na Majakovského s těžkým morálním břemenem a zranitelná duše básníka to nemohla vydržet. 14. dubna se Vladimir Majakovskij střelil do hrudníku, což se stalo příčinou jeho smrti.


Hrob Vladimíra Majakovského

Po Majakovského smrti se jeho díla dostala pod nevyslovený zákaz a téměř nebyla publikována. V roce 1936 napsala Lilya Brik dopis samotnému I. Stalinovi s prosbou o pomoc při uchování památky velkého básníka. Stalin ve svém usnesení vysoce ocenil úspěchy zesnulého a dal svolení k publikaci Majakovského děl a vytvoření muzea.

Osobní život

Životní láskou Majakovského byla Lilya Brik, se kterou se seznámil v roce 1915. V té době chodila mladá básnířka s její sestrou Elsou Triolet a jednoho dne dívka přivedla Vladimíra do bytu Brikových. Tam Mayakovsky nejprve přečetl báseň „Mrak v kalhotách“ a poté ji slavnostně věnoval Lile. Není divu, ale prototypem hrdinky této básně byla sochařka Maria Denisova, do které se básník v roce 1914 zamiloval.


Mezi Vladimirem a Lilyou brzy vypukla romance, zatímco Osip Brik zavíral oči před vášní své ženy. Lilya se stala Majakovského múzou, právě jí věnoval téměř všechny své básně o lásce. Bezmeznou hloubku svých citů k Brikovi vyjádřil v následujících dílech: „Flétna-Páteř“, „Člověk“, „Na všechno“, „Lilichka!“ atd.

Milenci se společně podíleli na natáčení filmu „Chained by Film“ (1918). Od roku 1918 navíc Briki a velký básník začali žít spolu, což dobře zapadalo do tehdejšího konceptu manželství a lásky. Několikrát změnili bydliště, ale pokaždé se usadili společně. Mayakovsky často dokonce podporoval rodinu Brikových a ze všech svých zahraničních cest vždy přivezl Lile luxusní dárky (například vůz Renault).


Navzdory básníkově bezmezné náklonnosti k Lilichce byli v jeho životě další milenci, kteří mu dokonce porodili děti. V roce 1920 měl Majakovskij úzký vztah s umělkyní Lilyou Lavinskou, která mu dala syna Gleba-Nikitu (1921-1986).

Rok 1926 byl ve znamení dalšího osudového setkání. Vladimir se seznámil s Ellie Jonesovou, emigrantkou z Ruska, která mu porodila dceru Elenu-Patricii (1926-2016). Básník měl také prchavé vztahy se Sofií Shamardinou a Natalyou Bryukhanenko.


Kromě toho se v Paříži setkal vynikající básník s emigrantkou Tatyanou Yakovlevou. Pocity, které mezi nimi vzplanuly, postupně sílily a slibovaly, že se promění v něco vážného a trvalého. Majakovskij chtěl, aby Jakovleva přijela do Moskvy, ale ona odmítla. Poté, v roce 1929, se Vladimír rozhodl jít do Tatiany, ale problémy se získáním víza se pro něj staly nepřekonatelnou překážkou.

Poslední láskou Vladimira Majakovského byla mladá a vdaná herečka Veronica Polonskaya. Básník požadoval, aby 21letá dívka opustila svého manžela, ale Veronica se neodvážila udělat tak vážné změny v životě, protože 36letý Majakovskij se jí zdál rozporuplný, impulzivní a nestálý.


Potíže ve vztahu s jeho mladou milenkou přiměly Majakovského k fatálnímu kroku. Byla poslední, koho Vladimír před svou smrtí viděl a v slzách ji požádal, aby nešla na plánovanou zkoušku. Než se za dívkou stačily zavřít dveře, ozval se osudný výstřel. Polonskaya se neodvážila přijít na pohřeb, protože příbuzní básníka ji považovali za viníka smrti milovaného člověka.

Vladimír Vladimirovič Majakovskij(7. (19.) července 1893, Bagdátí, provincie Kutaisi – 14. dubna 1930, Moskva) – ruský sovětský básník.

Kromě poezie se jasně vyznamenal jako dramatik, scenárista, filmový režisér, filmový herec, výtvarník, redaktor časopisů „LEF“ („Left Front“), „New LEF“.

Vladimir Majakovskij se narodil ve vesnici Baghdati v provincii Kutaisi (v sovětských dobách se vesnice jmenovala Majakovskij) v Gruzii v rodině Vladimira Konstantinoviče Majakovského (1857-1906), který sloužil jako lesník třetí třídy v provincii Erivan. , od roku 1889 v bagdádském lesnictví. Básníkova matka, Alexandra Alekseevna Pavlenko (1867-1954), z rodiny kubánských kozáků, se narodila v Kuban. Jedna z babiček, Efrosinya Osipovna Danilevskaya, je sestřenicí autorky historických románů. Budoucí básník měl dvě sestry: Lyudmilu (1884-1972) a Olgu (1890-1949) a bratry Konstantina (zemřel ve třech letech na spálu) a Alexandra (zemřel v dětství).

V roce 1902 vstoupil Mayakovsky na gymnázium v ​​Kutais. V červenci 1906 jeho otec zemřel na tetanus poté, co se píchl do prstu jehlou při šití papírů. Od té doby Majakovskij nesnesl špendlíky a sponky do vlasů a bakteriofobie zůstala celoživotní.

Po otcově pohřbu se Majakovskij spolu s matkou a sestrami přestěhoval do Moskvy, kde nastoupil do čtvrté třídy 5. klasického gymnázia (nyní moskevská škola č. 91), kde studoval ve stejné třídě s bratrem B. L. Pasternaka Shurou. . V březnu 1908 byl vyloučen z V. třídy pro neplacení školného.

Majakovskij publikoval svou první „půlbáseň“ v ilegálním časopise „Rush“, který vydávalo Třetí gymnázium. Podle něj, " dopadlo to neuvěřitelně revolučně a stejně ošklivě" V Moskvě se Majakovskij setkal s revolučně smýšlejícími studenty, začal se angažovat v marxistické literatuře a v roce 1908 vstoupil do RSDLP. Byl propagandistou v obchodním a průmyslovém obvodu a v letech 1908-1909 byl třikrát zatčen (v případě podzemní tiskárny pro podezření ze spojení se skupinou anarchistických vyvlastňovatelů, pro podezření z napomáhání útěku žen političtí vězni z věznice Novinskaja). Mayakovsky básník život kreativní

V prvním případě byl propuštěn pod dohledem rodičů soudním verdiktem jako nezletilý, který jednal „bez pochopení“, ve druhém a třetím případě byl propuštěn pro nedostatek důkazů. Ve vězení byl Majakovskij „skandál“, takže byl často přemisťován z jednotky do jednotky: Basmannaya, Meshchanskaya, Myasnitskaya a nakonec věznice Butyrskaya, kde strávil 11 měsíců na samotce č. 103.

Ve vězení v roce 1909 začal Majakovskij znovu psát poezii, ale nebyl spokojen s tím, co napsal. Ve svých pamětech píše:

Vyšlo to na nohou a uplakané. Něco jako:

Lesy oděné do zlata a purpuru, slunce hrálo na hlavy kostelů. Čekal jsem: ale dny byly ztraceny v měsících, stovkách mdlých dnů.

Naplnil jsem tím celý sešit. Díky strážcům - odvezli mě, když jsem odcházel. Jinak bych si to vytiskl! -- "Já sám" (1922-1928). Navzdory takovému kritickému postoji Mayakovsky vypočítal začátek své kreativity z tohoto zápisníku. Po třetím zatčení byl v lednu 1910 propuštěn z vězení.

Po propuštění ze strany odešel. V roce 1918 napsal ve své autobiografii: „Proč ne ve straně? Komunisté pracovali na frontách. V umění a vzdělávání stále existují kompromisy. Poslali by mě na ryby do Astrachaně."

V roce 1911 básníkova přítelkyně, bohémská umělkyně Eugenia Langová, inspirovala básníka k malování. Mayakovsky studoval v přípravné třídě školy Stroganov, v ateliérech umělců S. Yu Zhukovsky a P. I. Kelin. V roce 1911 vstoupil na Moskevskou školu malířství, sochařství a architektury - jediné místo, kde byl přijat bez certifikátu důvěryhodnosti. Poté, co potkal Davida Burliuka, zakladatele futuristické skupiny „Gilea“, vstoupil do poetického kruhu a připojil se k Cubo-Futurists.

První publikovaná báseň se jmenovala „Noc“ (1912), byla zařazena do futuristické sbírky „Facka do tváře veřejného vkusu“. V roce 1913 vyšla Mayakovského první sbírka „Já“ (cyklus čtyř básní). Byla psána ručně, opatřena kresbami Vasilije Čekrygina a Lva Žegina a reprodukována litograficky v nákladu 300 výtisků. Jako první oddíl byla tato sbírka zařazena do básníkovy básnické knihy „Simple as Mooing“ (1916).

Jeho básně se objevily i na stránkách futuristických almanachů „Mares’ Milk“, „Dead Moon“, „Roaring Parnass“ atd. a začaly vycházet v časopisech. Ve stejném roce se básník obrátil k dramatu. Programová tragédie „Vladimir Majakovskij“ byla napsána a inscenována. Kulisy k němu napsali umělci ze „Svazu mládeže“ P. N. Filonov a I. S. Shkolnik a sám autor působil jako režisér a hlavní herec.

V únoru 1914 byli Majakovskij a Burliuk vyloučeni ze školy za veřejné vystupování. V letech 1914-1915 Mayakovsky pracoval na básni „Mrak v kalhotách“. Po vypuknutí první světové války vyšla báseň „Válka byla vyhlášena“.

V srpnu se Majakovskij rozhodl přihlásit jako dobrovolník, ale nebylo mu to povoleno a vysvětlil to jako politickou nespolehlivost. Mayakovsky brzy vyjádřil svůj postoj ke službě v carské armádě v básni „Tobě!“, která se později stala písní. V červenci 1915 se básník setkal s Lilyou Yuryevnou a Osipem Maksimovičem Brikem.

V letech 1915-1917 sloužil Majakovskij pod patronací M. Gorkého v Petrohradě na Automotive Training School. Vojáci nesměli publikovat, ale zachránil ho Osip Brik, který koupil básně „Páteřní flétna“ a „Oblak v kalhotách“ za 50 kopejok za řádek a vydal je. Protiválečné texty: „Máma a večer zabili Němci“, „Já a Napoleon“, báseň „Válka a mír“ (1915). Apel na satiru. Cyklus „Hymns“ pro časopis „New Satyricon“ (1915). V roce 1916 byla vydána první velká sbírka „Simple as a Moo“. 1917 - „Revoluce. Poetochronika". Dne 3. března 1917 vedl Majakovskij oddíl 7 vojáků, kteří zatkli velitele Autoškoly generála P. I. Sekreteva. Je zvláštní, že krátce předtím, 31. ledna, Mayakovsky obdržel stříbrnou medaili „Za píli“ z rukou Sekreteva. Během léta 1917 Majakovskij energicky pracoval na tom, aby byl prohlášen za neschopného vojenské služby a na podzim z ní byl propuštěn. V roce 1918 Mayakovsky hrál ve třech filmech založených na jeho vlastních scénářích. V srpnu 1917 se rozhodl napsat „Mystery Bouffe“, která byla dokončena 25. října 1918 a inscenována k výročí revoluce (r. Vs. Meyerhold, umělecký vedoucí K. Malevich)

17. prosince 1918 básník poprvé přečetl báseň „Levý pochod“ z jeviště Matrosského divadla. V březnu 1919 se přestěhoval do Moskvy, začal aktivně spolupracovat s ROSTA (1919-1921) a navrhoval (jako básník i jako umělec) propagandistické a satirické plakáty pro ROSTA („Windows of ROSTA“). V roce 1919 byla vydána první sebraná díla básníka - „Vše, co napsal Vladimir Mayakovsky. 1909--1919". V letech 1918-1919 se objevil v novinách „Art of the Commune“. Propaganda světové revoluce a revoluce ducha. V roce 1920 dokončil psaní básně „150 000 000“, která odráží téma světové revoluce. V roce 1918 Mayakovsky zorganizoval skupinu „Comfut“ (komunistický futurismus) a v roce 1922 nakladatelství MAF (Moskevské sdružení futuristů), které vydalo několik jeho knih. V roce 1923 založil skupinu LEF (Left Front of the Arts), tlustý časopis LEF (v letech 1923-1925 vyšlo sedm čísel). Aseev, Pasternak, Osip Brik, B. Arvatov, N. Chuzhak, Treťjakov, Levidov, Shklovsky a další Aktivně publikoval Lefovy teorie produkčního umění, společenského řádu a literatury faktu. V této době vyšly básně „O tom“ (1923), „Dělníkům z Kurska, kteří těžili první rudu, dočasný pomník na dílo Vladimíra Majakovského“ (1923) a „Vladimir Iljič Lenin“ (1924). .

Mayakovsky považuje léta občanské války za nejlepší čas ve svém životě, v básni "Dobré!" prosperující 1927 nostalgické kapitoly. V letech 1922-1923 v řadě děl nadále trval na nutnosti světové revoluce a revoluce ducha - „Čtvrtá internacionála“, „Pátá internacionála“, „Můj projev na janovské konferenci“ atd. V letech 1922-1924 Majakovskij podnikl několik zahraničních cest - Lotyšsko, Francie, Německo; psal eseje a básně o evropských dojmech: „Jak funguje demokratická republika? (1922); „Paris (Rozhovory s Eiffelovou věží)“ (1923) a řada dalších.

V roce 1925 se uskutečnila jeho nejdelší cesta: cesta napříč Amerikou. Majakovskij navštívil Havanu v Mexico City a tři měsíce hovořil v různých městech Spojených států, četl básně a zprávy. Později vznikly básně (sbírka „Španělsko. – Oceán. – Havana. – Mexiko. – Amerika“) a esej „Můj objev Ameriky“.

V letech 1925-1928 hodně cestoval po celém Sovětském svazu a vystupoval u různých publik. Během těchto let publikoval básník díla jako „Soudruhu Nette, lodi a muži“ (1926); „Cez města Unie“ (1927); „Příběh slévárenského dělníka Ivana Kozyreva...“ (1928). V letech 1922-1926 aktivně spolupracoval s Izvestija, v letech 1926-1929 - s Komsomolskaja Pravda. Publikoval v časopisech: „Nový svět“, „Mladá garda“, „Ogonyok“, „Krokodýl“, „Krasnaja Niva“ atd. Pracoval v agitaci a reklamě, za což byl kritizován Pasternakem, Katajevem, Světlovem.

V letech 1926-1927 napsal devět filmových scénářů. V roce 1927 obnovil časopis LEF pod názvem „New LEF“. Celkem vyšlo 24 čísel. V létě 1928 se Majakovskij rozčaroval z LEF a opustil organizaci i časopis. Ve stejném roce začal psát svou osobní biografii „Já sám“. Od 8. října do 8. prosince - zájezd do zahraničí, na trase Berlín - Paříž. V listopadu vyšly svazky I. a II. Satirické hry Štěnice (1928) a Lázeňský dům (1929) nastudoval Meyerhold. Básníkova satira, zejména „Bath“, způsobila pronásledování ze strany Rappových kritiků.

V roce 1929 básník zorganizoval skupinu REF, ale již v únoru 1930 ji opustil a připojil se k RAPP. Mnozí badatelé Majakovského tvůrčího vývoje přirovnávají jeho básnický život k akci o pěti dějstvích s prologem a epilogem. Roli jakéhosi prologu v básníkově tvůrčí cestě sehrála tragédie „Vladimir Mayakovsky“ (1913), prvním dílem byla báseň „Mrak v kalhotách“ (1914-1915) a „Páteřní flétna“ (1915), druhým jednáním byla báseň „Válka“ a svět“ (1915--1916) a „Člověk“ (1916--1917), třetím jednáním hra „Mystery-bouffe“ (první verze - 1918, druhá - 1920 --1921) a báseň "150 000 000" (1919-1920), čtvrté dějství - básně "Miluji" (1922), "O tom" (1923) a "Vladimir Iljič Lenin" (1924), 5. akt - báseň "Dobrá!" (1927) a hry "Štěnice" (1928--1929) a "Koupelna" (1929--1930), epilog - první a druhý úvod k básni "Na vrcholu mého hlasu" (1928--1930 ) a básníkův sebevražedný dopis „Všichni“ (12. dubna 1930).

Zbytek Majakovského děl, včetně četných básní, tíhne k té či oné části tohoto celkového obrazu, jehož základem jsou básníkova hlavní díla. Majakovskij byl ve svých dílech nekompromisní, a proto nepohodlný. V dílech, které napsal koncem 20. let, se začaly objevovat tragické motivy. Kritici ho nazývali pouze „spolucestovatelem“, nikoli „proletářským spisovatelem“, kterého chtěl sám vidět. V roce 1929 se pokusil o výstavu k 20. výročí jeho tvorby, ale všemožně mu bylo zabráněno.

Vladimir Majakovskij je plamenem dvacátého století. Jeho básně jsou neoddělitelné od jeho života. Za veselými sovětskými hesly revolucionáře Majakovského však lze rozeznat dalšího Majakovského – romantického rytíře, teurga, bláznivého zamilovaného génia.

Níže je krátká biografie Vladimíra Vladimiroviče Mayakovského.

Úvod

V roce 1893 se ve vesnici Bagdati v Gruzii narodil budoucí velký futurista Vladimir Majakovskij. Říkali o něm: génius. Křičeli o něm: šarlatán. Ale nikdo nemohl popřít, že měl neuvěřitelný vliv na ruskou poezii. Vytvořil nový styl, který byl neoddělitelný od ducha sovětských časů, od nadějí té doby, od lidí žijících, milujících a trpících v SSSR.

Byl to muž rozporuplný. Řeknou o něm:

To je naprostý výsměch kráse, něze a Bohu.

Řeknou o něm:

Majakovskij vždy byl a zůstává nejlepším a nejtalentovanějším básníkem naší sovětské éry.

Mimochodem, tato krásná fotka je falešná. Mayakovsky se bohužel nikdy nesetkal s Fridou Kahlo, ale myšlenka jejich setkání je úžasná - oba jsou jako nepokoje a oheň.

Jedna věc je jistá: ať už je to génius nebo šarlatán, Majakovskij zůstane navždy v srdcích ruského lidu. Někteří ho mají rádi pro nedbalost a drzost jeho linií, jiní - pro něhu a zoufalou lásku, která se skrývá v hlubinách jeho stylu. Jeho zlomený, šílený styl, vymaňující se z pout psaní, které je tak podobné skutečnému životu.

Život je boj

Majakovského život byl boj od začátku do konce: v politice, v umění i v lásce. Jeho první báseň je výsledkem boje, důsledkem utrpení: byla napsána ve vězení (1909), kam byl poslán pro své sociálně demokratické přesvědčení. Začal svou tvůrčí cestu, obdivoval ideály revoluce, a skončil ji smrtelně zklamán vším: všechno v něm je spleť rozporů, boj.

Jako červená nit se táhl historií a uměním a zanechal svou stopu v dalších dílech. Je nemožné napsat modernistickou báseň bez odkazu na Majakovského.

Básník Vladimir Majakovskij je podle vlastních slov:

Ale za touto drsnou, militantní fasádou je něco jiného.

krátký životopis

Když mu bylo pouhých 15 let, vstoupil do RSDLP(b) a nadšeně se zabýval propagandou.

Od roku 1911 studoval na Moskevské škole malířství, sochařství a architektury.

Hlavní básně (1915): „Oblak v kalhotách“, „Páteřní flétna“ a „Válka a mír“. Tato díla jsou plná radosti z nadcházející a pak nadcházející revoluce. Básník je plný optimismu.

1918-1919 - revoluce, aktivně se účastní. Produkuje plakáty "Windows of Satire ROSTA".

V roce 1923 se stal zakladatelem tvůrčího sdružení LEF (Left Front of the Arts).

Majakovského pozdější díla „Štěnice“ (1928) a „Koupelna“ (1929) jsou ostrou satirou na sovětskou realitu. Majakovskij je zklamaný. Možná to byl jeden z důvodů jeho tragické sebevraždy.

V roce 1930 spáchal Mayakovsky sebevraždu: zastřelil se a zanechal sebevražednou poznámku, ve které žádal, aby nikoho neobviňoval. Je pohřben na Novoděvičím hřbitově.

Umění

Irina Odoevtseva napsala o Mayakovském:

Obrovský, s kulatou, nakrátko oříznutou hlavou, vypadal spíš jako silná šlapka než jako básník. Poezii četl úplně jinak, než bylo u nás zvykem. Spíš jako herec, i když - což herci nikdy nedělali - nejen dodržující, ale i zdůrazňující rytmus. Jeho hlas – hlas jednacího tribuna – buď hřměl tak hlasitě, že okna rachotila, nebo vrčel jako holubice a brblal jako lesní potůček. Natáhl své obrovské ruce k ohromeným posluchačům v teatrálním gestu a vášnivě jim navrhl:

Chceš, abych se zbláznil z masa?

A jako nebe mění barvy,

Chceš, abych se stal nevýslovně něžným, -

Ne muž, ale mrak v kalhotách?...

Tyto řádky odhalují Majakovského charakter: je především občanem, nikoli básníkem. Je to především tribun, aktivista na shromážděních. On je herec. Jeho raná poezie tedy není popisem, ale výzvou k akci, nikoli prohlášením, ale performativem. Ani ne tak umění jako skutečný život. Týká se to alespoň jeho společenských básní. Jsou expresivní a metaforické. Sám Majakovskij přiznal, že na něj udělala dojem báseň Andreje Belyho „Vypustil ananas do nebe“:

nízké basy.

vypustil ananas.

A když jsem popsal oblouk,

osvětluje okolí,

ananas padal,

zářící do neznáma.

Ale je tu i druhý Majakovskij, který psal, aniž by na něj udělal dojem Bely nebo revoluce - psal zevnitř, zoufale zamilovaný, nešťastný, unavený - ne válečník Majakovskij, ale něžný rytíř Majakovskij, obdivovatel Liličky Brika. . A poezie tohoto druhého Majakovského se nápadně liší od prvního. Básně Vladimíra Majakovského jsou plné pronikavosti, zoufalé něhy, spíše než zdravého optimismu. Jsou ostré a smutné, na rozdíl od pozitivní veselosti jeho sovětských poetických apelů.

Majakovskij válečník prohlásil:

Číst! Závist! Jsem občan! Sovětský svaz!

Rytíř Majakovskij zazvonil okovy a mečem, matně připomínající teurga Bloka, tonoucího ve svých fialových světech:

Ohrada rozumu je zlomena zmatkem,

Vrším zoufalství, horečně pálím...

Jak spolu dva tak rozdílní lidé vycházeli v jednom Majakovském? Je těžké si to představit a nelze si to nepředstavit. Kdyby v něm nebylo tohoto vnitřního boje, nebyl by tu takový génius.

Milovat

Tito dva Majakovští spolu vycházeli pravděpodobně proto, že je oba poháněla vášeň: pro jednoho to byla vášeň pro spravedlnost a pro druhého pro femme fatale.

Možná stojí za to rozdělit život Vladimíra Majakovského do dvou hlavních období: před a po Lilichce Brik. Stalo se tak v roce 1915.

Připadala mi jako monstrum.

Tak o ní psal slavný básník Andrej Voznesensky.

Ale Majakovskij tuhle miloval. S bičem...

Miloval ji – osudovou, silnou, „s bičem“ a řekla o něm, že když se milovala s Osyou, zamkla Voloďu v kuchyni a on „byl nedočkavý, chtěl k nám přijít, škrábal na dveře a plakal…“

Jen takové šílenství, neuvěřitelné, dokonce zvrácené utrpení mohlo dát vzniknout tak silným poetickým liniím:

Nedělej to, drahý, dobře, pojďme se teď rozloučit!

Všichni tři tedy žili a věčné utrpení podnítilo básníka k novým liniím génia. Kromě toho tu bylo samozřejmě ještě něco. Uskutečnily se cesty do Evropy (1922-24) a Ameriky (1925), v důsledku čehož měl básník dceru, ale Lilichka zůstala vždy stejná, jediná, až do 14. dubna 1930, kdy napsal „Lilya „Miluj mě,“ zastřelil se básník a zanechal prsten s vyrytou LÁSKOU – Liliya Yuryevna Brik. Pokud prstenem zatočíte, získáte věčnou „láskulásku“. Zastřelil se navzdory svým vlastním liniím, svému věčnému vyznání lásky, které ho učinilo nesmrtelným:

A nevyhodím se do vzduchu, nebudu pít jed a nebudu moci stisknout spoušť nad spánkem...

Kreativní dědictví

Dílo Vladimíra Majakovského se neomezuje pouze na jeho dvojí poetické dědictví. Zanechal po sobě hesla, plakáty, divadelní hry, představení a filmové scénáře. Byl vlastně u zrodu reklamy – Majakovskij z ní udělal to, co je teď. Majakovskij přišel s novým poetickým metrem – žebříkem – i když někteří tvrdí, že tento metr vygenerovala touha po penězích: redaktoři platili za básně řádek po řádku. Tak či onak to byl inovativní krok v umění. Vladimir Mayakovsky byl také herec. Sám režíroval film „Mladá dáma a chuligán“ a hrál v něm hlavní roli.

V posledních letech ho však sužuje neúspěch. Jeho hry "Štěnice" a "The Bathhouse" selhaly a pomalu upadal do deprese. Adept veselosti, odvahy a boje skandalizoval, hádal se a propadal zoufalství. A na začátku dubna 1930 časopis „Print and Revolution“ odstranil z tisku pozdrav „Velkého proletářského básníka“ a šířily se fámy: odepsal se. Tohle byla jedna z posledních ran. Majakovskij nesl své selhání těžce.

Paměť

Mnoho ulic v Rusku, stejně jako stanic metra, je pojmenováno po Majakovském. V Petrohradě a Moskvě jsou stanice metra Majakovskaja. Kromě toho jsou po něm pojmenována divadla a kina. Jeho jméno nese i jedna z největších knihoven v Petrohradě. Na jeho počest byla také pojmenována malá planeta objevená v roce 1969.

Biografie Vladimíra Mayakovského po jeho smrti neskončila.

V.V Majakovskij se narodil 7. (19. července) 1893 ve vesnici Baghdadi (Gruzie). Poté, co se po smrti svého otce (1906) přestěhoval do Moskvy, dokončil 5 tříd gymnázia, začal studovat na škole malířství, sochařství a architektury, ale začal se zajímat o revoluční aktivity. První básně, stejně jako Majakovského podpis pod futuristickým manifestem, se objevily v almanachu „Facka do tváře veřejného vkusu“ (1912). V roce 1913 vyšla první sbírka básní s programovým názvem „Já“ a na petrohradském jevišti byla uvedena tragédie „Vladimir Majakovskij“. V roce 1915 vyšla Mayakovského první báseň „Mrak v kalhotách“. Následující básně „Válka a mír“ (1915-1916) a „Člověk“ (1916-1917) s protiválečným patosem a hymnem nového člověka, jakož i druhá sbírka básní „Simple as Mooing“ ( 1916) udělal z Majakovského jednoho z největších básníků 1910

Mayakovského přechod na stranu revoluce byl zcela přirozený: radikální inovace v umění už básníkovi nestačily, toužil radikálně změnit způsob života v zemi. Ve svých básních z roku 1918, stejně jako v alegorickém dramatu „Mystery Bouffe“, vytvořeném v tradicích lidového divadla, básník oslavil příchod nových časů. V roce 1919 začal Majakovskij spolupracovat s ústřední tiskovou agenturou ROSTA a psal hanebné slogany a satirické hlášky pro aktuální plakáty. V období budování nového světa se básník vidí nejen jako „agitátor, křikloun, vůdce“, ale také jako odhalovač nepřátel revoluce, bičující je v satirech („Spokojený“, „O Odpad“, „Byrokratie“). Majakovskij vnímá nejintimnější stránky lidského života jako společensky významné („Miluji“, 1922; báseň „O tom“, 1923) a fenomény společenského života prožívá jako osobní (básně „150000000“, 1920; „Vladimir Iljič Lenin“, 1924 „Dobrý“)“, 1927).

Postupné nastolení nového estetického systému proletářského umění v zemi vedlo ke zvýšenému kritickému postoji k Majakovského tvorbě. Zvláště tvrdě byly napadeny satirické hry Štěnice (1928-1929) a Lázeňský dům (1929-1930), které kritizovaly nové sovětské obyvatele a byrokraty. Básníkovi bylo odepřeno právo cestovat do zahraničí a jeho výroční výstava „20 let práce“ byla bojkotována. Báseň „Na vrcholu mého hlasu“ (1930) a milostné texty („Dopis Taťáně Jakovlevové“, „Už je to podruhé, musel jsi jít spát...“ atd.) jsou posledními úspěchy básník, vyčerpaný nepochopením a odmítnutím ze strany soudruhů, nevyrovnaným osobním životem, pocitem sílící tvůrčí krize. Celý tento komplex důvodů vedl 14. dubna 1930 k sebevraždě básníka.

První výskyt jména básníka Majakovského v literatuře je spojen s futurismem, avantgardním hnutím v literatuře na počátku 20. století. Ruský futurismus je velmi pestrý, heterogenní fenomén. V roce 1912 byl zveřejněn manifest největší futuristické skupiny kubo-futuristů „Slap in the Face of Public Taste“, podepsaný jmény D.D. Burlyuk, A.E. Kruchenykh, V.V. Umělci skupiny „Jack of Diamonds“ (M. Larionov, N. Goncharova, G. Yakulov) byli úzce spojeni s Cubo-Futurists.

Základní myšlenkou ruského futurismu byl utopický sen o zrození nového světa žijícího podle zákonů umění: umění se spojilo se životem a stalo se od něj neoddělitelné. Umění se v chápání futuristů proměnilo v prostředek boje za budoucnost a z umělce bojovník (výraznou ilustrací tohoto chápání funkcí umění je Majakovského „Na vrcholu svého hlasu“). Důraz futurismu na společenskou „užitečnost“ umění skrýval i další nebezpečí – nebezpečí přeměny poezie v žurnalistiku.

V Majakovského díle je obvyklé rozlišovat dvě etapy: předrevoluční, spojenou s futurismem a sovětskou. „Spojení s futurismem nepochybně zanechalo otisk ve formaci umělce, ale nemohlo přehlušit společenský a humanistický patos, který se nejplněji projevil v sovětské éře“ - to je běžný úhel pohledu, typický pro sovětskou kritiku. a literární kritika. Další tendencí ve studiích Majakovského díla je omezit básníkovy skutečné tvůrčí úspěchy na období před rokem 1917 a chápat jeho básnickou produkci sovětských let jako kompromis s novou vládou a jeho básnickým svědomím („šlápnutí na hrdlo jeho vlastní píseň“). Existuje třetí úhel pohledu na evoluci V. Majakovského, který se zdá být nejoprávněnější. Majakovskij se ocitl jako rukojmí myšlenky, které sloužil - myšlenky světlé budoucnosti v měřítku zeměkoule a celého lidstva. Zcela se oddal této myšlence, ve světle historické zkušenosti utopické. Majakovskij po celý svůj básnický život sváděl boj se životem, který mu nevyhovoval a vyhovovat nemohl. V důsledku toho, jak napsal M.I. Cvetaeva, „básník Majakovskij zabil muže Majakovského“.

V roce 1990 vyšla kniha Jurije Karabchievského „Vzkříšení Mayakovského“. Autor monografie odhaluje hlavní rysy Majakovského stylu a sleduje jeho tvůrčí vývoj. Jeden z hlavních závěrů badatele: básník Majakovskij je holistický a monolitický a díla sovětských let jsou přirozeným pokračováním předrevoluční, futuristické etapy. Podle Karabčievského to byl Majakovskij, kdo „dal dar řeči sovětské vládě“ a v tomto smyslu je skutečně zakladatelem sovětské poezie, která byla poprvé v dějinách ruské literatury zcela dána do služeb. státu („Můj prorocký jazyk je pravdivý a svobodný / a přátelský k vůli Sovětu“). Samozřejmě se ukázalo, že „řemesla“ básníkových epigonů jsou mnohem slabší než jeho slavná propaganda, jako „nikde kromě Mosselpromu!“ Slavné rýmy „žebřík“ a slovní hříčky byly mechanicky replikovány, ale Majakovského epigoni neměli ani zvýšený smysl pro slova, ani smysl pro rytmus, ani nadpřirozenou energii básníka.

Ani jeho odpůrci nezapřou básnický talent a měřítko Majakovského osobnosti. Největší básníci 20. století B.L. Pasternak a M.I. Majakovského objevy na poli básnické techniky se shodovaly s nejdůležitějšími obecnými literárními směry první třetiny 20. století.