Ефект подвійної експозиції. Подвійна експозиція у фотографії

Зазвичай ефект подвійної експозиції застосовують фотографи, при цьому нічого не використовуючи, крім свого фотоапарата, за допомогою якого вони поєднують дві різні фотографії, щоб створити абстрактне та сюрреалістичне зображення. Тим не менш, ми також можемо відтворити цей ефект у програмі Photoshop, що дасть нам додаткові можливості для корекції та створення ефекту. Виконуючи крок за кроком цей урок, ви самостійно створите ефект подвійної експозиції. Ми сумісним разом дві фотографії, використовуючи відсічні маски та техніку роботи з масками.

Ефект подвійної експозиції популярний не лише серед фотографів, цю техніку можуть використати художники та дизайнери для створення красивих абстрактних картин. Ви можете побачити цей ефект на обкладинках альбомів, а також коли починають йти титри популярних ТБ серіалів. Сьогодні ми сфокусуємось над імітацією традиційного ефекту у Photoshop. Це відносно простий процес, проте кінцевий результат в більшості випадків залежатиме від того, наскільки добре дві вихідні фотографії доповнюють один одного. Для натхнення, ви можете переглянути роботи з ефектом подвійної експозиції на сайті Pinterest.

Підсумковий результат

Найпоширеніша комбінація фотографій - це портрет + сцена з природою, тому я підібрав чудові зображення на стічних ресурсах. Спочатку я підібрав жіночий профіль на сайті Stockvault.net. Постарайтеся підібрати портрет із чистим заднім фоном, інакше вам буде складно виділити об'єкт. Друге зображення, яке я підібрав на сайті Unsplash.com – це гарний краєвид. Одна з переваг створення даного ефекту у програмі Photoshop - це те, що ви можете експериментувати з різними зображеннями, щоб підібрати найбільш підходящі один до одного зображення, тому скачайте кілька вихідних зображень, щоб побачити, яке з них підходить один до одного найкращим чином!

Крок 1

Спочатку виділіть об'єкт на вихідному зображенні. За допомогою інструменту Перо(Pen tool), створіть контур навколо жіночого профілю.

Крок 2

Грубо обведіть контур навколо волосся моделі, заглиблюючись на кілька пікселів жіночого профілю, щоб уникнути виділення заднього фону між волосками.

Крок 3

Створіть контур навколо зображення моделі, замкнувши контур на вихідній точці. Клацніть правою кнопкою по створеному контурі і у вікні, виберіть опцію Утворити виділену область(Make Selection), далі, встановіть Радіус розтушування(Feather Radius) 0,5 рх.

Крок 4

Тепер давайте попрацюємо над корекцією створеної грубої лінії контуру навколо волосся моделі. Отже, йдемо Виділення - Уточнити край(Select > Refine Edge) і у вікні налаштувань, що з'явилося, змініть радіус Визначення країв(Edge Detection Radius), включаючи налаштування Зсув краю(Shift Edge), щоб перетворити контурну лінію на активне виділення.

Крок 5

Розширення країв виділеної області також додасть фрагменти заднього фону навколо обличчя моделі. Виберіть інструмент Видалити уточнення(Erase Refinements Tool), це іконка з пензлем у налаштуваннях інструменту Уточнити край(Refine Edge), а потім за допомогою даного інструменту, фарбуйте поверх будь-яких небажаних ділянок заднього фону.

Крок 6

Поміняйте пензель на інструмент Уточнити радіус(Refine Radius tool). Далі, за допомогою даного інструменту, профарбуйте навколо контурної лінії волосся, щоб захопити будь-які волоски, які ще не увійшли до контуру виділеної області.

Примітка перекладача: У налаштуваннях інструменту Уточнити край(Refine Edge) є два пензлі, Уточнити радіус(Refine Radius Tool) та Видалити уточнення(Erase Refinements Tool).

Крок 7

Скопіюйте виділене виділення, а потім вклейте на новий шар. Створіть новий шар нижче шару з виділеним профілем, залийте цей шар білим кольором, щоб відокремити портрет моделі.

Крок 8

Відкрийте стокове зображення з краєвидом, перемістіть це зображення на наш робочий документ, розташувавши шар з краєвидом поверх усіх інших шарів. Утримуючи клавішу Ctrl+Клацніть по мініатюрі шару з виділеним портретом моделі, щоб завантажити активне виділення навколо зображення моделі. Додайте шар-маску до шару з краєвидом, щоб виділити краєвид за контуром портрета.

Крок 9

Скасуйте зв'язок між мініатюрою шару та мініатюрою шар-маски. ( Примітка перекладача:клацніть мишкою по ланках ланцюга між мініатюрами). Дана дія дозволить переміщати і масштабувати зображення пейзажу незалежно від своєї шар-маски, тому маска залишиться в колишньому становищі, тоді як ми підберемо найкращу композицію для нашого ефекту, трансформуючи пейзаж.

Крок 10

Продублюйте шар із виділеним портретом моделі. Перемістіть дублікат шару нагору, розташувавши поверх всіх шарів. Далі, застосуйте корекцію рівні(Levels), йдемо Зображення - Корекція - Рівні(Image > Adjustments > Levels). Почніть затемнювати зображення, зміщуючи бігунки Вхідних та Вихідних значень(Input and Output levels).

Крок 11

Змініть режим накладання для дубліката шару на Освітлення(Screen), щоб затемнені ділянки жіночого профілю стали прозорими. Зображення, яке ми затемнили рівнями(Levels), що стало схожим на напівпрозоре приведення, це можна виправити за допомогою корекції непрозорості шару.

Крок 12

Додайте шар-маску до шару з напівпрозорим портретом схожим на приведення та за допомогою великого м'якого пензля чорного кольору, профарбуйте окремі ділянки для поєднання. Профарбовуючи чорним пензлем на шар-масці, ми приховуємо ділянки портрета, тоді як фарбування білим пензлем відновлює приховані ділянки.

Крок 13

Відберіть зразок світлого відтінку із зображення, а потім замініть білий задній фон на відібраний відтінок.

Примітка перекладача:за допомогою інструменту Піпетка(Eyedropper), виберіть зразок відтінку. Далі, перейдіть на шар із білою заливкою, щоб виконати заливку.

Крок 14

Окрема частина силуету зображення має дивну форму у верхній частині голови, де ми проводили корекцію виділення, проте це можна виправити шляхом відбору колірного відтінку із заднього фону і фарбування м'яким пензлем на новому шарі.

Примітка перекладача: автор створює новий шар поверх шару із заливкою (Крок 13), далі автор підбирає зразок колірного відтінку, щоб поєднати верхню частину з заднім фоном і фарбує м'яким пензлем. Якщо ще є ділянки, які необхідно виправити, крім верхньої частини зображення, також використовуйте м'який пензель.

Крок 15

Додати новий коригуючий шар Чорно-білий(Black & White) поверх всіх інших шарів, щоб приховати фарби зображення. Зменшіть непрозорість даного коригуючого шару приблизно до 30%.

Крок 16

Крок 17

На закінчення, додайте коригуючий шар Карта градієнта(Gradient Map), щоб створити стиль окремих тонів. Я використовував світло-бежевий відтінок #e2d9d1 для світлових відблисків, приглушений коричневий відтінок #52463b для середніх тонів і темно-синій відтінок #0e1133 для тіней. Змініть режим накладання для цього коригувального шару Карта градієнта(Gradient Map) Кольоровість(Color).

Підсумкове зображення є ефектом подвійної експозиції і відмінно виглядає з додатковими коригуючими шарами. Чіткі лінії силуету реально відрізняються від заднього фону в той час, як додатковий шар із ніжним напівпрозорим портретом доповнює деталі обличчя. На відміну від традиційної техніки використання фотоапарата, цю картину все ж таки можна змінити та скоригувати, що дозволяє експериментувати з різними комбінаціями задніх фонів і бачити результат протягом усієї вашої роботи над картиною.

Сподіваюся, що вам сподобався цей урок.

Багатьом дуже полюбилися портрети з подвійною експозицією, де при накладенні одного зображення на інше створюються приголомшливі картини. Цей ефект широко використовується фотографами без застосування спеціальних програм, лише користуючись знаннями процесу фотозйомки. У цьому уроці ми створюватимемо ефект фото з подвійною експозицією у програмі Photosop.

Відкриваємо фото з дівчиною у Фотошопі. Зробимо копію тла. Далі працюватимемо з нею.

Видаляємо у шару "Копія Фон" з дівчиною білим тлом. Для цього скористаємося інструментом «Чарівна паличка» з допуском 15. Клікаємо по білому тлі на копії з дівчиною чарівною паличкою, натискаємо Delet на клавіатурі – видаляємо тло. (!!! Видимість шару «Фон» має бути відключена).

Поміщаємо зображення з птахом Фаїл-Помістити-Вбудовані вибираємо птаха. У даному варіанті поміщення нового зображення в документ, шар буде поміщений як смарт-об'єкт. Для того, щоб смарт об'єкт перетворити на звичайний шар, потрібно перейти в меню Шари – Раструвати – Смарт об'єкт. (Можна помістити зображення в документ будь-яким іншим способом)

Крок 4. Масштабуємо зображення (Вільне трансформування або Сtrl+T) на свій розсуд, а також можна відобразити його по горизонталі (Редагування – Трансформування – Відобразити по горизонталі).

Створюємо виділення за контуром дівчини. Наводимо мишку на мініатюру шару Фон копія, затискаємо клавішу Ctrl + клацання лівою клавішею миші. Створюється виділення.

Не знімаючи виділення переходимо на шар із Птахом і клацаємо по масці шару. Тепер зображення маскувалося. Щоб ми могли переміщувати птаха всередині маски – натискаємо значок між шаром та маскою шару (зв'язок маски шару та шару), клацаємо по шару із зображенням птиці та переміщуємо зображення на свій розсуд.

Знову поміщаємо зображення Птахи у документ. Шар має нижчий шар «Фон копія». Масштабуємо на свій розсуд. Застосовуємо Фільтр – Розмиття – розмиття Гауссом з радіусом від 20 пікселів (на свій розсуд).

Картинка готова!

Використовуючи цей спосіб можна зробити безліч різноманітних портретів.

Натисніть на фото, щоб збільшити зображення.

Ефект подвійної експозиції відноситься до художньої фотографії. За допомогою цього прийому можна створювати ефект накладання та суміщення фотографій. Такі ефекти створюють у графічних редакторах, як Photoshop. Але є й фотоапарати із можливістю зйомки у режимі подвійної експозиції.

Подвійна експозиція при зйомці означає, що на один кадр ви знімаєте два різні об'єкти. Ще такий прийом називають подвійне експонування.

Такий ефект легко досягнутий на плівкових фотоапаратах, коли двічі можна натиснути кнопку пуск, при цьому не прокрутивши плівку. Вийде на одному кадрі два зображення. У цифровій техніці ефект мультиекспозиції можливий лише в тих фотокамерах, де це передбачено в меню, і камера знає, як проводити зйомку за такого режиму.

Вбудований режим подвійної експозиції можуть мати такі фотоапарати: Canon EOS 5D Mark III, 1D X та 70D, більшість цифрових фотоапаратів Nikon, камери X-Pro1 та X100s компанії Fujifilm, а також Olympus OM-D E-M5. Для створення таких знімків може знадобитися формат RAW. Можна спрощувати створення ефекту використовувати зйомку в режимі реального часу live mode. У меню режим може називатися множинна експозиція (multiple exposure).

Створення ефекту подвійної експозиції у фотоапараті:

Робіть фото силует. Потрібно вибрати по можливості чисте тло, не дуже яскраве. Наприклад, фоном може бути небо на заході сонця.
Вибираєте структуру для заповнення на знімку. Структура так само бажано має бути на чистому тлі, без зайвих деталей.
Тепер увімкніть фотоапарат і готуйте збережений знімок із силуетом. У налаштуваннях камери вибираєте режим багаторазової експозиції та включає перегляд у реальному часі.
Залишаєте режим перегляду фотографії та направляєте фотокамеру на структуру (дерева, будівлі, листя та ін.). Потрібно зіставити зображення, текстуру розміщуєте всередині силуету. Виконуйте зйомку з вибраними параметрами і камера сама здійснить суміщення знімків.

Відео про застосування подвійної експозиції у фотоапараті:

Мультіекпозиція у роботах фотографів

Знамениті фотохудожники, які використовують мультиекспозицію у своїх роботах.

Підсумковий результат

Крок 1

Крок 2

Крок 3

Крок 4

Крок 5

Крок 6

Крок 7

Крок 8

Крок 9

Крок 10

Крок 11

Крок 12

Крок 13

Відберіть зразок світлого відтінку із зображення, а потім замініть білий задній фон на відібраний відтінок.

Крок 14

Крок 15

Крок 16

Крок 17

Сподіваюся, що вам сподобався цей урок.

У цьому короткому уроці ми покажемо вам, як створити казковий сюрреалістичний портрет, імітуючи подвійну експозицію за допомогою Photoshop. Ми комбінуватимемо фотографії, використовуючи наочні можливості режимів накладання .

Мультіекспозиція – чудовий спосіб з'єднувати два або більше знімків в одне зображення.

Традиційно, портрет з множинною експозицією виходить, коли один і той самий кадр на плівці експонується більше двох разів.

"Освітлення" (Screen) - режим накладання шарів, реалізований у Photoshop, працює за подібним принципом. Світлота пікселів верхнього шару-зображення множиться на світлоту пікселів нижнього шару-зображення, що лежать під ними.

У результаті може вийти ще світліше зображення. Але воно ніколи не буде темнішим за будь-яке з двох вихідних зображень. А білі пікселі залишаться білими.

Спосіб, який ми покажемо, надає портрету особливої виразності, якщо комбінується зображення-текстура та зображення зі строгими контурами. Приклад – фотографія вище. Текстура крон обмежується контрастним контуром, створеним тілом моделі на однорідному тлі.

Також, зберігається можливість вільного компонування зображень одне одного.

Дізнайтесь більше:

Крок №1. Обробіть файл RAW

Завантажте архів із вихідними зображеннями та розархівуйте їх. На них пропонуємо вам потренуватись.

Відкрийте програму Adobe Bridge (зазвичай постачається разом із Photoshop). Знайдіть файл multi01.dng, натисніть на ньому правою кнопкою миші і в контекстному меню виберіть команду «Відкрити в Camera Raw» (Open in Camera Raw).

Коли RAW-файл, який містить портрет, завантажиться в програмний модуль Camera Raw, проведіть тонову корекцію. Встановіть значення параметра "Експозиція" (Exposure) рівним +0,8, "Контраст" (Contrast) - +39, "Світла" (Highlights) - +32, "Тіні" (Shadows) - +27, "Чорні" (Blacks ) - -6.

Потім перейдіть в розділ «Корекція кольору» (HSL). Виберіть вкладку "Свічення" (Luminance). Встановіть значення параметра "Червоні" (Reds) рівним -51, "Помаранчеві" (Oranges) - -58, "Жовті" (Yellows) - -61, "Фіолетові" (Purples) - +100, "Пурпурні" (Magentas) - +100. Натисніть у вікні Camera Raw кнопку «Відкрити зображення» (Open Image).

Крок #2. Освітліть тло

На клавіатурі натисніть клавіші Ctrl+J (Cmd+J на Mac), щоб продублювати шар-зображення.

Виберіть інструмент «Освітлювач» (Dodge) на панелі інструментів (Tools panel). На панелі властивостей зверху встановіть значення параметра «Область впливу» (Range) рівним «Світлі тони» (Highlights), «Експозиція» (Exposure) – 50%. Заберіть «галочку» поруч із параметром «Зберегти тони» (Protect Tones).

Встановіть невелику твердість кисті. Щоб зробити це, натисніть правою кнопкою миші на фотографії-портреті і в вікні встановіть мале значення параметра «Жорсткість» (Hardness). Малюйте фоном, щоб освітлити його до абсолютно білого кольору. Використовуйте клавіші «[» та «]», щоб зменшувати та збільшувати розмір пензля відповідно.

Крок #3. Розмістіть текстуру над портретом

Відкрийте у Photoshop файл multi02.jpg. Потім на панелі «Шари» (Layers) натисніть правою кнопкою миші на єдиному шарі під назвою «Фон» (Background). У контекстному меню виберіть команду «Дублювати шар» (Duplicate Layer).

У діалоговому вікні виберіть у спадному списку параметра «Призначення» (Destination) файл multi01.dng і натисніть кнопку «ОК». Зображення тексту з'явиться новим шаром поверх зображення портрета. Закрийте файл multi02.jpg.

Перейменуйте верхній шар, що містить деревну текстуру, на «Дерева».

Тепер займемося об'єднанням шарів, вибравши потрібний режим накладання (Blend mode).

Крок #4. Повертайте та масштабуйте текстуру

Натисніть лівою кнопкою миші на спадному списку "Режими накладання" (Blend mode), розташованому у верхній частині панелі "Шари". Виберіть "Освітлення" (Screen). Дерев'яні текстури і портрет "злити". Натисніть клавіші Ctrl+T (Cmd+T), щоб активувати режим Вільного Трансформування (Free Transform mode). Переміщаючи вузли рамки, що обмежує, змінюйте розмір зображення-тектури і обертайте її так, щоб отримати приємну композицію і повністю заповнити текстурою портрет. Як тільки будете задоволені результатом, натисніть клавішу «Enter» на клавіатурі.

Крок #5. Затонуйте зображення

Натисніть лівою кнопкою миші на піктограму-кнопку "Створити новий коригуючий шар" (Create new adjustment layer), розташовану в нижній частині панелі "Шари". Виберіть у списку команду «Карта градієнта» (Gradient Map).

На панелі "Властивості" (Properties) натисніть лівою кнопкою миші на "стрілочці вниз" поруч із зображенням градієнта. У списку різних форм і кольорів градієнтних заливок, що з'явився, натисніть лівою кнопкою миші на піктограмі-шестірні. У меню виберіть команду «Тонування фотографії» (Photographic Toning). Натисніть на кнопку «Додати» (Append) у діалоговому вікні.

Список форм та кольорів градієнтних заливок поповниться. Виберіть у ньому варіант «Кобальт-Залізо 2» (Cobalt-Iron 2). Підсумкове зображення забарвиться у колір, близький до монохромного.

Дізнайтесь більше: «Ідеальний пейзаж. Поєднання двох знімків»

Крок #6. Збільште контрастність

Знову натисніть лівою кнопкою миші на піктограмі-кнопці «Створити новий коригуючий шар» і виберіть у списку команду «Криві» (Curves).

У панелі «Властивості» перетворіть тональну лінію на S-подібну криву. Для цього натисніть ліву кнопку миші над верхньою половиною лінії і, утримуючи кнопку, перемістіть нову точку вліво-вгору. Тональна лінія придбає вигин. У такий же спосіб створіть нову точку на тональній кривій у нижній половині останньої. Перемістіть нову точку вправо-вниз.

Чим яскравіше виражена S-подібність кривої, тим вища контрастність підсумкового зображення.

Крок #7. Додати ще одну текстуру

Відкрийте файл multi03.jpg. Натисніть правою кнопкою миші на фоновому шарі на панелі «Шари» та виберіть команду «Дублювати шар». Виберіть «Документ: multi01» та натисніть кнопку «ОК».

Поверніться до колажу. Нова текстура розташувалася поверх зображення. На панелі «Шари» з'явився шар. Встановіть для цього шару режим "Освітлення" (Screen). Перетягніть новий шар-текстуру під коригуючий шар «Криві» і перейменуйте перший у «Кольорове листя».

Крок #8. Трансформуйте другу текстуру

Також як і з першою текстурою, змініть розміри другої, нової текстури і повертайте її, щоб підсумкове зображення красиво виглядало. Як і раніше, натисніть на клавіатурі клавіші Ctrl + T (Cmd + T на Mac), щоб активувати режим Вільного Трансформування. Якщо ви не бачите рамки, що обмежує, натисніть сполучення клавіш «Ctrl» + «0» («Cmd» + «0»).

Намагайтеся сильно не перекривати обличчя моделі. Як закінчите, натисніть на клавіатурі клавішу «Enter», щоб зберегти зміни.

Крок #9. Доведення колажу

Перегляньте наявні шари та змініть будь-які параметри, якщо це необхідно.

Ми трохи зменшили яскравість картинки, вибравши подвійним натисканням лівою кнопкою миші шар «Криві», що коригує, і змістивши тональну криву вправо-вниз. Ми також зменшили значення параметра «Непрозорість» (Opacity) до 90% для коригувального шару, що містить градієнтну заливку. Таким чином, на підсумковому зображенні проявилися відтінки шкіри.