Коко шанель який костюм. Костюм у стилі шанель

Це четверта серія в рубриці, в рамках якої ми спостерігаємо за становленням стилю великих жінок минулого та сьогодення!

Я обожнюю Chanel! Правда, досі не купила жодної сумки цього бренду:-) Мабуть, бережу цей приємний момент і вибираю підходящий настрій:) Але в моєму гардеробі живуть кілька жакетів твідових від Chanel, які, сподіваюся, носитимуть мої онуки і правнучки!

Як завжди, спочатку читаємо про героїню, а потім дивимося на те, як я адаптувала її стиль до мого гардеробу.

Напишіть потім у Інстапро свої враження, мені дуже важлива ваша думка та підтримка:-)

Історія Коко Шанель

Будинок Chanel – найзнаменитіше ім'я у світі моди XX століття. Еталон розкоші, стилю та елегантності. Чи могла подумати юна Габріель Шанель, що досягне такого приголомшливого успіху? Адже на початку своєї кар'єри засновниця культової марки не могла похвалитися ні багатством, ні владою, ні приналежністю до вищого суспільства.

Коко Шанель змінила ставлення до жіночого одягу, переписала правила високої моди на свій лад. А більшість її «приймачів» лягли в основу основ стилю та актуальні донині.

Багато фактів з біографії Коко Шанель огорнуті таємницею і вже є частиною модної міфології.

Габріель Бонер Шанель народилася 1883 року у французькому містечку Сомюр. Її мати померла, коли дівчинці було дванадцять, а батько, щоб якось зводити кінці з кінцями, змушений був віддати дітей до католицького притулку і був такий. До повноліття вихованням Габріель займалися черниці.

Насправді про дитинство та юність молодий Шанель достеменно нічого не відомо. На початку ХХ століття життя бідняків мало кого цікавило, тож жодних документів про Габріель не збереглося. Одні джерела стверджують, що мистецтву шиття її навчила тітонька, у якої вона гостювала щоліта, згідно з іншими даними, Габріель займалася рукоділлям у притулку у черниць.

Коли Габріель виповнилося вісімнадцять, вона переїхала до сусіднього міста Мулен, де влаштувалась у магазин жіночої білизни. У вільний від роботи час Шанель підробляла у кафе, де виконувала пісню «Хто бачив Коко у Трокадеро?» та «Ко Ко Рі Ко». Звідси згодом і бере початок легендарне ім'я Коко. Багато завсідників так і називали її - маля Коко.

За часів своєї невдалої музичної кар'єри юна Коко знайомиться з багатим спадкоємцем текстильного бізнесу Етьєном Бальсаном. Буржуа зачарований харизматичною дівчиною. Їхній роман стрімко розвивається, і Коко перебирається в заміський будинок Бальсана в статусі його коханки-утримання. Саме тоді Шанель починає захоплюватися створенням капелюшків, а Етьєн заохочує це хобі, компенсуючи всі витрати, щоб кохана не сумувала за часів його відсутності.

Вища громада не без скрипу приймає юну Габріель до своїх лав. Вона чудово усвідомлює своє становище та походження, але поки що не має достатньо коштів, щоб відчути себе незалежною.

Життя набуває нового повороту, коли на одному зі званих вечорів Шанель знайомиться з другом Етьєна - Артуром Кейпелом (друзі називають його Боєм).

Закохавшись по вуха в Бої, Габріель змінює заміський особняк на холостяцьку квартиру Кейпела в Парижі, де починає майструвати капелюшки та намагатися продавати їх. Справа набирає обертів, і через рік Шанель (не без фінансової допомоги Боя) відкриває своє перше ательє з пошиття одягу зі сміливою назвою «Мода Шанель».

У ті часи світом моди правлять чоловіки, одягаючи жінок у тугі корсети, тонни мережива та пір'я. Коко Шанель висміює такий підхід, заявляючи, що «Дизайнери забувають, що під їхніми сукнями перебуває жива жінка із плоті та крові». Безкомпромісна Коко всерйоз замислюється про те, що жіночий одяг може і повинен бути не тільки красивим, а й зручним.

В 1913 Шанель перебирається в курортне місто Довіль, де відкриває ще один магазин одягу. Габріель починає працювати над своєю першою колекцією. Коко розуміє, що емансипація зайшла досить далеко і шукає логічного виходу. Її завдання - допомогти жінкам виглядати елегантно, незалежно від їхнього стану.

До речі, сама Коко не вміла кроїти, створюючи свої вбрання прямо на моделі, прикладаючи та приколюючи тканину, поки вона не набувала потрібної форми.

У 1914 році світ вражений Першою світовою війною. Чоловіки йдуть на фронт, а багаті сім'ї перебираються подалі від центру подій до прибережних міст. Жінки змушені відмовлятися від прислуги та одягатися самостійно. За іронією долі, саме ці сумні події дають потужний поштовх у справі Шанель.

Надихнувшись військовою формою, Коко відкриває для себе новий матеріал – джерсі – тонкий трикотаж, який зазвичай використовують для пошиття підкладок у курток. Такий матеріал добре драпірується, при цьому коштує дуже дешево. Те, що потрібне у воєнний час.

Жінки потребують простоти та зручності, а будинок Шанель дає їм ту саму просту елегантність. Вбрання Коко діаметрально відрізняються від тих, до яких звикли жінки, але вони їм безперечно подобаються. До кінця війни одяг від Коко Шанель перетворюється на цілком успішний бізнес, уособлюючи собою ту саму «розкіш простоти».

Слава Коко Шанель розноситься зі швидкістю світла у всій Франції. Лаконічні та практичні речі від Шанель – мрія будь-якої жінки.

1919 року Бій Кейпел гине в автокатастрофі. Ще одна жахлива подія в житті Шанель знову дає вихід її творчості. Коко дарує світові моди маленьку чорну сукню. Можливо, якби цієї трагедії не трапилося, вона б зовсім не експериментувала з чорною тканиною.

Перша маленька чорна сукня від Шанель була пошита з тканини, що струмує. Воно було з довгими рукавами та революційною довжиною нижче коліна. Пані Коко вважала, що немає сенсу робити його коротшим, тому що не кожна дама може похвалитися красою цієї частини тіла.

Коко не могла носити жалобу офіційно, оскільки не була дружиною Кейпела, але сама того не чекаючи, вона одягнула в жалобу по Бою всю Францію.

Влітку 1920 року Коко зустрічається з російським емігрантом - князем Дмитром Павловичем. Роман їх триває не довго, але залишає незабутній відбиток на діяльності модного будинку. У цей час Шанель знайомиться з другом Дмитра – видатним парфумером Ернестом Бо. Зустріч стає культовою для обох. Через рік спільної роботи Шанель випускає свій знаменитий аромат «№5».

Ернест створив "духи для жінки, які пахнуть, як сама жінка". Це був перший у світі парфум із 80 компонентів, які не повторювали запах якоїсь однієї квітки, як було прийнято раніше. Дизайнери уклали золотисту рідину у скляний прямокутний флакон з лаконічною етикеткою, що теж було своєрідним нововведенням – до цього флакони завжди мали химерну форму. Їхній успіх пережив своїх творців - досі духи «Шанель №5» є найбільш продаваними на планеті.

У той же рік Коко Шанель починає працювати над створенням біжутерії, сміливо міксуючи дорогоцінні камені зі штучними.

У середині 20-х Коко починає зустрічатися з англійським герцогом Вестмінстерським. Шанель обертається у колах англійської аристократії, часто відвідує Велику Британію та Шотландію. А серед нових знайомих Коко фігурують навіть такі особи, як сам Вінстон Черчілль.

У шотландців Шанель переймає любов до твіду, яку згодом втілює не менш культовий одяг, як і всі свої попередні ідеї. А в англійців Коко переймається любов'ю до светрів і показує жінкам, що прикраси можна одягати навіть поверх светра, що до цього ніхто не робив.

У колекціях Шанель на той час дуже багато твіду, жокейського вбрання, спортивних пальт та жилетів. Як казала сама Коко: "Я взяла англійську мужність і зробила її жіночною".

Роман із герцогом тривав 14 років і закінчився до кінця 30-х. На той час Коко була на піку своєї кар'єри. Але світ знову затьмарюють новини про війну. У 1939 році Шанель змушена закрити свої підприємства.

В цей же час Коко захоплюється працівником німецького посольства Гансом Гюнтером фон Дінклаге, що після звільнення Парижа зіграє з нею злий жарт. Нібито за помагання нацистам її заарештовують, але того ж вечора відпускають. Згідно з легендою, з Коко зняли всі звинувачення завдяки її старому знайомому Уїнстону Черчиллю, який особисто просив за неї. Єдина умова, що дарує їй свободу – це негайний від'їзд із Франції.

Коко залишає батьківщину та їде до Швейцарії на 10 років. За цей час світ моди зазнає рішучих змін. До влади знову приходять чоловіки. Діор зі своїм New Look і метрами тканини, Бальман з парчою та мереживом. Все те, що так зневажала Коко, сяє на модному Олімпі з новою силою.

Dior Balmain

1953 року Шанель повертається до Парижа, щоб взяти реванш. Дозріло нове покоління модниць, які знають про неї тільки як про творця духів.

Перша колекція Шанель із тріском провалилася. Суспільство ще пробачило її після війни. Французькі журналісти не зрозуміли лаконічного вбрання дизайнера, і в усіх газетах красуються заголовки, що «Шанель не запропонувала нічого нового». Але в тому-то і був її секрет – лаконічність, елегантність та функціональність.

Щоб реабілітуватися, мадемуазель Шанель знадобився лише рік. Другу післявоєнну колекцію вона вже пощастила показувати за океан – до Америки. Місцеві модниці аплодували їй стоячи.

Це була нова ера твідових костюмів, маленької чорної сукні та масивних прикрас. Поняття «стиль Шанель» назавжди зайняло своє почесне місце у термінології моди. Цей стиль мав на увазі, що костюм має бути не просто елегантним, а й зручним. Всі гудзики на ньому застібалися, а не служили прикрасою, на спідниці були кишені, куди ділова жінка могла сховати цигарки, а туфлі були неодмінно на низьких підборах, бо у високих шпильках далеко не втечеш.

А ще через рік у 1955 Шанель дарує світу моди свою культову сумочку 2/55 на ланцюжку, тим самим звільнивши руки мільйонам жінок.

Коко Шанель померла у віці 88 років. До самої смерті вона продовжувала розробляти колекції власної марки та співпрацювати з іншими компаніями. Вона пішла тихо і наодинці після довгого робочого дня у своїх апартаментах у готелі Ritz.

У Коко не було спадкоємців, вона ніколи не була одружена і не мала родини. Всім цим вона пожертвувала заради своєї мрії, пройшовши довгий шлях від злиднів до достатку і процвітання. Ім'я мадемуазель Шанель навіки вписано у світову історію моди. Вона створила справжню імперію, ставши законодавцем стилю кількох поколінь.

Стиль Коко Шанель у сучасному прочитанні

Твід, трикотаж з кантом, стьобана сумочка, бере, туфлі з темним мисом – стандартний набір для моєї поїздки до Парижа. Де я зараз, до речі, і знаходжусь:)

Ці речі завжди є в моєму гардеробі, тож підготовка до фотосесії зайняла пару хвилин. На відміну від п'ятої героїні, стиль якої, м'яко кажучи, нетиповий для мене!

Так що, продовження слідує:-)

Габріель (Коко) Шанель - модельєр із Франції, яка змогла змінити стиль одягу жіночого населення всієї планети.

Її батьки були бідними, і Коко довелося заробляти на життя у швейній майстерні.

Але, незважаючи на перенесені труднощі та поневіряння, незабаром ім'я француженки стало уособлювати собою розкіш та елегантність.

Ця дивна мадам…

Шанель вибудовувала свою життєву позицію та створювала свій стиль одягу так, як вважала за потрібне. Багато хто вважав її жінкою з дивностями, а деякі ставилися з побоюванням, адже в ту епоху жінка, що вільно мислила, викликала, м'яко кажучи, подив.

Засновниця тренду зруйнувала усталені норми щодо моди, вона не терпіла загальноприйняті стандарти – тому і був привабливим її стиль одягу.

Велика Шанель пішла від нас у 1971 році, і створений нею з такою любов'ю Модний Дім очолив найвідоміший кутюр'є Карл Лагерфельд. Головна основа - краса у простоті, і досі є основною у діяльності команди Лагерфельда.

Стиль одягу Шанель - це простота силуету та класика форм. Укорочені штани, твідовий жакет, сукня-футляр, спідниця-олівець, взуття на маленькому каблучці, сумка на ланцюжку, блузи-безрукавки – ось базові речі стилю.

Насамперед, відомий модельєр дбала про жінок. Створений одяг відрізнявся зручною посадкою та якісним пошиттям.

Урожай костюми Chanel

Пильну увагу приділяли тканинам з натуральних волокон та акуратно виконаним швам. Вона є автором багатьох цитат, і з них - «…виворіт має бути такою ж красивою, як і обличчя».

Законодавиця моди вважала, що в образі повинна бути така легка непродуманість, яка дає зрозуміти, що виглядати добре для жінки цілком природний стан, що не вимагає ретельної роботи.

Що залишила у спадок Габріель?

Плаття, Сукня

Маленька чорна сукня стала великим подарунком для всіх жінок. Метою було створення універсальної та сексуальної сукні одночасно. До цього моменту чорний колір був символом скорботи. Але представлений у новому світлі, елегантний виріб стрімко завоював популярність серед модниць.

Штани

Знамениті вечірні широкі штани, згодом уславлені Марлен Дітріх. Завдяки штанам, дівчата змогли зручно сидіти та швидко пересуватися. Сама Шанель віддавала перевагу денним укороченим штанам, які чудово поєднувалися з класичними дорогими светрами.

Спідниця

Мадемуазель Коко була впевнена, що жіночі коліна - не найпривабливіша частина тіла, тому вони мають бути приховані спідницею. Нею були розроблені моделі спідниць, які підходять для ділових леді. Це прямі та вузькі зразки зі шліцями або воланами-годе

Аксесуари

Шанель вітала змішання дорогоцінного каміння та біжутерії зі скла та пластику. Вона буквально обвішувалася рубіновими, смарагдовими намистами, перлинними нитками. Завдяки їй стало модним поєднання щоденного одягу та великої кількості біжутерії. В ідеальному костюмі, вважала дизайнерка, має поєднуватися чоловічий та жіночий стиль одягу. Наприклад, твідове пальто, жакет, светр рибалки, виконаний великою в'язкою і тільник матроса, прикрашена численними намистами

Блузи та легендарні прикраси

Туфлі

Віддаючи перевагу чорним і білим кольорам, Шанель змогла явити світові відому модель туфель - білі лакові босоніжки з темним носком. Вона правильно прорахувала, що вони додадуть максимум сексуальності та візуально зменшать розмір ноги.

Взуття від CHANEL

Сумка

Сумка просто повинна мати ремінець, щоб руки набули свободи. Незабаром був створений саме той простеганий ридикюль на ланцюжку, який і зараз є класичний стиль дамської сумки.

Така сукня і жакет Коко Шанель, як на фото, і сьогодні є гарним стилем. Прекрасною прикрасою на жінок буде виглядати нитка перлів, витончене взуття та мініатюрна сумка. Доповнить образ спокійний макіяж пастельних відтінків та бездоганне укладання.

Варто подивитись на фото суконь у стилі Шанель, і одразу стає відчутним виклик масовій моді. А вміння носити такі моделі незмінно вважається ознакою гарного смаку. Чорна сукня Коко Шанель – класика високої моди на фото.

Жакет

Важливим елементом гардеробу визнано жакет із твіду. Це жакет без коміра зі стрічковим оздобленням. Підклад жакета від Коко виготовлений з ніжного шовку. Жакет надав витонченості фігурі та забезпечив легкість жестів. Головним бажанням модельєра було одягнути жінку в жакет, що не сковує її рухів і дає відчуття комфортності та зручності. «Розкіш має бути зручною, інакше це не розкіш» - справедливість цитати підтверджена творчістю модельєра.

Жакети та їх елементи

Парфуми

«Жінка, яка не користується духами, не має майбутнього», - вважала законодавиця моди. З цієї цитати розпочалося створення парфумерного шедевра під назвою Coco Chanel. І тут Коко не відступила від своїх принципів. Вона помістила парфуми з жіночим ароматом у «чоловічу» пляшечку у вигляді квадрата.

Не лише створений стиль одягу прославив велику Шанель. Наприклад, вона моделювала чарівні капелюшки, що доповнюють костюми.

Одного разу Габріель обгоріла на сонці під час морської прогулянки, і тут же її засмага стала об'єктом наслідування шанувальниць після появи Коко, що загоріла в Каннах.

Короткі стрижки також були вигадані Коко. Збираючись до театру, вона випадково підпалила своє волосся. Довелося терміново підстригтися та явити світові коротку стрижку. Жінки швидко підхопили це нововведення.

Її цитати

Ось влучні цитати від дивовижної жінки, які піднімають настрій і вчать жіночності:

"У вас не буде другого шансу справити перше враження".

"Все в наших руках, тому їх не можна опускати".

"Якщо вас вразила красою якась жінка, але ви не можете згадати, у що вона була одягнена, - значить, вона була одягнена ідеально".

«Ніщо так не старить жінку, як надто багатий костюм».

«У сукні шукайте жінку. Якщо жінки немає, то немає і сукні.

«Погляньте, як заходить до кімнати жінка, яка притягує всі погляди. Як вона йде, як вона сідає, які жести вона робить у розмові. За класичними мірками вона може вважатися цілком потворною, але, незважаючи на це, у її постаті, її поведінці, її жестах є щось, що складає стиль і що дуже важливо саме тому, що все це не якісь зовнішні прикраси, а належить самому її суті».

«Остерігайтеся оригінальності; у жіночій моді оригінальність може призвести до маскараду».

«Будьте лялечкою вдень і метеликом увечері, оскільки немає нічого комфортнішого, ніж кокон, і більш схильного до кохання, ніж крила метелика».

Минуло десятиліття. Але важко уявити сучасну моду без усього того, що було в неї вкладено цією чудовою жінкою, яка запропонувала свій власний стиль, що є прикладом тонкого смаку та найбільшої турботи про жінок.

Сучасна мода багатогранна та різноманітна, тому модниці отримують великий простір для фантазії при виборі одягу. Але є речі, які вже кілька десятиліть не виходять із моди.

Образом гарного стилю та бездоганної елегантності є костюм у стилі Шанель. Така річ вдало доповнить діловий або повсякденний гардероб, крім того, елегантний костюм буде доречним і на будь-якому урочистості.

Зараз складно уявити собі базовий жіночий гардероб, без такої речі, як костюм зі спідниці та . А тим часом упродовж століть жінки носили дуже незручний одяг із корсетами та довгими спідницями. І лише у XX столітті жінки нарешті отримали свободу у виборі одягу.

Однією з найзнаменитіших «революціонерок» у галузі моди, безумовно, стала Коко Шанель. Завдяки її зусиллям жінки кардинально змінили свій гардероб, вони стали носити зручний і стильний одяг, у тому числі й штани, що на ті часи вважалося чимось неймовірним.

Перша модна колекція була представлена на суд публіки в 1913 році, основною тканиною для пошиття одягу було джерсі. Потім мадемуазель «познайомила» жінок усього світу з такою чудовою тканиною, як твід. Хоча, слід зазначити, що перші колекції з Твід великого успіху не мали. Справжній фурор ця тканина викликала набагато пізніше, коли вже 70-річна Шанель представила модницям твідовий костюм, що складається з прямої спідниці та жакету.

Незважаючи на те, що мадемуазель була француженкою та творила в Парижі, спочатку її колекції оцінили мешканки Великобританії та США. І тільки потім всю красу стильного та елегантного одягу оцінили співвітчизниці.

Після смерті великого дизайнера торгова марка Chanel продовжила своє існування. І в наші дні це один із найвідоміших брендів, які виробляють товари класу люкс.

Придбати справжній костюм Chanel може далеко не кожна модниця, оскільки ціни на високі. Але багато демократичних марок одягу випускають костюми «в стилі Шанель». Їх основними відмінностями є елегантність, стиль та витонченість.

Класика

Костюми представлені різноманітними моделями. Як і раніше, популярним залишається від Шанель, що складається з двох елементів – спідниці та жакету.

Зустрічаються варіанти жакетів з накладними кишенями або прорізними, але виконаними по діагоналі. З'явилися подовжені та укорочені варіанти.

Можна також побачити костюм із застібкою на один гудзик на спині, такі моделі мають прямий силует та вкорочену довжину.

Можуть мати укорочені рукави – до ліктя чи коротше. Такі костюми носять без блузки, що наглухо застебнуті.

Форма спідниці також може бути трохи змінена. Крім прямих спідниць, зустрічаються звужені, рідше можна побачити спідницю фасону на рік.

Не менш популярний варіант – у стилі Шанель. Штани в такому тандемі використовуються прямі або розкльошені. Зустрічаються й молодіжні варіанти – із вкороченими вузькими штанами.

Кому підійде?

Багато хто помилково вважає, що стиль Шанель призначений виключно для зрілого віку. Насправді костюми чудово підходять будь-якій дівчині, головне правильно підібрати модель.

Молодим жінкам варто звернути увагу на костюми зі штанами та . Можна надіти і комплект зі спідницею, тільки краще підібрати варіант із приталеним піджаком. Спідниця може бути більш короткою, ніж у класичному варіанті, прямою або трапецієподібною.

Крім того, молоді дівчата можуть розбити костюм і носити його елементи з іншими речами. Наприклад, можна одягнути і джинси, таке поєднання виглядає дуже оригінально і чудово вписується у молодіжний стиль.

Зрілим жінкам чудово підійде класика. Класичний костюм дозволить виглядати елегантно підкреслено.

Також можуть дозволити собі костюм у стилі Шанель, але їм підійде не кожен фасон. Вибираючи модель для повних жінок, варто відмовитися від моделей з твіду та букльованої тканини, оскільки вони за рахунок своєї пухкої текстури додають обсяги. Не підійдуть моделі із накладними кишенями.

Найкращим варіантом жакета буде пряма модель без застібки та трикутним вирізом. Класичні жакети мають круглий виріз, але такий варіант укорочує шию, тому їх краще уникати.

Жакет вибирайте або укорочений (вище лінії стегна) або, навпаки, подовжений. Слідкуйте, щоб верх ансамблю не закінчувався на рівні найширшого місця фігури.

Нижня частина комплекту може бути представлена спідницею, і брюками. Але модель має бути прямою. Спідниця-олівець та звужені штани категорично не підійдуть.

Коли буде доречним?

Куди можна одягти костюм у стилі Шанель? Цей одяг чудово вписується в діловий гардероб, тому можна придбати костюм для роботи.

Крім того, модель чудово виглядатиме на будь-яких світських та офіційних заходах, що проводяться в денний час. Особливо елегантно в такому вбранні виглядатимуть жінки у віці 40+.

У повсякденному житті багато модниць носять костюм, поєднуючи його частини з іншими речами. Це дозволяє злегка «зменшити градус» урочистості та офіційності речі.

Тканини

Класичний варіант костюма виконується з твіду або з джерсі, але можуть бути використані інші тканини. Від типу матеріалу залежатиме зовнішній вигляд костюма, тому потрібно уважно поставитися до підбору тканин.

Твід

Для виробництва твіду використовуються вовняні волокна, але сучасні виробники нерідко додають до натуральної сировини невелику кількість синтетики. Такі добавки покращують експлуатаційні якості тканини, вона стає жорсткішою, тому ідеально тримає форму і не змінюється.

Характерною особливістю тканини є малюнок «у ялинку», утворюється він через особливий спосіб переплетення ниток. Традиційні кольори твідових полотен – чорний, коричневий чи сіро-зелений.

Прикрашає твідовий костюм, бахрома, яка виходить при розпусканні тканини плетіння. Є також моделі, оброблені по краю контрастною тасьмою.

Джерсі

Перші костюми, представлені мадемуазель Шанель, були виготовлені з джерсі. Тоді тканина була новинкою, її почали випускати на початку XX століття. Матеріал цей не тчеться, а в'яжеться, тобто це трикотажна тканина. Матеріал добре розтягується, але якщо він виконаний з натуральної сировини (вовни), то еластичністю він не відрізняється. Тобто тканина може розтягнутися, але не відновити свою колишню форму.

Джерсі практично не меніться, тому костюм виглядатиме чудово, навіть якщо ви проходили в ньому весь день. Тканина досить легка, але має непогані теплоізоляційні властивості.

В даний час для виробництва джерсі використовується не лише шерсть, а й інші різновиди волокон. Тому перед покупкою речі обов'язково подивіться на ярлику склад.

Букле

Стильно виглядають костюми, пошиті з букле. Це тканина полотняного переплетення із фактурних ниток. Цей вид ниток відрізняється тим, що на поверхні є потовщення і вузлики, тому поверхня тканини негладка, а має своєрідну текстуру.

Виготовляється букле з вовняної пряжі з додаванням синтетичної сировини, але є й легші варіанти тканин, наприклад, на основі бавовни. Завдяки пухкому плетенню, тканина виходить м'якою та легкою. Крім того, тканина має деякий ступінь еластичності, що робить вироби з неї зручними в носінні

В'язані

Досить популярний і в'язаний варіант костюма зі спідницею у стилі Шанель. Щоб такий виріб тримав форму, його зазвичай виконують на підкладці.

Для в'язання можна використовувати різні види пряжі.Найбільш популярний варіант пряжі - шерсть, тобто костюм вийде досить теплим. Якщо зв'язати вироби з ангори, то вийде костюм дуже ніжним з м'яким ворсом. Але, зрозуміло, такий варіант одягу не підходить для строго офісного стилю, в'язані речі краще вписуються в стиль кежуал.

кольори

Класикою кольору костюма від Шанель є поєднання чорного та білого. Це може бути чорний костюм з білою обробкою, або білий жакет зі спідницею, оброблені чорною тасьмою.

Крім того, до класики жанру відносяться фактурні візерунки, отримані шляхом переплетення ниток тканин, тобто візерунок "ялинка" на твіді або візерунок "сіль з перцем" на букльованій тканині.

Єдиний варіант принта, який використовується при виготовленні класичного варіанта костюма – це клітка куряча лапка (п'є-де-куль).

У цьому орнаменті клітина має нестандартну форму - з витягнутим кутом. Візерунок виконується в чорно-білому варіанті, а ось бейка для обробки може бути використана і чорна і біла.

У сучасному виконанні костюми у стилі Шанель виготовляються і в інших кольорах. Дуже ніжно і жіночно виглядає або блакитний варіант із білим оздобленням. Більш ошатний варіант. Він може бути виконаний з однотонної тканини або біло-червону клітину. Найстриманішим і нейтральнішим можна назвати. Така модель особливо добре виглядатиме влітку та теплою восени.

Із чим комбінувати?

Щоб образ вийшов стильним, одного костюма мало. Потрібно правильно підібрати до нього аксесуари та доповнення.

(«Little black dress»).

За даними журналу «Forbes» зараз бренд Chanel знаходиться у спільній власності Альона та Жерара Вертхаймера, які є правнуками раннього (1924) партнера Шанель П'єра Вертхаймера.

Історія бренду: Ера Коко Шанель

Коко Шанель, уроджена Габріель Бонер Шанель, з'явилася на світ у 1883 році у містечку Сомюр у центрі Франції. З 1985 по 1900 рік дівчинка прожила у притулку, куди її віддав батько після смерті матері. Потім, до 1902 року Габріель виховувалась черницями, які й навчили її шити. Згодом працювала в магазині шкарпеткових панчох виробів Au Sans Pareil у Мулені.

У роки своєї співочої кар'єри Габріель познайомилася із впливовим французьким аристократом Етьєном Бальзаном. Саме він допоміг Коко відкрити свій перший магазин.

1909-1920 рр.: Початок діяльності та перше визнання

У 1909 році у квартирі Етьєна Бальзана Габріель Шанель відкрила невеликий магазин, який став початковим кроком до однієї з найбільших світових імперій моди. Місце зустрічі найповажніших представників французької еліти, мисливців за новими романами, коханками та чоловіками – квартира Бальзана стала ідеальним місцем для того, щоб ввести у вищу громаду нову моду на одяг, який виготовляла Шанель у своєму невеликому ательє. Тоді Першим, що принесло Коко популярність і успіх, стали акуратні капелюшки.Вони кардинально відрізнялися від тих рясно прикрашених пір'ям моделей, які висміювала кутюр'є, створюючи невимушені та мінімалістичні за стилем головні убори для жінок.

У цей час у Шанель виникли стосунки з англійцем Артуром Кейпелом – членом чоловічого клубу Бальзана. Він побачив у Коко перспективну підприємницю, і у 1910 році допоміг придбати площу у будинку на вулиці Камбон у Парижі. Однак у цьому будинку вже розташовувався магазин одягу, тому Шанель не дозволили розмістити там ательє із виробництва суконь. Незабаром на цьому місці Коко відкрила свій перший магазин, який спеціалізувався на продаж капелюшків.

У 1913 році відкрилися бутіки Шанель у французьких містах Довілі та Біаррітце. В обох магазинах дизайнерка представила свою першу колекцію спортивного одягу для жінок.

Коко просто ненавиділа стиль тих жінок, які приїжджали в курортні міста і вбиралися в безглузді та незручні на її думку речі. Тому конструкції предметів гардеробу від Chanel відрізнялися простотою та були позбавлені надмірної розкоші.

Під час Другої світової війни відкрився ще один магазин Chanel на Рю Камбонь у Парижі. Він розташований прямо перед готелем Ritz. Там продавалися фланелеві, прямі, жакети, довгі светри з джерсі та кофточки.

Тканина джерсі Коко купувала насамперед через її дешевизну, адже в перші роки своєї дизайнерської кар'єри фінансове становище модистки було вкрай нестабільним. Однак м'який матеріал, що використовувався в основному для пошиття підкладки одягу, чудово підходив до простих фасонів Chanel.

В 1915 слава Chanel рознеслася по всій Франції. Її одяг завдяки своїй лаконічності та практичності став неймовірно популярним у жінок. У 1915 і 1917 роках журнал зазначив, що ім'я Chanel було у шопінг-списку кожної представниці прекрасної статі.Бутік дизайнера на Рю Камбон на той час пропонував дамам прості повсякденні ансамблі «+» та чорні вечірні сукні, розшиті або декоровані тюлем.

До 1920-х років Шанель вже здобула репутацію на рідкість прискіпливого та безкомпромісного кутюр'є. Наслідуючи тенденції свого часу, вона розробила дизайн сукні, розшитої бісером. Також запропонований нею ансамбль із двох чи трьох предметів став зразком жіночого стилю та є ним досі. Його представляли як «форму на другу половину дня та вечір» ще 1915 року.

Chanel №5: створення аромату-легенди

У 1921 році Коко Шанель представила перший жіночий парфум – парфуми Chanel №5. Історія створення цього парфуму тісно пов'язана з відносинами Коко та Великим російським князем Дмитром Павловичем Романовим.

Шанель і князь познайомилися в Біаррітце в 1920 і весь наступний рік провели разом. Саме тоді Дмитро Павлович представив свою пасію парфумерові родини Романових – Ернесту Бо, який на прохання модистки допоміг їй у створенні власного парфуму.За задумом Коко аромат мав цілком і повністю уособлювати запах жінки. Крім того, вона захотіла, щоб до композиції входило більше різних есенцій, а не одна чи дві, як у парфумах тих часів.

Ернест Бо багато місяців працював над духами, змішуючи безліч компонентів. На одній із зустрічей із Коко він показав їй кілька варіантів створених ним ароматів. Шанель обрала п'ятий флакон, і, крім того, улюбленою цифрою Шанель також була 5. Дизайнер вирішила зупинитися на цій суміші есенцій і назвала свої перші парфуми Chanel №5.

Композиція аромату складалася з 80 інгредієнтів, включаючи іланг-іланг з Коморських островів, квітку апельсинового дерева, жасмин з полів Граса, травневу троянду, сандалове дерево, бурбонський ветивер та альдегіди – штучні компоненти, концентрація яких у духах Chanel була рекордною для тих років. Згідно з легендою, при створенні аромату Бо ненароком перевищив дозу альдегідів в ароматі, але саме тому запах так сподобався Шанель. І кутюр'є не помилилася у виборі, адже парфум став хітом. Крім того, Chanel №5 і до цього дня є нестаріючої класикою, еталоном елегантності та одним з найвишуканіших жіночих ароматів на думку парфумерів.

Туалетні парфуми Chanel №5 на основі оригінальних були створені в 1986 парфумером Модного Дому Жаком Польжем.

Середина та кінець 1920-х років

Засновник успішних французьких універмагів Galeries Lafayette познайомив Коко Шанель із її майбутнім компаньйоном П'єром Вертхаймером. Сам Бадер вже був діловим партнером Шанель та володів 20% парфумерного лейбла Chanel. Вертхаймер став володарем 70% підприємства, тоді як сама Коко зберегла скромні 10%.

Коко змушена була вести свій модний бізнес окремо від парфумерного.

В 1924 Шанель представила свою першу лінію прикрас, що складалася з двох пар перлових сережок: чорних і білих. На додаток до її успіху в області одягу Haute Couture Коко розширила бізнес і зробила бренд різноманітнішим, а власну легенду більшою та багатогранною.

У 1925 році під брендом Chanel представлений жіночий, у 1926 році - маленька чорна сукня і твід, натхненний поїздками до Шотландії. Незабаром Шанель відкрила свій біля Лувру.

Внаслідок успіху парфумерної лінії Chanel Коко все частіше була незадоволена тим, що має лише 10 відсотків прибутку від парфумів власної марки. На цьому ґрунті її відносини з партнерами значно зіпсувалися.

У спробах збільшити свій відсоток прибутку Шанель найняла адвоката для перегляду умов партнерства з Вертхаймером, проте цей процес, зрештою, ні до чого не привів.

Chanel у 1930-1950-ті роки.

1932 року відбулася прем'єра виставки прикрас Chanel, присвяченої алмазам. Деякі з кольє, що були презентовані на ній, знову постали перед публікою в 1993 році. Серед них відомі намисто «Комета» та «Фонтан».

З настанням 30-х років вечірні сукні від Chanel набули більш жіночного стилю і стали подовженими. Сукні з літніх колекцій відрізнялися яскравими контрастними забарвленнями, а як декор кутюр'є використовувала кришталь і срібні ремінці. 1937 року Шанель вперше розробила лінію одягу для мініатюрних жінок.

У 1940 році, коли Франція потрапила під контроль нацистської Німеччини, партнер Шанель П'єр Вертхаймер утік із сім'єю до США. Це дозволило Коко взяти під свій повний контроль випуск парфумерії марки. У цей час із кутюр'є стався знаменитий скандал, викликаний її зв'язком із нацистським офіцером Гансом Гюнтером фон Дінкледжем. Шанель звинуватили у пособництві нацистам, і одразу після звільнення Франції взяли під арешт. Важливу роль у звільненні Коко з-під варти зіграв Вінстон Черчілль. Однак ці події наклали важкий відбиток на особу та репутацію дизайнера, що змусило Шанель після закінчення Другої Світової Війни втекти до Швейцарії.

Після війни П'єр Вертхаймер повернувся до Парижа і, природно, мав намір знову контролювати холдинги, що належать його родині. На зло йому, Коко Шанель створила власну колекцію парфумів і запустила їх у продаж. Вертхаймер вирішив урегулювати конфлікт без юридичних розглядів. Він домовився з Коко, виплативши їй 400 тисяч доларів, 2 відсотки роялті та давши обмежені права на продаж її власного парфуму у Швейцарії. Уклавши угоду, Шанель перестала створювати парфуми і продала партнеру повне право на їхнє виробництво під ім'ям Chanel, за що почала отримувати від Вертхаймера щомісячну стипендію. На цю стипендію Коко та її німецький кавалер могли утримувати себе.

Повернення Шанель: 1950-1970-ті роки

Повернення Шанель до Парижа відбулося 1953 року. Тоді модним балом уже правив і його жіночний. Коко довелося визнати, що мода та модний ринок змінилися, і вона має підлаштуватися під цю еволюцію. Шанель необхідно було повернутися на велику сцену та нагадати про себе в таких сферах, як Haute Couture, Pret-a-Porter, прикраси та парфумерія.

Кутюр'є проковтнула свою гордість і звернулася за допомогою до старого партнера П'єра Вертхаймера, який міг надати юридичну та фінансову підтримку самій Коко та її бренду. Він же тим часом був зайнятий тим, що намагався отримати всі права на випуск продукції під ім'ям Chanel. Однак, вирішивши відновити співпрацю з Шанель, Вертхаймер не помилився. Союз, що відродився, знову окупився цілим списком благ: лейбл повернув собі звання одного з найпрестижніших на модному ринку, беззастережний стиль Chanel був прийнятий на «ура».

Крім цього, в 1953 Коко співпрацювала з Робертом Гуссенсом - відомим ювеліром того часу, що розробив експлозивну лінію прикрас, що відображають знаковий стиль Chanel. Також був відновлений випуск фірмових костюмів твідів, що складаються з жакету і , прикрашених нитками чорного і білого перлів.

У лютому 1955 року були представлені шкіряні стьобані сумки Chanel на металевих ланцюжках золотого або срібного кольору. Дата їх випуску - 2/55 - і стала внутрішньою назвою лінії, що стала легендарною.Як і твідові костюми марки, ці сумки досі не вийшли із моди.

Протягом п'ятдесятих років ХХ століття чудовий смак Коко Шанель продовжував прокладати їй дорогу до успіху та всесвітнього визнання на модній ниві. Ще одним проривом став перший чоловічий аромат Chanel – Pour Monsieur. Він також випускався під назвою A Gentleman's Cologne (Аромат Джентльмена) і став номером один серед усіх чоловічих ароматів.

Весняна колекція Chanel 1957 року отримала модний Оскар Fashion Awards в Далласі.Тим часом, Вертхаймер купив у Бадера його 20% акцій на парфумерію Chanel, підвищивши загальну частку своєї сім'ї до 90%. У 1965 році керувати цією часткою почав син П'єра Вертхаймера - Жак.

Смерть легенди: Chanel після Коко

10 січня 1971 року Габріель Коко Шанель померла у віці 87 років. До своєї смерті вона продовжувала розробляти колекції власної марки і співпрацювати з іншими компаніями. Наприклад, з 1966 по 1969 рік кутюр'є конструювала уніформу для стюардес однієї з найрозкішніших і найпрестижніших грецьких авіакомпаній — Olympic Airways. До Шанель такої честі удостоювався тільки.

Після смерті Коко керівниками компанії Chanel були призначені Івонн Дудель, Жан Кезубон та Філіп Гібурж. Через деякий час весь Модний Дім був куплений Жаком Вертхаймером.Проте критики заявляли, що за весь час керівництва лейблом той ніколи не приділяв йому достатньо уваги, оскільки був більше захоплений конярством.

У 1978 році маркою Chanel була випущена туалетна вода Cristalle, створена ще за життя Коко. Цей же рік ознаменувався запуском лінії готового одягу та розповсюдженням аксесуарів Chanel по всьому світу.

Chanel під керівництвом Карла Лагерфельда

У 1980-х роках по всьому світу було відкрито понад 40 фірмових бутіків марки. До кінця десятиліття у цих бутіках продавалися такі предмети розкоші, як парфуми вартістю 200 доларів за унцію, балетки за 225 доларів, сукні за 11 тисяч доларів та шкіряні сумки за 2 тисячі доларів. Права на парфум Chanel належали лише самому бренду та не ділилися на інших дистриб'юторів.

У 1983 році на посаду головного дизайнера Модного Будинку Chanel був призначений німецький дизайнер.Він став відповідальним за конструювання всіх колекцій, інші ж дизайнери займалися збереженням класичного стилю Будинку та підтримкою його легенди. Лагерфельд модифікував стиль бренду, відійшовши від старих ліній Chanel до нових коротких штрихів та захоплюючого дизайну.

Випуск 1984 року нового аромату Coco від Chanel, названого на честь засновниці Модного Дому, підтримав успіх бренду на парфумерному ринку. Маркетологи Chanel стверджують:

«Ми випускаємо нові аромати раз на 10 років, а не три хвилини, як це роблять інші виробники. Ми не вводимо покупців в оману та не плутаємо їх, ставлячи перед вибором. Вони знають, чого чекати від Chanel. Саме тому вони повертаються до нас знову і знову у будь-якому віці».

В 1987 Будинок Chanel представив перші «Premiere».

Наприкінці десятиліття офіси компанії переїхали до Нью-Йорку.

1990-ті роки

У 90-х роках компанія стала лідером у галузі випуску ароматів та в галузі маркетингу. Величезні інвестиції дали змогу значно збільшити дохід. Успіх приніс сім'ї Вертхаймера близько 5 мільярдів доларів прибутку. Лінійки продукції марки, такі як годинник (вартість яких становила в середньому 7 тисяч доларів за екземпляр), високоякісне взуття, прикраси, косметика та значно розширені.

У 1996 році був випущений жіночий аромат Chanel Allure, в результаті успіху якого в 1998 бренд презентував чоловічу його версію - Allure Homme. Ще більший успіх чекав на компанію після покупки Eres — лейбла купальників і пляжної моди. У 1999 році була запущена лінія по догляду за шкіроюChanel, а потім представлений перший одяг.У цьому ж році за ліцензійним договором з компанією Luxottica марка представила лінію та оправ Chanel.

Chanel з 2000-х років і до наших днів

У ці роки головою компанії Chanel був Ален Вертхаймер. Виконавчим директором та президентом Модного Дому була Франсуаза Монтеней.

У 2000 році у продаж були запущені перші від Chanel - J12.

У 2001 році бренд презентував невелику лінію чоловічого одягу, що стала частиною одного з показів і продавалася у флагманських бутиках марки.

У 2002 році було випущено аромат Chance. Будинок Chanel також заснував компанію Pataffection, що включала п'ять різноспрямованих ательє:

Desrue, що робить прикраси;
Lemarie, що працює з пір'ям та камеліями;
Lesage, що займалося вишивкою;
Massaro,взуттєве ательє;
Michel, що виготовляє жіночі капелюхи.

Колекції Pret-a-Porter розробляли головний дизайнер Будинку — Карл Лагерфельд. Вони зазвичай презентуються кожен грудень.

У 2002 році Chanel продовжував збільшувати свої продажі у США. Так, до грудня на території Сполучених Штатів діяло вже 25 бутіків бренду. У цьому ж році була поширена чутка про можливе злиття Chanel і одного з найбільших виробників предметів розкоші — . Ці дані породили чимало тривог, адже подібне злиття могло породити найбільшого холдинг — суперника найвідомішому. Можливо, саме тому злиття так і не судилося відбутися.

Щоб задовольнити побажання молодших покупців, 2003 року Chanel презентує аромат Coco Mademoiselle та лінію молодіжного одягу B-C Wear.У цьому році напрям Chanel Haute Couture відчуває такий приплив популярності, що марка відкриває другий бутік на вулиці Камбон у Парижі. Бажаючи бути присутнім на азіатському ринку, Chanel відкриває бутік площею 2400 квадратних метрів у Гонконгу, а також будує бутік вартістю 50 мільйонів доларів у Японії, в районі Ginza (Токіо).

Вплив на світову моду

Коко Шанель здійснила революцію у світі моди, запропонувавши на зміну традиційним корсетам вільні костюми та довгі прямі сукні. До жіночого одягу кутюр'є внесло багато елементів чоловічої класичної моди. Її прості лінії привели до популярності хлоп'ячого складання жіночого тіла, відмови від зайвої розкоші в костюмі. Одяг від Коко Шанель також дав жінкам більше комфорту у повсякденному житті, дозволивши зробити його активнішим.

Коко зробила модною тканину джерсі, а її фірмові костюми твідів стали символом моди 20-х і вічною класикою в жіночому гардеробі.

Одними із знакових предметів розкоші від Chanel також є стьобані сумки на довгих ланцюжках, квадратні куртки та намиста.

Логотип Chanel та підробки

Фірмовий знак Chanel є дві переплетені один з одним літери «С», одна з яких зображена в оригінальному вигляді, а інша є її дзеркальним відображенням. Цей логотип вперше був представлений у 1925 році на пляшці аромату Chanel №5. Багато хто вважає, що прообразом його став символ удачі, зображений Врубелем. За іншою версією дві літери "С" - це ініціали Coco Chanel.

В даний час компанія бореться із незаконним використанням свого логотипу на контрафактній продукції. Як стверджують представники Chanel, найбільша кількість підроблених сумочок виробляється у Китаї та В'єтнамі. З 1990 року справжні сумки Chanel серіалізуються.

Магазини Chanel у світі

На сьогоднішній день у світі працюють близько 310 фірмових бутиків марки Chanel: 94 з них знаходяться в Азії, 70 розташовані в Європі, 10 – на Близькому Сході, 128 – у Північній Америці, 2 – у Південній Америці, 6 – в Океанії.

Магазини Chanel можуть розташовуватись у престижних районах та торгових центрах, відділах великих універмагів, будинках аеропортів.

Офіційний сайт: www.chanel.com

Життєвий шлях Коко Шанель почала у злиднях, перетворившись згодом на законодавницю моди. Революційні ідеї Коко Шанель були спрямовані проти манірності корсетів і безглуздих зачісок. Бажання виглядати завжди впевненою й бізнес-леді, що вселяє повагу, допоможе втілити стиль Шанель в одязі, фото нових колекцій можна побачити в добірці. Будь-яка жінка стане взірцем бездоганного стилю, якщо запам'ятає кілька принципів від мадемуазелі Коко.

Коко Шанель представила правила інноваційного стилю, що досі не втратив актуальності. Її популярність припала на часи кризи, коли з доступних тканин були джерсі та твід. Вона підганяла вбрання прямо на моделях, експериментувала з фасонами, створивши моду для будь-якої жінки, незалежно від її статусу в суспільстві. Не лише аристократки могли носити дизайнерське вбрання, а й навіть покоївки красувалися в костюмах від Шанель.

Традиції мадемуазель Коко продовжує втілювати в реальність Карл Лагерфельд, який керує модною імперією. Він розвинув та вдосконалив Дім Моди, щосезону представляє нові цікаві колекції одягу від Шанель. Подібні модні тенденції підійдуть навіть жінкам за 40 років, які досягли вершин кар'єрних сходів. Головним правилом є розкіш, стриманість у деталях, відповідність віку та зовнішньої суворості силуету.

Найбільш прийнятний варіант – купувати одяг та аксесуари від Будинку Моди Chanel. Якщо немає можливості витратити певну суму, можна самостійно створити елегантний вигляд.

Характерні риси стилю від Шанель:

переважає спокійна кольорова гама холодних відтінків. Модельєр радила віддати перевагу білому, сірому та чорному тону. Можна створити як монохромний образ, і поєднувати ці відтінки між собою. Допускаються персикові, сині та бежеві відтінки, іноді використовується червоний колір;
крій спідниць, штанів вибирають від стегна або кльош. Такі моделі здатні зробити володарку стрункішою, витягуючи силует;
сукні не повинні обтягувати фігуру, а довжина має трохи прикривати коліна;
пальто прямого крою і жакети з Твід носять накинувши на плечі. Так створюється спокусливий та суворий образ одночасно;
як візерунок популярні смужки, гусячі лапки та шахова клітина. Іноді досить майже непомітного фактурного малюнку на матерії;
вдень носять непомітні аксесуари, увечері - кольє або сережки в комплекті з браслетами;
із взуття вибирають черевики чи човники.

Особливу особливість в образ внесе кокетлива шапочка та сумочка. Жіночий одяг від Шанель допоможе створити єдиний образ, позбавлений випадкових речей, які не поєднуються один з одним.

Базовий гардероб

Модниці не обійтися без маленької чорної сукні в гардеробі. Коко Шанель не могла собі дозволити носити жалобу за коханою людиною, тому одягла у чорний колір весь світ. Сукня до колін відрізняє прямий крій, округла горловина. До цього часу фасон є взірцем елегантності, ознакою стилю.

Окрім чорної сукні, базовий гардероб формують із стильних речей:

брючний костюм - Коко частіше з'являлася у строгих спідницях, але без вузьких штанів у комплекті з піджаком сьогодні неможливо уявити ділову леді. Для зустрічей з подругами стануть у нагоді укорочені штани, а для офісу – розкльошена модель зі стрілками;
спідниця-олівець надає силуету будь-якого типу фігури. Шанель вважала жіночі коліна негарними, тому рекомендувала вибирати спідницю середньої довжини;
пуловер із кашеміру з V-подібним вирізом горловини. Підійде під будь-яку сорочку, наголошує на офіційному стилі;
класична біла сорочка. Носять із костюмом, підбирають яскраві аксесуари;
тренч - такий одяг допоможе створити багату подобу, тому найкращий вибір - бежевий тренч, що підкреслює талію власниці;
кілька маєк базових кольорів – білого, чорного та сірого тону.

Дім Моди дбає про оновлення жіночого гардеробу, але також відомий чоловічий одяг від Шанель. Тут орієнтування йде на силуети та тканини, що використовуються у вбраннях. В останній колекції ставку зроблено на шотландські мотиви, тому слід одягатися в картаті речі.Чоловікам запропонували вибрати штани в клітку, доповнивши образ об'ємними шарфами.

Дитячий одяг від Шанель представлений у колекції кутюр'є Карла Лагерфельда. Дизайнер прикрасив котячими вушками стилізовану під рок-шик лінію для дітей та підлітків, доповнивши її сумочками, балетками, окулярами та обідками.

Мадемуазель Коко створювала бездоганний одяг, не економила матерію під час виготовлення підкладок виробів, дбала про якість стібків. Ідеальний образ складається з дрібниць, і якщо жінка сама знає про дешевизну матеріалу одягу та неакуратні шви, то всі оточуючі помітять її незручний стан. Ідеальний образ обігрують до останнього стібка на тканині.

10 правил образу

Вже кілька десятків років минуло від дня смерті великої Коко, але її правила складання образа не застаріли. Фото одягу в стилі Шанель представляють чіткість силуету та лаконічність форми виробів.

Чітке дотримання правил допоможе створити гармонійний образ:

Жакет - мадемуазель так сподобався Жакет для полювання одного з аристократів, що вона негайно вирішила запропонувати ефектну деталь гардеробу жінкам. Піджак дозволяв вільно розмахувати руками, не обмежував руху;
жакет - спочатку з'явився подовжений приталений жакет з тканини Твід, опушений хутром. Модниці не могли розщедритися на таку дорогу річ, тому Коко вигадала дешевший варіант – укорочений жакет із трикотажу з виділеною лінією плечей;
штани - ще один елемент чоловічого гардеробу, що перекочував у жіночий гардероб. Сьогодні без штанів неможливо створити стильний образ, правильно підібрана модель приховує недоліки фігури, дарує комфорт;
спідниця-олівець класичної довжини нижче колін. У наступному сезоні модними стануть бежеві моделі із завищеною талією;
коктейльна чорна сукня – візитна картка Будинку Шанель. Якщо необхідно швидко підібрати елегантний образ, виручить стильне вбрання. Зараз відомі кілька варіацій на тему маленької чорної сукні. На піку популярності моделі з вирізами на спині та грудях, з мереживним або гіпюровим оздобленням та широким поясом;
поєднання у взутті двох кольорів. Підкорили модниць лаковані туфлі білого кольору із чорними шкарпетками. Жіночі ніжки мають право на витонченість, у такому взутті ступні візуально стають менше;
тільник - запозичивши у чоловіків тільник, Коко постала перед модницями в стильному образі. З легкої руки законодавиці стилю тільняшки стали носити разом із легкими брюками, отримавши свіжий літній образ;
Прикраси - Коко любила коштовності та біжутерію, але рекомендувала не перевантажувати прикрасами образ. Шанель підкреслювала стрункість ланцюжками, які носила не лише на шиї, а й на поясі. Відома її пристрасть до запонок, брошів-камеїв, перлинних та рубінових бус. Кутюр'є завжди доповнювала образ дорогоцінними аксесуарами, і зараз на модних показах від Chanel представлені обідки, брошки та багатошарові намисто з перлів;
сумки - Шанель звільнила руки жінок, запропонувавши елегантні сумочки на лямках. Хода жінки, що летить, створюється не тільки завдяки рівній поставі, але і відсутністю важких сумок;
парфуми – стиль Коко Шанель в одязі залишиться незавершеним без краплі улюбленого аромату. За часів модельєра аромат парфумів швидко випаровувався, а для їх створення використовували квіти лише одного сорту, флакони багато інструктували коштовностями, хоча склад їх не радував. Кутюр'є попросила парфумера Ернеста Бо створити аромат, який пахне жінкою. Він використовував складну композицію, додавши формулу альдегіду для стійкості. Шанель вибрала зразок під номером 5, давши йому своє прізвище. З того часу духи не втрачають популярності, стаючи завершальною нотою вишуканого жіночого образу.

Коко Шанель хотіла поєднати жіночі та чоловічі стилі одягу воєдино. Її рішучі витівки увійшли в історію, варто було їй постати в бунтівному вигляді, як модниці підхоплювали ідею. Популярність костюмів від Шанель не згасає, відомі зручністю піджаки з твідової тканини та класичний укорочений жакет без коміра. Кутюр'є внесла до гардеробу мішкуваті речі, що дарують жінкам крихкість і зворушливість, подарувала можливість відчувати зручність у дорогих речах.