Rysy akmeismu v literatuře. Akmeismus v literatuře a jeho krátká historie

akmeismus– literární modernistické hnutí (z řeckého „akme“ – špička, vrchol, nejvyšší stupeň něčeho).

Vlastnosti akmeismu.

• Smyslové vnímání reality, obraz světa v celé jeho kráse, rozmanitosti, zvučnosti. " Mezi akmeisty se růže opět stala dobrou sama o sobě, svými okvětními lístky, vůní a barvou, a ne svými myslitelnými podobenstvími s mystickou láskou nebo čímkoli jiným“ (S. Gorodetsky).
• Úkolem literatury je ukázat „krásnou jasnost“ života, popř jasnozřivost(z latiny clarus - jasný).
• Návrat k obrazu hmotného světa - „příroda“, specifičnost obsahu, « vnitřní hodnota každého jevu"; Acmeisté věřili, že člověk by neměl opouštět tento svět, měl by v něm hledat nějaké hodnoty a zachytit je ve svých dílech, a to s pomocí přesné a srozumitelné obrázky, spíše než vágní symboly.
• Obraz člověka, celá mnohostranná škála jeho citů a emocí, poetizace přírodního principu. Akmeisté také nazývali své hnutí Adamismus, spojující s biblickým Adamem myšlenku jasného a přímého pohledu na svět.
• Účel umění- zušlechťování lidské duše.
• Konkrétní obsah slova a nikoli symbolická, jasnost obrazu, dokonalost detailů. Gumilyov vyzval, aby se nedíval „ nestálá slova“ a slova „ s udržitelnějším obsahem."
• Poezie je řemeslo, které se dá naučit každý.
• Zdokonalování poetických dovedností.
• Zobecnění nejlepších zkušeností básníků předchozích generací.

Z historie akmeismu v Rusku.

• Hnutí vzniklo jako reakce na extrémy symbolismu (zobrazení ideální strany světa, mystika atd.)
• Představitelé akmeismu: S. Gorodetsky, N. Gumilev (autor termínu), O. Mandelstam, V. Narbut, A. Achmatova, M. Zenkevich a někteří další.
• Akmeismus začal vystupovat jako nezávislé hnutí v Rusku v roce 1910.
• Směr vedl Nikolay Gumilyov a Sergey Gorodetsky.
• Skupina byla povolána "Workshop básníků", vznikl v roce 1911.
• 9. prosince 1912 – program Acmeist byl poprvé vyhlášen v Petrohradě v kabaretu „Toulavý pes“.
• Články akmeistů, které odrážejí principy hnutí: N. Gumilyov „Dědictví symbolismu a akmeismu“, 1913; S. Gorodetsky „Některé trendy v moderní ruské poezii“, 1913; O. Mandelstam „Morning of Acmeism“, vydané v roce 1919)
• Literární orgán akmeistů - časopis "Apollo"(začal vycházet v roce 1909).
• Sbírka akmeistů "hyperborea" vydaný v letech 1913-1919
• Hnutí nemělo dlouhého trvání, již v roce 1914 se „Dílna básníků“ rozpadla. Rysy akmeistické poezie se však projevily v básních A. Achmatovové. A. Blok, M. Cvetaeva, S. Yesenin, B. Pasternak a další básníci.

Akmeismus a symbolika.

Všeobecné:

• "žízeň po kultuře"
• národní tradice v kreativitě,
• evropanství.

Rozdíly:

• různé ZPŮSOBY, jak těchto cílů dosáhnout.

Materiál připravila: Melnikova Vera Aleksandrovna.

Průkopníkům se často stává, že místo plánovaného objevení krátké cesty do Indie je najednou objeven Nový svět a místo El Dorada - říše Inků. Něco podobného se stalo na začátku dvacátého století u akmeistů. Akmeistické hnutí vzniklo na rozdíl od svých předchůdců, ale jak se později ukázalo, pouze v nich pokračovalo a stalo se jakousi korunou symbolismu. Mnoho badatelů se však domnívá, že rozdíl mezi oběma básnickými skupinami byl mnohem hlubší, než se na počátku minulého století zdálo. Když už mluvíme o tom, co je akmeismus, stojí za to mluvit nejen o rysech literární kreativity jeho představitelů, ale také o jejich životní cestě.

Vznik pohybu

Historie hnutí se začala psát v roce 1911, kdy se básníci poprvé shromáždili v Petrohradě pod vedením Gorodeckého a Nikolaje Gumiljova. Ve snaze zdůraznit význam řemesla a výcviku v poetické kreativitě organizátoři nazvali novou společnost „Dílna básníků“. Odpovědí na otázku, co je akmeismus, tedy můžeme začít tím, že jde o literární hnutí, jehož zakladateli byli dva petrohradští básníci, k nimž se později přidali neméně významní hrdinové literární scény.

První akmeisté demonstrovali svou zásadní odlišnost od symbolistů, když tvrdili, že na rozdíl od prvních usilují o maximální reálnost, autenticitu a plasticitu obrazů, zatímco symbolisté se snažili proniknout do „superreálných“ sfér.

Členové básnického klubu

K oficiálnímu otevření klubu poezie došlo v roce 1912 na schůzi tzv. Akademie veršů. O rok později vyšly dva články v almanachu Apollo, které se staly zásadními pro nové literární hnutí. Jeden článek, který napsal Nikolaj Gumilyov, se jmenoval „Dědictví symbolismu a akmeismu“. Ten druhý napsal Gorodetsky a jmenoval se „Některé trendy v moderní ruské poezii“.

Ve svém programovém článku o akmeismu Gumilyov poukazuje na touhu sebe a svých kolegů dosáhnout vrcholů literární dokonalosti. Na druhé straně bylo mistrovství dosažitelné pouze prací v soudržné skupině. Právě schopnost pracovat v takové skupině a organizační soudržnost charakterizovala představitele akmeismu.

Podle svědectví Andrei Bely se samotné jméno objevilo zcela náhodou v zápalu hádky mezi přáteli. Toho rozhodujícího večera začal Vjačeslav Ivanov žertem mluvit o adamismu a akmeismu, ale Gumilevovi se tyto termíny líbily a od té doby začal sebe a své soudruhy nazývat akmeisty. Termín „adamismus“ byl méně populární, protože vzbuzoval asociace s brutalitou a pochvenismem, s nimiž akmeisté neměli nic společného.

Základní principy akmeismu

Při zodpovězení otázky, co je akmeismus, bychom měli pojmenovat hlavní rysy, které jej odlišovaly od jiných uměleckých hnutí stříbrného věku. Tyto zahrnují:

• romantizace citů prvního člověka;
• rozhovor o nedotčené kráse země;
• jasnost a průhlednost obrázků;
• chápání umění jako nástroje zlepšování lidské přirozenosti;
• vliv na nedokonalost života prostřednictvím uměleckých obrazů.

Všechny tyto rozdíly byly reflektovány účastníky neformální komunity a zpracovány do konkrétních pokynů, kterými se řídili básníci jako Nikolaj Gumiljov, Osip Mandelštam, Michail Zinkevič, Georgij Ivanov, Elizaveta Kuzmina-Karavaeva a dokonce i Anna Achmatovová.

Nikolaj Gumilyov v akmeismu

Ačkoli mnoho badatelů trvá na tom, že akmeismus byl jedním z nejjednotnějších hnutí počátku dvacátého století, jiní naopak tvrdí, že stojí za to mluvit o komunitě velmi odlišných a svým způsobem talentovaných básníků. Jedna věc však zůstává nesporná: většina setkání se konala ve „Věži“ Vjačeslava Ivanova a literární časopis „Hyperborea“ vycházel pět let - od roku 1913 do roku 1918. V literatuře zaujímá akmeismus velmi zvláštní místo, je oddělen od symbolismu i futurismu.

Bude vhodné zvážit veškerou vnitřní rozmanitost tohoto hnutí na příkladu takových klíčových postav, jako jsou Achmatova a Gumilyov, kteří byli manželé v letech 1910 až 1918. Tito dva básníci tíhli ke dvěma zásadně odlišným typům poetického vyjádření.

Nikolaj Gumiljov si od počátku své tvorby zvolil cestu válečníka, objevitele, conquistadora a inkvizitora, což se odrazilo nejen v jeho tvorbě, ale i v jeho životní cestě.

Ve svých textech používal živé, expresivní obrazy vzdálených zemí a fikčních světů, zidealizoval si mnohé ve světě kolem sebe i mimo něj a nakonec na to doplatil. V roce 1921 byl Gumilev zastřelen na základě obvinění ze špionáže.

Anna Achmatovová a akmeismus

Tento směr hrál důležitou roli v životě ruské literatury i po zániku „Dílny básníků“. Většina členů básnické komunity prožila těžký a rušný život. Nejdelší život však žila Anna Andreevna Akhmatova, která se stala skutečnou hvězdou ruské poezie.

Byla to Achmatovová, která dokázala vnímat bolest lidí kolem sebe jako svou vlastní, protože strašlivé století vrhlo svůj stín i na její osud. Anna Andreevna však navzdory všem útrapám života zůstala po celou dobu své práce věrná akmeistickým zásadám: úcta ke slovu, dědičnost časů, úcta ke kultuře a historii. Jedním z hlavních důsledků vlivu akmeismu bylo, že v díle Akhmatovové se osobní zkušenosti vždy sloučily se sociálními a historickými.

Zdá se, že každodenní život sám o sobě neponechal prostor pro mystiku a romantické úvahy o lyrice. Po mnoho let byla Achmatovová nucena stát ve frontách na doručování zásilek svému synovi ve vězení a trpěla deprivací a nestabilitou. Každodenní život tedy donutil velkou básnířku řídit se akmeistickým principem jasnosti řeči a poctivosti vyjadřování.

Osip Mandelstam si vážil díla Achmatovové natolik, že srovnával bohatost a obraznost jejího literárního jazyka s veškerým bohatstvím ruského klasického románu. Anna Andreevna dosáhla také mezinárodního uznání, ale nikdy jí nebyla udělena Nobelova cena, na kterou byla dvakrát nominována.

Achmatovové lyrický akmeismus ostře kontrastoval s temperamentem jiného básníka z jejího okruhu, Osipa Mandelštama.

Mandelstam v kruhu akmeistů

Osip Mandelstam se mezi mladými básníky odlišoval od svých spoluobčanů zvláštním smyslem pro historický okamžik, za který zaplatil smrtí v táborech Dálného východu.

Odkaz velkého básníka přežil dodnes jen díky skutečně hrdinskému úsilí jeho oddané manželky Naděždy Jakovlevny Mandelstamové, která rukopisy svého manžela uchovávala několik desetiletí po jeho smrti.

Stojí za zmínku, že takové chování by mohlo stát Nadezhdu Jakovlevnu její svobodu, protože i za uložení rukopisu nepřítele lidu byl uložen vážný trest a jeho manželka nejen zachránila, ale také kopírovala a také distribuovala Mandelstamovy básně.

Mandelstamova poetika se vyznačuje tématem pečlivě zapsaným do kontextu evropské kultury. Jeho lyrický hrdina žije nejen v těžkých časech stalinských represí, ale také ve světě řeckých hrdinů bloudících po mořích. Možná se na básníkově díle podepsalo jeho studium na Historicko-filologické fakultě univerzity.

Rozhovor o tom, co je akmeismus pro ruskou kulturu, se neobejde bez zmínky o tragických osudech jejích hlavních představitelů. Jak již bylo zmíněno, po exilu byl Osip Mandelstam poslán do Gulagu, kde zmizel beze stopy a jeho žena byla nucena bloudit po různých městech po dlouhou dobu bez trvalého bydlení. První manžel a syn Achmatovové také strávili mnoho let ve vězení, což se stalo důležitým tématem v textech básnířky.

„Básníci stříbrného věku ruské poezie“ - Stříbrný věk ruské poezie. Ruský "Stříbrný věk". Zásadní otázka. Symbol. Básníci jsou futuristé. Facka veřejnému vkusu. Sám mezi nepřátelskou armádou. Vědomý význam slova. Představitelé symboliky. Acmeističtí básníci.

„Básně básníků stříbrného věku“ - Gippius Zinaida Nikolaevna. Šedooký král. Vyjmenujte básníky „Stříbrného věku“. Propracovanost ruské pomalé řeči. Gumilev Nikolaj Stepanovič. Analyzujte báseň "Žirafa". Čáry. Annensky Innokenty Fedorovič. Balmont Konstantin Dmitrijevič. Symbolismus. Futurismus. Pasternak Boris Leonidovič. Slovník. Báseň. Achmatova. Cesta dobyvatelů. Básně Z. Gippius. Achmatovová a Gumilev.

„Témata poezie stříbrného věku“ - Symbolismus ve světě. Paul Gauguin. A tento verš věnuji všem bohům. Současníci o době. Romantické květiny. Klíčové kategorie akmeismu. Filosofický základ symbolismu. Úkoly futuristů. Pohled na svět. Hudební a kompoziční techniky. Rytmus Brjusovových veršů. Zrození modernismu. Sbírky básní N.S. Gumiljov. Zakladatel ruské symboliky. Poetika Gumiljovovy pozdní lyriky. Futurismus v poezii.

„Směry poezie stříbrného věku“ - rysy symbolismu. Vlastnosti akmeismu. Hlavní směry stříbrného věku. V. V. Majakovskij. Symbolismus. Estetika akmeismu. Stříbrný věk ruské poezie. Symbolističtí básníci. Estetika futurismu. Estetika symbolismu. Způsob myšlení. Futuristické skupiny. Vznik symboliky. Vznik akmeismu. Koncept „stříbrného věku“. Aknéismus. Futurismus. Vystoupení futuristů. Futurističtí básníci. akmeismus.

„Antologie poezie stříbrného věku“ – Selská poezie. Alexandr Blok. Imagisté. Vladimír Majakovskij. Základní principy akmeismu. Acmeists. Vladislav Chodasevič. Vězeň. Innokenty Annensky. Symbolističtí básníci. Daniil Charms. Harbingers. Šeršenevič Vadim. Igor Severyanin. Odstředivka. Sergej Yesenin. Oberiu. Konstantin Konstantinovič Sluchevskij. Futuristé. Symbolisté. Nikolaj Gumiljov. Osip Mandelstam. Listy.

„Poezie stříbrného věku“ - Postoj ke slovu. Vztah k předchozím kulturám. Futurismus. Symbolismus. Uplynula desetiletí. Existencialismus. Stříbrný věk ruské poezie. Stříbrný věk. Elektronické vzdělávací zdroje. Vlastnosti literárních směrů. akmeismus. Modernismus. Účel kreativity modernistických básníků. Obrazný výraz. Alexandr Blok.

AKMEISMUS(z řeckého akme - nejvyšší stupeň, vrchol, kvetení, doba kvetení) je literární směr, který se staví proti symbolismu a vznikl na počátku 20. století v Rusku.

Vznik akmeismu je úzce spjat s činností „Dílny básníků“ , jehož ústřední postavou byl organizátor akmeismu N. Gumilev Současníci dávali termínu jiné výklady: Vl. Piast spatřoval jeho původ v pseudonymu A. Achmatovové, který v latině zněl jako „akmatus“, někteří poukazovali na jeho spojitost s řecké „acme“ - „bod“. Termín akmeismus navrhli v roce 1912 N. Gumilyov a S. Gorodetsky: podle jejich názoru je symbolismus, který prožíval krizi, nahrazován směrem, který zobecňuje zkušenosti svých předchůdců a vede básníka k novým výšinám tvůrčí úspěchy. Název literárního hnutí byl podle A. Bely vybrán v zápalu kontroverze a nebyl zcela oprávněný: Vjač Ivanov žertem mluvil o „akmeismu“ a „adamismu“, N. Gumilev zvedl náhodně házená slova a daboval skupina lidí jim blízká „akmeismus“ vy sami básníci. Nadaný a ambiciózní organizátor akmeismu snil o vytvoření „směru směrů“ - literárního hnutí odrážejícího vzhled veškeré současné ruské poezie.

S. Gorodetsky a N. Gumilyov také používali termín „adamismus“: prvním básníkem byl podle nich Adam, který dal jména předmětům a tvorům, a podílel se tak na stvoření světa. V Gumiljovově definici je adamismus „odvážně pevný a jasný pohled na svět“.

Jako literární hnutí neměl akmeismus dlouhého trvání - asi dva roky (1913–1914), ale nelze ignorovat jeho druhové spojení s „Dílnou básníků“ a jeho rozhodující vliv na osud ruské poezie 20. století. Akmeismus počítal se šesti nejaktivnějšími účastníky hnutí: N. Gumilyov, A. Achmatova, O. Mandelstam, S. Gorodetsky, M. Zenkevich, V. Narbut. G. Ivanov se přihlásil do role „sedmého akmeisty“, ale proti takovému názoru protestovala A. Achmatova: „Bylo šest akmeistů a sedmý nikdy nebyl“. V různých dobách se na práci „Dílny básníků“ podíleli: G. Adamovič, N. Bruni, Vas. V. Gippius, Vl. V. Gippius, G. Ivanov, N. Klyuev, M. Kuzmin , E. Kuzmina-Karavaeva, M. Lozinsky, S. Radlov, V. Chlebnikov Na setkáních „Workshopu“, který je odlišný od setkání symbolistů , byly vyřešeny konkrétní problémy: „Workshop » byla škola pro osvojení básnických dovedností, profesní sdružení. Tvůrčí osudy básníků sympatizujících s akmeismem se vyvíjely odlišně: N. Klyuev následně deklaroval svou neangažovanost v činnosti pospolitosti, G. Adamovič a G. Ivanov pokračovali a rozvíjeli mnohé z principů akmeismu v emigraci, akmeismus nikoli mít nějaký vliv na V. Chlebnikov znatelný vliv.

Platformou akmeistů byl časopis „Apollo“, redigovaný S. Makovským, ve kterém byly uveřejněny deklarace Gumiljova a Gorodeckého. Program akmeismu v „Apollu“ obsahoval dvě hlavní ustanovení: za prvé konkrétnost, věcnost, světovost a za druhé zlepšení básnické dovednosti. Zdůvodnění nového literárního hnutí bylo uvedeno v článcích N. Gumilyova Odkaz symbolismu a akmeismu(1913), S. Gorodetsky (1913), O. Mandelstam Ráno akmeismu(1913, nevyšlo v Apollu).

Poprvé však byla myšlenka nového směru vyjádřena na stránkách Apolla mnohem dříve: v roce 1910 M. Kuzmin napsal článek do časopisu O krásné jasnosti, která předpokládala výskyt deklarací akmeismu. V době, kdy byl tento článek napsán, byl Kuzmin již zralým mužem a měl zkušenosti se spoluprací v symbolistických periodikách. Kuzmin postavil do protikladu nadpozemská a mlhavá zjevení symbolistů, „nepochopitelného a temného v umění“ s „krásnou jasností“, „jasností“ (z řeckého clarus – jasnost). Umělec musí podle Kuzminové vnášet do světa jasnost, ne zatemňovat, ale objasňovat smysl věcí, hledat harmonii s prostředím. Filozofické a náboženské hledání symbolistů Kuzmina neuchvátilo: úkolem umělce je zaměřit se na estetickou stránku kreativity a umělecké dovednosti. „Symbol, temný ve svých posledních hloubkách“, ustupuje jasným strukturám a obdivu k „krásným maličkostem“. Kuzminovy ​​myšlenky si nemohly pomoci, ale neovlivnily akmeisty: „krásná jasnost“ se ukázala být poptávkou většiny účastníků „Workshop of Poets“.

Tři roky po zveřejnění Kuzminova článku v Apollu se objevily manifesty Gumilyova a Gorodetského - od této chvíle je obvyklé počítat existenci akmeismu jako zavedené literární hnutí. V článku „Dědictví symbolismu a akmeismu“ udělal N. Gumilyov čáru za „nespornými hodnotami a pověstí“ symbolistů. „Symbolismus dokončil svůj vývojový cyklus a nyní klesá,“ uvedl N. Gumilyov. Básníci, kteří nahradí symbolisty, se musí prohlásit za důstojné nástupce svých předchůdců, přijmout jejich odkaz a odpovědět na otázky, které kladou. „Ruská symbolika nasměrovala své hlavní síly do říše neznáma. Střídavě se bratříčkoval s mystikou, pak s teosofií, pak s okultismem,“ napsal Gumilyov. Pokusy v tomto směru označil za „necudné“. Jedním z hlavních úkolů akmeismu je napřímit tendenci k nadpozemskému, charakteristické pro symbolismus, nastolit „živou rovnováhu“ mezi metafyzickým a pozemským. Akmeisté se nevzdali metafyziky: „Vždy si pamatujte nepoznatelné, ale neurážejte své myšlenky o tom více či méně pravděpodobnými odhady“ – to je princip akmeismu. Acmeisté se nejvyšší reality, uznávané symbolisty za jedinou pravou, nezříkali, ale raději o ní mlčeli: co je nevyřčeno, musí zůstat nevyřčeno. Akmeismus byl druh pohybu směrem k „pravé symbolice“, založené na připoutanosti ke každodennímu životu, úctě k prosté lidské existenci. Gumilyov navrhl považovat hlavní rozdíl akmeismu za uznání „vnitřní hodnoty každého fenoménu“ - je nutné učinit jevy hmotného světa hmatatelnějšími, dokonce i hrubými, osvobodit je od síly mlhavých vizí. Gumilev zde pojmenoval jména umělců nejdražších akmeismu, jeho „základním kamenům“: Shakespeare, Rabelais, Villon, T. Gautier. Shakespeare ukázal vnitřní svět člověka, Rabelaise - jeho tělo a fyziologii, Villon nám řekl o „životě, který o sobě moc nepochybuje“. T. Gaultier našel „slušné oblečení s dokonalými tvary“. Spojení těchto čtyř momentů v umění je ideálem kreativity. Po vstřebání zkušeností svých předchůdců začínají akmeističtí básníci novou éru „estetického puritanismu, velkých požadavků na básníka jako tvůrce myšlení a na slovo jako na materiál umění“. Zakladatel akmeismu, který odmítl utilitární přístup k umění a myšlenku „umění pro umění“, prohlásil postoj k poetické kreativitě jako „vyšší řemeslo“.

S. Gorodetsky v článku Některé trendy v moderní ruské poezii(1913) zaznamenal i katastrofu symbolismu: vážnost symbolismu k „plynulosti slova“, jeho polysémie odvádí umělce od „volajícího, barevného světa“ do mlžných oblastí neplodných toulek. "Umění je rovnováha," tvrdil Gorodetsky, "je to síla." „Boj o naši planetu Zemi“ je dílem básníka, hledání „momentů, které mohou být věčné“ je základem básnického řemesla. Svět akmeistů je „dobrý sám o sobě“, nehledě na své mystické „korespondence“. "Mezi akmeisty se růže opět stala dobrou sama o sobě, svými okvětními lístky, vůní a barvou, a ne svými myslitelnými podobenstvími s mystickou láskou nebo čímkoli jiným..."

Mandelstamův článek byl také napsán v roce 1913 Ráno akmeismu, která vyšla jen o šest let později. Zpoždění v publikaci nebylo náhodné: Mandelstamovy akmeistické výpočty se výrazně lišily od prohlášení Gumilyova a Gorodeckého a nedostaly se na stránky Apolla. Ústřední metaforou Mandelstamova článku je architektura. Mandelstam přirovnává poetickou kreativitu ke stavbě: „Nelétáme, lezeme jen na ty věže, které sami dokážeme postavit.“ Sbírka téže hvězdy pro akmeismus a bohatá na prohlášení z roku 1913 nazvaná Mandelstam Kámen. Kámen je „slovo jako takové“, které na svého sochaře čeká staletí. Mandelstam přirovnává dílo básníka k práci řezbáře, architekta, který hypnotizuje prostor.

Termín „slovo jako takové“ navrhli futuristé a přeložili jej Mandelstam: pro futuristy je slovo čistým zvukem, bez významu, Mandelstam naopak zdůrazňuje jeho „těžkost“ nabitou významem. Jestliže se futuristé snažili prostřednictvím zvuku slova vrátit k základům přírody, pak Mandelstam viděl v pochopení jeho smyslu cestu k základům kultury. Článek také obsahoval polemiku se symbolisty: nikoli hudebnost řeči, ale „vědomý význam“; Logos byl povýšen Mandelstamem. „...Miluj existenci věci víc než věc samotnou a svou existenci víc než sebe – to je nejvyšší přikázání akmeismu,“ napsal Mandelstam.

Publikaci článků Gorodeckého a Gumiljova v Apollu doprovázel reprezentativní výběr poetických materiálů, které ne vždy odpovídaly teoretickým principům akmeismu, odhalující jejich předčasnost, vágnost a slabou argumentaci. Akmeismus jako hnutí neměl dostatečnou teorii: „vnitřní hodnota jevu“, „boj o tento svět“ se zdály být stěží dostatečnými argumenty pro vyhlášení nového literárního hnutí. "Symbolismus mizel" - Gumilev se v tom nemýlil, ale nepodařilo se mu vytvořit hnutí tak silné jako ruský symbolismus.

Otázky náboženství a filozofie, kterým se akmeismus teoreticky vyhýbal (A. Blok vinil akmeisty z jejich absence), získaly intenzivní ohlas v dílech N. Gumiljova, A. Achmatovové, O. Mandelštama. Akmeistické období těchto básníků trvalo poměrně krátce, poté se jejich poezie dostala daleko do oblasti ducha, intuitivních odhalení a tajemna. To do značné míry umožnilo badatelům, zejména literárnímu kritikovi B. Eikhenbaumovi, považovat akmeismus za novou etapu ve vývoji symbolistické poetiky a upírat mu nezávislost. Titánské otázky ducha, které byly středem zájmu symbolismu, však akmeisté konkrétně nezdůrazňovali. Akmeismus vrátil „muže normálního vzrůstu“ do literatury a mluvil ke čtenáři normální intonací, bez povýšenosti a nadlidského napětí. Hlavním úspěchem akmeismu jako literárního hnutí je změna měřítka, humanizace literatury přelomu století, která se obrátila směrem ke gigantománii. Vynikající vědec S. Averintsev vtipně nazval akmeismus „výzvou duchu doby jako duchu utopie“. Přiměřenost člověka ke světu, jemná psychologie, konverzační intonace, hledání plnohodnotného slova navrhli akmeisté v reakci na nadsvětovost symbolistů. Stylové putování symbolistů a futuristů vystřídala přísnost k jedinému slovu, „řetězce složitých forem“, náboženské a filozofické hledání vystřídala rovnováha metafyziky a „zde“. Acmeisté upřednostňovali obtížnou službu básníka ve světě před myšlenkou „umění pro umění“ (nejvyšším vyjádřením takové služby byla lidská a tvůrčí cesta A. Achmatovové).

Špatně podložený jako literární směr akmeismus sdružoval mimořádně nadané básníky - N. Gumiljova, A. Achmatovovou, O. Mandelštamovou, jejichž tvůrčí individuality se formovaly v atmosféře „Básnické dílny“, spory o „krásnou jasnost“. Dějiny akmeismu lze považovat za jakýsi dialog mezi jeho třemi vynikajícími představiteli. Následně byla akmeistická poetika v jejich tvorbě lámána složitým a nejednoznačným způsobem.

V poezii N. Gumiljova se akmeismus realizuje v touze objevovat nové světy, exotické obrazy a náměty. Cesta básníka v Gumilyovových textech je cestou válečníka, dobyvatele, objevitele. Múzou, která básníka inspiruje, je Múza vzdálených cest. Obnova poetických obrazů, respekt k „fenoménu jako takovému“ se v Gumilyovově díle uskutečnil prostřednictvím cestování do neznámých, ale velmi skutečných zemí. Cesty v básních N. Gumiljova přinášely dojmy z básníkových konkrétních výprav do Afriky a zároveň odrážely symbolické putování „jinými světy“. Gumilev postavil do kontrastu transcendentální světy symbolistů s kontinenty, které poprvé objevili pro ruskou poezii.

Akmeismus A. Akhmatovové měl jiný charakter, postrádal jakoukoli přitažlivost k exotickým tématům a barvitým obrazům. Originalita Achmatova tvůrčího stylu jako básnířky akmeistického hnutí je vtiskem zduchovněné objektivity. Prostřednictvím úžasné přesnosti hmotného světa Achmatova zobrazuje celou duchovní strukturu. "Tento dvojverší obsahuje celou ženu," mluvila o Achmatovové Píseň z posledního setkání M. Cvetajevová. V elegantně zobrazených detailech Achmatovová, jak poznamenal Mandelstam, poskytla „veškerou obrovskou složitost a psychologické bohatství ruského románu 19. století“. Poezii A. Achmatovové výrazně ovlivnilo dílo In. Annenského, kterého Achmatovová považovala za „předzvěst, předzvěst toho, co se nám později stalo“. Hmotnou hustotu světa, psychologickou symboliku a asociativitu Annensky poezie z velké části zdědila Achmatova.

Zdejší svět O. Mandelstama byl poznamenán pocitem smrtelné křehkosti před věčností bez tváře. Mandelstamův akmeismus je „spoluúčast bytostí na spiknutí proti prázdnotě a neexistenci“. K překonání prázdnoty a nebytí dochází v kultuře, ve věčných výtvorech umění: šíp gotické zvonice vyčítá nebi, že je prázdné. Mezi akmeisty se Mandelstam vyznačoval neobvykle silně vyvinutým smyslem pro historismus. Věc je vepsána do jeho poezie v kulturním kontextu, ve světě prohřátém „tajným teleologickým teplem“: člověk byl obklopen nikoli neosobními předměty, ale „nádobím“, všechny zmíněné předměty získaly biblický nádech. Ve stejné době byl Mandelstam znechucen zneužíváním posvátného slovníku, „nafukováním posvátných slov“ mezi symbolisty.

Adamismus S. Gorodeckého, M. Zenkeviče, V. Narbuta, kteří tvořili naturalistické křídlo hnutí, se výrazně lišil od akmeismu Gumiljova, Achmatova a Mandelštama. V kritice byla opakovaně zaznamenána odlišnost mezi adamisty a triádou Gumilyov-Achmatova-Mandelshtam. V roce 1913 Narbut navrhl, aby Zenkevich založil nezávislou skupinu nebo se přestěhoval „z Gumilyova“ ke Cubo-futuristům. Adamistický světonázor byl nejplněji vyjádřen v díle S. Gorodetského. Roman Gorodetsky Adame popsal život hrdiny a hrdinky – „dvou chytrých zvířat“ – v pozemském ráji. Gorodetsky se pokusil v poezii obnovit pohanský, polozvířecí světonázor našich předků: mnohé z jeho básní měly podobu kouzel, nářků a obsahovaly výbuchy emocionálních obrazů čerpaných z dávné minulosti každodenního života. Gorodetského naivní adamismus, jeho pokusy vrátit člověka do chlupatého objetí přírody nemohly nevyvolat ironii mezi sofistikovanými modernisty, kteří studovali duši jeho současné studnice. Blok v předmluvě k básni Odškodnění poznamenal, že slogan Gorodeckého a Adamistů „byl člověk, ale jakýsi jiný muž, zcela bez lidskosti, jakýsi prvotní Adam“.

Další Adamista, M. Zenkevich, podle výstižné definice Vjače Ivanova, „byl uchvácen hmotou a byl jí zděšen“. Dialogy mezi člověkem a přírodou byly v Zenkevichově díle nahrazeny ponurými obrazy současnosti, předzvěstí nemožnosti obnovit ztracenou harmonii a rovnováhu ve vztahu mezi člověkem a živly.

Kniha V. Narbut Aleluja obsahoval variace na téma básní S. Gorodeckého zařazených do sbírky Vrba. Narbut na rozdíl od Gorodeckého netáhl k „životu listů“, ale k zobrazení nevzhledných, někdy až naturalisticky ošklivých stránek reality.

Akmeismus spojoval nepodobné tvůrčí individuality, různě se projevoval v „spiritualizované objektivitě“ A. Achmatovové, „vzdálených toulkách“ M. ​​Gumiljova, poezii vzpomínek O. Mandelštama, pohanské dialogy s přírodou S. Gorodeckého, M. Zenkevič, V. Narbut. Role akmeismu je v touze udržet rovnováhu mezi symbolismem na jedné straně a realismem na straně druhé. V díle akmeistů jsou četné styčné body se symbolisty a realisty (zejména s ruským psychologickým románem 19. století), ale obecně se představitelé akmeismu ocitli „uprostřed kontrastu“, nesklouzli do metafyziky, ale také ne „uvázání k zemi“.

Akmeismus výrazně ovlivnil vývoj ruské poezie v emigraci, „pařížská nóta“: mezi Gumilevovými studenty emigrovali do Francie G. Ivanov, G. Adamovič, N. Otsup, I. Odojevceva. Nejlepší básníci ruské emigrace G. Ivanov a G. Adamovič rozvinuli akmeistické principy: zdrženlivost, tlumená intonace, výrazová askeze, jemná ironie. V sovětském Rusku styl akmeistů (hlavně N. Gumiljov) napodobovali Nik. Tichonov, I. Selvinskij, M. Svetlov, E. Bagritskij. Akméismus měl výrazný vliv i na autorovu píseň.

Taťána Skryabina

řecký - nejvyšší rozkvět) - směr v ruské poezii zač. století, který obhajoval poetizaci pocitů, přesnost významu slov (A. Achmatova, N. Gumilyov, O. Mandelstam atd.).

Výborná definice

Neúplná definice ↓

AKMEISMUS

z řečtiny akme – nejvyšší stupeň něčeho, kvetoucí síla), hnutí v ruské poezii 10. let 20. století. Akmeismus vzešel z literární školy „Dílna básníků“ (1911–14), kterou vedli N. S. Gumilyov a S. M. Gorodetsky, tajemníkem byla A. A. Akhmatova, do této školy patřili G. V. Adamovič, V. V. Gippius, M. A. Zenkevich, G. V. Ivanov, O. E. Mandelstam, V. I. Narbut a další. Akméismus jako nové literární hnutí byl vyhlášen v roce 1913 v článcích - literárních manifestech N. S. Gumiljova („Dědictví symbolismu a akmeismu“) a S. M. Gorodeckého („Některé trendy v moderní ruské poezii“) “), publ. v časopise Apollo poblíž „Dílny básníků“. Později principy tohoto hnutí formuloval O. E. Mandelstam (především v článku „The Morning of Acmeism“, 1919). Básníci, kteří se prohlásili za účastníky nového hnutí, byli N. S. Gumilyov, S. M. Gorodetsky, A. A. Achmatova, O. E. Mandelstam, M. A. Zenkevich, V. I. Narbut. Literární deklarace a kreativita akmeistů se vyznačují odpudivostí od předchozího literárního směru - symbolismu, od polysémie slov a alegorie, která je symbolismu vlastní. Přesnost, objektivita slova, zaměření na jeho přímý význam, odmítnutí mystiky a oddanost hodnotám pozemské existence jsou charakteristické rysy akmeismu. V poezii akmeistů převažují rozdíly nad společnými rysy, takže jednota akmeismu byla do značné míry podmíněna. „Jádro“ tohoto hnutí byli N. S. Gumilyov, A. A. Achmatova, O. E. Mandelstam. Jejich poezii spojuje vysoká role citace a postoj k dialogu se světovou básnickou tradicí.